‘壹’ 婚纱素材素描步骤-画婚纱礼服，婚纱素描图片简单手绘
婚纱怎么画先构图、描绘出大概的结构、然后选出清淡的画笔、各种颜色的粉笔也要有、你先画好你想要画的图、然后用白色加蓝色粉笔轻轻的涂抹、然后用手指轻轻擦试那些粉笔。
首先得学会熟练的画人体,大人小孩,男人女人,无论什么姿势都要做到熟练的程度,服装设计图的画法就我而言也不是很难,最重要的是要熟悉人体的特征,把握好比例,服装设计图有平板图和立体图,相对来说平板图要简单很多,立体图对于初学这不是很好把握,裁剪是打板师的事,所以不用,叫你画人体,就是对尺寸的最好把握,因为每个人的体型都不一样,只有掌握了不同的体型才会有好的创作。
画婚纱礼服，婚纱素描图片简单手绘许多人将绘画当作是一种兴趣爱好,遇到好看的事物,都会有冲动将其画下来,保存在一张张的画纸之上。现在越来越多的人遇见好看的婚纱,会选择手绘记录下来,形成画册。那么画婚纱礼服,或者画婚纱素描简单手绘有什么好看的图片呢?婚纱画有什么步骤呢?
画婚纱礼服或者画婚纱素描简单手绘是许多设计婚纱设计师常用于记录灵感的一种方式,因此可以比较容易地找到设计优美,画工扎实的婚纱画或婚纱素描。设计师可以通过观察婚纱素描手绘,以及一定的身材数据,可以方便地将婚纱制作出来。
在画婚纱画的时候,遵循一定的步骤,会比较容易获得成功。首先需要画出婚纱的上半身,上半身一般都是比较贴身的设计,因此在绘画的时候需要注意线条的流畅性;然后需要画出婚纱的下摆,由于下摆的款式多种多样,如果是多层次蕾丝制作而成的婚纱,在绘画的时候需要注意添加透视感的绘画手法;最后将婚纱上的装饰物补充完整,这样就能获得一幅好看的婚纱画。
在婚纱画的绘画过程中,非常考验设计师的观察能力与动手能力,还可以让人静下心来,达到修心养性的效果。
画新娘子怎么画画新娘子怎么画如下:
1.先画出新娘子平刘海的短头发,随后顺着秀发画出她的颧弓内推,随后在脸部填补五官,在头上画出王冠。
2.随后渐渐地画出新娘子的身子和膨松的婚纱礼服,随后画出新娘子背后的面具。
3.在婚纱礼服衣摆画一些皱褶,随后把角色漆成皮肤颜色,双眼漆成灰黑色,脸部涂两坨眼影。
4.最终,用灰黑色字的笔画秀发,婚纱礼服裤带涂鲜红色,一个穿婚纱的漂亮新娘就画好啦。
上面就是漂亮的新娘简笔画的绘画教程了,我们在对漂亮的新娘进行绘画时,重点是画出新娘独特的衣服造型,难点是画出新娘的五官的神态,这样画出来的新娘既漂亮又可爱。
绘画的要点:
1、从装饰画开始研习。画面分割,点线面构成,视觉平衡,画面元素排布的节奏感。颜色搭配,颜色分布等等,色彩心理学。从学习视觉美感的最基本规律出发,对以后任何一阶段的美术学习帮助都很大。
2、接着素描绘画开始学习。先学会结构素描,用线条来表达结构关系,空间透视关系。从简单几何形体写生到复杂几何形体,再到石膏头像和静物写生。学会如何运笔,如何画出流畅的线条。目的是学习对物体空间结构表达。
3、通过静物和风景写生的方式学习色彩构成,颜色的使用规律,这部分与平面构成中的色彩搭配和分布相呼应。如何用色彩的对比来塑造光影体积,不同光源下不同物体材质的表现,色彩心理学。
‘贰’ 准新人追求个性手绘涂鸦婚纱照大受欢迎
创意的插画＋简单的文字＋扣图技巧，构成了极富童话趣味的手绘涂鸦婚纱照。准新人可以编辑自己的爱情剧本，与摄影师沟通，拍摄之前就想好画面，设计拍摄动作，后期制作时，结合棚内拍摄和手绘涂鸦，营造一种虚拟的浪漫场景，浪漫中更透出更多更多欢乐的情趣。
这样的婚纱照，可以说非常符合现在准新人们对于“创新、个性”的要求，而且，让准新人们可以亲自参与婚纱照的设计，更具主动性和原创性，同时，充满童趣的手绘涂鸦画面，让人感觉回到了童年，进入了一个极致梦幻的童话中，尤其得到准新娘们的喜爱。
现在让我们开始涂鸦婚纱之旅，您准备好了吗——
OK！现在就出发吧！（图片来源：焕然视觉）
童话仙境（图片来源：零度影艺坊）
来一场浪漫的音乐婚宴（图雀侍闷片来源：焕然视觉）
共度风雨一路有你（图片来源：八界社区）
婚纱照是定格永恒的爱情纪念，有网友表示，现在大多数影楼的婚纱照都千篇一律，毫无新意，而工作室的风格相对一般影楼来说，虽然谈码也有较大的创意性，但时间长了，也难免会出顷弯现重复的画面，而手绘涂鸦的出现，让大家都可以把自己想要的画面都展现出来，而且是以非常受欢迎的漫画形式展现，让大家都有耳目一新的感觉。（文/陆丹）
‘叁’ 婚纱手绘图片欣赏 手绘婚纱礼服风格介绍
我们现在所带皮则看到的一件件精 美的 婚纱礼服，都是由婚纱设计师们经过无数次修改设计出来的。接下来我就带大家欣赏几张 婚纱手绘图片 以及手绘婚纱礼服风格的介绍，如果你感兴趣的话就跟着我一起来了解下吧！
婚纱手绘图片 欣赏1：淡紫色的裹胸大摆尾婚纱礼服，如果采用飘逸的材质做成礼服，肯定美轮美奂。
婚纱手绘图片 欣赏2：淡黄色的一字肩婚纱礼服加上白色花朵的点缀，给人一种淡淡的温馨感。
婚纱手绘图片 欣赏3：露背黑色蓬松礼服，可以拉长整个人的身形，高贵又大气。
欣赏完图片，我们再看看手绘婚纱礼服风格介绍：
1、东方风情款
具有东方元素的婚纱一直都是设计师们钟爱的设计，特别是与西式婚纱的元素相结合，每次出世都以新的姿态展现在世人。例如把握樱传统的紧身旗袍经过改良，用简洁的廓形来体现女性的婀娜，收到了广大女性喜爱。
2、斜肩不对称设计
真款婚纱礼服的设计灵感来源于希腊的一肩式婚纱，打破了传统的款式，随时散发着迷人的魅力。至这款婚纱礼服被手绘出来后，就一直受到外界的关注，等到制作成婚纱礼服以后，流行的热度依然不减。
3、具有层次感的大尾裙
设计师们对于婚纱的拖尾设计花了不少的心思，不管是鱼鳞款、公主裙边款、褶皱款等各种花样变蠢棚着来。特别是层次感良好的垂背大围裙，不仅可以塑造出新娘本身线条分明的立体造型，还可以让新娘本身充满迷人的风采。
4、复古塔群的设计
具有复古感觉的婚纱一直都是很受欢迎的款式，它款式的特点体现在层次的变化和节奏，裙尾斜向或者纵向的荷叶边，浪漫且优美，穿上后给人一种浪漫的甜美感，并不会因为层次表现出来的体积而充满沉重的感觉。
5、极简风格
极简风格的婚纱一直都是设计师的宠儿，因为它无论与哪种风格相结合，都是一种全新的创新。往往设计师在手绘图上多加几笔，说不定就出来一种不一样的惊喜，也是新娘们最喜欢的婚纱风格之一。
我总结：以上就是我分享的关于 婚纱手绘图片 欣赏以及手绘婚纱礼服风格介绍的全部内容了。手绘婚纱礼服需要很专业的手绘知识以及良好的画画功底，最重要的是，要有许多与众不同的设计灵感，这样才能够设计出美丽独特的婚纱礼服。
‘肆’ 手绘插画新娘-新人如何设计婚礼手绘
16种技法，让你作出漂亮的婚纱手绘插画！为了更好地体现出服装画的不同风格,表现着装者的整体气质和完美效果,在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。
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在绘制礼服、婚纱服装时,则选择身体有扭动、突出曲线美的动态;只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来!
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其次,在婚纱设计绘画中,一定要分明主次,主要表现的是婚纱,所以人物一定要简单线条表现,婚纱要着重细节表现。
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既然是服装设计的一种,材质表现非常重要,婚纱多以轻纱、蕾丝、钻等材质为主,表现的绘画手法很重要,一定要体现出婚纱的不同材质。
当然啦,若是想熟练绘制各种不同风格的时装画,就需要了解服装画的各种画法技巧,下面给大家介绍16种绘制方法~
1
淡彩法——以勾线为主,在时装画的主要部位,简略地敷以色彩。这种敷色方法,由于采用水彩画着色法,故多用水彩色或水粉色。
勾线的工具,可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。此方法较为简洁明快,方法易于掌握且较为快捷。
2
平涂法——是常用的时装画技法之一,简便易学。它采用每块颜色均匀平涂的方法,颜料多采用具有一定覆盖力的水粉颜料或马克笔。
平涂法有两种:一是勾线平涂,二是无线平涂(亦称为没骨平涂)。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法,即在色块的外围,用线进行勾勒、组织形象,这是勾线平涂最常用的方法。勾线的工具可以多种多样,勾线的色彩,亦可根据需要随之变化。
无线平涂是利用色块之间的关系(明度关系、色相关系、纯度关系)产生一种整体的形象感,并不依靠线组织形象。勾线平涂易获得装饰性效果,可根据需要适当留飞白,产生一种光感。色块之上,还可以叠加如点、线等的装饰,增强装饰性。
3
喷洒法——包括两种方法:一种为喷绘法,另一种为洒色法。
喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀,所以它不仅可以绘制出具有写实风格的时装画,且能使画面达到一种神秘效果。
洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处,以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。
4
晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。
采用两支毛笔交替进行,一支敷色,一支沾清水,由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。
5
撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后,将笔锋撇开,形成间隔、长短等不规则的排线。
用这种方法,可以绘出袭皮的长毛质感以及丝状物。
6
重叠法——以色与色的逐层相加,产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果,一般表现透明、或需要加深的色,可以多次进行完成。
相加色彩的次数,可以三或四次、甚至更多,一般来说,以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。
比如表现纱的效果时,可以运用重叠法,由浅至深,逐层、逐次晕染,使其产生透明的效果。
7
剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料,按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法,它可用作间接预视面料运用的整体效果。
在时装广告、时装潮流预测等形式中,常用此法。
8
阻染法——利用颜料中油性颜料(油画棒、蜡笔、油性马克笔等)与水性颜料(水粉色、水彩色、水性铅笔等)相互不融的特性,以一种颜料作纹理,另一种颜料附着其上,由此产生两种颜料的分离。
此法多用于深底浅色面料的处理,如蓝印花布、蜡染面料以及镂空面料等。
9
拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料,使其形成一定的形状,敷上颜料之后,作于画中,可形成一定的肌理效果。
亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状,再用拓印之法,形成某种所需形状的特殊肌理效果。
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转印法——采用转印纸上的图案,并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点,但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。流行预测、商业设计图等多用转印法。
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凹凸法——使用一定的外力,将画面所要处理的部位,敲打、压挤出凹凸效果来,由此而产生一种立体的效果。
例如,在钮扣、口袋、装饰物等需要着重突出的部位,可以采用此法。但需要注意的是,运用此法时,色彩的选用,不可太多,最好使凹凸处理在色块,或单色色块上,甚至是无色之中。凹凸的部分,其面积不宜过大。使用凹凸法时,应注意力度的大小,以及纸张的弹性、厚薄,以免损坏画面。
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磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料,敷上少许颜料,磨擦画面,或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面,由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果,此法称为磨擦法。
如牛仔布料的处理、皮革及段子、裘皮等常用磨擦法。
13
流彩法——有些面料纹理或某些特殊肌理的效果,常采用流彩法。此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。
首先用适量的清水打湿需要处理的部分,然后用含有一定量水分的颜色置于其中,小心翻动画面,使色彩流动至满意为止,干后即成为具有流动感的画面效果。
亦可预先在镜面、水面(需用油性颜料)等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理,然后用画纸覆盖其上,将流动的色彩印入画中,最后进行剪辑处理。
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折皱法——将画面按所需揉、折成皱,再敷上色彩作画,产生一种肌理效果,称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。
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复印法——复印法是较为快捷的一种方法。利用现有资料,进行多次复印、剪接,再复印、再剪接,达到期望的效果。
运用此法需注意时装与人物的衔接,以及画幅大小的衔接、表现形式、风格、资料的版权等问题。
16
刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物,刮割画面,使其产生一种特殊效果的方法。如对袭皮的处理或表现时,常常采用尖状物,沿裘皮纹理适当刮划,能表现出裘皮的蓬松、真实感。
由于刮割法对纸张有损害,运用此法时,需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度,避免划破纸张。
如能熟练运用这其中的几种方法,你还怕自己画不好美丽的时装效果图吗?
(图片来源网络,版权归原作者所有)
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一片桃红萦香,情醉。
尘云凝眉,一缕浅馨,阁楼低,谁绮兰轩,云鬓凤?花落未央,胭脂媚。半是玉锦,秀粉妆。
漫步小莲,羽扇轻。
Step1:线稿
1.在空白纸上新建一个图层,大致画出人物的动态草稿。勾一下前景花的大轮廓及后面的树枝。
2.在人物动态的基础上画出服饰的大致轮廓,把场景的大致构图也勾一下。
3.降低图层透明度。新建一个图层,开始勾画线稿,首先从眼睛开始。线稿是一个二次创作的过程,所以一定要仔细。
4.画出双眼的轮廓。接着画鼻子五官,注意四十五度侧面的鼻子形状。
5.顺着草稿,勾出脸部轮廓和耳朵。新建一个图层,画出人物头发的大致走向和穿插。
6.画出头发的发髻形状,细化头发穿插。
7.画头饰,可参照传统头饰照片或自己设计,注意细节。
8.新建一个图层,从衣领开始慢慢勾画衣服的线稿,线条转折可根据衣服材质的软硬程度来画,布料较软的线条顺畅柔软,布料较硬的线条硬朗。
9.继续完善服饰,画的时候要注意穿插的叠压关系。同时,注意画出飘带的飘逸感。
10.给衣服的领口等地方加上花纹,纹样可参考传统服饰。花纹要按着衣服的走向来画。
11.新建一个图层,画出前景的花。花朵可以按照个人喜好画,也可以先画一朵,然后用复制的方式达到花团锦簇的感觉。
12.继续新建图层,画叶子和后面的树干和丝带。
Step2:上色
皮肤上色
13.新建一个图层,给画面铺上一个浅绿色的底色,不要全铺或填充,挑一些重点的地方铺上,给画面留一点空间。
14.新建一个图层,给皮肤填上一个底色。
15.继续新建图层,给眼角、三角窝、鼻底及线条叠压的地方上一层阴影。然后再新建一个图层,给人物的眼尾处刷上一层亮红色系的颜色。
脸部五官上色
16.调整好腮红后,给眼睛填一个底色。然后加深上眼睑的地方。
17.选一个灰的冷绿色,给眼睛底下刷出一层反光。再选一个和眼睛底色同色系的深色,给眼睛点上瞳仁。用几个亮色在眼珠下方点上一些亮光,给眼睛点上高光。
18.选一个红色,将画笔硬度调到最低,给眼尾刷上一层颜色。给人物勾画眼线,因为这次画的人物是妩媚型的,所以眼线要翘一点。眼线可以先用黛蓝色勾一下,再用深色压住形状。眼线勾完,眼睛的妆就出来了。
19.用深的红灰色压一下鼻子,在鼻梁的边缘用冷色提亮。
20.唇妆,即古人说的“点绛唇”,像这样用一个接近桃红的红色系颜色,点一下唇珠上下,这样红唇的感觉就开始出来了。加深唇线周围的颜色,最后点上高光,这样整个面部的妆容就完成了。
头发上色
21.为头发上色。首先新建图层,给头发填充一个底色,然后用亮色提亮高光部分。然后继续加深头发的结构部分。
22.新建图层,跟着头发的线稿穿插给头发勾上阴影的形状,这一步要慢慢画。加深头发穿插的地方,让头发的体积感凸显出来。然后将画笔画笔大小调小,勾上一些白色的细发丝,给头发点上高光。
23.为头饰上色。首先在头发的图层上新建一个图层,一定要压在头发的所有图层上,然后给头饰填充底。颜色搭配可以参考一些传统首饰的照片。
24.填充头饰的颜色,给头饰勾上一层金边。塑造珠子。和画圆的感觉相同,先上阴影,然后是反光和环境色,最后高光。
25.用同样的方法给所有头饰上色。别忘了同样给女性的指甲涂上美美的蔻丹!
服装上色
26.给衣服上色,这一步就是把衣服分开图层填充颜色,平涂,也可以有些虚实变化。新建图层,给服饰的花纹填上一个颜色。配色这里选了蓝色系的,自己画的时候可自行搭配颜色。
27.继续画配饰,以及用大笔刷压一下衣服的结构点。在衣服层上,画出衣纹的阴影。这一步同样需要耐心。
28.新建图层,给飘带也画上阴影,完成后根据画面调整一下颜色,减淡衣服的颜色,加重飘带的颜色。
背景上色
29.新建图层,拖到人物图层下方作为背景。把树干颜色填充一下,也加深一下前景的花。
30.新建图层,给丝带填充颜色,注意调整颜色。
31.在花底下新建图层,给叶子填充颜色。给茶花填充白色,然后给花蕊点上黄色。在背景上新建一个图层,画出远处茂密的树叶。
32.细化花朵,加深叶子的根部,并调整叶子的颜色。
33.给叶子勾线,勾出根茎的形状及阴影。调整前景花的颜色,提亮某些部分,让画面不要太沉。最后画上一些飘飞的花瓣和远处的大雁画面,完成绘制。