女人古装衣服图片

① 明星古装图片，10位古装美人露肩古装

如今的古装剧造型同质化严重，许多古装剧的造型都纷纷撞款，失去了以前古装剧中的不同韵味。

而在不少80、90后的记忆中，古装剧中经典的露肩古装造型都曾被许多女演员诠释得各具特色、惊艳十足，那种既大方又略带性感的造型美，让人过目难忘。而其中这10位女星的装扮，更是让人记忆犹新。

杨恭如《唐宫燕之女人天下》

电视剧《唐宫燕之女人天下》是一部唐代宫廷女性权谋剧，而大美女杨恭如在剧中饰演武皇的小女儿太平公主，这个备受宠爱又自视甚高的公主被杨恭如诠释得十分到位。她在剧中的造型都是比较典雅大方的唐代露肩风格，给人一种清新淡雅却又尊贵不凡的既视感，很有帝王家的风范。

陈红&周迅《大明宫词》

同样是讲述唐朝武皇时期的《大明宫词》，大概是许多人心中的古装剧白月光。这部剧中美女如云，不论是少年时期的小太平周迅，还是成年时期的太平陈红，都让人眼前一亮、记忆深刻。

周迅饰演的小太平时期，就已经是露肩装的造型了，她的服装色系都比较素雅清爽，不用加以过多的配饰，就已然灵气尽显，将小太平天真单纯的少女形象刻画得十分准确。

而陈红的露肩造型让人直呼倾国倾城，难怪她被不少网友称为最独一无二的太平公主。年轻时期的陈红，有着姣好的容貌，颇具古典韵味的面容五官，给人一种带着清冷感的美。

在《大明宫词》中，陈红轻松hold住了清雅与浓艳的两种风格露肩造型，营造出了不同感觉的古典美。

佟丽娅&郭珍霓《母仪天下》

另一部女性宫斗权谋剧《母仪天下》则讲述了汉代后宫的女人故事，在剧中饰演西汉着名的姐妹花“赵氏姐妹”的佟丽娅和郭珍霓，也有着惊为天人的古装露肩造型。

佟丽娅扮演的赵飞燕，身着露肩古装轻轻的一颦一笑，就宛如画中仙再现。

有着扎实舞蹈功底的佟丽娅，要演绎掌上起舞的赵飞燕，不仅是舞蹈能力要过硬，美貌自然也必须能打。不管是蓝色款盛装造型，还是平时日常穿的露肩纱衣，佟丽娅都装扮得很好看，不愧是祸国美人。

而郭珍霓饰演的妹妹赵合德，同样也是露肩造型，却演绎出了另一种妩媚性感的味道。郭珍霓是个很有韵味的女明星，她不笑的时候略显清苦感，所以也曾演过许多凄苦的女性角色，但只要她笑起来，就有一种说不清道不明的妩媚感，那种蕴含小心机的性感美再加上露肩古装的加持，活脱脱就是勾人心魂的赵合德。

刘亦菲《铜雀台》

天仙刘亦菲的古装几乎都没有失手过，从小龙女的仙气脱俗，到赵灵儿的清丽娇俏，都给人一种仙气飘飘的古典之美。但在电影《铜雀台》中，她一人分饰两角扮演灵雎和貂蝉。貂蝉可是古代四大美人之一，在刘天仙的演绎下也让大家对于貂蝉的想象更加丰满了几分。剧中，刘亦菲的露肩造型就比较大气婉约，那种既清秀又惊艳的美让人印象深刻，可以说是荧幕中最经典的貂蝉形象之一了，确实美得让人心醉。

曾黎《聊斋·画皮》

说到古装露肩造型，前面几位女星或清丽、或浓艳，但曾黎的露肩造型却别具一格，有着诡魅摄人的美感。在电视剧《聊斋》的《画皮》单元中，曾黎饰演梅三娘，烈焰红唇加上香肩微露的古装造型，简直美得不可方物。

梅三娘的白粉色露肩造型，给人一种明艳大方的感觉，而变成黑色露肩造型后，就完全是浓烈惊人的美，这也成为了曾黎最为经典的角色之一，至今都让许多观众难以忘怀，希望大美女能多多演戏，多演一点这种记忆深刻的角色。

杨雪《小鱼儿与花无缺》

而杨雪在《小鱼儿与花无缺》中也有过令人惊艳的露肩古装造型，她饰演的江玉燕是个典型的狠毒美人。前期虽然是一副小白花的可怜形象，但当江玉燕爱上花无缺之后，为了爱情和权势，她一步步变得疯魔且冷血。

特别是在江玉燕勾引皇帝的那段戏份中，则是穿着一件简单的露肩纱衣，看起来性感又勾人，加上杨雪精湛的演技和笑里藏刀的微笑，妥妥的蛇蝎美人。

而江玉燕成为皇妃后，又是另一种风韵的古装造型，黄色这套古典宫妃造型，更加端庄大气。

宁静《吕不韦传奇》

宁静也是一位早期的古装露肩美人，她在电视剧《吕不韦传奇》中的扮相一直被赞为是其颜值巅峰期。

剧中宁静饰演赵姬，也就是秦始皇的生母，从最初的清纯形象到后期的成熟扮相，宁静都诠释得很不错，各有各的韵味特色。既有大气明艳的风格，也有清丽脱俗的造型，而宁静的演技也给赵姬这个角色加分不少，让这个人物形象更加立体丰满了。

赵露思《传闻中的陈芊芊》

而在近几年的古装剧中，年轻小花们的造型趋于同质化。95后小花赵露思曾在《传闻中的陈芊芊》中擦了点露肩造型的边，不过当时她的溜肩问题比较严重，可以看出赵露思的脖子前倾，还有斜方肌，缺少了古典美人香肩微露的美感。

赵露思应该也清楚自己仪态上的不完美，会非常影响在古装剧中的造型发挥，因此也在仪态上下了一些功夫。在今年播出的《长歌行》中，赵露思也有唐朝露肩造型，她饰演的乐嫣公主就被夸灵动甜美，而且从露肩造型可以看出她体态的改善，斜方肌问题有了很大的变化，终于看起来有几分古装美人的影子了。

有一说一，以上这些女演员的古装露肩造型都还是可圈可点、各有风格，而如今古装剧造型应当摒弃同质化，寻求古典美造型的再塑与创新，带给观众们更多惊艳的观剧之感。

② 李若彤分享宋代仕女图仿妆穿古装清丽脱俗，她是否还是你记忆中的姑姑

李若彤香港着名女演员，曾因为精湛的演技给观众带来了许多印象深刻的经典角色。而李若彤也有许多代表作品像《神雕侠侣》《天龙八部》《杨门女将》等等，都让观众对其深深着迷。更是因为饰演小龙女一角色，受到许多粉丝的喜爱亲切地称她为姑姑。

图片中的李若彤时而做出要飞天的动作，时而抬头看向远处的方向。可以说她的面庞依旧没有变，还是记忆中的样子。而此次的妆造更是出圈深受汉服界人士的喜爱，表示李若彤姐姐此次的装扮真的十分用心。此次照片中宋制衣服的穿法以及妆造都十分符合，发型做的也非常精致。受到了汉服界小伙伴们的认可和赞美，而李若彤的容颜更是让许多人纷纷惊叹。为什么还是记忆中的模样，转眼还是那个身穿白衣恍若神仙的小龙女姑姑。

③ 哪个朝代的服饰最好看现在的汉族应该穿哪个朝代的衣服

个人觉得汉服最好看了，当然不同的人眼光不同，不同的人会觉得不同的服装好看。虽然汉服好看但是并不适合日常工作，因此现在的汉族应该穿符合当代的服装，也就是我们日常所穿的简约衣服，然而在逛街或者休闲在家的时候则可以穿汉服。

最近热播的仙侠剧《琉璃》在众多等璃子的万般期待下终于迎来了“初遇夫妇”的婚礼，小编为了提前看这场婚礼也是随了不少的“份子钱”，在这一场婚礼里里面的婚服同样深深吸引着我。里面的新郎新娘都是穿着大红色的汉服，璇玑穿的婚服全身紧窄，长度拖地，走起来摇曳生风，在里面搭的是白色和藕色里衣，衣领为交领，露出了里面的衣领，在外面又套上一件宽袖外衣，这就是汉代时非常流行的“三重衣”。

看了众多的婚服，最终还是觉得汉服的婚服最好看，女子穿着一身大红色的嫁衣奔向幸福时，是最美的。因此一直觉得汉服是最好看的。

④ 盘点女明星在古装剧中的皇后造型。看看谁最惊艳你

影视剧中扮演过“皇后”一角的女星还真不少，每个人都有自己的特色，甚至她们中有些人成了永远的经典。

⑤ 盘点娱乐圈中的古装美女，杨幂上榜，谁最令你心动呢

她的很多古装造型都被大家所记得。赵丽颖最有名的角色应该就是《花千骨》，完美的契合了小说的形象。赵丽颖在剧中浅色系衣服的造型，也为她增添了很多清纯的气质，小骨跟师傅的爱恋也被赵丽颖演绎得荡气回肠。

⑥ 古装款式，分类，汉服大家说说，越详细越好

一、古代汉服

形制主要有“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“上衣下裳”制（上衣和下裳分开）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服朝服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。

汉服的款式虽然繁多复杂，且有礼服、常服、特种服饰之分，但是仔细分析，根据其整体结构主要分为三大种类。

1.第一种是“上衣下裳”相连在一起的“深衣”制。上下连裳制最典型的就是深衣。因为它上下相连，“被体深遂”，称之为深衣。包括直裾深衣、曲裾深衣、袍、直裰、褙子、长衫等，这类属于长衣类。

深衣其中最具有代表性的是上衣和下裳分开裁剪，在腰部相连，形成整体；上下连裳，在裁剪上就是分别裁好上衣和下裙，然后再缝缀在一起，最后衣服还是一体的样式。衣服缝成一体是为了方便，但上下分裁则是为了遵循古制传统。

深衣男女均可穿。即被用作礼服，又可日常穿着，是一种非常实用的服饰。它也是君主百官及士人燕居时服装，燕居指非正式场合，属于休闲类服饰。深衣普及率很高，流传的时间有三千多年，从先秦到明代末年，并逐渐形成了深衣制。

2.第二种是“上衣下裳”分开的“深衣”制，包括冕服、玄端等，是君主百官参加祭祀等隆重仪式的正式礼服。顾名思义是分为上身穿的和下身穿的衣物。华夏服饰自古以来，崇尚上衣下裳，并规定“衣正色，裳间色”，也就是说，上衣是颜色端正而且纯一，下裳则色彩相交错。

这种方式好比是“天玄地黄”，因为天是清轻之气上升而成，所以用纯色，地是重浊之气下降而成，所以用间色。

3.第三种为“襦裙”制，主要有齐胸襦裙、齐腰襦裙、对襟襦裙等，实际上也属于上衣下裳制，但是，这种方式没有很多的礼仪规定，一般是用于常服的。襦裙也是上下分裁的服制最大的反映。“三面梳头，两截穿衣”成了传统女子的服饰特点的描述 。

汉服的款式以交领（兼有圆领、直领）右衽为主要特点，无口、系带，宽衣大袖，线条柔美流动，飘逸灵动。而交领有衽是贯穿始终的灵魂所在。汉服的裁剪方法一直采用平面裁剪。没有省道和肩斜，且用料一般都大于覆盖人体的最小需要，所以无论是秦汉的大袖衣还是明朝的大袖衫，其袖长远远长出手臂，袖肥甚至在穿着后宽到及地。

二、元朝服饰

元代的服装制度与辽金宋相似。元代是由蒙古人统治，所以元代的服饰也比较特别。蒙古人多把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，头上戴笠子帽。元代人的衣服主要是“质孙服”是较短的长袍，比较紧、比较窄，在腰部有很多衣褶，这种衣服很方便上马下马。

元代的贵族妇女，常戴着一顶高高长长，看起来很奇怪的帽子，这种帽子叫做“罟罟冠”。她们穿的袍子，宽大而且长，走起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，一般的平民妇女，多是穿黑色的袍子。

男服服饰：冕服： 天子衮冕服、皇太子衮冕服。公服：行礼时百官所穿的。常服：元代上层主要服装。元朝留辫束发。元朝并没有完整的冠服制度。蒙古人入主中原后仍保持其生活习俗，但同时又受汉族的影响，服饰日趋华丽。

元代服装以长袍为主。官员和士庶的日常服装多为窄袖长袍。另外，在元代大宴活动中，天子百官要穿统一颜色的服装，称为“质孙服”，据古籍记载，天子的质孙服款式繁多，冬服有 11 种，夏服有 15 种。

这个时期的妇女也穿长袍，而汉族妇女则以襦裙为主。由于蒙古民族的风俗习惯影响，在元代，男子流行留辫发和髡发，其特征是先用刀剃开两道直线，脑后头发全部剃去，左右两侧留出辫发或随意散落披肩。

三、清代旗装

戏曲演出中的清代服饰。康熙年间已有清装在戏曲舞台上出现。如孔尚任的《桃花扇》，其最后一出《余韵》，剧本注明：“副净时服扮皂隶暗上”。“时服”就是清朝服装。这出戏在康熙三十九年（1700）由金斗班首先演出。

戏曲运用清装是受到过许多限制的。干隆年间曾禁止“演学本朝服色”的戏演出（见江西巡抚郝硕奏折，《史料旬刊》第22期）。嘉庆年间也发生过副宪下令夺优人冠珊瑚顶的事件，认为优人亵渎朝廷“名器”(焦循《剧说》)。所以，反映在干隆末年《扬州画舫录》所记的“江湖行头”以及道光年间平署《穿戴提纲》中，清装都很少。

清末出现了一批清代故事戏，清装的增加仍然不多。除了上述的原因外，还由于戏曲的装扮历来不注重表现某朝某代的历史细节的具体性。近百年来保留在传统衣箱中的比较明显的清装，也就是马褂、箭衣、纬帽等有数的几种，并且作了不同程度的艺术加工。

在戏曲舞台上，清代故事戏一般并不全按清装打扮。如《连环套》，黄天霸穿了清装──箭衣、马褂，而施世纶则戴方翅纱帽、穿红蟒，基本上接近于明朝的打扮。就是穿了箭衣、马褂的黄天霸，也并非完整的清朝打扮，他同时戴的大额子、白夫子盔就不是清装。少数清装进入戏曲衣箱之后，也不限于只扮清代人物。

如《穿戴提纲》记载昆腔《昭君》：“二达子”作“时扮黄马褂”。这里的“达子”是指汉代的匈奴，可知马褂已成为装扮少数民族的通用的服饰之一了。用得最多的是杨家将一类戏中的辽邦人物。如京剧《金沙滩》中的韩昌、萧天佑,上党梆子《三关排宴》中的杨四郎（辽邦驸马）,都着清装，戴纬帽，穿箭衣、马褂。

除了少数民族外，有时汉族也穿部分清装，如《长坂坡》中的刘备。这就如同戏曲吸收了宋代的直脚幞头并不只用于宋人，吸收了明代的乌纱帽和补子圆领并不只用于明人一样，它们都成了戏曲的程式化装扮的造型因素。

(6)女人古装衣服图片扩展阅读：

文化内涵

汉服是从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的衣裳发展而来。古老的天子六服、王后六服、儒服、剑服位于汉服体系的中心，沿袭四千多年。冕服是汉服的根源，也最能体现“绝地天通”的华夏信仰，更是汉人千年来祭神祀祖，与天地交通的吉服。

天子六服和王后六服相加不仅象征天之大数十二，也分别代表干坤天地、三辰五行之天道，以分别代表了汉服的两种基础服制——衣裳制和深衣制。

孔子在姬姓鲁国衣逢掖之衣，来自周公的燕居之服，长居宋国则冠章甫之冠 。“章甫之冠”指的是一种殷冠，周朝叫委貌冠或缁布冠，治理朝政所冠 。庄子则提到了儒服以及武士之服剑服 。因此儒服又成为后世的道袍。因此儒服和剑服成为华夏王朝文武百官的法服，也是士大夫和武士的汉服基本服制。

汉服是汉民族传承四千多年的传统民族服装，是四书五经中的冠服系统，以儒家经典《诗经》、《尚书》、《周礼》、《礼记》、《易经》、《春秋》，大唐《开元礼》、二十四史舆服志和其他经史子集为基础继承下来的礼仪文化的必要组成。汉服体系展现了华夏文明的等级文化、亲属文化、政治文化、重嫡轻庶、重长轻幼以及儒家的仁义思想。

在中国古代的宗法文化背景下，服饰具有昭名分、辨等威、别贵贱的作用，为吉礼、凶礼、宾礼、军礼、嘉礼的礼服。除去国家大事的礼仪，普通汉人的家礼包括冠婚丧祭四礼。四书五经对汉服礼服有详细的描述。

汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主，讲究天人合一。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍。大袖，褒衣博带。从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅。

袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。

以最典型的深衣为例，其形制必须符合“规、矩、绳、权衡”。深衣的下摆所用布帛共12幅，以应一年有12月之意，体现了强烈的法天思想，衣袖呈圆弧状以应规，交领处成矩形以应方，这代表做人要有规矩，所谓没有规矩不成方圆。

衣带下垂很长，一直到脚踝，代表正直，下襟与地面齐平，代表权衡。包含很多儒家思想。当人穿上汉服，自然就会注意自己的言行举止，由此可见，汉服里蕴涵着相当的文化内涵，受“儒、道、墨、法”等纵横诸家的哲学思想，伦理道德的影响充分在服饰里体现出来。

追求平和自然，与世无争，宽厚仁爱的境界，塑造了“汉服”天人合一，飘逸洒脱的风格。“汉服”也体现出穿着者的宽大，随和以及包容四海的气度。

同时，汉服与孝文化也有着紧密的关系。如《礼记》规定，父母健在的时候，孩子的冠饰衣缘不应该用白色，如果父亲去世了，丧礼完毕之后，别的孩子穿衣就没有什么特殊忌讳了，但是嫡子仍不能穿带颜色的衣服或使用彩色布缘衣边。另外丧有五服，即：斩衰（cuī）、齐衰（zī cuī）、大功、小功、缌麻。

古装摄影

古装摄影属于艺术摄影中的一部分，多是在影楼或摄影工作室拍摄的。

拍摄时，模特或消费者要换上具有古代（民国以前）元素的服装，装扮上相对而言复古的妆面和造型，通过角度、光线、表情、衣服、化妆、背景等等，充分发掘每一位被拍摄者的古典气质，从而达到复古的效果。

在以往的婚纱摄影拍摄中，古装摄影占的比重并不大，更多只是作为主婚纱外的补充，这也是广大婚纱摄影消费者对此不太重视的原因之一。不过，就当前社会潮流的发展趋势来看，古装摄影已经越来越多为广大新人们所看好，进而成为众多主题婚照之选，这也使古装摄影逐渐成为一种新潮流。