书法文字的图片

❶ 好看的正楷毛笔书法字体作品

正楷是我国书法艺术中的一种字体风格，这种字体有非常高的艺术魅力，对我国书法的发展有一定的影响。现如今，正楷的毛笔书法作品受到了许多人的喜爱。下面是我整理的好看的正楷毛笔书法字体作品。

优秀的正楷毛笔书法作品欣赏

正楷字美观大方，一点一滴，一撇一捺，从头至尾，有始有终，方方正正。而要做到这一点，贵在坚持，持之以恒。既培养了恒心，又锻炼了韧性，整篇文档坚持一笔一划的写下来，既赏心悦目，又优雅大方。做人也要如此，要注意整体，坚持长时间的勉励自己如写字一样去做人，一个字一个字去认真的写，一步一步去踏实的走，等走过一段路了，你回回头，会发现就犹如写的字一样，一笔一画，一言一行日常的积累，最终换来的是整体赏心悦目的大方与经典。

正楷的源流和变迁

古代并无真书、正书、楷书之称。唐朝以前，对正书称为“隶书”、“八分”、“今分”、“今隶”。据考楷书乃王次仲创始。蔡希综说：“上谷王次仲，以隶书改为楷书，又以楷法变八分。”但王生于何时，古代传说不一。唐朝张怀瓘说，是秦始皇时代人，王愔以为汉朝章帝时人，萧子良以为汉末灵帝时人。由于古代记载不祥，很难肯定。今据推论，王生于汉朝，但王书正楷字体现无实物可考，他所书正楷是否与今完全相同，尚有疑问。现存古代最早的正楷碑帖，是魏朝(东汉末三国时期)锺繇[yóu 与由同音](元常)所书，所以现行正楷书法，实由锺繇开始。 正楷创始后，晋朝王羲之(逸少)跟卫夫人学习楷书，并学习锺繇，张芝等书法从而改进成为笔画清圆、结构端正的正楷字体，同时王又另创一种自然清新，笔势流动，变化多姿的行书，清干隆帝称：“千古妙迹，古来楷法之精，未有与之匹者。”王羲之继承锺繇书法并加改进，奠定了我国正书，行书的基础，从而成为汉字现行正、行、草书的模范此后，王献之(子敬)在其父羲之教导下，继续研究改进而另创一种正体，并创造一种非行非草的所谓“破体”，唐朝张怀瓘[guàn与冠同音]在书议中说：“字敬才高识远，行草之外更开一门”

正楷书法在唐朝有很大发展，在初期欧阳询另创一种笔力刚劲峻拔，笔画清朗爽勤，结体遒密峻整的字体同时，虞世南又创一种字体峻整、笔力险劲、笔画圆润，结构疏朗的字体再有褚遂良，又创一种笔法方圆具备、笔画瘦劲，结构疏朗的字体。他们三人同时齐名，对唐朝初期正楷书法的兴盛起了重大作用。

唐朝中期有李邕，颜真卿等。颜先学褚遂良书法，后摹仿六朝穆于容书法，从而改变成为笔画肥厚圆润，结构严整刚健的字体，独创一格，另成一家。

唐朝末期有孙过庭，柳公权等。柳吸取欧颜二体之优点，用笔方圆兼使，另成一种笔面清劲，结构疏朗的字体。

宋朝，书法家亦很多，如苏轼[shì与似同音](苏东坡)，黄庭坚，米芾[fú与孚同音]，蔡襄，范仲淹、赵构(宋高宗)、岳飞等，其中书法较优者是苏轼，他所写字体亦重肥厚，结构茂密，有其独特之处。

元朝书法名家不多，闻名者仅赵孟頫一人。赵非常爱好王羲之书法，他反复临摹乐毅论，黄庭经，兰亭序等帖，收效很大，所写正书，笔画清秀，结构端正，却有锺，王笔意。

明朝书法家较多，有董其昌，文征明，祝允明等，但无独特创造。其中董较突出，所书正楷字体，俊骨逸韵，结体开朗。

清朝书法名家不多，当时大家摹仿欧，赵，董体，惟无新的创造，仅清干隆帝，刘墉，永瑆(成亲王)，翁同龢等有所建树。其时因晋帖唐碑多巳损坏，不能满足学习需要以，所以邓石如，包世臣，康有为等竭力提倡改学魏碑，致在清朝正楷书法并无新的贡献。

❷ 楷书书法字体图片大全

楷书的魅力，一起来体会一下，其中下面是我为你整理的楷书书法作品，希望能帮助到你!

楷书书法作品欣赏

楷书书法作品图片3

浅谈楷书艺术魅力

文人或是作家书法在当今大文化背景下，已日趋形成中国书法的一壁江山。作家里的书法家，其书法作品有着鲜明的文人特点，不管从哪个角度欣赏，都带有很浓的文气，这是区别于专业书法家显着的地方。

回顾历史，不往远说，活跃在文坛的现当代作家，就有很多人可以书写出非常棒的书法作品，其功底深厚，舒缓劲健，力透纸背，完全可与书法家们比肩而论，或就是名副其实的书法家。鲁迅、郭沫若、茅盾、叶圣陶、沈从文、老舍、姚雪垠、周而复、孙犁、李准、刘征、赵长青、黎晶等人，都能在文学以外，打造一个丰富多彩的书法世界。

作家没有理由拒绝或是远离书法。书法，乃中国文化之瑰宝，在中国已沿袭了五千多年，是历朝历代文人们特别钟爱的。书法来源于文字，文字滋养着书法。作家爱书法，应该说自打有文字的那天起，就决定了这样一个骨肉关系。作家为什么爱书法?准确说，爱书法的作家们为什么对书法痴迷，我个人认为至少有以下几点理由：一是中国传统文化最基础的要素所决定的。文学与书法归属于我国一脉相承的文与字所构成的璀璨的“文字文明”，文学与书法同道同源，习文者潜具书法的基因。二是可以光鲜和润泽作家的由内到外的艺术气质与多维形象，使作家的艺术特质之外延更加唯美完善，继而可使作家更加自信和豁达。

同时有效提升其艺术美誉，延展艺术领域，灌注艺术实力。三是跨艺术界有利于吸吮更丰美的艺术营养，还可结交大批书法界的朋友，以文会友，以书会友，使文学与书法撞击出更绚丽的艺术火花。四是实现“以书养文”，即以作家的书法作品补养作家的文学创作。目前我国能靠写作拿到版税的作家寥寥无几，大多数的出版物不但不挣钱，反而要掏自己的腰包，于是以书法补养文学创作无疑是一个好模式。随着我国书法市场的发育和完善，作家们特别是名作家们比较上档的书法作品能获得较可观的收入，从而达到文学与书法互惠发展的效果。当然大部分作家并不是为了收入，他们有的是陶冶情操，有的是以书法抒发自己的艺术情感，还有很多人心向公益事业，有人有单位求他们的字，他们的心理就会获得极大的满足，分文不取。

作家书法已成为中国书法领域不可或缺的重要组成部分。现实中有些人就喜欢作家的书法作品，当问他们为什么就喜欢作家的书法作品，他们说的更多的是感觉：感觉作家的书法有作家的味道，有作家的深邃，有作家的灵动。

❸ 严字的草书怎么写

“严”字草书写法：

1、第一种：书家——怀素。

怀素的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成。怀素的草书以篆书入笔，藏锋内转，瘦硬圆通，用笔迅疾，气势宏大。从笔迹学的角度看，怀素一生的书法线条，质地上都倾向于瘦细，和禅修苦寒的美学有很大关系。

行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。

在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，弊滚这就是丝连。

❹ 正楷字体硬笔书法字帖高清图片

正楷是楷书字体的一种风格，这种字体在我们的日常生活中是非常常见的。现如今，正楷的硬笔书法作品被许多书法爱好者进行学习与临摹。下面是我整理的正楷字体硬笔书法字帖高清图片。

正楷经典的硬笔书法字帖图片

古代并无真书、正书、楷书之称。唐朝以前，对正书称为“隶书”、“八分”、“今分”、“今隶”。据考楷书乃王次仲创始。蔡希综说：“上谷王次仲，以隶书改为楷书，又以楷法变八分。”但王生于何时，古代传说不一。唐朝张怀瓘说，是秦始皇时代人，王愔以为汉朝章帝时人，萧子良以为汉末灵帝时人。由于古代记载不祥，很难肯定。今据推论，王生于汉朝，但王书正楷字体现无实物可考，他所书正楷是否与今完全相同，尚有疑问。现存古代最早的正楷碑帖，是魏朝(东汉末三国时期)锺繇[yóu 与由同音](元常)所书，所以现行正楷书法，实由锺繇开始。 正楷创始后，晋朝王羲之(逸少)跟卫夫人学习楷书，并学习锺繇，张芝等书法从而改进成为笔画清圆、结构端正的正楷字体，同时王又另创一种自然清新，笔势流动，变化多姿的行书，清干隆帝称：“千古妙迹，古来楷法之精，未有与之匹者。”王羲之继承锺繇书法并加改进，奠定了我国正书，行书的基础，从而成为汉字现行正、行、草书的模范此后，王献之(子敬)在其父羲之教导下，继续研究改进而另创一种正体，并创造一种非行非草的所谓“破体”，唐朝张怀瓘[guàn与冠同音]在书议中说：“字敬才高识远，行草之外更开一门”

吴钰正楷书法作品展在张家川县开展

5月11日，由中共张家川县委宣传部、统战部和县文化广播影视局主办，天水回族文化艺术研究会、张家川县书画家协会、市回族文化艺术研究会张家川县分会承办的“吴钰先生正楷书法作品展”在张家川县行政中心大楼东侧平房内开展。

县委副书记、县长马中奇，县委副书记、县人大主任李肖锋，县政协主席关春生，县委副书记妥国保，县委常委、副县长马全荣，县委常委、宣传部长王志军，县人大副主任毛巧莲、海金武、王九仲、马兰生，县政协副主席马中华等四大组织在家领导出席开幕式。

马中奇为书法展致辞。马中奇代表县四大组织对此次书法展表示热烈欢迎及祝贺!对吴钰先生长期以来执着追求文学艺术的精神表示由衷的敬意!他在讲话中指出，吴钰先生的书法作品在继承传统中探索创新，尤其对楷书用功最深，他讲自己对自然、社会和人生观的审视凝聚于笔端，在书法线条的语言中，聚集着他对文化传统和人文精神的诠释，观其作品给人以艺术的享受和理性的启迪，其着作的《天水回族史略》在省内外有一定的影响。并对张家川县文艺工作者和书法爱好者提出希望，要学习老一辈书法家对艺术的执着追求精神和自身文化素养不断塑造的优秀品质，进一步加强相互学习交流，用丰富多彩的艺术形式，展示和歌颂张家川县改革开放所取得的伟大成就和家乡的人文风貌，描绘时代的灿烂画卷，创作出人民群众喜爱的艺术精品，为宣传张家川，推动经济社会又好又快发展多做贡献。

王志军主持书法展开幕仪式。天水市回族文化研究会会长范余敏宣读了此次书法作品展的祝贺单位和个人名单。

据了解，此次所展楷书作品共计110余副。内容除唐诗宋词汉文章外，还选择了圣人、贤达及文人学士的箴言妙语，不仅弘扬了中华民族的传统文化以及回族文化和伊斯兰文化，而且对倡导精神文明建设和构建和谐社会十分有益。

吴钰，回族，天水秦州人，年已七十有六。吴钰自幼在父亲的教导下，喜欢上写毛笔字，工作后一直时断时续的开始临帖，主要以赵、柳体为主，较多赵体;本着“自乐自慰，以书交友，乐度晚年”的宗旨，完成了楷书汉译《古兰经》30卷(30万字);书写了数以千计(副)的书法作品;先后编着出版了《天水回族史略》、《伏羌关里爷》等书籍，参与成立了天水市回族文化研究会。

❺ 行字楷书书法

楷书中的行字有很多种写法，你最喜欢那一种写法呢、下面是我为你整理的行字楷书书法，希望对你有用!

行字楷书书法欣赏

行字楷书书法图片4

当代楷书的书法地位

从近百年来大量出土的北魏墓志来看，正因为它刚从隶书蜕化而来，处于一种隶楷错变、无体不有的初创时期，故其面目多变，饶有古质之趣。据不完全统计北碑有数千余种之多，是研究楷法的重要资料。楷书大约产生于汉末魏初(3世纪初)，从马王堆出土的2号、3号文献资料来看，当时帛书上所书“雏形的楷书”已初具规模。早期的楷书具有很浓重的隶意，都知道，号称楷书鼻祖的着名书魏之钟繇，其小楷体势微扁，点画厚重而古质，十分富有异趣，其代表作有《宣示表》《荐(荐)季直表》《力命表》《贺捷表》和《墓田丙舍贴》。至晋代时沿袭汉魏余风，书家辈出，楷法渐趋完美，东晋的王羲之与王献之两人增损古法，大胆革新，裁成今体，为后人创立了典范和法则，《黄庭经》《乐毅论》《孝女曹娥碑》等，小王亦有《洛神赋十三行贴》传世。着名的北碑有《龙门二十品》《张玄墓志》《张猛龙碑》《高贞碑》《高湛碑》《崔敬邕墓志》《郑文公碑》《刁遵墓志》《敬使君碑》《司马景和妻墓志》《寇演墓志》等，及至隋朝，隋文帝杨坚统一中国后，楷书经过魏晋南北朝三百余年的演变渐趋成熟起来，出现了南北综合的趋势，可谓“熔南北于一炉，开唐书之先声”。隋代着名的碑刻有《龙藏寺碑》《启法寺碑》《董美人碑》《苏孝慈墓志》《张通妻陶贵墓志》等，这些楷书笔意精到细腻，体势端庄匀称，已十分接近唐人楷书。唐代可以说是中国楷书发展至鼎盛、成熟、完美的时期。从某种意义上来说，唐以后的历代书家虽有善楷法者但未能跳出晋唐人的藩篱。唐代楷书大致可分三个时期，初唐楷书基本上沿袭了二王的书风，崇尚瘦硬之美，着名的书家有：虞世南，欧阳询，褚遂良，中兴时期，当以颜真卿为代表。中唐时期的书家崇尚创新，以肥劲为美，时代风气使然，包括当时佛像的雕刻和人体的审美，都以丰腴为标准，颜真卿可以说是唐代最富有创新精神的书家。第三时期是唐代宗至文宗的中唐时期，当以柳公为代表，其楷书融颜、欧之长，自创新意，遒媚清劲，而以骨力见胜。

总的来说唐人楷书其用笔或圆或方，或肥或瘦，风貌各不相同，但就结构而言，大致可分为“斜画紧结”和“平画宽结”两种，就风格而言，无不有端庄、匀称、协调、和谐之美，从而表现出唐代楷书的完美或成熟。

❻ 二字书法作品欣赏

两个字的书法作品送给大家欣赏，大家都从这些书法中看到了书法中的精美之处了吗?下面是我为你整理的二字书法作品欣赏，希望对你有用!

二字书法作品欣赏弯伍

二字书法作品图片4

对现代书法艺术的思考

从1985年现代书法首展始，书法探索之路走过了艰辛曲折的20个春秋，为了区别于传统书法，一些书评家以探索派、现代派、新书法、中国毁闹消书法主义等名称来称谓。这些书家以西方的视觉艺术的方法来改良中国的书法艺术，作为当代中国书法思潮下一种书法现象，虽然它在中国书法由古典向当代转型过程中提供了一个不同视觉的尝试，对中国书法艺术艺术的发展提供了一些有益的元素。但是笔者认为，这种探索并没有形成什么书法流派，让我们根据书法艺术的本质规律和书法史来考察一下就会一目了然。

1、从逻辑学上来考察，现代书法一词，书法是中心词，现代是对书法的限制，现代只是对书法内涵的限制，并未改变书法艺术本身，而一些所谓的现代艺术却抛弃了汉字为载体书法的内核，用西方的抽象艺术来写字，没有书法艺术的内核，只剩一具现代艺术的躯壳那能称为书法吗?

2、从书法艺术史的发展看，能称得起的一个具有特征的风格流派的书法艺术必须有相对稳定的特征，可以学习和传承。如果用这一标准来衡量一下现代书法，所谓的现代书法艺术还未达到这一标准，他们只是强调视觉上的冲击力，淡化和忽视文字的可视性，给欣赏者造成辩识上的障碍，形式决定了一切，消解了书法灵魂所蕴涵的内容。不要说大众，就是书家，甚至同属于探索派的书家也不能辩识和欣赏。另外由于盲目、随意化，没有共同的特征，致使一些人的书法作品不具有可传承性，因此称他们是一个风格流派是纤知不符合书法艺术历史发展规律的。

❼ 丰的繁体字书法

“丰”的书法字典丰的行书书法丰的楷书书法丰的草书书法丰的隶书书法模御丰的篆书书法

丰的行书书法图片更多

• 丰书法

  
  

❽ 优秀的隶书字体书法作品高清图片

隶书是我国书法字体中的一种风格，它有独特的艺术特色，对我国书法有一定的影响。现如今，一个优秀的隶书作品可以提高人们的艺术欣赏能力。下面是我整理的优秀的隶书字体书法作品高清图片。

好看的隶书作品欣赏

吴先生经过仔细排比研究，得出那样的科学论据来，作为学术上篆、隶的不同定名的分野，自然是很值得重视的。不过还有两个问题想要问，那就是∶一， 篆书也不能够个个是象形字，一开始就有象形以外的许多字存在，因此，仅仅失掉“象形原意”似乎有些不够。我的意思是说隶的破坏古文(“ 象形字”是一种字体的笼统名称，事实并非个个“ 象形”，例子甚多，不待列举)，不仅仅是破坏象形而已。二，今天看到的从湖北云梦出土的秦简和湖南长沙 马王堆墓中出土的简帛书中发现其中字的结构有变 篆体，也有未变。用笔有圆有带长方的，那种字当时又称之为何名?这种“半篆半隶”的字形从 秦昭襄王时代开始一直到西汉初(秦云梦简到汉 马王堆帛书，吴文有详述可参阅)还存在，始皇帝以前，字还未有“体”的区别，可是到汉初，肯定那种字已经归入 隶体，二者合起来考虑，那么对吴先生的区别篆体之名，是否有些矛盾了呢?事实上结构之变，光讲象形不象形，定然不够全面。我估计区别问题，在当时——在字体初变时一般人肯定还不太严格的，那种“蝙蝠式”的字形，大都随着新名称而名之——也称为隶，其中稍为保留些旧结构也是可以的。因此我认为如果设身处地来推测当时的命名，和今天用学术研究来区别的命名是可以有些距离的，是无足为怪的。明确地讲，篆与隶的不同除形象变为符号以外，还有笔法变化一方面的区别，例如∶生( 篆)、上(变笔法未变结构)、之(笔法结构全变)。三字的名实异同，决非单论结构，其他相似的情况也很不少，可以类推。

隶书的点画写法

隶书点画的写法于篆书有明显的不同，篆书的点画可概括为点、直、弧3种，而发展到隶书已经具备了永字八法中的8种笔画。在用笔上，篆书多为圆笔，而隶书已有方圆并用之笔，并且笔画有了粗细变化。

隶书的点有中点、上点、左点、右点和横点的不同。中点的写法是落笔后，提笔逆锋向上，转笔回锋向右，顿笔向下，继回笔收锋于点内。隶书的点与篆书的点不同的是，已有倚侧的变化。上点的写法略同中点，只是末笔不向点内回笔收锋，而想向下渐提出锋。左点和右点及横点的写法与上点的写法相同，但起步的位置和出锋的方向各不相同。

隶书中的左下挑、右下挑的写法与左点、右点写法相似，不同处是末笔出锋较长。

隶书竖的写法于篆书相同。

隶书的横有短横和长横两种，短横起笔逆入平出，横末护尾，略似篆书。 长横起笔藏锋向上逆入，继之用方笔折下转向右，使之成蚕头的起笔，继而向右行笔，笔稍涩，不可浮滑，至横的三分之二处，按笔带出一向下的波凹，继之提笔稍向上翘出锋，形成雁尾。这一运笔又称为波磔。

捺与长横的写法相似，只是笔势向右下，较横更舒展。

撇的写法，与写左下挑相同，起笔后用过笔向左下行笔，行中略增曲势，至全画三分之二以下处用力顿笔，到画的末端捻笔外旋，略提向左上，回笔收锋于线中。钩的写法有几种，这里只介绍常用的长钩的写法，出锋后不提而是用过笔向下行笔，行至竖下端再依次蹲笔、挫笔、顿笔向左画近似水平的圆弧，至弧末提笔出锋。

❾ 二字书法作品

两个字的书法美观大方，是非常适合收藏的书法藏品。下面是我为你整理的二字书法作品，希望对你有用!

二字书法作品欣赏

二字书法作品图片4

书法的种类

中国书法是一种很独特的视觉艺术，将文字的书写性发展到一种审美阶段——融入了创作者的观念、思维、精神，并能激发审美对象的审美情感(也就是一种真正意义上的书法的形成)。书法有着悠久的历史，自商代后期到秦统一中国(前221年)，汉字演变的总趋势是由繁到简。

一、篆书(大篆、小篆)：相传始于先秦时期;先有大篆后有小篆。

大篆的象形字很多，表现方法很多，大多属于因形立意，如马、羊、象等写法都是很多的，分布结构的法则还没有规律化。

小篆形体要凭、要正，横画逼平、竖画必直，是严紧而又工整的书体形式。小篆从结构到运笔都是以圆为主，字的外轮廓，由于字的中心十字线拉长排列整齐、行笔圆转、线条匀净而长。

二、隶书：相传始于秦未，它是由篆书圆转婉通的笔演变成为方折的笔画，字形由修长变为扁方，上下收紧，左右舒展，运笔由缓慢变为短速，从而显示出生动活泼、风格多样的气息。

三、行书：相传始于汉未;写的比较放纵流动，近于草书的称行草;写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。

四、楷书：相传始于汉末。整齐一律，楷书章法的整体感，首先是整齐，字的排列形式是字与字、行与行之间的等距。结字的宽窄、长短不同的造型产生局部参差变化，便整齐一律而不呆板拘谨的楷书不会出现不和谐或单调之弊。

五、草书：相传始于汉初。草书是笔画省略，结构简便的书体，草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。

❿ 经典的篆书字体书法作品欣赏

篆书是我国书法字体中古老的一种字体，这种字体有非常高的艺术魅力与特色。现如今，我国许多书法字体都是有篆书发展而来的，对我国书法的影响甚大。下面是我整理的经典的篆书字体书法作品欣赏。

精美的篆书书法作品图片

篆书是大篆、小篆的统称。大篆指甲骨文、金文、籀文、六国文字，它们保存着古代象形文字的明显特点。小篆也称“秦篆”，是秦国的通用文字，秦始皇大统后，统称为"小篆",也称 "秦篆"，所谓篆书，其实就是掾书，就是官书。是一种规范化的官方文书通用字体。据文献记载，秦以前汉字书体并无专门名称，而小篆是由春秋战国时代的秦国文字逐渐演变而成的。由于是官书，小篆只适合于隆重的场合，如记功刻石、叔量诏版、兵虎符之类。在汉文字发展史上，小篆是大篆的简化字体，其特点是形体匀逼齐整、字体较籀文容易书写。它是大篆由隶、楷之间的过渡。现代汉字就是从小篆演变而来的。虽然小篆已经有近2200多年的历史，但它仍然出现在我们今天的许多场合中，尤其是艺术设计和书画作品中。

篆书的历史沿革

中国先秦伏羲氏时期，就产生了文字。考古学家论证是在龟甲、兽骨上刻画的甲骨文。因其是用以占卜、预测吉凶祸福，故称"卜辞"。但其已具备中国书法艺术的基本要素：用笔、结构、章法等。殷周时 期，铸刻在钟鼎彝器上的铭文即金文又称"钟鼎文"广泛流行。

秦始皇大统后，统称为"小篆",也称 "秦篆"，所谓篆书，其实就是掾书，就是官书。是一种规范化的官方文书通用字体。据文献记载，秦以前汉字书体并无专门名称，而小篆是由春秋战国时代的秦国文字逐渐演变而成的。由于是官书，小篆只适合于隆重的场合，如记功刻石、叔量诏版、兵虎符之类。标准篆书体的体式是排列整齐、行笔圆转、线条匀净而长，呈现出庄严美丽的风格，与甲骨文、金文相比，具有这样一些基本特征：字形修长、而且紧画、向下引伸，构成上密下疏的视觉错感，这与自上而下的章法布局也有关系。线条匀称无论点画长短，笔画均呈粗细划一的状态。这种在力度、速度都很匀平的运笔，给人以纯净简约的美感。加之字体结构的趋简约固定的倾向，小篆书体的章法布局更能形成纵横成行的序性。秦篆有圆笔方笔之别，圆笔以秦刻石为代表;方笔以秦诏版权量为代表，为秦篆之俗体。

汉魏之际是秦篆的强弩之末，除用于碑铭篆额和器物款识之外，难得有独立的篆书。

唐篆，因李阳冰出而复苏，但秦篆的浑厚宏伟之气已荡然无存。

宋代金石之学和元朝的复古书风，使用权篆书得以起微潮，以篆书着称者不乏其人但乏超越之力。