简单国画树木图片

㈠ 求国画山水画中建筑物与树木的画法

画树法树在山水画里也称为林木，在传统山水画中占有相当重要的位置，即使只画树，也能成为一张完整的作品。画树宜先观察树的整体特征，再观察树枝，因树木种类繁多枝的生态也不尽相同。初学者应从枯树或冬天的落叶树作为练习的对象，没有叶子的树枝结构清楚，姿态鲜明，容易了解各种树的生长规律与基本结构。

(一)树枝树枝的结构大致可分成三大类，一为向上升长的类型，传统的画论中称为鹿角枝，这种类型最常见，如柳树、相思树、樟树等。二为向下弯曲的类型，称为蟹爪枝，如龙爪。三为平生横出的类型，可称为长臂枝，如松、杉、木棉等。亦有介于前述两者或三者之间的形态。写生树枝前先围绕树的四面，细心观察，选择最美的树干与最合适的角度。先把主干粗枝勾好，再加细枝，画时首先要注意树分四歧的原则，即树干前后左右四面八方出枝的情形，切忌如同鱼骨，二二并生，缺乏错落的风致。其次注意疏密与气势的安排，可略加取舍，其实小枝与树梢可大胆的舍去，应从艺术的角度选择合于美的原理原则者进行写生。另外必须留意用笔，要挺拔，每一树枝都要与树干或粗枝连接，不能凌空生长，而树枝理愈越长愈细，不能把尾部写粗或枝粗干细，违反植物生态。

(二)树皮，树根树的面貌，个性和特征有时可以从树皮的纹理分辨出来,每一种树皮都有不同的纹理组织，如松树皮呈鳞状纹，柳树皮成斜裂人字纹，樱急杏的树皮成横纹，博树皮呈扭曲纹，尚有许多难以用文字形容的纹理，在写生之前需仔细观察。画树干时，除了注意树皮的纹理之外，尚需画出立体的感觉，皴树皮时靠近两侧的纹理要密窄,(或墨较浓)，靠近树中央的纹理可疏阔(或墨较淡)，这样就合乎透视的原理.画完枝干以后即画根部，至于画不画树根可依土石的多寡或树的种赖类而定，通常石多土少的情型，以露跟居多;土多石少的情形，则以藏根居多，又如榕树多露根。然而画的时候也可以不计土石的分野，依画面的需要而决定藏根或露根，但要画出从土中崛起，坚韧稳固的特性，不可画成如插在土面,一推即倒的感觉。

(三)树叶树叶的排列法与结构亦因种类而异，不管画哪一种树，先要近看了解叶的形状与排列原则，再远看整体的姿态与感觉。下图的十二种树叶是台湾常见的。大自然的数木是最佳的画谱，变化多端，让我们画之不尽，平时应多做观察，勤加写生。古人画树以夹叶(勾叶法)首先被广泛的使用，将每一片叶子用两笔以上的线勾出后再填上色彩。水墨兴盛后，夹叶渐少，单叶(点叶法)逐渐增多，简化以一笔象征一片或一组叶子，并依其形状有胡椒点、字点、介字点、梅花点、鼠足点、垂藤点、松叶点、竹叶点、…。等许多不同的符号，然而这些符号都是前人从自然的观察里提炼而成，既概括又写实，并非凭空捏造。除了松、竹、柳、梧、等具有鲜明形象特点的叶子外，其他特征不甚明显者，通称为杂树。点叶时需注意树顶受阳光叶子较多，靠树干处叶子通常较稀疏。

(四)松树画法松树象征人类之君子风度与长寿。古人多喜爱画松，表现出松之挺拔苍劲，顶天立地的气概。松皮呈鳞状，画松皮要苍劲，毛而不光，忌讳太规则的排列。松叶如针状，有半圆、圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法，松干本直，生于石隙崖丛则曲。

(五)柳树画法古人常说:画人难画手，画树难画柳，一画便出丑。柳树体态妩媚，有向水边倾斜的特征，柳干苍老而柳条柔嫩。画柳条要微带粗细，不露锋芒，笔缓势连，柔中带刚，如点柳叶，要蓬松富有变化。
(六)竹林画法山水中的竹，多以竹林(丛林)之形态出现，叶可分下垂竹叶与上仰竹叶(晴林新篁)等两大形态。画时可先画竹干，枝干皆略成弧状，注意疏密穿插，竹叶的排列不宜态工整，须考虑整体之意趣、虚实与远近的关系。 简单的说欣赏一幅建筑效果图就和欣赏一幅有主题的画是一样的道理。
1。画面构图，色彩搭配，光影关系。而建筑效果图还要注意远中近景处理的好坏。
2。是否突出里画面的主题，也就是建筑主体的特点。是否有把建筑设计过程中的细小缺憾和不和谐的地方用艺术的处理方式遮盖或弱化掉。毕竟建筑表现主要还是表现建筑特点的艺术画。将特点突出，缺点弱化是基本的常识。
3。以何种方式表现，表现的方式大概有意境（偏重与艺术表现，主要借鉴一些山水画，西方画法等）和写实与夸张特效（如加强视觉冲击力的渐变景深效果）的。主要看表现的手法是否更好的突出里建筑的特点，符合建筑主体的文化内涵。打个比方，就好比一天现代化的商业街，如果用山水画等的艺术表现手法就不如写实或夸张特效的表现手法有张力和表现力。
总的来说。判断一幅效果图的好坏主要看表现的手法是否符合建筑的主题，构图是否符合建筑的形体趋向，环境颜色是否协调好了建筑主体颜色，近中远三景的处理是否将画面的层次表现出来。

㈡ 国画里，树怎么画啊

以下是几位学生根据李光灿老师的教法所画的树。

图一，为讲述方便将左右两棵树分别定名为树1树2.

优点:
1.树干和树叶的颜色不同。一般画树都应该将树枝干和树叶的颜色区分这样更有层次感，更立体。
2.树叶分组点。如标注1，此局部是分三组点的。标注2是其中中间的一组。
3.树干讲究顿挫转折。所有枝干都能看出树的骨力，这就是顿挫转折技法的体现。
缺点：
1.树干构图平行。树1和树2的树干几乎完全平行，这样的构图大大减少了画面的美感。
2.树叶对称。首先，树1和树2的树叶数量几乎相当。其次，如标注1，虽然分组点，但左中右平均三份很明显。国画的树叶点法，应有稀疏对比，强弱节奏的美感。所谓“密不透风，疏可走马”。
3.树干转折过多。树干虽应顿挫转折有了骨力，但转折过多，减少了美感，也不和实际。

图二

优点：
1.淡墨再点增加层次感。浓墨点后，用淡墨再点，可以使树叶看上去更丰满茂盛。
2.树干构图独特。与图一相比，树干的构图更特别。学习理论知识之外，观察揣摩自然中树的构造是最能提高树枝干构图能力的。
3.树叶左稀右密的对比。国画的美感体现在画的骨力和节奏。写意山水画树的骨力主要通过顿挫转折表现，而节奏就是树叶的稀疏稠密。
缺点：
1.颜色整体太深。树干与树叶颜色几乎一致，与图一相比可见更呆板。
2.淡墨再点的位置不对。淡墨再点一次烘托树叶的茂密，但若点的位置不对也不能起到好的烘托效果。
3.右边树叶呆板。整幅画左稀有密，但右边的树叶整体点成了黑色的一片，没有注意细节的疏密节奏。

图三

优点：
1.树干顿挫转折适度。与图一图二相比，顿挫转折相对少些，并且恰到好处。
2.树干的干湿度适中。图一图二的树干都相对较湿，此图用较干的笔画出的树干更逼真，苍劲有力。
3.树枝干构图有序。树干的穿叉构图方法需要在日常的观察中不断积累，逐渐总结出美的规律。
4.树叶分组点且具有稀疏浓淡。如标注1，与图一图二相比分组明显、稀疏浓密错落有致，更加生动形象、具有美的特征。
5.树叶的整体安排合理。整棵树树叶的构图安排体现了“密不透风，疏可走马”的美感。如标注2，此处树叶几乎密不透风，特别是树冠部分更是厚重茂密。而标注1与标注2之间的部分又几乎没有树叶，疏可走马。

㈢ 怎样画简单的花草树木水墨画

简单的国画入门起步，简单又好学

可以按照图片临摹，然后掌握用笔之后再提升临摹或写生

希望对您有帮助哦

1、丝瓜的画法

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㈣ 国画树的画法

树木画法在中国山水画技法中，占据十分重要的位置。在实际生活中，树木是山水生命气象之表征。所谓"山藉树而为衣，山得草木而华"。一幅山水画中，树木画得好坏，关系到整幅山水画的成败。没有树木出现的山水画极为军见，有的画家终生以画树木见长。树木画法是山水画的主课，学画山水也往往从画树入手，前人早就说过"学画先从画树起"，"画树之功，居诸事之半"。

传统的画树木画法十分讲究程式。本文从画树木的程式入手，让大家了解画树木的一般技法。在此基础上，临蔡前人范本，汲取传统精华，同时到生活中写生，感受大自然的蒙养，以得到进一步的提高。

学画树木用纸，以生宣为好。它对画者的笔法以及墨色、水分都有很好的表达。画笔选用兼毫或狼亳，中号、小号各备若干支，它们有一定弹性，勾皴自如：另外再选支中号羊毫笔供渲染所用。

一、画树起手式

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图一

树分四枝，要表现其立体感。树枝要分出前、后、左、右。画树干运笔要用中锋，用墨宜千些，以显得苍劲有力。画小枝干笔墨可鲜活些，以显得有生气。树枝的分布应疏密有致。

图二

1．鹿角式：树枝以向上为主。

图三

2、蟹爪式：树枝以向下为主。

二．树干、树枝画法

1.勾线时注意线条的顿挫、搭接，不要从头到尾笔笔勾死，显得呆板。

一

树干

2.笔上水分要少些，树干要略加皴擦，树皮才有毛糙感。

三、树根画法

画树根要有深入土中、扎得住的感觉。

树根

整株树的画法

步骤一：确定树的大体形态，画出树干、大枝。

步骤二：将小树枝添好，注意疏密关系，预留部位准备画上叶子，以掩盖这部位的树干、树枝

步聚三：添上双勾叶。调整大体关系后上色。树干、树枝用淡赭，叶用石绿、汁绿，画秋树还可用朱色、赭黄色。

（除非工笔画，写意叶子不必一叶叶地填色。只要分出墨色的浓淡，以表现体积感和空间感即可，同时染些淡色在子之外，以免刻板无趣。）

四、夹叶的画法

夹叶树在山水画中，比较适合画在近景或重点部位。树干、大树枝用双匀，确定树的大体姿态后就可用中锋行笔徐徐画出。为防止把树画得平板，应在树干上预留叶的位置。

夹 叶的画法

五、点叶画法

点叶画法

点叶树在山水画中用得最多，树干可用双匀画出，也可笔用线画成。大小树枝要分布合理，点叶要分浓淡、干湿注意前后和疏密关系，既要有整体感又要有变化。

1.树干、树枝用淡赭上色，树叶用汁绿或淡墨、花青染，水分可多些。

六．丛树画法

1．三株丛树画法：画一株鹿角式，一株蟹爪式时，一株则用点叶式，这是古人常用典型的三株树组成丛树的画法。

2．四株丛树画法：用四株夹叶树组成树丛。注意几株树的大、小、高、低、造型、色彩都要有变化。

丛树

3．夹叶树与点叶树组合：以一株夹叶树和四株点叶树组成树丛时，树梢要画得疏朗些，才显得有生气。

夹叶树与点叶树组合

4．多株丛树画法：以五株点叶树组成树丛，几株树的外形变化要特别注意。

多株丛树

七.混合式丛林画法：

步骤一、二、三

步骤一：先画出两株夹叶树，用墨稍淡。

步骤二：用两株较浓重的点叶树衬出原先的夹叶树。

步骤三：全幅大局已定。再计划后层次和次要的小杂树，并定出地面位置。

步骤四：注意各株树的大小高低、浓淡干湿以及密变化，用墨多次染，画出丛树的空间关系。树的色彩也要有变化，同样是绿色，有的偏青，有的偏赭，有的偏黄，有的树还可以留白，不上色也一样好看。

步骤四

此法较适合山水画中的远景、中景，如远景画丛林则要是更简略，古人云：远树无枝。

八、衬托式丛树画法：

步骤一、二、三

步骤一：先画树干、树枝，画时可随意些。

步骤二：在枝干的下部位置用干淡墨擦染，上淡下浓，并注意留出枝干的形态。

步骤三：再用较浓的墨画出后层树丛的枝叶，这时要注意把前面留白的树衬托出来，尤其要注意前树的形态应有变化。

步骤四

步骤四：用淡墨多次擦染，画出前后层次和丛树的厚度。此法主要得自写生。

九、柳树画法

1. 2.

1．柳树的染叶法：柳树有多种画法，染叶法是最常用的一种，在山水画中，中远景都可用。先画树干、树枝，然后画枝条。枝条用浓淡墨画，画完再用淡墨水渲染，干后再上色。叶用淡汁绿染数次，分出层次。

2．柳树的点叶法：先画树干、树枝，后添上枝条，在枝条上随意地撒叶，叶稍短，有飘选感，干后，略用淡墨染，再上色。

十、松树画法

1．整棵松树画法：要表现其高大和苍劲枝千多用方笔勾皴。树干上色时，以赭石略加淡墨渲染；松针以花青加淡墨罩染，中心部位要浓重，边沿虚淡些，避免刻板。

2．树干画法：皴擦要虚实相间，或中间密两旁稀，或两旁密中间略留白。

3．松皮画法：松树皮呈鳞状，或方或染，中心部位圆，用侧锋皴擦数遍。

倒悬的老松

远景松树 中景松树

4．枝干画法："画松起手，如写工、弓字。"枝、千的纵横关系有如"工"字，枝千的屈曲伸展之状有如"弓"字。

三棵松树的形态、高低疏密都要有所不同。

5．松与杂树的结合：松必须是主体，杂树为衬托。

十一、竹的 画法

1．竹叶画法：丛竹只画竹叶不画竹竿。在整幅山水画中，一些较虚的部位可用此法。

1

2．画竹要点：山水画中的竹子画法不同花鸟画中的竹子画法，只要画出竹子的简略特征，有时直接撇叶，疏密浓淡因势而为，远竹则更加简略。

2

3.竹叶中间部位用汁绿或花青加淡墨军染，第一遍略干后，中间部位再加染数次，以求浑厚。

3

十二、临摹

要画好山水画，除掌握基本技能外，还要"手伸向传统，一手伸向生活"。传统与生活都是我们学习的好老师。

临宋 郭熙画树

临清

一手伸向传统

中国画的优秀传统是座挖掘不尽的宝藏，历代前人流传下来的作品是我们学习的很好范本。临摹前人的原作是比较难做到的，可以找来一些印剧精美的图片。先读画，领略作品的意境，研究作品的构图、树木的造型，了解作品用笔用墨的手法，然后再从容动笔。画完之后，要反复对照范图，找出毛病，加以修改，以求不断提高。

一手伸向生活

大自然中的树木多彩多姿、无比丰富，是我们学画的好老师这就是古人所调的"师造化"。山野、公园、街头巷尾、房前屋后的树木，都可以供我们对照写生。先仔细观察树木长势、树枝穿插和枝叶关系等，然后下笔。画时要考虑增删，明确画什么，什么不或少。要强调对比，注意疏密、浓淡、前后的变化。写生可以用速写本或画夹，可以用钢笔、铅笔、炭笔。画完之后可以在宣纸上用毛笔加工成国画。熟练之后也可以直接用毛笔在宣纸上对写生。

㈤ 简单山水中国画树石

㈥ 一年级美术怎么画森林里的树,房子

看看画种有什么要求。如蜡笔画、水彩画、简笔画、国画……然后就按着找到的图片照着画。

㈦ 国画树干的画法步骤图

树木画法在中国山水画技法中，占据十分重要的位置。在实际生活中，树木是山水生命气象之表征。所谓“山藉树而为衣，山得草木而华”。一幅山水画中，树木画得好坏，关系到整幅山水画的成败。没有树木出现的山水画极为军见，有的画家终生以画树木见长。树木画法是山水画的主课，学画山水也往往从画树入手，前人早就说过“学画先从画树起”，“画树之功，居诸事之半”。

传统的画树木画法十分讲究程式。本文从画树木的程式入手，让大家了解画树木的一般技法。在此基础上，临蔡前人范本，汲取传统精华，同时到生活中写生，感受大自然的蒙养，以得到进一步的提高。

学画树木用纸，以生宣为好。它对画者的笔法以及墨色、水分都有很好的表达。画笔选用兼毫或狼亳，中号、小号各备若干支，它们有一定弹性，勾皴自如：另外再选支中号羊毫笔供渲染所用。

树分四枝，要表现其立体感。树枝要分出前、后、左、右。画树干运笔要用中锋，用墨宜千些，以显得苍劲有力。画小枝干笔墨可鲜活些，以显得有生气。树枝的分布应疏密有致。

1．鹿角式：树枝以向上为主2、蟹爪式：树枝以向下为主。

二．树干、树枝画法

1.勾线时注意线条的顿挫、搭接，不要从头到尾笔笔勾死，显得呆板
2.笔上水分要少些，树干要略加皴擦，树皮才有毛糙感。

三、树根画法

画树根要有深入土中、扎得住的感觉。

㈧ 景观手绘树怎么画线稿的那种哟

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㈨ 桃花树怎么画

我说的是用毛笔画的！我现在在学国画!希望对你有帮助。
【准备】你准备两根大白云。然后再来一根小叶筋！纸张用画国画的宣纸！【要生宣】再买一个调色盘，一盒国画颜料，还有墨汁.【画的时候端一盆水，要清水】【先用铅笔起稿，起稿时轻点】
【花描线】用小叶筋粘加了水的墨，然后按着搞线描一遍。记住要细一点【花平涂】在调色盘上换一个地方剂太白，多放清水，然后用大白云把整个花全部平涂一遍【反面也算】


【花的正面】然后用大红加太白【挤到调色盘内】用水放到剂两个颜色的里面【水要适量】用其中一根大白云粘上颜料，另一根粘清水【笔上的清水要不多不少】。然后用蘸颜料的笔从花心开始分染【分染自己找教程】，分染到上图的那个地方就可以了。【花的正面反面要分清，以上的全是染正面的，花的正面反复来图，话说三番五然，就是让你第一次清染少染地2次比原先重染多染】
【花的反面和花苞】反面用署红分染【加清水，分染哪个地方，照着图片上的地方分染】
【树勾线】树用重墨勾线，尽量粗一点，比勾花的线粗一点。
【树涂色】用大白云调赭【zhe】石颜色【加清水】，和图上面一样。
【树尖有点黑的地方】这个用赭【zhe】石加墨，分染加平涂。
希望对你有点帮助