① 你觉得新海诚的动画怎么样呢
总的来说,新海诚的动画是走心的,作画优良这是一大亮点,需要去品,需要有经历的人去看才能看懂,比如秒五,你失恋过看特别有味道。再比如言叶之庭,你去爱一个难以在一起的人后去看更有味道。如果你是一个没有故事的人你就无法去理解,所以只能哈哈哈哈或者觉得剧情是无病呻吟。
新海诚的动画最大的特点,就是美!非常美!特别的美!
每一帧都漂亮,可以截图做屏保。弱化对比度,强化明亮度,使图片都非常的温暖。
添加一些上次看到的一些东西,《繁星》的变化其实有这样几个原因:其一,这次的繁星区别于秒5是一个真正正式化的商业性制作,本身原片出来前是有自己的一套计划的,可是同时也要尊重动画工房那边建议和意见。(之前的作品基本都属于独立制作,所以可以按照监督想要的内容进行制作,但商业动画就一定要听取制片人那边的建议,因为他们会针对市场和背景等提出符合现实利益的要求)。其二,然后论其制作团队,新海诚在制作秒5的时候团队组员大多是东京艺术大学美术专业这样的美术功底高的人员,但这样的人虽然很懂美术却很多时候缺少了动画制作的知识,所以本次动画工房那边给他加进了一批新人,其中也有不少参加过吉卜力动画制作的人在,这样会发生些许风格变化也能算是意外。其三,新海老师的确自己也有尝试新风格作品的意愿,所以不断试着使用新的表现手法,可正如他自己说的,宫崎骏所在的吉卜力给动画界带来的影响太大了,甚至定格了许多常识成为所谓的宫崎骏风,或是吉卜力风。越是往深处走越是发现眼前的高峰,会被认为像是有模仿的意思了。其四,这次企划时定义的观众为10岁和20岁,甚至是动画圈以外的观众群体,完全区别于之前秒5定义的30岁人群,这个出发点也是影响这次制作发生变化的原因之一。
② 这是什么
出自《吸血姬美夕》
《吸血姬美夕》是一套在九十年代风行日、台、港的动漫画,漫画作者为垣野内成美,动画创作者为垣野的丈夫平野俊贵,是美夕系列的开山之作,1988年7月被制成原创动画(OVA),1998年以TV动画型式在日本播出,其细腻唯美的画风深受观众喜爱,成为 少女漫画的新指标。
作品介绍:
神魔, 是从黑暗世界中逃出的潜伏在人们心灵软弱处将人类引导入死亡的一种东西,而将这样神魔再次赶入黑暗世界的就是一位美丽的吸血鬼——美夕。
《吸血姬美夕》TV版中,故事围绕着吸血鬼美夕与她的一个非常可爱的小宠物死无,以及她的朋友(关系暧昧)拉法与神魔间的斗争展开的。基本上是一集打跨一个神魔的单独小故事,但是其中穿插着美夕与一心要打倒她的雪女冷羽和最后的神魔、亦即美夕的好朋友千里之间的恩怨作为主线。
美夕是东方的吸血鬼,奉命守护自己的魔界,与西方习惯意义上的吸血鬼不同,她不是为了伤害人类而存在的恶鬼,而是降妖驱魔的吸血姬。但由于她独特的身份和封印神魔的方式,再加上人与魔不断的互相纠缠,使得吸血姬美夕成为一个在作品中毁誉参半的主角,她救过很多被神魔纠缠的人,也将不少和神魔纠缠甚深的人类送到了冥。就如同双刃剑一般,无法断言成败得失,但相信很多读者都认同于吸血姬美夕的主要原因在于:美夕每一次将人类送到冥间之时,都可以感受到美夕的无奈和发自她心底的悲伤。
③ 在新海诚作品《你的名字》里,有哪些让人潸然泪下的片段
传统文化是一个民族的瑰宝,不得不称赞保护传统文化的人,真的很让人敬佩,世世代代的守护,奉献,牺牲,才能够将这个瑰宝带到世人的面前,不谈付出,不取回报,只是做爱的奉献。影片中传统文化做了一个很好的踏板提供穿越的门槛,比起要增加玄幻元素来说,柔和而不缺光芒,而且导演也借着影片告诉我们保护传统文化的重要性,保住传统文化的传承,才能够薪火代代相传。
④ 新海诚和宫崎骏有哪些异同
我认为新海诚其实有着很多新一代动画人共通的特点,摄影用得很厉害,光影的表现,镜头用得都很大胆,色彩往往是鲜亮明丽的。这些东西在宫崎骏作品里是没有的,很容易就能看出来。因为对数码技术使用的方针的区别,新海诚作品里大量出现的通过手机、电脑屏幕上的文字、图像的设计,都是在宫崎骏作品里完全没有的东西。焦距变换的一些设计,虽然在很早很早的宫崎骏作品里有,反正你们在长片动画里是看不到的。
这也不是光新海诚自己用的东西,还是那句话,年轻监督很多都是这个样子的。山田尚子对女生手脚动作的描写,石田祐康对内衣裤、欧派的执着,本质上其实都是相近的一些东西。
说得直白一点,就是“老婆感”的表现,这一点上年轻人就比较厉害。就算是在宫崎年轻的时代,他在这方面都做得不行,你看看他的鲁邦里面的峰不二子,历代版本里最没有那股子魅惑、妖艳感觉的峰不二子,那根本不是不二子,你看看小池健的鲁邦(笑)
宫崎那一批监督,不限于宫崎骏,厉害就厉害在对日常生活演技的理解和设计,这让他们的作品的支撑往往是“生活本身”,这也让他们作品的题材显得很多样。在这一点上高畑勋是宫崎骏的师傅,全都是七十年代练出来的功夫。几乎是把各项技能都点全了,风、水、飞行、奔跑、追逐、动物动作、食物等等表现都点成了一个自己的体系。
拿食物的表现举例子吧,你可以多看一看吉卜力系作品里对食物是如何表现的,其他人的作品里又是怎么表现的。
新海诚的那一套和吉卜力系表现方式区别蛮明显的,建议比较看看comix wave film帮忙做的《肆式青春》里做米粉的部分,然后再看一看《哈尔的移动城堡》里煎培根的部分
你会发现吉卜力作品里的是没有“高速慢镜头”这种概念的,而这种镜头却极大量地出现在年轻监督们的作品之中。吉卜力作品是会把哈尔打鸡蛋的过程完整、真实地画出来的,但是,这也不是一些人嘴里的”照着胶片一帧一帧画出来“这种作法,哈尔打鸡蛋的动作1k、2k、3k混用,看起来比真实的动作还要逼真。而上面《肆式青春》才是全程1k,反倒看起来卡卡的。
不仅是所谓“高速慢镜头”,实际上对时间、空间的拉伸处理,在宫崎骏作品上是非常少见的。宫崎骏不是没有在时间轴上做过特别的设计过,他在《鲁邦三世》、《名侦探福尔摩斯》里都玩过,“倒带”的设计什么的。还是那句话,长片时期的宫崎骏作品里是没有的。
⑤ 新海诚的经典名作,让我陷入一段关于距离的“轮回”是什么意思
经常能够在大家的嘴中听到这样的一句话:时间不是问题,距离不是影响。其意思就是爱情的那种无法突破的感觉,仿佛在坚韧不拔的爱情面前,无论是什么都无法阻止相恋之人的脚步,但事实好像又不是那么一回事,时间可以磨平恋人的棱角,同时也可以打消人们的思念,距离可以阻止人们相见,在新海诚的作品当中关于这些的刻画太过于真实。
比起完美的故事,我更喜欢让人无法自拔的故事,往往是没有结局给人留下想象的故事更为真实,我们的人生也是如此,明天不知道会发生什么,好好珍惜眼前才是最好的选择。
⑥ 求新海诚的个人资料。和他的作品壁纸
新海诚(本名:新津 诚(新津 诚),1973年2月9日-),长野县南佐久郡小海町出身的日本动画作家和电影导演。居住在东京都。日本长野县野泽北高等学校、日本中央大学文学部国文学专攻毕业。于2002年公开独立制作的动画短片《星之声》后开始受到瞩目。
作品: 秒速5厘米 ( 2007 ) 她和她的猫 ( 1999 ) 星之声 ( 2002 )
云的彼端,约定之所 ( 2004 ) 追逐繁星的孩子 ( 2011 )
壁纸不好发,这里应该有一些图片吧··(也可以把邮箱写出来,可以发过去)
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⑦ 留下的不仅仅是你的名字《你的名字》观后感及经典对白
留下的不仅仅是你的名字《你的名字》观后感及经典对白
看新海诚的动画总是带着心酸的感觉,保持在你要哭却没有哭的痛觉里。你知道绚烂多彩的美景是真的,你知道转瞬即逝的残酷是真的,你知道念念不忘必有回响是真的,但你总会淹没在人潮中。下面就由我在为大家整理的《你的名字》观后感,欢迎大家查看!
1、彼方为谁,无我有问
2、九月露湿,待君之前
3、不管你在世界的哪个地方,我一定会,再次去见你的。
4、描线一笔接一笔,白色的素描本上渐渐萌生黑意。即便如此,还无法照准记忆中的风景。
5、重要的人,不能忘记的人,不想忘记的人。
6、你,是谁?
7、沙子崩塌以后,也有唯一不会消失的沙块,那就是寂寞。我了解了,这个瞬间我知道了。之后残存于我心中的,只会有这个感情。像是被人强行塞给的负重,我怀抱着寂寞。
8、什么。突然我就这样强气的想道。世界如果是如此残酷的地方的话,我会带着这唯一的寂寞,用全身全灵活给这个世界看。带着这唯一的感情永远的挣扎下去。即使相隔天涯,即使再也见不到面,我会挣扎。永远不可能向这个世界妥协。
9、时间,我只是强烈的怀抱着想要和神明较劲的想法,连自己忘却了这件事,都马上忘却了。所以我在这样感情的奔流下,最后一次,大声向夜空喊道。“你的,名字是?”
10、醒来的时候不知道自己为什么哭时常会有的事情做过的梦总是回想不起只是一种有什么消失的丧失感
11、你会哭着笑,笑着哭,是因为你的心,早已超越了自己啊。
12、只要记住你的名字
13、不管你在世界的哪个地方
14、我一定会,去见你。
尽管新海诚从来不是我最喜欢的动画电影导演,但他早期作品尤其是《星之声》却一直是我最喜欢的动画电影。在同代导演无人能与之抗衡的作画程度上备受赞誉的同时,新海诚作品脚本却一直被认为相对较弱。
这部电影在今年上映以来简直创造了一个新的动员人数观影奇迹,也让我对它的期待更胜以往:这次他真的突破自我,在剧本上实现新高了吗?
一个半小时观影完毕,泪点一向很低的我从半个小时以后的剧情就泪流不止,只能交出膝盖。
关于新海诚我一直以来的看法如文章开头所说,是一个重视画面感胜过故事性的导演。回忆起以往的作品,无论是言叶之庭的雨季,还是秒五的樱花,他镜头下的作品给人记忆最深刻的第一眼,到最后都是如数家珍的残暴细致作画。但这部作品从OP开始的镜头切换就非常有意思,各种长远镜结合的天衣无缝,在东京与小镇的二元叙事里担当着必不可分的重量级角色。
此外新海诚是个很善于吸收自己过去作品的导演。喜欢的梗百用不厌,说到底无论是作家、画家还是导演都是这样。人都有自己的偏好,无论是景色的设置(大面积云层的描写和城市建筑的刻画)、季节的选择(相遇的夏季、擦肩而过的冬季)还是故事本身,其实都有着新海诚过去每一部作品的影子。
但这部作品不简单就在于把一个导演自己都多多少少用过的梗给玩出了新意与诚意。直到故事结局三分钟前我们都不知道他们是否会再次相遇,对于追求现世俗气Happy Ending的观众而言这无疑是最揪心的事情没有之一。要知道多年前我第一次看《星之声》还在念书,被结局搞到内伤,直至看了讲谈社版本的漫画改编才算解开了心结。其实这个故事的Time Jump又何曾不像《星之声》的设定?只不过14年前的那部作品,是直接用宇宙飞行的平行距离制造了时间的距离。而这部《你的名字》,则更像是一个时间虫洞。穿越后的时间则直接抹去了过去的历史,创造了一个新的平行世界。
在影片中旬,小镇毁掉的景色与曾经旖旎的景色相重叠,不就是那句经典的“悲剧就是创造一个喜剧,再毁掉它”的生动诠释吗?
人都是有感情的动物,之所以有感情,有记忆,也就在于我们能将瞬时的感情待入永恒的、时间的坐标,去怀念,去珍重,去追逐。我们会被艺术作品感动,说得直白一点也就是一个自恋的共感过程,而这部打着科幻元素的电影,最打动我们的说到底还是一种温情的套路。人生漫漫,与任何人共路的时间都是有限的,当重逢的时候,又有多少人还会记得对方的名字呢?
套用あべ美幸老师在八犬传里说过的一句话,只要祈愿的力量够深,终究会实现。这说到底也就是一个筑梦与实现梦的过程。看到源觉老师说新海诚每天工作15个小时,连续两年,上映后估计休假一个月然后继续做下一部作品。织梦人莫过如是。
昨天看了一遍《你的名字》后,今天忍不住又再看了一遍。我是很少这样做的,上一次这样子做,是三年前看《小王子》的时候。
这是一部光听背景音乐就整个人会陷进去的电影,至少我是这样。
这感觉就像高三的时候,那会应当是盛夏,但已然是傍晚时分,晚风夹杂着一点余热踏过草叶来到身边,我一个人坐在走空的教室里,看教室里侧窗外泛着红霞的天空,以及天空下陈旧停车棚顶上的杂草边慵懒伏着的猫咪。
所谓身心放空,就是这样了吧。没有半点杂念,只觉得一切都按照轨迹稳稳地走着。
但说实话,越是长大,到了被时光催着快成熟起来,要考虑诸如以后的工作和在学习和爱好权衡上的矛盾,时常无法放空自己,反而有时感觉脑子被抽空。
所以看这部电影的时候,音乐响起,画面跳动,忽然有一种全身的神经都被提了一下,然后又极温柔地放下来的感觉。
这感觉,大概叫感动吧!
电影里,在东京生活的泷和小镇女孩三叶交换了身体,从自己发现自己的变化到周围人的描述,他们渐渐意识到,这一切都不是梦,像平行时空一样,有个人一直和自己随机地交换着身体。
于是脾气坏坏,又暗恋奥寺前辈的泷会在顾客故意找茬的时候安安静静地站着,让温柔的奥寺来处理,当发现奥寺的裙子被割破时,一步上前抓过奥寺的手,去小房间让奥寺把裙子脱下来,自己帮她缝好并且巧妙地点缀上几点小花。
于是向来温柔可人的三叶听到有人议论自己,一脚踢翻了桌子,摆出很欠的表情。
他们因为偶尔交换身体,很快使自己的人际关系和见识都发生巨大变化。但没有章法的交换会让两个人都很尴尬,于是约好交换身体的时候自己做了什么都要记录下来。
他们也无比热忱地想要见到那个时常和自己交换身体的人,尤其是泷发现她是三年前的一个人,除了空间,时间上也有差距,梦醒后彼此都会迅速想不起对方的名字。
两人还一起为了化解那场彗星灾难做了很大的努力。
泷很想见三叶,很想很想,泷也是。
傍晚,非日非夜的时段,世界的轮廓变得模糊,可以看见非人之物。
隔着无法穿越的时间,两人短暂地见面了。远处是低矮丛林般的山丘,淡淡的晚霞已经逐渐展开,星星也出来了。他们就像熟人,有埋汰,也有感动,最后怕之后又忘掉彼此在彼此手心写上名字,但还没写完,再也看不见。
像所有故事里的遗憾。
“我想告诉她的,无论她在世界的哪一方,我都会再一次去见你。”
下一秒,记忆瞬间被揉成一团丢掉了。
“你的名字是……你是……谁?我为什么会来这里?”
时间如白云苍狗,须臾而已,泷已经穿着西装,行色匆匆,忙于寻找工作。三叶也穿着成熟的衣服,来到了一直想来的东京。
两人隔着车窗对视的时候,忽然像被电击了一下,列车下站后,彼此朝着彼此的下一站跑去,落了空。
而低着头经过桥的时候,明明都没看见彼此,也都从正面相迎成了错身而过,多少年后的泷忽然回头问:“请问我再哪里见过你么?”
两个人的眼泪瞬间掉了下来,“我也是”,三叶说。
最后故事停在了两人同时发问“你的名字是”。
背景音乐响起的时候,我知道的,故事还在继续。
我想起《向左走,向右走》里的两个人,明明相隔很近,却总是从未见面。
他们都十分寂寞,一个人吃饭睡觉走路,一个人默默承受生活,一个人看书,想有个人可以倾诉。
但事实是就连生病在身边照顾的人都没有。
等偶然一次相见后,便默默喜欢上了对方,但一场大雨后,写着联系方式的纸条被雨淋湿。而各自的身边,都出现了追求者,而且都是很夸张的追求者。
追求者都认为自己就是主角命中注定的那个人。
而他们心里都知道自己真正心心念念的,是谁,病到需要住院,都想要把家里电话留言开起来,以免漏掉他的电话。
他们一直一直,都没放弃掉等那个电话,也尝试过按模糊的字迹一个个打过去。
“怎么都不是,我该怎么做,谁教教我?”
固执到,一开始刻意捣乱且心知肚明的追求者也把留言改回去,让他们自己随缘。
最后两个人都要去国外了,临走前,他要打一通让心无憾的电话,电话接通了,是她。
我好像在哪见过你。
有时候缘分就是这样一件巧妙又有些捉弄人的事,难怪日本人喜欢把缘分叫做“羁绊”。
两个真正有缘的人,隔着山长水远共读一本书,看同一片星空,都算是天涯共此时吧!
而我只想,一步一步地,让自己好一点,再好一点,我想要有无数的花草破开坚冰,然后有一个草原,那么无论你是野马也好,小兔也好,都有一个家。
这样等那个羁绊来的时候,才不至于被自己绊着脚跟。我会很稳很稳地走向你,义无反顾地站在你身边。
“我好像在哪见过你?”
“我也是。”
今天才去看了《你的名字》这部影片,在写这篇电影之前还没有看过任何的影评和鉴赏类的文章。所以我想记下我此刻的个人感受。
其实,这是有一个契机的。昨天才发现自己漏看的一天朋友圈,他只是发了一张图片。我有点印象,但是想不起什么来了。上面的日文看不懂。昨天下午还很幼稚的去发这张图片去群里面问学日语的朋友上面说的是什么东西。结果被她们说笨,下面不是有英文翻译嘛,your name 你的名字啊!
然后我就恍然大悟,哦,对哦,最近这个动漫已经上映啦,之前还转发过它的预告片啊!(哭)
然后今天就找了资源过去看了。一个多小时,关掉手机,让宿友不要打扰我。备好薯条,备好饮料,那好抱枕,垫好脚垫,戴上帽子。然后进入观影模式。
这个故事其实我是有点心不在焉的。因为我知道他已经看过了。每个情节我都会有自己的感受,但是也会想着他看到了会是怎么样的一个感受,就这样慢慢的看,慢慢的想。
看到这个,诶~觉得他有可能会笑诶!看到那个,诶,觉得他应该会吐槽吧!看到感动的部分,诶,觉得他也会默默的泪目吧!然后只想说,故事很不错。
还有一些比较正经的影评我稍后会发上来。我只是想记录一下这短暂即逝的感动。因为就像影片里面说的,不记录就会忘记了。
其实很想拥有和他一样共同的牵绊,我想我找到了,他不知道有没有找到,我不知道我们的是不是共同的。只是觉得我的牵绊能够将我和他连接的很接近。
年上映的日本动漫电影尤其多,但都是着名剧集的剧场版,目前还没下映的便有《海贼王》的剧场版《航海王之黄金城》以及《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南:纯黑的恶梦》。
《你的名字。》算是唯一一部独立的日漫电影。可以说,《你的名字。》是“携着胜利的余威”来到中国的.。这部动画长片目前在日本的票房已经达到194亿日元,超过宫崎骏1997年的作品《幽灵公主》,位列日本影史第三名,这也是除宫崎骏以外的日本电影12年来首次进入票房前三,位列第二的是宫崎骏2004年的《哈尔的移动城堡》,票房196亿日元,还在上映的《你的名字。》有望超过它。《你的名字。》于8月26日在日本首映,到目前已经上映三个月有余,曾连续九周夺得周票房冠军,实力当然不容小觑。正因为在日本已经成为现象级动画长片,《你的名字。》才得以迅速登陆中国。
《你的名字。》的导演新海诚是日本近些年名声大噪的动漫导演,被誉为“宫崎骏的接班人”。其执导的《秒速5厘米》、《追逐繁星的孩子》、《言叶之庭》等动漫电影在日本颇受赞誉,即便在中国,也享有很高的关注度。新海诚的动漫画面唯美,洋溢着浓浓的日本风情;制作精良,不仅利用纯爱系打动人心,又善于挖掘细节,能够带给观众浓浓的感动。但缺点也很明显,那便是故事情节的单薄。《你的名字。》之所以在日本大受欢迎,最主要的原因便是新海诚在保留其动画优点的同时,尽量对其缺点进行了弥补,呈现给观众一个荡气回肠的爱情故事。
故事讲述生活在日本乡下小镇糸守町的女高中生三叶和生活在大都市东京的男高中生泷发生了灵魂交换,俩人时不时要转变角色过着对方的生活。在惊悸之余,俩人也很快习惯这种交换,三叶帮助泷追他心仪的女孩子,泷则帮三叶找回自信,重归开朗。可是,好景不长,有一天,三叶为泷所做的一切都消失了,泷再也没有回到三叶的身体。疑惑的泷决定查明真相。原来,糸守町三年前被彗星撞击,已经从地球上消失了。痛定思痛的泷决定扭转时空,帮助三叶和全镇人逃过劫难。但是这样他也会付出代价。等到一切恢复正常,泷和三叶不仅不会再记起对方的名字,甚至连彼此那段记忆也完全抹去。新海诚借助一场跨越时空的爱恋,探讨了传统文化的失落以及乡村与城市的围城关系,尤其是每一帧都能当屏保的精致画面,会让观众想起那些年的宫崎骏动画。
只可惜,新海诚不是宫崎骏。对于宫崎骏来说,文化精髓才是要固守的本真,其它都要为这个服务,而对于新海诚来说,文化、科幻、悬疑、英雄主义都是外在表象,只有纯纯之爱才是真正的表达。当然,这和他们的经历有很大关系。40后的宫崎骏经历过二战、战后重建,见证日本从筚路蓝缕走向锦绣繁华,而70后的新海诚出生之时,日本正创造着经济神话,已经是日本“鲜花着锦、烈火烹油”的生活。新海诚对新技术、新概念、新创意信手拈来,得心应手,这是他的优势。但就动画制作来讲,他和宫崎骏的区别,是匠人与大师的区别,匠人擅长拿来主义,并发挥到极致,而大师擅长自我创造,天马行空,无边无界。
只可惜,已逾古稀之年的宫崎骏已经老了,创造力大不如前。
⑧ 动漫是很多优秀漫画家心中的一片净土,新海诚的优秀作品,你知道多少呢
新海诚系列电影主要有:秒速5厘米、追逐繁星的孩子、言叶之庭、某人的目光、你的名字。
1.秒速5厘米:是新海诚创作的一部写实动画,于2007年3月3日在日本正式上映。动画以一个少年为故事轴心而展开连续3个独立故事的动画短篇,时代背景是从1990年代至现代的日本,通过少年的人生展现东京以及其他地区的变迁。
2.言叶之庭:逐年方15岁的高中生秋月孝雄(入野自由配音),专心学业的过程中不得不为了生计打工赚钱。母亲离家出走,他与哥哥过着看不到前方的生活。入梅之日,孝雄逃课来到日本庭园。在一座安静的小亭子里,27岁的职场女性雪野百香里(花泽香菜配音)边吃巧克力边饮啤酒的样子引起了孝雄的注意。似曾相识的二人,仿佛约定好了一般,每到落雨之日便从世俗的烦恼中逃脱出来,相会于这座钢筋铁骨都市丛林中宛若世外桃源的幽静角落。在梅雨季节的日子里,他们的心渐渐向彼此靠拢。志愿成为手工鞋匠的秋月,决心以雪野为模特做一双鞋。
3.追逐繁星的孩子:在一片宁静的小山村,少女渡濑明日菜(金元寿子配音)时常站在山顶,用父亲留给她的神秘矿石作二极管,收听着来自外面世界的美妙音乐。在一次放学途中,明日菜遭到一头怪兽的袭击,关键时刻她被俊美少年瞬(入野自由配音)救下,纯洁的友谊在少男少女之间开始萌芽。明日菜体味着友谊的甜蜜,却不知瞬在某天悄然离开人世。新来的男老师森崎龙司(井上和彦配音)为孩子们讲述了死国的传说,明日菜这才意识到瞬正是来自另一个世界雅戈泰的人。森崎真实身份隶属某个神秘组织,他和明日菜的心中都有想要复活的人,于是经过一波三折,他们随着瞬的弟弟心一同来到了传说中的雅戈泰。
4.某人的目光:这部作品讲述了以进入工作岗位为契机而开始独自生活的冈村绫,与自己的父亲、母亲以及猫咪之间的故事。新海诚将再度发挥他擅长的细腻描写手法。
5.你的名字:主要故事发生的地点是在每千年回归一次的彗星造访过一个月之前,日本某个深山的乡下小镇。在这里女高中生三叶每天都过着忧郁的生活,而她烦恼的不光有担任镇长的父亲所举行的选举运动,还有家传神社的古老习俗。在这个小小的城镇,周围都只是些爱瞎操心的老人。为此三叶对于大都市充满了憧憬。
新海诚,原名新津诚,1973年2月9日出生于日本长野县南佐久郡小海町,日本动画导演、作家,居住在东京都。
日本长野县野泽北高等学校、日本中央大学文学部日本文学系毕业,2002年公开独立制作的科幻动画短片《星之声》后开始受到瞩目。现于Comix Wave Films担任映像作家。2016年导演动画电影《你的名字》。
参考链接:网络-新海诚
⑨ 新海诚《你的名字》观后感及剧情简介
新海诚《你的名字》观后感及剧情简介
动画电影《你的名字》是日本着名动画导演新海诚的新作品,由日本着名影星神木隆之介,上白石萌音担任配音。影片讲诉的是相隔遥远的少男少女在梦中相见、相识、相恋的故事。
宫永三叶,一个生活在日本深山中的乡下小镇上的女高中生,每日简单而无味的生活使得她对大城市东京的生活产生了无限的遐想。立花泷,是一个生活背景与三叶截然相反的人,他是一个自小生活在大都市的男高中生,喧哗的城市氛围令他对于小城镇的生活充满了遐想。当千年回归一次的彗星造访地球后,本是相隔千里的、素昧平生的他们竟然奇迹般地在梦中相遇了。而在这个充满神秘得梦境之中,三叶变成了生活在大都市的男高中生,泷却变成了成长于小山村的女生……一次梦中的邂逅,宫永三叶和立花泷开始的“寻找从未见过的你”的历程……
更多精彩尽在2016年8月上映的奇幻爱情片《你的名字》,欲知详情请继续关注漫漫看影视剧。
以《秒速5厘米》《言叶之庭》等名作闻名的新海诚监督的最新作品《你的名字》定于明年8月在日本上映。本作的制作发表会昨天(12月10日)在东京召开。担任声优的神木隆之介和上白石萌音,还有新海诚监督、东宝制作人川村元气、Comix Wave Films制作人川口典孝共同出席。
《你的名字》是新海诚自《言叶之庭》后,时隔3年的最新作品。影片的上映范围预定会比前作更广,将成为新海诚至今为止上映规模最大的一部作品。川口制片人预告说:“东宝已经为本作准备了很大的舞台。”
担任主角声优的神木隆之介称自己是新海诚的忠实粉丝,但“因为太喜欢了所以压力也很大”。另一方面,担任女主角声优的上白石萌音是通过试音会被选拔出来的,她没想到自己会被选中配音,很意外也很惊喜,而且还表示就算没有被选中,也一定会去电影院观看本片。
《你的名字》讲述了男女高中生在梦中相遇的幻想故事,监督新海诚说这个故事的来源是小野小町的一首有名的和歌:“梦里相逢人不见,若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会,怎比真如见一回。”(原文:思ひつつ寝ればや人の见えつらむ梦と知りせば覚めざらましを。)由此可见,与前作《言叶之庭》相同,本片也会带有独特的日本的细腻风情。新海诚监督充满信心地表示:“这部作品将成为我的最高杰作。”
动画作家新海诚导演动画电影《你的名字》日前公开最新海报,另外影片还首次公开了神木隆之介与上白石萌音配音的主人公泷以及女主角三叶的形象。
新海诚导演因《云之彼端,约定的场所》而走红,凭借《秒速五厘米》奠定了在观众心中有着独特风格的形象,此次的《你的名字》是继《言叶之庭》后3年再度创作的新片。影片讲述在深山田舍生活的女高中生宫水三叶某天梦见了在东京生活的男子,而在东京生活的男高中生立花泷也梦见了自己未曾去过的深山中的女子。两位从未见面的二人相遇,一段少女、少年奇妙物语随之展开。
影片的人设是由《我们仍未知道那天所看见的花的名字》的田中将贺担当,作画导演由曾创作过《千与千寻》、《幽灵公主》的安藤雅司执笔,可以影片集结了日本最高峰的三位动画人士。在新曝光的海报上,分别站在左右两侧的二人似乎发现了对方的存在,给人一种难以言喻的距离感。
配音泷的神木隆之介是新海诚导演作品的粉丝,“看到泷在片中剧照后,我很期待能够纯粹地完成这部作品。泷是在都市生活中的普通高中生,但如何表现这种‘普通’却不是易事。一句句说来说去的台词如果不细细考量来表现就很难成为这个角色。”而配音三叶的上白石萌音也表示:“我是第一次看到泷和三叶的面孔,两人的表情都尤为丰富,让我想早点来演绎她。在《你的名字》中存在的角色绝对受人喜爱,今后我也会更加爱着,能够为这部作品贡献绵薄之力也深感荣幸。”
《你的名字》讲述的是现代戏,所以在配音演员上需要有年轻人身边的影子,新海诚导演对两位配音大加赞赏道:“我是想要那种在普通中透露优秀的气质,用青春清新的嗓音展现,我认为两人都做到自然的流露。”
新海诚的作品无论看多少次我总不会觉得无趣,并不单是每帧都可以当桌面那么简单,更吸引的应该是耐人寻味的内容。
这部作品,从我看来最有意思的应该是结局时“我好像哪里看过你”这句对白。啊咧!怎么这么熟悉的对白,不是我们老土式搭讪最常用伎俩了吗?是的!没错!就是这么老土,没有一丝套路。
但是最感动也应该是这句说话,本作主人公因为特殊的体质交换了身体,在交错的时空喜欢上了对方,却因为醒来后记忆会模糊而忘记了对方名字。
如果套回现实我可以理解成,前世我们互相认识,乃至于喜欢上对方,但是某些原因未能如愿携手一生。至于今世,我们彼此忘记了对方的名字。可以这样理解吗?
如果可以这样理解,那么现实里“我好像哪里见过你”会不会非常美妙呢?我们都是在寻找着一个人,这个人可能就是上一辈子和你有着关系的人,这一辈子真的只欠了一个见面勇敢说出那句哪里见过你的说话。
在这里我就不去解刨所谓世界线A与B的关系了,因为我觉得美妙的应该是可以和现实呼应的话题。
尽管对于我来说同是新海诚作品《你的名字》整篇都是十分温暖的,一种你再坚持一下,你再努力一下就会有转机有希望的感觉。与《秒速5厘米》截然不一样,没有《秒速5厘米》的那种刻骨的无奈和刺痛感。反而有点像《言语之庭》,生活上总有点无奈,但是只要遇到那个可以交心的人,为何不努力尝试爱一次的感觉。
最后我觉得女主的头绳我也想要,好像男主一样系在手上也不错。
在今年夏天各种意义上意味着平成时代终结的新闻接连不断的出现,而在动画界也能感到后吉卜力时代的到来。这次《你的名字。》从故事内容方面来讲与吉卜力和细田守的studio 地图的作品相似,男女老少都适宜,特别是这部作品得到了十几岁二十几岁年轻观众特别是年轻女性观众的支持,看到《你的名字。》这部作品现在的人气,作为一个从 2000 年后就一直追着新海诚作品看的奔三者感慨颇深
新海诚的动画作品一定是有两个关键词构成,一个是世界系,另一个是美少女游戏,关于这两个关键词的关系,一定要考虑到 2000 年后也就是 00 年代御宅文化的本质。在对新海诚作为一名动画制作者的独创性产生新的理解的基础上,更重要的是新海诚拥有在一个固定的时代(2000 年后)制作出与传统御宅内容固有领域有所交错的异常才能,新海诚并没有继承从吉卜力到押井守再到庵野秀明的战后日本动画的法统和财产,可以说新海诚是日本动画行业的一个异类,从结果来看《你的名字。》这次是历史性的大热,另一方面也是成为了日本战后动画史的一次分水岭,对于新海诚的职业生涯来说也是一个转折点
首先为不太了解当时情况的年轻读者,简单的说明当时的情况。新海诚的成名作是其自主制作的第二部动画《星之声》,在今天的动画行业这部作品的评价主要是以下两点,这是一部几乎完全由新海诚自制的动画,而且动画的高质量让这部动画成为了新时代数字作画动画金字塔尖的作品,另一点就是这是一部‘世界系’代表作。所谓的‘世界系’指的是从 2000 年到 2005 年左右在动画、漫画、游戏、轻小说这些御宅内容产品中固有的故事类型,世界系故事指的是以故事的主人公(我)与喜欢的女主角(你)的关系为中心的小小日常关系性问题,与世界末日、世界毁灭之类的抽象非日常巨大问题之间产生了直接联系。
直接继承了对现代日本亚文化产生了决定性影响的神作 EVA 的故事类型和想象力的世界系作品,当时受到了从青少年到 30 岁左右男性御宅也就是失落的一代的强力支持。回顾一下新海诚的早期作品《星之声》、《云之彼端约定的地方》都是世界系的代表性作品。在世界系于失落的一代阿宅流行的同时,美少女游戏也在失落的一代御宅群体中流行。
美少女游戏,就是让玩家代入到游戏男主的视角当中,享受与游戏中的美少女角色进行带有分歧选项的恋爱故事。美少女游戏中经常会有一些色色的场景和剧情出现,从 90 年代到 2005 年做鱼美少女游戏都是独自发展,这些美少女游戏也被成为 galgame 或者是黄油,但美少女游戏独特的故事表现和游戏系统逐渐受到关注,从 2000 年后美少女游戏就开始广泛影响亚文化
例如畅销轻小说作家西尾维新等知名创作者都公开表示自己受到了美少女游戏很大的影响,日本也有很多关于美少女游戏进行严肃讨论的书籍和学者,从美少女游戏创作者中还诞生出了后来一大批日本人气 ACG 作品的创作者,像是 Fate 系列的奈须蘑菇,寒蝉系列的龙骑士 07还有虚渊玄、麻枝准等等。正是因为美少女游戏本身的闷声发大财特点,才让美少女游戏领域诞生了具有突出才能的人才,也成为了日本流行文化中必不可少的一部分,而像麻枝准的 AIR,以及后来的部分催泪大作美少女游戏也被看作是世界系作品。这就是新海诚当年出道时的日本御宅文化状态
新海诚的出道就是在世界系和美少女游戏大热的'时代,新海诚初期的作品也被评价为世界系的代表作,实际上在《你的名字。》访谈中新海诚称曾经自己的作品主要观众是 20 多岁 30 多岁的男性,而新海诚本人也算是一位从美少女游戏领域走出来的动画创作者
众所周知的是新海诚大学毕业后进入了游戏公司 falcom 工作,刚开始新海诚为黄油厂牌 minori 的《Wind -a breath of heart-》和《はるのあしおと》 18 游戏制作 OP 动画,新海诚也为《美少女游戏的临界点》同人游戏评论集画过 AIR 的同人封面,顺便在这本同人评论集中虚渊玄也有登场。新海诚对于自己过去曾经参与美少女游戏制作的历史相较于其他成名后的创作者还是比较开放的。在《星之声》公开时新海诚就说过自己目前为止制作的 CG 动画,制作方法和 galgame OP 完全一样,从起源的角度考虑 CG 是源于 galgame。
无论如何新海诚原本就不仅仅是一个动画人,还是一个 2000 时代的游戏人而且还是从 R18 游戏开始活动的创作者,这和他的前辈东映动画出身的宫崎骏、细田守以及高端御宅出身的庵野秀明在立场上有着决定性的不同。
看完《你的名字。》这部作品的第一印象是“这是一部出身自世界系作品和美少女游戏自觉的回归”同时还觉得“从今以后时代将会迅速顺利的改变”
《你的名字。》从故事构造和影像表现方面本身就是极有美少女游戏特征的作品,这点在电影开头的场景就能显现出来。《你的名字。》是一部关于居住在乡村的高中少女宫水三叶和在都市居住的男高中生立花泷穿越时空在梦中交换身体的奇妙爱情故事,在时间和空间上都远在他方的男女主角,在梦中会逐渐意识到自己身体被交换,但是等从梦中醒来时关于梦中的记忆也就是交换身体的记忆就会消失。
《你的名字。》电影开场就是描写意识到自己进入三叶身体的泷,在二楼的房间朝阳射进窗户,睡眼朦胧的泷(三叶的身体)睁眼一看发现自己睡衣下鼓鼓的完全不适应,然后动画的视角就变成了泷向下一看发现自己居然有了女性的乳房,之后都是关于发现自己身体变成一个女生身体后的泷所引发的一系列的小风波。而之后画面就变成了穿着制服的三叶很自然的走下楼和祖母与妹妹吃早饭,这一段连续的画面会让观众一开始产生误解,直到妹妹说昨天姐姐太奇怪了,观众才明白现在看到的三叶是丧失了交换身体记忆回到自己原本身体的三叶。开头的这一段场景极具代表性,《你的名字。》所有场景都是以三叶或者泷任何一人的视角进行展开,也就是画面构筑在主观性视角之上。这与作品完全以第三人称客观视角展开的高畑勋动画产生了明显的对比。
《你的名字。》故事中三叶与泷交换身体和记忆丧失有着密切的关系,很多评论家都认为失忆是动画这种媒体形式特有的一种内容符号,但我觉得具体到《你的名字。》来说这里的失忆更像是美少女游戏的故事系统。
之前说过美少女游戏、乙女游戏这样的小说游戏的构造就是以玩家的主观视角出发,玩家就是通过在不同角色的恋爱路线选项中进行选择来享受游戏,攻略成功就会有 True End 失败就会有 Bad End,在这个过程当中玩家可以无限次的在线性故事中重来,实际上无论什么时候都可以 Save & Load 重来本身就是是游戏特有的非线性构造。
而当玩家和角色的视角在构造上分离,产生了多个世界线并在这些世界线中往复循环的故事表现被称之为游戏现实主义,在 2000 年后无论是日本国内还是国外这种游戏现实主义十分流行,具体到御宅内容的话,例如《明日边缘》,《凉宫春日的忧郁》,《穿越时空的少女》,《魔法少女小圆》。与此同时类似游戏中的读档重来的失忆类题材作品也增多,例如在《你的名字。》中主人公为了让记住交换身体这件事,在交换身体时都在对方的身体上写上了文字来传达信息,这个桥段就会让人想到电影《记忆碎片》。
这类“记忆丧失”的情节在《你的名字。》中还有很多,例如三叶的老家宫水神社举办的豊穣祭上跳的舞,由于过去发生过火灾让这个舞蹈已经失传了,现在只残留了一个形式。在后半段的剧情高潮中三叶重新扎上红色的发箍,那个造型那个服装,以我这一代的御宅来看怎么看都会想到凉宫春日,也许这也是对凉宫系列的致敬。
《你的名字。》的故事实际上可以看成是为了避免 Bad End 读档重来 N 次最后成功的进入了男女主角再会的 True End galgame。《你的名字。》的游戏性构造和岩井俊二导演的作品是共通的,例如 1993 年的《烟花》,2004 年的《花与爱丽丝》等作品都有美少女游戏的故事构造和类似的主题。同时岩井俊二和新海诚都擅长运用逆光的纤细画面表现手法,二人一个是从音乐视频一个是从电脑游戏分别跨界到电影和动画行业,二人的共通点有很多。
总之《你的名字。》源于新海诚在 2000 年后的美少女游戏基础上的想象力。高空飞来的巨大彗星,虽然感情亲密但物理上相距甚远的少男少女,命运被撕裂的他们为了拯救世界危机不断努力成长,这就是《你的名字。》的故事,这与新海诚前几年的《追星的孩子》,《言叶之庭》明显不同。《你的名字。》明显就是回归到“世界系”的作品,也是新海诚回归到自己创作的原点
这次《你的名字。》造成的空前社会现象很有意思,曾经以十几岁到三十几岁男性观众作为核心受众,从做美少女游戏 OP 画面出发的新海诚,这次的作品却是以不知道何谓美少女游戏何谓世界系作品的十几岁少女观众作为核心受众,目前为止这部剧场版票房成绩毫无疑问的十分成功,一位曾经面向核心御宅从小众内容出发的创作者,回归原点的作品却一下从小众内容升华到国民动画。
实际上新海诚并没有明确想把《你的名字。》做成吉卜力和细田守式的国民动画,也没明确要做成合家欢动画。虽然过去受到年轻男性观众的作品很多都是世界系题材,但是这次《你的名字。》表面上是世界系作品,但却也与世界系题材作品有不同。
《你的名字。》男主角泷和此前新海诚的世界系题材动画男主,像《云之彼端》的浩纪,《秒速五厘米》的贵树有着明显的不同,此前的男主多少有些废柴,但是泷则是变为了一个现充型角色,实际上近几年这种男主从废柴型变为现充型的现象在御宅消费内容中很常见,从秒五不受欢迎的男主贵树变为了《你的名字。》中的现充男主泷,这种转变和旧版 EVA 中的真嗣到新剧场版破中的真嗣角色转变相契合。因此《你的名字。》虽然剧情上是世界系题材作品,但也和过去的世界系作品产生了区别。无论如何新海诚通过积累这样很细微的变化,证明即使不是做合家欢题材也依旧可以成为国民级动画,因此《你的名字。》是一部划时代的作品。
《你的名字。》和 1984 年宫崎骏的《风之谷》 1996 年庵野秀明的 EVA 一样确实改变了日本动画的发展历史,但与其说这部动画和新海诚继承延续之前的日本动画发展史,不如说是新海诚决定性的终结了上一段历史开启了自己的时代和历史,被视为异类的新海诚,现在则是做出了一部在鬼斧神工的作品,恐怕新海诚将会开创一段属于自己的全新的日本动画历史。
⑩ 新海诚经典之作《你的名字》观后感及经典对白语录
新海诚经典之作《你的名字》观后感及经典对白语录
千年后再度回归的彗星造访地球的一个月前,日本深山的某个乡下小镇。女高中生三叶(上白石萌音 配音)每天都过着忧郁的生活,而她烦恼的不光有担任镇长的父亲所举行的选举运动,还有家传神社的古老习俗。三叶身居这小镇之中,又处于过多在意周围人目光的年龄,因此对大都市的憧憬日益强烈。
然而某一天,自己做了一 个变成男孩子的梦。这儿有着陌生的房间、陌生的朋友。而眼前出现的则是东京的街道。三叶虽然感到困惑,但是能够来到朝思暮想的都市生活,让她觉得神清气爽。另一方面在东京生活的男高中生立花泷(神木隆之介 配音)也做了个奇怪的梦。他在一个从未去过的深山小镇中,变成了女高中生。两人就这样在梦中邂逅了彼此。
不管你在世界的哪个地方,我一定会,再次去见你的·······
1.从你的前前世世开始,我就开始寻找你
2.描线一笔接一笔,白色的素描本上渐渐萌生黑意。即便如此,还无法照准记忆中的风景
3.彼方为谁,无我有问 九月露湿,待君之前
4.不管你在世界的哪个地方,我一定会,再次去见你的
5.大概我的表情一直是要哭出来一样吧。所以别人才会即使想放手也放手不了,在我看来反而演变成了擅自的关心吧
但总不能一直做出这副表情,总不能一直借着别人的手去前进
6.以彗星为龙,以彗星为绳结。描绘出割裂的彗星舞动的形态。又是一轮岁月
7.重要的人,不能忘记的人,不想忘记的人。
你,是谁
8.聚拢,成形,捻转,回绕,时而返回,暂歇,再联结。这就是组纽。这就是时间。这就是,【MUSUBI】
9.我们曾经在过去相逢。不,这也许只是错觉,也许只是梦境一般的一厢情愿。也许,只是前世的
10.妄想。即使这样,我,我们,再一点就好,想要那时在一起。再一点就好了,想要现在在一起。
11.相遇不计取数的世界里,和命运的那人相逢是困难的。而即使相逢了,又如何证明这就是命运的那人呢。两人相逢的物语,在无限壮大的世界中描述。两人被命运引导而相逢。
12.最初两人本来是一体,联结在一起的,人由此,断开联结陨落于现世。
13. 重要的人,不能忘记的人,不想忘记的人!悲伤和爱怜,都一样消失。甚至连自己为什么会哭,我都已经不明了。如沙子作的城堡崩塌一样,感情也轰然不在。沙子崩塌以后,也有唯一不会消失的沙块,那就是寂寞。我了解了,这个瞬间我知道了。之后残存于我心中的,只会有这个感情。像是被人强行塞给的负重,我怀抱着寂寞。――没什么。世界如果是如此残酷的地方的话,我会带着这唯一的寂寞,用全身全灵活给这个世界看。带着这唯一的感情永远的挣扎下去。即使相隔天涯,即使再也见不到面,我会挣扎。永远不可能向这个世界妥协――一时间,我只是强烈的怀抱着想要和神明较劲的想法,连自己忘却了这件事,都马上忘却了。所以我在这样感情的奔流下,最后一次,大声向夜空喊道。你的,名字是?声音转变成会想在山
14. 醒来的时候 不知道自己为什么哭 时常会有的事情 做过的梦总是回想不起 只是 一种有什么消失的丧失感
15. 散落至四方。又或是升起至四方。在无法确认这一事实的浮游感中,彗星耀辉在夜空。彗星裂开,碎片落下
16. 人的记忆,是寄宿在哪里呢。是存在于脑部突触的组合方式吗。眼球和指尖上也有记忆吗。或者说,雾霭一样不定形不可视的存在于某处的精神的聚合体之上?心,精神,或是被称之为魂之类的东西。如拥有操作系统的记忆卡,是可以插拔的吗
17.神明如果真的在的话,要许下什么愿望才好,我自己其实也不知道
18. 我,将某个人,唯一的某个人,试图锁定。
19. 你会哭着笑,笑着哭,是因为你的心,早已超越了自己啊
20. ‘不管你在世界的哪个地方,我一定会,再次去见你的’
21.‘聚拢,成形,捻转,回绕,时而返回,暂歇,再联结。这就是组纽。这就是时间。这就是,联结’
22. 眼看夕阳。太阳不知何时已沉入云朵背后。从直射中解放出来的光与影开始融合,世界的轮廓变得斑驳柔和。天空还很亮,而地上已被淡淡的影子完全包裹。粉红色的过渡光,溢满周围。是了,这样一个时间带,是有名字的。黄昏。彼方为谁。谁为彼方。人的轮廓渐渐暧昧,和不是这个世界之物相遇的时间。那古老的名称。我轻轻念出。――昏黄之时。声音,重叠在一起。所期待的。从云朵间移开视线,我看着正面
23. 【醒来后也不要忘了彼此】那个时候你是这么说的,然后【写上自己的名字吧】写在我的手上。倒下的我,睁开眼睛。阵阵生疼的眼皮底下,是我握紧的右手。打开手指,张开手掌。不听使唤的僵硬的手指终于是一点点松开。定睛看上去。喜欢你呼吸,停止了一瞬间。我试着站起来。脚上没力,比平时花了更长的时间。但终于我的双脚,再一次站在沥青路面上。再一次,看着手心。那是似曾相识的笔迹,写下的,喜欢你。……这样写,我想道。泪水溢出,视界再次氤氲,和仿若从心底涌出的泪水一起,温暖的波浪一样的东西在身体中扩散。我笑着,哭着,对你说。这样写,怎么可能知道名字嘛――。而最终又再一次的,全力,向前跑去。再也没有恐怖,再也没有谁恐怖,我已经不再寂寞。因为终于领悟。我恋爱了。我们恋爱了。
24. 愿梦里能见到想梦的你,愿醒来能看到梦里的你
走进电影院,电影还没开始就有一种莫名的感动,居然真的要在电影院看新海诚老师的作品了。
而这种恍惚感基本是从前一天晚上开始持续的,就像是小时候第二天要出去春游晚上失眠的感觉差不多……
《你的名字。》真的是新海诚老师做出了很多改变的一部动画,因为今天只是一刷有些地方可能没怎么看仔细,但是从一些细节的画法上,和以往真是有了很大的区别(主要是大场景下的云,树木这些绘制的方式)。
当然色彩方面应该还是大部分都有新海老师自己动手的影子,颜色的`整体风格不说《言叶之庭》(因为这部的主色调是绿色和你的名字整体就不同),相较于《秒速5厘米》里紫色的应用就明显少了很多,整体更加丰富,也更加贴近一般的动画。
《你的名字。》里能非常非常非常明显的感觉到,背景的存在感和以往诚哥的作品相比小了很多,可能是刻意的,也可能是因为剧本太吸引人,而不会像从前那样在意背景。背景则非常明显的成为了“设定”中的存在,终于是能够完全的通过背景感受到系守镇是一个什么样的地方(对比言叶,你能记住那座亭子,而对公园内以及与公园相互联系的其他地方却基本没有什么印象)。
诚哥一直被诟病不会讲故事,适合做短篇,《你的名字。》感觉就很好的用RADWIMPS的音乐将作品分割成了几个部分(很抱歉是因为你的名字才认识的RADWIMPS。)和秒5里的分章节有点儿类似的感觉?而这一个个部分通过音乐很好的构建了这个故事的整体(感谢RADWIMPS发自真心。)看着歌词真的有一种这就是为此而作出的音乐的感叹!
感觉也不知道说什么了(词穷的无奈……)技术上3D的应用真的超好……做完unicon一定要去研究贴图和渲染了!!虽然尝试模仿了很多新海诚老师的手法和制作的场景,但自己真的有点越走越远的样子,尝试的越多就越发深刻的认识到诚哥的厉害(真真正正的想称呼新海诚为老师,就是因为自己想着学习了太多。)田中将贺和诚哥真的是绝配,不要分开了,求求你们(。-`ω´-),三叶真可爱,没有三叶看我要死了。
《我连爱的方式,都散发着你的味道》
我们相爱了很久,但却只相遇了短短的几分钟
每天醒来我在你的生活和我的生活里纵横交错。时而过着你的一天,时而过着我的一天。
慢慢的,我发现我开始喜欢你了。
第一次决定见你本人之前,我在乘铁上手足无措,胡思乱想。
见到我的时候你会不会有一丝开心,还是你根本不想见到我。
我凭借在你身体的记忆,在拥挤的人群中,我一眼认出了你。
只可惜,在我寻找你的时候你还不知道我的名字。
没关系,闭上眼,我又能看到你。
第一次决定见你本人之前,我在家看着新闻,寻找着你的住址。
我和朋友踏上了寻找你家的路,我们没有联络的方式。
我凭借在你身体的记忆,在杂乱的地图中,终于到了目的地。
只可惜,在我寻找你的时候你却已经离开了这个世界。
没关系,闭上眼,我又能看到你。
我们决定在手心写下彼此的名字
那一次的见面,你在我的手上写下一横便消失了。
那一次的见面,我摊开手发现你写的是我喜欢你。
三年,就是我们的时差,因为你,我们发现了彼此的希望,也在忙碌的生活中不断的寻找着彼此。
这次我绝不会放手,因为我找你好久了。
看完电影之后沉思了颇久,觉得还是得写点观后感,《你的名字》的故事非常浪漫,各种细节也是处理的非常到位,不过讲实话一开始如我之前所说《你的名字》并没有像《秒速五厘米》那样让我内心产生波澜或者说是戳我泪点,但是细想想应该把这两部放在一起评论就会有比较深的解读,秒速的故事是深信着一份永恒不变的爱被现实与时间慢慢冲刷,最后即使心中还有那丝留恋却不得不妥协,曾经深爱着的两人却要永远的错过,现实真实却残酷。而《你的名字》是一次并不切实的恋爱故事,可以讲是一次超自然的事件促成了这段恋情,而男主和女主最终是跨过了时间的阻挠,冲破了记忆的枷锁再次相遇。两个故事诉说了两个截然相反的恋爱故事,一个是深爱着却被时间慢慢消磨了那份感情,最终互相错过的悲情故事,而另一个是因为不寻常的方式相遇,男主跨越了时间来拯救女主,而上天把这段记忆封印了起来,男女主仅仅靠着冥冥之中那个似乎要寻找一个人的思念最终寻觅到了彼此。两个故事结合起来看的话可能代表了一种对恋爱的价值观吧,爱并非能如你所愿的美好,你无法保证这份悸动可以带你们一起海枯石烂,如同秒速的故事一样,但当你们相恋的那一刻,那份美好是不会被任何东西束缚的,当你感受到恋爱时也许就如同你的名字的结局那样,可能促成这份爱恋的就是一次你们一起经历却一起忘记了的超越时间与空间的浪漫物语,即使你们并不记得对方的名字,但你们曾在“梦”中相遇。
交换身体是《你的名字。》的一大卖点,而观看了之后则发现前半部分交换身体的剧情绝不单单只是性别互换这么简单。最近研究了不少关于男女互换(占用)对方身体的ACG作品,其中与《你的名字。》最像的大概就是一本叫《明天,我会死去。你将重生。》这样一部轻小说,这部轻小说讲述了男主发现自己每隔一天身体就会被一名死去的女生占用的故事,并且两人通过用日记来交换信息的方式也与《你的名字。》很像。
当然,《你的名字。》单单男女交换身体这部分剧情就要远比这部轻小说要复杂的多,不然也不会获得如此高票房的成绩,这里举这个例子只是像庖丁解牛将《你的名字。》男女互换身体的这个部分一一拿来分析。之前还追过一部名为《思春期的苦涩变化》的漫画,也是讲男女之间交换身体的故事,不过这个交换是永久,并且伴随思春期的成长故事的刻画更注重在男女有别的方面。《你的名字。》与《思春期的苦涩变化》另一个不同在于,《思春期》交换身体的男女主角本来就是同学能互相见面,而《你的名字。》则是男女主角不断再相互寻找。
关于寻找这个主旨我们先按下不表,先来说说交换身体的另一层含义。交换身体意味是以别人的身份代表别人来生活,在《你的名字。》中,女主三叶作为偏远小镇中的巫女,憧憬东京渴望东京的生活;在东京生活的男主泷则是标准的都市人,过着庸碌的生活。这里让我想到《围城》里的经典台词“城外的人想进去,城里的人想出来。“男女互换身体的日常总是十分有趣,《山田君与7位魔女》日剧中的飙演技也同样令人印象深刻,不过《你的名字。》的卖点和主旨仅停留在这里的话,也就不会票房成绩如此出色了。
异地恋永远是新海诚作品的主旨之一,或许这和新海诚过往的经历有关。在《星之声》中地球与宇宙的距离,《秒速5厘米》中那仿佛永远到不了种子岛的列车,一次又一次告诫人们异地恋的悲催。寻找也同样是新海诚永远的主题,无论是《秒5》还是《你的名字。》,在主题曲歌词中总是一遍又一遍的反复出现寻找,而我把她成为“村上春树式的寻找”。
新海诚的作品从《她和她的猫》开始,就充满了村上春树的韵味。只不过在《她和她的猫》中,那调调更接近《世界尽头与冷酷仙境》,而《秒速5厘米》与《你的名字。》,则更接近村上式的寻找。新海诚在这两部作品中都很喜欢用男主乘坐地铁的镜头来象征都市人的迷失,而这迷失又和寻找相对。这里很容易让人想起《挪威的森林》的结尾,渡边一边呼喊绿子一边在思索“我现在在哪里。”同时《你的名字。》中三叶与泷互相寻找对方的剧情,以及交替视角的叙事也十分像极了村上的《1Q84》,同样是带有一些奇幻色彩,无论是《1Q84》中的两个月亮还是《你的名字。》中流星的一分为二。
不管你在世界的哪个地方,我一定会,再次去见你的——新海诚《你的名字》
在看到《你的名字》这部电影的预告时,就已经决定了要为这部影片贡献票房,为的就是新海诚这个名字。几年前无意看到一部名为《秒速五厘米》的动画,被里面的情节虐得痛哭流涕,是我第一次接触到新海诚,一个对细节把控极度细腻的漫画家。他把每一个静止的画面描述得淋漓尽致,将一段段不为人知的悲伤都藏着动画里表述出来。
目前电影还未在中国国内上映,但作为一个典型的中国人,已经从网络上看过这部电影,而且已经深陷入其中,至今无法自拔。
不同于以往悲伤的结局,《你的名字》最后结局是美好的。但不例外的是这部电影依然保留着新海诚塑造的,那幕让潸然泪下的场景氛围。那些渗透着体温的回忆片段,那些无法开口的真实情感,深深地打动了我。任凭我怎么努力还是控制不住眼泪。作为感性的人,看着这些电影时,常常把自己代入影片的角色中,导致影片结束后一大段时间里,都被这种悲伤的情感困惑着。虽然如此,但偏偏我又特别爱看这种类型的电影,矛盾的个体。
这部电影主要讲述的是一段跨越了时间和空间的爱情,男女主人公由始至终都不认识对方,却成为对方最重要的人,不能忘记的人,不想忘记的人。故事的情节不方便透漏太多,毕竟影片还没上映,国内看过的人也比较少。但相信看过的人还是会再去影院再让泷和三叶的相遇触动一下内心吧。
一部影片,除了有个好的剧本,影片里的对白、场景以及声效也很重要。
说个题外话。我偏爱在看完影片后,在网上找别人的讨论贴,看一些关于细节分析加深对影片的了解。其中看到网友说出一个细节让我觉得非常有趣。男主角的名字泷,字形在日语中倒过来看是“喜欢你”的意思。回想电影,当女主角记忆开始消失,到只记得有个喜欢自己的,绝对不能忘记的人,再到想用“喜欢你”三个字去寻找男主角,前后不过10多分钟的剧情,但却将他们之间的爱推向了高潮。虽然忘记了彼此,但如果彼此在人群中遇到,第一眼就能认出对方。
影片里的对白看似平平无奇,但每一句都在把我牵扯其中。“醒来的时候,不知道自己为什么哭,时常会有的事情,做过的梦总是回想不起。只是,一种有什么消失的丧失感”,影片开始的首句对白就让我想到自己。每个月总有4-5天发生这样的情况,哭着醒来,只能短暂的回忆梦境,并伴随着失落感。这种感觉很奇妙,虽说没有男女主角交换身体时空穿梭的戏份,但总的来说,我还挺喜欢这感觉。
文章开头提到的另一句对白。“不管你在世界的哪个地方,我一定会,再次去见你的”。我在生活中也曾经说过类似的话,对一个很喜欢的已经离别的女生。在说完这句话后,我一直都有计划要到国外去找她,直到失去联系方式,也未曾行动过。现实的残忍就在于不能说走就走,我的背包让我无法动身。
城市的广角镜头、雨天的足球场、残破的邮筒、荒芜草地里掉落的牙膏皮、晚霞里天空中飞机带过的长长云线、清晨一个人在教室里写信的孤单身影、暴风雪里的车站明灭闪烁的信号灯、倒视镜里渐渐退去的夕阳。通过文字去描述以上场景,已经可以体会到幽微委婉的淡淡忧伤。尤其是情感细腻着称的新海诚,更是善于用场景去表达情感,即便没有说明,观影者也能体会。新海诚动画中另一个特点是影片中任意场景都可以截图当壁纸,这算是对一部动画的最高评价吧,事实也是如此。无论从场景还原、构图方式、色彩搭配,新海诚都可以称得上是大师级的。爱摄影的我经常从动漫中临摹场景,也能够学到一二。
最近几天听得最多的歌是影片的主题曲《前前前世》,让人觉得很温暖的一首歌。感谢翻译软件,至少我能理解歌词所表达的意思。和影片讲述的相同,一段跨越时间和空间的爱恋,历经了上亿光年寻找和追逐。追逐你的时间里,即便有所怀疑你是否存在,或是今生的你化为乌有,我也没有放弃的念头,下辈子重新寻找你的踪迹。我不迷信,可我相信因果,所以才能在60亿人中一眼就能认出彼此。
在剧本、对白、场景以及声效的共同渲染之下,成为宫崎骏之后单片票房过百亿的动画也就见怪不怪了。
上述这些,是我看完《你的名字》后的感动。不知道你看完之后,会不会和我一样,被泷和三叶的相遇触动呢?