刺绣民族衣服图片

㈠ 民族服饰特点

1. 白吐马克（喀什白皮帽）主要由青年男子戴，形似深钵，羊皮制，绒毛在内，皮板在外，顶部有四个厚大的菱角，在下沿，有一圈白色或黑色毛边。

2. 阿图什吐马克帽面由黑色平绒或丝绒制成，形似钵形，较喀什吐马克浅，下沿的一圈毛边为旱獭或貂皮制成。

3. 赛尔皮切吐玛克形状同白皮帽，但布料用平绒或丝绒制成，沿边较细，而用貂皮或其它兽皮作成，此帽一般由中老年男性和宗教人士戴。

4. 欧热吐玛克该帽约高30公分，形状类梯形、柱形，分里外两层，以一般羊毛皮为里子，黑色羔皮作面，男女农民均戴，女帽主要由老年妇女戴。

5. 开木切特吐玛克沿边较宽，用海獭皮缝制，帽圈帽顶用黑色或咖啡色平绒、丝绒作面子，此帽子过去多为贵妇佩戴，现在多为老年人佩戴。

6. 库拉克恰是维吾尔族群众冬季常戴的皮帽，基本形状是圆形，两侧帽瓣较长，可以上下活动。库拉克恰的主要种类之一的羔皮库拉克恰，是较有特色的一种，用羔皮作成，色彩部分为黑色或灰色，它的两侧瓣不能翻下，只是一种装饰；喀力帕克（毡帽），内毡外布，等等。

(1)刺绣民族衣服图片扩展阅读：

1. 维吾尔族传统的民族服装为男子穿绣花衬衣，外面套斜领、无纽扣的“袷袢”,“袷袢”身长没膝，外系腰带。在北疆因天气较寒冷外套常有纽扣，妇女则喜欢穿色彩艳丽的连衣裙，外面往往还套绣花背心。男女皆喜欢头戴绣花小帽，脚穿长筒皮靴，都体现了我们的民族特色。

2. 维吾尔族在服装的用料上喜欢选用纯毛、纯棉、真丝、真皮，妇女喜欢艳丽的衣物，并以耳环、戒指、手镯、项链等饰物点缀。手工刺绣是维吾尔族的传统工艺，衬衣、背心及小圆顶帽上所绣的花纹图案都十分精美，都是民族的特色。

㈡ 用橡皮泥捏成树民族衣服的图片

柯尔克孜族柯尔克孜族男子传统服饰为白色绣花边的圆领衬衫，外套无领长衫“袷袢”，袖口用黑布沿边。短上衣的式样为竖领、对襟扣领。衣外系皮带。下穿宽脚裤，适宜游牧骑乘，女子服饰为宽大无领，长不及膝，镶嵌银扣的对襟上衣。下端镶有皮毛的多褶长裙或下端带褶裥的各色连衣裙。皮或布制的坎肩。柯尔克孜族男女老少一年四季都戴圆顶小帽，柯尔克孜族妇女擅长刺绣，常在衣服的领、袖、前胸等处绣上美丽、精致的几何图案。色彩以红、蓝、白为主。编织也表现出精湛的技艺，用染色羊毛、驼毛编织的挂毯、地毯，用芨芨草、红柳枝编成的帘子、围子等都着称于世.维吾尔族维吾尔族传统的民族服装为男子穿绣花衬衣，外面套斜领、无纽扣的“袷袢”,“袷袢”身长没膝，外系腰带。在北疆因天气较寒冷外套常有纽扣，妇女则喜欢穿色彩艳丽的连衣裙，外面往往还套绣花背心。男女皆喜欢头戴绣花小帽，脚穿长筒皮靴。维吾尔族在服装的用料上喜欢选用纯毛、纯棉、真丝、真皮，妇女喜欢艳丽的衣物，并以耳环、戒指、手镯、项链等饰物点缀。手工刺绣是维吾尔族的传统工艺，衬衣、背心及小圆顶帽上所绣的花纹图案都十分精美。鄂伦春鄂伦春族在游猎生活中创造了狍皮服饰文化，无论衣服鞋帽，还是生活用品，都以狍皮为原料。鄂伦春族的服装以狍式为主，男女冬季皆穿长袍，女袍长及脚面，两侧开衩。皮帽用狍油皮头皮精制而成，制作时，把耳朵割掉，换上狍皮缝制的假耳朵，把眼圈用黑皮子镶上，毛、角、鼻、嘴仍保留，猎人戴在头上，不仅防寒，还可伪装自己，诱惑野兽。女帽镶有花边，顶端缀着红绿线穗。鄂伦春人的装饰和服饰染色具有浓郁的民族风格。皮狍的开衩处及手套上多喜欢用红、绿、黄色缝绣出色彩艳丽的花纹图案。年轻人穿用的衣服、裤子和手套，多用柞树煮水揉染成黄色。

㈢ 白衣鸟是什么族的代表服饰,这一民族以刺绣而闻名,你能举例两种这个民族所崇拜

白衣是【朝鲜】族的代表服饰,这一民族以刺绣而闻名，朝鲜族最崇拜的有三神,那就是上天,太阳和月亮,

㈣ 在各个少数民族的服饰中，你最喜欢哪一个民族的服饰

我最喜欢苗族的服饰，因为苗族的服饰让人看上去有一种大方得体的感觉。而且衣服上有很多的刺绣、图文，身上又带了好多的首饰。尤其头饰是最好看的，这也是我们在现实生活中很少接触到的。而且我们国家现在也有一些苗族服饰的博物馆。

苗族服饰对我国来说应该是最华丽的一种服饰了，也是我国历史的瑰宝，苗族服饰最有特点的就是它的刺绣工艺，还有它的银饰。服饰上用的颜色一般都比较鲜艳，比如红蓝黑白黄那些颜色。这些颜色搭配起来构成了不同的苗族服饰。

它的刺绣工艺给人一种很自然的感觉。而且包含了各种织绣挑染等民间传统手法仿佛一簇簇花团一样流光溢彩，有着鲜明的民族特色。

苗族的服饰历史悠久，也是一个历史传承的所在，而且在我国也有苗族服饰博物馆，成立了苗族服饰非物质文化遗产。苗族的服饰色彩鲜艳，引人夺目。衣服上的图案又给人们传达了一种特别的文化信息，衣服上的刺绣也是一种民间工艺的传承。

㈤ 民族风格的衣服刺绣是什么素材

山东民间剪纸：

山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。

一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。

山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”，“伎俩人”不管出在哪个村，都是人们引以为荣的事。她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传，成为远近乡村剪花的样子。剪纸用途最多的是打扮窗户。胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。

山东剪纸从古发展到今，越来越多地显示出它独具有审美功能，因此，民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。那若断若连的线条和细如蚊足的毛刺，往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。

山西民间刺绣
山西省民间，是民间刺绣艺术品的生长地。民间刺绣，在山西不独历史悠久，而且题材广泛，内容丰富，具有反映山西风土人情的特色。

山西民间刺绣，有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、绣工精致。这些来自民间的刺绣艺术品，大都出自农村劳动妇女之手。

山西刺绣，以忻州、晋南地区的刺绣工艺品最有影响。

忻州刺绣

忻州民间，刺绣在群众中颇为普遍。代县一带，刺绣品有着严谨、华丽、雅致的特色；五台县境内以及附近城乡，刺绣风格呈现美厚端庄；忻州、定襄、原平等地，刺绣产品风格较为淳朴秀丽。

忻州刺绣，大致可以分为服饰、生活用品、祭献物品三大类。

民间服饰，传统的民间刺绣主要是作为穿戴的装饰。这些装饰，又多在妇女儿童身上。妇女服装刺绣中，不同部位有着不同的花样。“腕袖”（ 上衣袖口 ），通常情况下多饰以含有平安、吉祥、如意的二方连续图案。“领口”，刺绣中大多是如意云，饰以花卉图案。“裙子”，是古今妇女常用的衣服，前后各一片，常常嵌边、绣花，而颜色多为黑、蓝、红色的底。“上衣”，绣花多在胸口，常用图案有鱼戏莲、牡丹花等。“顶子”，常在上面堆绣蝴蝶、莲花等图案。“鞋”帮子上，多绣以蝶恋花、蟾宫折桂等图案。“凉冠”是妇女夏天束发用的，常常以黑底绣花，甚为精致。农村儿童的“兜肚”，多是红色镶边的绣花，一般饰有莲生贵子、富贵长春等寓意吉祥 、繁衍的图案 。也有绣五毒虫，以取毒不近身的意思。男孩子身上的“围嘴”，常绣有双虎对头、双狮对头、五福捧寿的图案。女孩身上的“ 围嘴” ，则绣以五蝶捧花、五莲坐子、五鱼戏莲等图案。冬天护耳的耳套，以桃形较多，常绣有吉祥动物花鸟纹饰。“童鞋”，男孩多为老虎鞋、前为虎头、侧有虎足、后有虎尾，向上掀起。在前面绣一绿色蟾蜍的名为蟾鞋，含有“蟾宫折桂金钱落地”的意念。忻州乡村中，还有小猪鞋、小狗鞋等等，都与当地民情风俗有关。女孩子的鞋子造型与男孩子相同，只是鞋前绣花图案取吉祥、欢快、饰以含有寓意的花鸟图案。

旧时婴儿满月时，亲友都要绣制童帽作为赠礼。在这些刺绣中，赠男孩的以虎帽为多，分成单面虎、双面虎、狮虎合身等等。而送给女婴戴的是莲花帽、女冠等刺绣品。

生活用品：忻州一带，常见的有枕头花、虎枕头。虎枕头里又有双头虎、人面头虎、虎头鱼尾等，还有蛤蟆枕头。这些枕头缝制精湛，纹饰、造型别致。既是幼儿枕头，又是儿童玩具。

男女结婚时缝制的方型合枕，两头绣以鱼采莲，鱼征婚配性爱。

“砌花”，是忻州一带妇女利用各种彩色碎布条布片依形连制的各种生活用品。像垫子、书包、马搭等。

“鞋垫”常常作为未婚女青年赠送未婚夫的礼物，常绣有福海无边、事事如意、莲花童子等图案花纹。

“荷包”，有装钱、装烟等不同用途。一般情况下，“荷包”绣工都比较精细，常常作为男女订情的信物，而往往是女子送给男子的信物。

“针敝”，是供妇女插针使用的日用品。常分为上 、下两部分 ，有鱼、猪、虎、兔不同造型，也分外别致。

“粉线袋”，是城乡农村妇女们剪裁衣服用的打线印工具，大多造型是动物，绣工一般也分外别致。

“钥匙套”，是妇女外出时常常佩带在身上的日用品。上面常常绣以各种图案，既有实用价值，又是随身佩带的饰物，绣工也多别致。

还有，每当传统节日时，忻州地界内的许多地方，也为孩子们绣制一些节日用品。

端午节，母亲为子女绣制佩于胸前背后的五谷“香袋”。

平时，还有人们绣制给老人坐靠使用的“靠枕”；以绣花、割花、砌花多种手法制作的坐饰物“坐垫”；以及迎娶新人用的轿、车上装饰的绣花“轿帘”、“车衣”等等。

祭献物品：这一类绣制品，常常用干祭扫礼仪的灵堂、殿宇中的供桌裙帏、神龛帷幔等饰有龙凤仙鹤、福禄寿禧、明暗八仙等精工绣物。还有的，绣制送葬礼议用的“棺罩”和亡人的“寿在”、“寿裤”上的刺绣，用料和绣工都甚为讲究。

晋南刺绣

在山西南部的农村里，人民的日常生活用品和衣帽服装，多以刺绣来装饰，像衣服的领口、袖口、裙边、披肩、帽子、鞋子和被面、枕头、喜帐、寿帐、桌围、椅垫等，都有不同纹样的刺绣图案。

晋南民间刺绣，在临汾、运城两个地区的临猗县、万荣县、襄汾县、洪洞县、吉县、临汾市、运城市较为普遍。这些地方的刺绣图案，多以民间喜闻乐见的内容为题材，像孔雀开屏、喜鹊登梅、松鹤延年、二龙戏珠、凤凰牡丹等，是晋南民间刺绣的一般题材。而瓜果蔬菜、飞禽走兽、山川风景、亭台楼阁等，更是生活中百见不厌的刺绣体裁。

晋南的民间刺绣，大都出自普通农家妇女之手，这种传统的刺绣技艺往往是通过家传、互相之间的交流而得以延续的。这里的女孩子，在少年时代就受到家庭的熏陶，开始学着刺绣了。随着年龄的增长，绣花在她们的成长中自然成为一项重要的艺术活动。她们在实践中不断积累了经验和技能，又在长辈的影响教导下，从模仿进而独立地去创造新的花样，形成了晋南民间刺绣的独特风格。

晋南民间刺绣的作者，很善于运用多种手法表现自己设想的题材。有的写实，有的浪漫，有的夸张，创造出无数既富有装饰趣味又有浓郁的乡土气息的刺绣工艺品来。

晋南民间刺绣在表现方法上，取材范围很宽，而且造型生动、有些刺绣艺术品达到了栩栩如生的境界。以晋南农村儿童头上戴的花帽子为例，这种帽子是根据儿童的年龄、节令的变换而设计的。不独造型优美，色彩艳丽，绣工精细，而且帽子的耳朵、眼睛、舌头都能晃动。加之以刺绣和披肩，非常引人，是一件难得的民间工艺品。

在色彩运用上，采用强烈的对比色，用大红大绿、大蓝大黑等颜色作为底色，所绣的纹样则用淡雅的颜色，使绣品形成鲜明的对比，在对比中求得颜色的和谐。晋南刺绣，在绣品中虽然只用几种颜色调配，却显得五彩缤纷，绚丽多姿。

在刺绣针法的运用上，晋南民间刺绣主要用斜针、平针、散针绣和打子绣、套扣绣、盘金绣等多种针法，根据所要表现的内容，使用不同的针法，形成许多不同风格的绣品，反映了晋南农村丰富多彩的民间生活情趣。

晋南民间刺绣，历史悠久，地方色彩浓重，构图严谨，具有强烈的民族风格和地方特色。

山西民间木版画

02月20日16:36 华夏经纬网

以晋南临汾一带为中心的山西民间木版画，不但在民间是群众喜闻乐见的艺术形式，在中国绘画史上亦占有极其重要的地位。它作为一种文人艺术与民间艺术的中介层次，在漫长的发展过程中传播和丰富了民族文化，也强健和完善了自身的艺术形象，成为一颗光耀三晋的艺术明珠。

山西民间木版画历史悠久，宋山西绛州着名的画工杨威，以擅画《村田乐》而闻名京华，他的作品是汴梁城纸画市场的抢手货。1127年金灭北宋，将从汴梁掳来的刻印工人迁到平阳，这里成为继汴梁之后的北方重要雕版中心。其分布以临汾及西南的古平水县为中心，并扩及洪洞、赵城、襄汾、曲沃、稷山等地。近代在甘肃发现的金《四美人图》及《义勇武安王位》就分别刻有“平阳姬家雕印”、“平阳徐家印”的字样，可见这里刻印年画的历史也是相当悠久的。

明清时期山西晋南木版画发展到了鼎盛时期。特别是以戏曲题材为主要表现内容的戏曲版画，在中国木版画史上占有极其重要的地位。在戏曲版画题材中，又与当地地方戏曲蒲剧的主要曲目相吻合。在表现方法上，结合当地风俗民情，具有浓郁的地方风格，形成了晋南木版年画独树一帜的艺术特色。

清道光、咸丰年间至本世纪初，晋南木版年画的制作和销售遍及城乡，作坊、画铺随处可见，仅绛州南关的益盛成，每年印销年画达十万份左右。这些年画在形式上满足广大群众多方面的需要，如中堂、贡笺、条屏、三裁、拂尘纸、桌围、窗画、灯画、门画、历画、鱼缸、福字灯等应有尽有，形成了五彩缤纷的彩印艺术世界。

晋南木版画作为黄河流域民族文化的一枝，长期受历史文化、戏曲艺术、民俗风情的影响，形成了自己极有特色的造型体系风格。黄河文化的粗犷豪放、地方戏曲的凝炼刚健，历史壁画的流畅舒雅，集中凝聚和形成了它在线条处理、造型格调、设色技巧以及题材选择上的艺术特征。

首先它在运用传统白描手法双勾铁线概括地进行形体组合，再经雕刻制作，使刀味木味与线条的刚健相统一，形成了别具韵味的艺术形象。人物造型尺度与表现方法尺度相统一，不以形似为能，注重绘画意识的体现，真正以绘画语言传达情感。在造型方法上，民间艺术随意洒脱的自由尺度结合戏曲艺术程式化脸谱，典型化动态，再经雕刻工艺的制约，使各个艺术形象充满了干练、典型、幽默的韵味，神态动态的极度夸张使不合比例的造型充满了艺术的合理性。在构图方法上，严谨饱满简约的概括，充分吸收戏曲表演中舞台造型和调度的艺术感染力，并常常以全景式、半景式、特写式、连环式的方法随心所欲地表现对象，安排构图。设色方法以分版套印和手绘晕染相结合，巧妙地利用黑色主版的主导地位，以透明度极高的品色红、绿、青、紫实施大强度对比和重叠，呈现出感人至深的艺术效果。同时民间艺术家们还注意到不同题材内容的作品又有不同的施色方法：神祗类的作品用色狞厉、强烈；戏曲类色彩设置活泼丰满；仕女类的乎缓曲雅、晕染较多，其它童戏、传说类的显得概括、单纯、轻松，没有大起大落的强烈对比。

这种既有整体特征，又有局部层次的表现手法，使晋南木版年画形成了自己完整优美的艺术形象，从而毫无愧色地俏立于民族艺术之林。建国后，在老一辈美术家的积极倡导和组织实践下，对晋南木版年画进行了系统的整理、研究和发展，使这一传统民间艺术得以比较完整的保护和艺术上的更新。这里试从如下方面将山西民间木版年画加以介绍。

一、驱邪镇宅的护佑神

自秦汉时神荼、郁垒、白虎、金鸡成为镇守门户，惩治恶鬼的护佑神祗之后，经历代演变，古老的神众已被新的神众所替代，它所表现的镇宅神大多是唐朝名将秦琼、尉迟恭以及钟馗等。传说唐太宗病中受鬼魅萦扰，梦见秦琼、敬德二人武装守护，鬼魅全无，太宗大喜，遂命画师绘之二人形象悬挂宫门永保安乐，后世沿袭，流于民间成为新的守护神。除了人中英豪可慑鬼魅外，鬼魅中的强者善者亦是人们心中驱邪护佑的偶像，钟馗便是这样由鬼成神的。此外兽中之王，鸟中之雄，如虎、狮、鸡等都成为满足人们心理驱邪意识的崇拜物。从晋南木版年画中我们可以看到，作为门神的敬德、叔宝造型魁壮、饱满富有内在的力度，色彩华艳明快，对比强烈，刻线流畅生动，加上铠甲、靠旗、头饰、宝刀，整个构图给人以顶天立地之感。人物神态豪放而和蔼，体现了人们对这二位神祗的崇敬与信赖，也使年节增添了祥和的气氛。而钟馗之像在造型上虽有神之威武、狞厉，却缺少人间情致，从整体气氛上与人的情感形成一定距离，构图也采取动态的倒三角形式，形成动荡之感。从环境对比上则以比例极小的蝙蝠代表变异的鬼魅妖孽，以显示钟馗的威力之大。这种朴实直率的艺术思想和艺术技巧，与大众纯朴的审美思想相吻合，满足了人民大众在心理上和视觉上的审美需要。此外在对雄鸡、猛虎的塑造上也都极力夸张其壮美威武的气势，形成一种威慑力。

二、降祥纳福的天地神众

我国民间，可以说民众有多少生活和心理的需要就塑造多少类神众。就象供神牌上所写的“天地三界十方真宰”，这种多方位的神灵崇拜信仰，为民间木版画提供了无数创作题材，由此塑造出了许多具有我们民族内向、含蓄、沉稳、守成性格的众神形象。

民间木版画中数量最多的当属灶神。老百姓称灶爷爷、灶奶奶，这种称呼本身就使他们的身份与民众贴近了。因为灶神是日夜’与合家老小相伴，专司人间烟火的“现管”，所以在形象塑造上给他以长辈的慈祥而少有天神的威仪，假如在灶头上一年四季日日夜夜蹲着一位吡牙裂嘴的黑脸大汉的形象，势必在人们的心理上蒙上一层恐怖的阴影，不如这一对面带笑容的老头老太太使人感觉平易详和。晋南木版画中的灶神像采用组合空间构图，把灶神的人间司职和上天述职放在同一画面上。人们既把他看作是平易的长辈，又忘不了他是受命的天神。色彩上根据节日气氛的需要以红黄为主色调，绿和紫色作为对比色强化画面增添了感人的效果。

财神是民间供奉的第二大神，这位面带笑容，富态可亲的形象，手执如意和批财大印，一到年底年初就笑咪咪地被虔诚的人们请进千家万户，满足了人们对富裕生活向往的需求。藉人们多方面的生活需求，天地神、马王神、土地神、水草神、厕神、福禄寿三星、山神、水神、喜神等等各就各位，各司其职，接受着人们虔诚的供奉。这些神众个个造型饱满富贵，设色优雅热烈，充满了人情味。

三、丰富多彩的戏曲版画

以戏曲为题材的山西木版画，其作品之多，造型之多，令人叹为观止。

蒲剧的故乡是山西南部，其传统剧目达四百多个，上至宫廷生活，下至民情生活，远至神话传说，小至民间故事，题材广泛，内容丰富，它充实了当地民众文化生活，也为民间木版年画的创作发展提供了极好的素材。

地方戏曲是群众喜闻乐见的文化形式，也是历代民间文化教化的重要范本。然而季节性强，流动性大，并不能满足人民群众每时每刻的需要。木版画变动态的戏为静态的戏，变瞬间的美为永恒的美，与传统戏曲交相辉映，形成了一个民间艺术圈。民间戏曲版画表现内容十分广泛：《打金枝》、《少华山》、《访白袍》、《黄鹤楼》、《高平关》、《西厢记》、《白水滩》、《卖水》、《美人图》、《三家店》、《通天犀》、《二度梅》、《三进士》等等。而其中所表现的故事又大都是以当地发生的历史事件、民间传说为主，这就更增加了它的地域性特色。这些戏曲版画一般以灯画、条屏、拂尘纸横披等形式出现。其艺术特色正象山西民间美术专家王永豪同志所言：“……偶见之，似觉寻常，若仔细品摩，却自有其不凡之处。笔者认为其特别能引人人胜的便是人物（角色）造型的准确得体与形象的生动传神，即我国古代论画者所谓的寓‘神’于‘形’中，而‘形神兼备’。画家似乎把戏中有关角色应具备的‘唱、念、做、打’，‘手眼身法步’等一整套传统表现技艺，通过巧妙的构思、精湛的绘技，用画笔与雕刀，神情毕肖，淋漓尽致地刻画出来了。使观画者犹有观其画如见其戏，听无音恰似有声的感觉”。“在画面布局上，它突破了舞台艺术的局限，把传统的戏剧人物、情节、背景和传统小说、民间故事、现实景物有机地结合起来，使之相得益彰，然后运用我国传统绘画的技法，根据剧情和画面需要通过艺术概括加以再创造，使作品达到更完美的境界。这类作品的粗犷线条和较大色块的处理，很有我国传统国画的写意和近代黑白版画的效果，它那夸张，意象的人物造型则又充满着漫画的情趣。她不仅是一宗珍贵的美术品，而且是研究戏曲史的重要资料。”（见《中国晋南戏曲版画》山西人民出版社出版）。

四、众彩纷呈的世俗画

作为民众多层次的审美需要，幽默风趣的民间故事、传说，优美典雅的闺秀气质、装饰，、充满人情世态的日常事礼，都成为民间艺术家的表现对象，成为普通百姓装饰、美化环境的文化需要。而雍荣华贵、秀丽典雅的人物仕女画又成为世俗版画中的代表作。

1909年在甘肃水城发现的金代木刻版画《四美图》，以优美丰满的造型，准确的比例结构，不同时空人物的组合，合理的人物和景物造型的对比，健美流畅的刻线，把汉、晋时期的历史人物王昭君、班姬、绿珠、赵飞燕塑造得顾盼生辉，成为我国雕刻印刷史上一座光辉的里程碑。从而也使我国的雕版印刷术从宗教题材转向世俗内容，为中国年画史上仕女画的主导地位开了先河。

仕女画艺术的繁荣与我国汉民族民俗内涵的母性特征的影响分不开。母性是人性的本源，母性特征就是传统家庭特征，母性的温馨气息是家庭的主要气氛制造者，女性的魅力又是社会群体的粘合剂，而母性又是人类借以世代繁衍的根本所在。这正是仕女版画世代不衰的最本质的原因。对母性特征的展示，对生殖繁衍意识的赞颂，加之对传统文化忠孝节义的道德宣扬，综合而成为世俗画表现的主要范畴。

晋南仕女版画多以贡笺、条屏的形式表现。整个艺术风格清雅严谨、设色明丽而丰富，以印刷、手绘、晕染相结合，线条疏密合理，流畅轻松，背景处理除主要道具外以大量空白形成一种空灵含蓄的气氛，这些作品除满足人民审美需要以外，还是研究各个时期服饰习俗、生活方式的宝贵资料。

多子意识是中国家族观念的产物。这是封闭型文化传统，动荡不安的社会环境，以及对自然灾害的不可战胜，综合形成的一种历史心理积淀。民间文化中通过各种显性的和隐性的文化方式宣扬和赞颂这一永恒的观念意识。如民间广泛流传的老鼠娶亲的故事，通过幽默风趣的方式，表达了人们对生殖繁衍思想的崇拜。木版画中的老鼠娶亲，以拟人诙谐的手法，表现了浩浩荡荡、吹吹打打的娶亲全过程，实质是人间迎亲风俗的缩影。并以猫鼠结亲的悲剧性结尾，深化了生命主题，强化了人们善恶观念。

在民间，《麒麟送子》是最普遍的求子题材。麒麟是我国传统神话中的一种祥瑞动物，在十六国前秦方士王嘉编造的孔子降生时“麟吐玉书”的瑞应故事在民间的广为流传，这一题材便成为民众喜闻乐见的题材，从深层文化结构上讲，对这一题材的崇拜，表明了人们已把普通的传宗接代，上升到高层次的文化意义加以崇拜，是文明的发展。此外如“莲生贵子”、“天仙送子”、“送子观音”等内容由于同属这类主题而倍受青睐。

在宣扬传统的忠孝节义思想方面，以关公题材和二卜四孝内容为最。对这种思想长期潜移默化的宣教，使封建社会中的人伦道德、家族观念、民族意识得以凝聚和强化，这种方式在今天仍有一定积极的借鉴意义。

以晋南为代表的山西民间木版画以它广泛的表现内容、精湛优美的表现技巧、久远的历史传统和普遍丰厚的审美层次，成为中国绘画史上的精美一页。它同时从民俗文化、戏曲文化、历史文化等诸方面向各阶层的文化学者们提供了极有价值的珍贵的形象资料。当代华美的彩印艺术已逐步地取代了木版画在家庭中的装饰地位，但它所开掘出的审美导向，依然是现代审美范畴的必行轨道。而且，民间木版画的造型意识，已开始由民间俗物转入文人视野中，成为专业艺术家吸收、借鉴、开拓新的艺术视野的优秀基础养料，也是进行全新的艺术教育的基础教材。

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㈥ 各个民族的服饰特点

布依族 女穿大襟上衣、长裤、绣花围腰，或蜡染百褶长裙；黔南地区穿传统栏干服。栏干服是衣裤套装，衣襟、领口、衣袖、裤脚均镶花边。

朝鲜族 尚素白，有“白衣民族”之称。女子穿传统的襦裙套装,上襦称则高利,为小灯笼袖斜襟短衣，以花结襻带系合；下裙称契玛，是高腰长裙，少女为统裙式，婚后缠裙式。

达斡尔族 女穿蓝袍、绣花鞋、白布袜，胸佩银饰。

傣族西双版纳地区女子为窄袖对襟短衣、统裙、银腰带；

德宏地区女子婚前穿大襟短衫、长裤、小围腰，婚后是对襟短衫，黑统裙；新平、元江一带，女上衣的腰际处和裙腰处常绣花、饰银泡银穗，故有“花腰傣”之称。

阿昌族 女子穿统裙，以青布包头；未婚者穿长裤，盘辫簪花。男子着黑衣裤，背通帕(挂袋)、阿昌刀。

白族 女子穿白上衣、蓝裤、黑紫丝绒背心，扎绣花围腰,用花包头、银首饰,着百节鞋(翘头绣花鞋)。

保安族 女穿高领大襟花短衣、镶花边长背心，罩盖头，穿双梁鞋。

布朗族 女穿黑色或红绿纹相间的统裙，扎大包头。男穿无领上衣、黑色宽大长裤，黑或白布包头。

德昂族 女子上为对襟短衣，下着饰横条图案的长统裙，并装饰藤腰箍。男子穿圆领大襟衣和肥短裤，打裹腿，男女均用白或黑布包头、男子还饰绒球。

东乡族 女子穿大襟衣、绣花背心、长裤，罩盖头。男子穿长袍,束带,佩小刀等；或穿对襟衣、黑背心；戴黑或白色平顶软帽。

侗族 女子为无袖上衣、宽脚裤或百褶统裙，佩带银饰。男子为无领短衣、统裤、侗帕（大头帕）。多用自纺自织自染的侗布，喜青、紫、白、蓝色。

独龙族 穿用披毯：将麻布毯披于衣外，由腋下抄向胸前结角(男左结、女右结)。此外，女子用头巾，男子佩砍刀和箭包。

俄罗斯族 女子穿布拉吉（连衣裙）或褶裙，戴艳丽的头巾。男子穿西装和白色绣花边的套头衫。

鄂伦春族 穿皮袍：大襟，开二衩或四衩，领、袖、襟处镶异色皮边，衩处补绣团花图案。此外，女子戴毡顶皮帽；男子为狍头皮帽、皮裤、皮靴。

鄂温克族 女穿大翻领连衣裙，或大襟连衣裙式长袍。男为深蓝长袍、圆锥形帽、皮靴。冬季习惯穿兽皮衣。

高山族 女子一般为对襟长袖上衣或大襟窄袖上衣，各式裙，黑或红布包头。

哈萨克族 女子穿连衣裙、绣花背心、绣花套裤，戴吐麻克或白布盖头，并加大披巾。吐麻克是一种小圆帽，饰有猫头鹰毛。。

赫哲族 习惯以鱼、兽皮制衣，冬季穿套裤，传统穿袍。女袍类似旗袍，采用镶绲工艺，并缀贝、币或铜铃;男袍为右大襟、前开衩。此外,女子穿绣花鞋或皮靴，男子穿靰鞡。靰鞡为布靿、皮帮底的纳褶防寒靴,内絮乌拉草。

回族 女子穿大襟短衣，戴盖头。男子穿白色对襟衫、黑背心，戴白或黑小圆帽。散居各地的回族穿汉族服装。

蒙古族 男女老幼皆穿用蒙古袍，有红、黄、紫、深蓝等色，传统式样为身宽袖长、下摆不开衩、襟和摆采用镶绲装饰,束彩腰带

苗族 女子穿大领对襟短衣、长短不同的百褶裙，打裹腿，或为大襟短衣、宽脚裤、围腰，采用多姿多采的头饰；节日盛装，常采用刺绣、蜡染等工艺装饰服装，以及多种传统银饰，如项圈、手钏、银衣（银饰钉于衣上）。

仫佬族 女子穿大襟上衣、长裤或统裙,束围腰(上有几何图案)。男子穿无领琵琶襟衣或唐装(类似汉族的衫、袄、裤)。尚青色。

纳西族 女子穿黑、蓝、白色大褂,背心,长裤，多褶围裙,披七星羊皮披肩（上绣日月、下缀七星图案,俗称“披星戴月”，象征勤劳），戴圆的纱头帕或蓝头巾；宁蒗等地为短衫、百褶长裙,束腰带,蓝、黑布包头。

怒族 女子穿背心、多褶长裙,习惯以竹管穿耳,珊瑚、贝壳饰胸，藤环缠头、腰、踝；贡山地区以麻布片为前后裙。

普米族 女子穿大襟衣、百褶长裙，束宽大的彩腰带，披羊皮，缠大包头，饰银环耳坠。男子穿麻布短衣、大裤、白羊皮背心，打裹腿，佩腰刀。

羌族 传统穿用皮褂褂，即罩于麻布长衫外的羊皮背心。此外，女子用绣花围腰、头帕及耳环、手镯、银牌等饰物，穿勾尖绣花鞋。男子缠包头，束腰带，裹腿。

撒拉族 女子穿对襟衣或大襟袍、花背心、绣花布鞋、布袜，罩盖头，饰长耳坠。男子为白色对襟衣、黑背心、白或黑色平顶圆帽；冬季穿皮袄或褐子（羊毛织成的衣服）。

畲族 女子穿大襟绲边上衣、短裤，打裹腿，以红绒线束顶髻，戴细篾斗笠；结婚时戴凤冠银簪。男子为对襟上衣（老年大襟）、长裤。习惯用青、蓝色自织麻布。

水族 女子穿无领大襟半长衫、绣花围兜，缠包头（少女戴缠绕红线的头圈），佩银首饰。男子为无领大襟宽袖长衫（青年对襟长衫）、青布包头。尚青蓝两色。

塔吉克斯坦族 女子穿无领长袖衣和曳地长裙，或穿连衣裙，戴圆顶绣花帽（缀后帘）、加白黄红色头巾。男子穿袷袢，戴黑绒圆高帽。男女皆习惯穿野羊皮高靿靴和毡袜。

塔塔尔族女子穿连衣裙、深色背心，戴镶珠小花帽，披纱巾，着花靴（上绣动物图案）。男子为绣花白衬衫、黑色背心或对襟长衫、黑裤，戴绣花或黑色小帽，着长靴。

土族 女子穿镶花边的大襟袍（配五色布拼成的袖套），镶花边的背心，束绣花宽腰带，佩挂手帕、钱袋、荷包、小铃。男子为小领大襟长袍、大裆裤、黑或红色背心，上黑下白的裹腿，云纹布鞋；冬季穿大领白板皮袄。

土家族 女子传统的服装为左开襟大袖绲边短衣、八幅罗裙，现一般为右开襟上衣、镶边统裤，青布包头，绣花鞋，银饰品。男子为对襟或琵琶襟短衫、长裤，青布包头。多用溪布、峒布，即自织自纺青、蓝色土布或麻布。

佤族 女子穿黑色无领短衣、黑红条纹相间的统裙，头、颈、腰、臂、胫用箍饰物。男子为无领对襟短衣，红、黑、白布包头，以黑、红线穗作耳饰。

维吾尔族 女子穿艾得丽斯绸连衣裙、衬裙，深色绣花背心，系鲜艳的头巾（老年白纱巾或大幅白盖头）。

乌孜别克族 女子穿魁纳克（宽大多褶的连衣裙），戴各式小花帽，着绣花靴。男子穿托恩（对襟袍，类似袷袢，以方巾束腰），绣图案的衬衫，戴小花帽，着皮靴、浅帮套鞋。

锡伯族 女子穿袍（青年的袍腰部打褶象连衣裙）、背心、肥裤（扎裤脚）。男子穿箭袖前开衩长袍，或短袄、长裤。东北地区锡伯族着当地汉族服装。

瑶族 女子服装注重绣花、蜡染，通常穿琵琶襟或大襟上衣、长裤、短百褶裙，打裹腿，采用多种样式的头巾、帽及银饰。男子穿对襟无领短衫、长裤或过膝短裤；广西南丹一带沿用白色裤，裤脚绣花；广西连南一带缠红布包头，插雉尾。多用青、蓝土布。

仡佬族 女子穿套头式无袖袍,前短后长并绣花;穿三段式统裙，中段为红色羊毛织物，上下段为青白相间条纹图案的麻织物；缠包头，同时缠3条长帕，后垂6穗，饰海贝；穿勾尖鞋。男子为无领琵琶襟衣、长裤，青布包头。

哈尼族 女子穿无领上衣、银胸饰,着长裤或裙,系围腰（以不同颜色标识未婚已婚）,戴小帽,饰银泡；节日穿绣花尖鞋。男子用黑或白布缠头(节日插羽毛)，系绣花腰带。尚黑色，多用自织自染的棉、麻布。
彝族 大小凉山男女老幼四季披用白、灰、青三色羊毛线织成的擦尔瓦（即披风），上织有花纹，有的下端密集长流苏。擦尔瓦始用于汉、晋；白天御风雪，夜可作被。

此外，女子穿大襟上衣（绣花或绲边）、多节多色的曳地百褶裙或长裤、围腰，着瓦式方头帕或青布包头；云南少女戴鸡冠帽、缀银泡，在赛装会、插花节上穿刺绣服装。

男子为大襟或对襟衣、多褶裤（裤脚宽窄不一，宽者1m），青或蓝布帕包头（右前方突出细长锥形“英雄结”），左耳戴大耳珠、缀丝穗；老年穿长袍，戴瓜皮帽。

藏族 传统穿用藏袍，是敞领口、右大襟、系腰带的大袍，用氆氇、毛皮及其他面料制作；

壮族 女子传统装束为大襟或斜襟上衣、褶裙或宽脚裤、绣花围腰。男子着唐装，包头。三月三节，着节日盛装。

拓展资料

民族服饰是指各民族本身文化中独有特色的服饰，也可以称为地方服饰或民俗服饰。

在一些民族国家的城市生活中，人们在日常的时间虽然多以西装打扮为主，但在节庆、宗教仪式、国家典礼和其他正式的场合中，则会以民族服饰打扮出现，通常在服饰上的一些装饰品中可以推断出穿戴者的婚姻状态、社会或宗教地位等。

民族服饰文化内涵丰富，包括制作原料、纺织工艺、印染工艺、刺绣工艺、图案纹样、色彩表现、饰品工艺、文化价值等因素。

2008年，共15个民族的民族服饰列入国家级非物质文化遗产名录。

2012年内蒙古发布中国首个民族传统服饰地方标准——《蒙古族部落服饰》地方标准。

2014年，由国家民委经济发展司承担的财政部专项“中国少数民族特需商品传统生产工艺与技术保护工程第八期少数民族服饰”项目对不同地域不同民族的制衣原料、编织、印染、鞋帽、衣服、饰品等制作的独特性工艺进行调研。

例如，汉族是中国的主要民族，汉族的古传统民族服饰是汉服。相传为黄帝发明，西周起汉服已具基本性质，到了汉朝已经全面完善并普及。这一时段直到明末清初，汉族人着汉服到汉朝已有几千年历史。

汉服是世界上历史最悠久的民族服饰之一。

古汉服又称为汉装、华服。既有交领右祍又有直领圆领，袖子分为广袖、小袖、胡垂袖等。

汉服通过华夏法系影响了整个汉文化圈，亚洲各国的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等服饰均具有或借鉴汉服特征。

清朝初年，满族统治者执行“剃发易服”政策，禁止人民穿着汉服，蓄长发。

从此古汉服渐渐从人民生活中消失。

由于清廷的“十从十不从”政策，古汉服并没有完全消失，人们仍然能看到她的影子。

例如道教、佛教的僧侣服饰就保留了下来。古汉服的影响十分深远，中国许多少数民族和亚洲各国的部分民族，如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等都借鉴传承了古代各个时期汉服的特征。

汉服历史悠久，款式众多，历朝历代皆有自己的特点，但主要特征不变。而汉服又有礼服和常服之分。

其中，上衣下裳的冕服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。配饰头饰是汉族服饰的重要部分之一。古代汉族男女成年之后都把头发绾成发髻盘在头上，以笄固定，加之以冠，以示成年。

㈦ 中国56个民族服饰图片及介绍有哪些

1、蒙古族

蒙古族服饰包括首饰、长袍、腰带和靴子等。男女老少一年四季都喜欢穿长袍，春秋穿夹袍，夏季着单袍，冬季着棉袍或皮袍。男袍一般都比较宽大，尽显奔放豪迈。女袍则比较紧身，以展示出身材的苗条和健美。男装多为蓝、棕色，女装则喜用红、粉、绿、天蓝色。

民族（nation），指在文化、语言、历史与其他人群在客观上有所区分的一群人，是近代以来通过研究人类进化史及种族所形成的概念。由于历史的原因，一个国家可以有不同民族，一个民族可以生活在不同的国家里。

现代的民族概念，可以是以国度为区分的人群，也可以是单指有共同的文化概念，而没有共同的语言、历史来源的人群。现代同一个民族可有不同的宗教信仰；同一个民族也可有不同的历史渊源，不同的民族也可用相同的语言。

国族：国族是以政治目的结成的新族群，在文化习俗的融合的情况下，国族不可以直接转化成民族概念。典型的国族概念有中华民族、巴西民族、美利坚民族等。

从2016年1月1日起，中国公民在年满18周岁的两年内，可以依据其父或其母的民族成份申请变更一次。

㈧ 56个民族的服饰特点

柯尔克孜族
柯尔克孜族男子传统服饰为白色绣花边的圆领衬衫，外套无领长衫“袷袢”，袖口用黑布沿边。短上衣的式样为竖领、对襟扣领。衣外系皮带。下穿宽脚裤，适宜游牧骑乘，女子服饰为宽大无领，长不及膝，镶嵌银扣的对襟上衣。下端镶有皮毛的多褶长裙或下端带褶裥的各色连衣裙。皮或布制的坎肩。柯尔克孜族男女老少一年四季都戴圆顶小帽，柯尔克孜族妇女擅长刺绣，常在衣服的领、袖、前胸等处绣上美丽、精致的几何图案。色彩以红、蓝、白为主。编织也表现出精湛的技艺，用染色羊毛、驼毛编织的挂毯、地毯，用芨芨草、红柳枝编成的帘子、围子等都着称于世.

维吾尔族
维吾尔族传统的民族服装为男子穿绣花衬衣，外面套斜领、无纽扣的“袷袢”,“袷袢”身长没膝，外系腰带。在北疆因天气较寒冷外套常有纽扣，妇女则喜欢穿色彩艳丽的连衣裙，外面往往还套绣花背心。男女皆喜欢头戴绣花小帽，脚穿长筒皮靴。维吾尔族在服装的用料上喜欢选用纯毛、纯棉、真丝、真皮，妇女喜欢艳丽的衣物，并以耳环、戒指、手镯、项链等饰物点缀。手工刺绣是维吾尔族的传统工艺，衬衣、背心及小圆顶帽上所绣的花纹图案都十分精美。

鄂伦春
鄂伦春族在游猎生活中创造了狍皮服饰文化，无论衣服鞋帽，还是生活用品，都以狍皮为原料。鄂伦春族的服装以狍式为主，男女冬季皆穿长袍，女袍长及脚面，两侧开衩。皮帽用狍油皮头皮精制而成，制作时，把耳朵割掉，换上狍皮缝制的假耳朵，把眼圈用黑皮子镶上，毛、角、鼻、嘴仍保留，猎人戴在头上，不仅防寒，还可伪装自己，诱惑野兽。女帽镶有花边，顶端缀着红绿线穗。鄂伦春人的装饰和服饰染色具有浓郁的民族风格。皮狍的开衩处及手套上多喜欢用红、绿、黄色缝绣出色彩艳丽的花纹图案。年轻人穿用的衣服、裤子和手套，多用柞树煮水揉染成黄色。

㈨ 各少数民族的服饰和活动（最好有服饰图片）

各少数民族习俗及服饰

各少数民族习俗及服饰

1、蒙古族

蒙古族是一个历史悠久而又富有传奇色彩的民族，过着“逐水草而迁徙”的游牧生活。中国的大部分草原都留下了蒙古族牧民的足迹，因而被誉为“草原骄子”。每年七、八月牲畜肥壮的季节举行“那达慕”大会是蒙古族历史悠久的传统节日，这是人们为了庆祝丰收而举行的文体娱乐大会。“那达慕”大会上有惊险动人的赛马、摔跤，令人赞赏的射箭，有争强斗胜的棋艺，有引人入胜的歌舞，显示出草原民族独有的特色。

2、回族

回族是回回民族的简称。十三世纪，大批穆斯林从中亚迁入中国，并同当地的汉族、维吾尔族、蒙古族等融合，在长期历史过程中通过通婚等多种因素，逐渐形成了回族。回族民间节日开斋节（也叫肉孜节），又称大开斋。每年希吉来历即伊斯兰历9月为斋月。凡回族男12岁、女9岁以上身体健康者都应封斋。解放后，国务院把开斋节定为回族的法定假日。

3、苗族

苗族的音乐舞蹈历史悠久，挑花、刺绣、织锦、蜡染、首饰制作等工艺美术在国际上享有盛名。苗族的先祖可追溯到原始社会时代活跃于中原地区的蚩尤部落。苗族过去信仰万物有灵，崇拜自然，祀奉祖先。节日较多，除传统年节、祭祀节日外，还有专门与吃有关的节日，苗族有很多节日，但各地区叫法和过法不尽相同，传统节日以苗年最为隆重。

4、傣族

傣族是一个历史悠久的民族，远在公元一世纪，汉文史籍已有关于傣族的记载。1949年后，按照傣族人民的意愿，定名为“傣族”。傣族自称“傣仂”、“傣雅”等。傣族普遍信仰小乘佛教，不少节日与佛教活动有关。在每年傣历六月举行的泼水节是最盛大的节日，这一节日傣语称“桑勘比迈”。届时要赕佛，并大摆筵席，宴请僧侣和亲朋好友，以泼水的方式互致祝贺。现在，因泼水活动是傣历新年节庆活动的主要内容，这一活动深受各族人民的喜爱。

5、僳僳族

僳僳族在唐代称为“栗粟”。僳僳族最早生活在四川、云南交界的金沙江流域一带，后因战争等原因，逐步迁到滇西怒江地区定居下来。1985年6月11日，建立云南维西僳僳族自治县。节日：主要节日有阔时节（12月20日，相当于汉族的春节）、火把节、收获节、中秋节、澡塘会、刀杆节等。每年农历二月初八举行的“刀杆节”扣人心弦，据说上刀杆是为了使僳僳人具有“刀山敢上，火海敢闯”的精神而设立的。

6、藏族

藏族是汉语的称谓。西藏在藏语中称为“博”，生活在这里的藏族自称“博巴”。素有“世界屋脊”之称的西藏，美丽神奇，是藏族的主要聚居地，在现有130多万人口中，藏族占95%，是中国古老的民族之一。藏族普遍信奉藏传佛教，即喇嘛教。过去许多传统日均与宗教活动有关。藏族的民间节日有藏历新年、酥油灯节、浴佛节等。藏族民间最大的传统节日为每年藏历正月初一的藏历年。

7、壮族

壮族是中国少数民族中人口最多的一个民族，是岭南的土着民族。有“布壮”、“布土”、“布侬”、“布雅依”等20余种自称。新中国成立后，统称“僮族”，后来改为“壮族”。壮锦与南京的云锦、成都的蜀锦、苏州的宋锦并称“中国四大名锦”。壮族信仰原始宗教，祭祀祖先，部分人信仰天主教和基督教。着名节日有一年一度的“三月三”歌节等，最隆重的节日莫过于春节，其次是七月十五中元鬼节、清明上坟、八月十五中秋，还有端午、重阳、尝新、冬至、牛魂、送灶等等。

8、朝鲜族

朝鲜族主要分布在吉林、黑龙江和辽宁省。延边朝鲜族自治州是主要聚居区。朝鲜族的先民，是从朝鲜半岛迁入中国东北的朝鲜族人。朝鲜族民间有五大节日，至今仍然隆重欢度。这五大节日是：元日（春节）、上元（元宵节）、寒食（清明）、端午、秋夕。朝鲜族敬重老人的传统很悠久，早在李氏朝鲜（1392-1910）时期，每年九月九日便被确定为老人安慰日。

9、高山族

高山族是台湾省境内少数民族的统称，包括十多个族群。“高山族”这个名称是1945年抗日战争胜利后，中国对台湾省民族的总称。高山族地区森林覆盖面积大，素有“森林宝库”的美誉。高山族的节日很多。他们的传统节日大都具有浓厚的宗教色彩。“丰年祭”又称“丰收节”、“丰收祭”、“收获节”等，相当于汉族的春节，是高山族最盛大的节日。

10、纳西族

原游牧在青海省黄河、湟水谷地的古羌人，辗转南迁至川西南、滇西北一带，并分化成不同的民族，其中就包括纳西族。“纳”有大或尊贵之意，“西”意为人。丽江纳西族的摩梭人信奉神灵，崇拜大自然，相信天地万物皆有神灵主宰。每年农历七月二十五日的“转山节”祭祀狮子山，就是人们敬拜自然实体的公共祭祀庆典。

11、布朗族

布朗族是古代濮人的后代。唐时称“朴子蛮”，元、明、清时称“蒲蛮”，由于居住的地区各异，昔日的布朗人有不同的自称。新中国成立后，根据本民族意愿，统称为布朗族。布朗族过去崇拜多神，普遍信仰小乘佛教，许多传统节日大都与宗教活动有关。其中最具特色的节祭日有：年节、祭寨神、洗牛脚等。山康节是布朗族最盛大的节日，每年傣历六月中旬举行，一般为3天。

12、阿昌族

阿昌族大部分聚居在云南，是中国云南境内最早的世居民族之一。因居住地的不同，还有“蒙撒”、“蒙撒禅”、“对撒”、“汉撒”等自称。解放后统称为阿昌族。会街，是阿昌族人民的传统集会，多在每年农历九月中旬举行。阿昌族信仰小乘佛教，会街原属宗教集会。主要宗教节日有进洼（关门）、出洼（开门）、烧白柴、泼水节等。除宗教节日外，还有许多本民族特有的传统节日。如：火把节、窝罗节、浇花节和春节。

13、怒族

怒族是云南的古老民族之一，主要分布在云南省，怒族自称“怒苏”、“阿怒”和“阿龙”。与僳僳族、独龙族、藏族、白族、汉族、纳西族等民族交错杂居。怒族传统节日有过年、鲜花节和祭谷神、祭山林节，其中以过年的节日气氛最浓，既隆重又古朴。仙女节是云南省贡山一带怒族人民的民间传统节日。当地又称鲜花节，于每年农历三月十五日举行。

14、鄂温克族

鄂温克族人主要分布在中国东北黑龙江省和内蒙古自治区。鄂温克是民族自称，意思是“住在大山林里的人们”。在北纬52度的大兴安岭原始森林里，至今仍有鄂温克人的脚印与炊烟，其定居点便是有“北极村”之称的敖鲁古雅鄂温克猎人村。敖包节是鄂温克族的宗教节日，但也举行一些文娱体育活动，因而具有广泛的群众性。除春节等节日与临近其他民族的节日一样外，鄂温克族还要在农历五月下旬择日举行的“米阔勤”节

15、鄂伦春族

“鄂伦春”是民族自称，其含义有两种解释，一是“住在山岭上的人们”，二是“使用驯鹿的人们”。清朝以前，人们一般把鄂伦春族称为“索伦部”、“打牲部”或“使鹿部”。新中国成立后，统称为鄂伦春族。每年的6月18日是鄂伦春民族传统的节日--篝火节。这一天，鄂伦春人都要点燃篝火，欢歌舞蹈，欢庆自己民族的节日。腊月二十三也有送火神上天的习俗。鄂伦春的先人们和火结下了不解之缘，对火有着特殊的感情，对篝火无比亲近。

16、赫哲族

赫哲族的先民自古在黑龙江、松花江和乌苏里江流域繁衍生息。历史上曾有“黑斤”、“黑真”、“赫真”、“奇楞”、“赫哲”等不同名称。新中国成立后，统一族名为赫哲，意为居住在“东方”及江“下游”的人们。河灯节是赫哲族的民间传统节日,世世代代靠捕鱼为生的赫哲人,年年都在农历的7月15放河灯、祭河神,以此来祈祷、祝福族人平安、捕鱼丰收。

17、门巴族

据藏文史籍记载，门巴族的先民很早就在西藏南部的喜马拉雅山区繁衍生息。门巴族主要聚居在西藏墨脱、林芝、错那等县。“门巴”意为居住在门隅的人。门巴族沿用藏历，节日也与藏族相同。节日期间要杀牛宰羊，置办丰盛的酒菜，宴请宾客。相传藏传佛教的佛祖释加牟尼诞生和圆寂的日子是藏历四月十五日，为了纪念这一天，门巴族地区的所有寺庙念经祈祷，举行各种宗教活动。

18、白族

主要聚居在云南省大理白族自治州，其余分布于云南各地、贵州省毕节地区及四川凉山州。白族自称“白伙”、“白尼”、“白子”等，汉语意为“白人”。1956年，根据本民族人民的意愿正式定名为白族。白族的传统节日很多，已有上千年历史的“三月街”是白族一年一度最盛大的节日，现被定名为“三月街民族节”。另外还有“火把节”（又称星回节）等民族节日。

19、保安族

保安族因信仰伊斯兰教和风俗习惯与当地回族略同，又被称为“保安回”。1950年根据本民族人民意愿，定名保安族。保安族主要分布在中国西北甘肃省一带。保安族通用汉文，多信仰伊斯兰教。着名的保安腰刀的生产已有一百多年的历史，尤为藏族人民所喜爱。保安族的节日同许多信奉伊斯兰教的民族相同，如开斋节、古尔邦节、圣祀日等，家家都要炸馓子、油馃、蜜圈圈和油香。

20、布依族

布依族是中国西南部一个较大的少数民族。解放前，布依人被称为“仲家”、“水户”、“夷族”、“土边”、“本地”、“绕家”等。1953年，贵州省各地的布依族代表经过协商，正式统一用“布依”作为本民族的名称。布依族崇拜祖先，主要信仰多神和自然崇拜，传统节日除春节、端午节、中秋节外，还有“二月二”、“三月三”、“四月八”、“牛王节”等，最隆重的节日是农历“六月六”。

21、达斡尔族

达斡尔族主要聚居在内蒙古自治区和黑龙江省，少数居住在新疆塔城县。“达斡尔”意即“开拓者”。族源契丹。十七世纪中叶，这个民族为维护祖国统一，打响了武装抗击沙俄入侵的第一枪。达斡尔族称春节为“阿涅”，也把春节当做一年之中最盛大的节日。正月十六为“黑灰日”，在黑灰日这一天，人们之间互相往对方的脸上抹黑，认为抹得越黑，新一年越吉利。

22、德昂族

（崩龙族）德昂族原名“崩龙族”。1985年9月17日经国务院批准正式改名为德昂族。“崩龙”是他称，德昂族各支系中三分之二以上的人自称“德昂”，意思是“石岩”。德昂族是西南边疆现有居民中最古老的民族之一，远在公元前二世纪就居住在怒江西岸。德昂族民间传统节日主要有泼水节、关门节、开门节、烧白柴等，大都与佛教活动有关。德昂族还有祭家堂、寨神、地神、龙、谷娘等祭祀习俗，其中以祭龙最富情趣。

23、东乡族

东乡族是十四世纪后半叶由聚居在东乡的许多不同民族成份融合而成的，其中主要为信仰伊斯兰教的回族人和蒙古人。聚居在甘肃省境内，其中半数以上居住在甘肃东乡族自治县。东乡族开斋节又称"尔德节"，是东乡族民间的传统节日。按伊斯兰教规定：伊斯兰教历每年九月是斋戒月份，这一月的开始和最后一天，均以见新月为准，斋期满的次日，即为节日。因此，它既是民族节日，也是宗教节日。

24、侗族

侗族来源于秦汉时期的“骆越”。魏晋以后，这些部落被泛称为“僚”，侗族即“僚”的一部分。现主要分布在贵州，湖南等地。信仰多神，崇拜自然物。侗族传统节日各地日期不一，节日饮食常和宴客活动联系在一起，主要节日有新婚节、架桥节、祭牛节、吃新节、花炮节等。侗族喜欢斗牛，每个村寨都饲养有专供比赛用的“水牛王”。

25、独龙族

独龙族曾被称为“俅人”、“曲人”等。解放后根据本民族的愿望，正名为独龙族。现主要聚居在云南省贡山独龙河谷。本世纪中叶，独龙族还处于原始公社的解体阶段，妇女还崇尚纹面的习俗。独龙族过去的宗教信仰尚处在较原始的自然崇拜或万物有灵阶段，即使是唯一的年节（独龙语：卡雀哇）也是和宗教联系在一起的。过卡雀哇于每年冬腊月的某一天举行（各地时间不一），节期的长短常常以食物准备的多寡而定。

26、俄罗斯族

俄罗斯族是从18世纪后逐渐从沙皇俄国南迁到中国新疆等地的少数民族。在封建军阀盛世才统治新疆时期，被称为“归化族”。中华人民共和国成立后，改称俄罗斯族。主要散居在新疆各地，内蒙古、黑龙江等地有少量分布。中国俄罗斯族的风俗习惯与前苏联的俄罗斯族基本相同，多信东正教，俄罗斯族非常重视传统节日，尤其以过“复活节”最为隆重。过节前一周，不吃荤，只吃素。

27、哈尼族

据史书记载，哈尼族与彝族、拉祜族等同源于古代的羌族，现主要分布在云南西南。哈尼族自称很多，新中国成立后，统一称为哈尼族。哈尼族信仰多神和崇拜祖先，传统节日主要有“年首扎勒特”（10月）、“吃扎扎”（五月节）。此外还有“栽秧节”（又称“黄饭节”）和尝新节两个小节日。

28、哈萨克族

哈萨克族源远流长。西汉时，天山北部的乌孙即是哈萨克族的先民。这些东迁的牧民得名“哈萨克”，意即“避难者”或“脱离者”。哈萨克族主要分布在新疆,少数分布在甘肃阿克赛和青海等地。哈萨克族过去信仰萨满教，公元十一世纪前后，改信伊斯兰教。主要节日有古尔邦节和肉孜节，还有“那吾热孜”节。哈萨克族热情好客，待人真诚。抛撒“包尔沙克”、糖，迎喜事是哈萨克族的传统礼俗。