简单素描静物照片图片

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素描静物组合高清图片如下：

作画步骤

1、确立构图

推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。

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注意

基本色调要准确到位，这里的色调包括光影和物体的固有色。要注意物体质感和量感的表现，质感就是物体材料的属性。比如它是什么材料做的是金属的，玻璃的，还是陶瓷的等等。量感就是物体在视觉上产生的重量，而不是物体本身的重量（中心主体物不一定是很重很暗的物体）。

注意观察景物的光线变化，静物的每个角度都有不同的光线视觉效果和变化的，在物体的阴暗处要注意阴影的表达。

㈡ 素描静物作画步骤图，有图的，有步骤的

素描静物作画步骤如下：（以静物橘子为例）

1、步骤一：将橘子、枝叶、衬布看作一个整体，分别找出它们的结构，注意构图。

橘子素描要点提示：

1、橘子的反光较强，明暗交界线变化明显。

2、投影在衬布的转折中忽重忽轻，自然地拉开了物体之间的距离，也增强了空间感。

3、橘子的结构有轻微凹凸变化，有些还有被挤压的印痕，都可作为刻画的细节。

4、枝干上被撕扯的痕迹也可作为重点描绘，也可以比前面的小枝突出一些。

5、仔细对比叶子，这片叶子可以作为主要的刻画对象。

6、衬布是用来衬托物体的，靠近物体的衬布较实，远的较虚。

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图片：

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素描题材：

1、以肖像和风景为主

素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的，后因其流畅、充实和美观，发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和风景为主，而西方的素描常是人物和静物。

2、日常生活、抽象素描、艺术性建筑素描

19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。

3、立体派、表现主义、超现实主义素描

20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)。 在20世纪各流派中也有X射线式的技法，即同时看到外部和内部。

表现主义画家追求"表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表"，超现实主义者则着重表现潜意识心理。

4、实用性和技术性素描

实用素描要清晰地记载一件客观事物，从总体上说，它不重审美，而突出技术设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。很多艺术家做过科学说明的素描。文学作品中的素描插图，一般是为某段文字描写而作的图画说明，但因它表现了画家特有笔法风格，至今还享有崇高的艺术声誉。

㈣ 静物组合素描如何画

静物组合素描如何画？静物素描写生参照物一般是自然光线下的照片,画面柔和淡雅,要想把这种感觉表现出来非常有难度。下面就来学习静物组合素描如何画？

高清看图

静物组合素描如何画？上面就是小编带来的素描教程，希望对大家有用。

㈤ 求简单的素描画（水果）要图

素描水果画如下：

素描画水果属于静态素描。静物素描是以静物为对象的素描绘画。多以物品为主。用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型。在素描练习中是基础，有着重要的意义。

素描是单用线条描写、不加彩色的绘画。人类历史上最早出现的绘画形式，也是最古老的艺术语言。15世纪文艺复兴时期，人们才发现了其独特的表现魅力。

在这一时期，意大利画家马萨丘、达·芬奇等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理，为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据，逐步完善了素描。从此，素描便作为一种近乎完美的绘画形式在全世界画坛独树一帜。

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素描的分类：

一、素描从目的和功能上说；一般可分为创作素描和习作素描两大类。

二、写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。

三、素描从绘画传统的角度说，素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。

四、素描从作画时间概念上说，素描可分为长期素描、速写、默写等。

五、 素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。

㈥ 简单静物素描画及步骤

一.步骤：
1.确立构图:
我们可以做一个小的取景框，或者用手，在空中来试做一个长方形的框，推敲构图以及画面的位置，更好的安排画面。可避免画面的构图过偏。常见的构图方式有：三角形构图，倒三角形构图，S型构图，菱形构图等等。
2.勾勒大致形体结构:
用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交界线)的形状位置。
3.逐步深入塑造:
通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对主要的、关键性的细节要精心刻划。注重黑白灰直接的层次关系。
4.调整完成:
深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体或者模糊画面，达到视觉效果统一和谐。
二.素描画定义：
素描是一种用单色或少量色彩绘画材料描绘生活所见真实事物或所感的绘画形式，其使用材料有干性与湿性两大类，其中干性材料如：铅笔、炭笔、粉笔、粉彩笔、蜡笔、炭精笔、银笔……等，而湿性如：水墨、钢笔、签字笔、苇笔、翮笔、竹笔、圆珠笔……等。

㈦ 素描图 静物 简单点

简单的素描静物单个或组合

㈧ 素描静物中最常见的构图形式有哪些

素描中最常见的构图有以下几种

1、三角形构图

三角形构图是最常见的构图形式，即把所有物体灵活地安排在三个点上。此类构图具有画面稳定、主题突出、层次明确的特点，适合静物数量较少的组合。

4、“S”形、“Z”形构图

“S”形、“Z”形构图从前景向中景和后景延伸，优美而富有活力和韵味。其方向向纵深移动，可有力地表现其场景的空间感和纵深感。在“S”形、“Z”形构图中，通常会去缩短“S”“Z”的上部，拉长“S”“Z”的下部，以形成“上紧下松”的构图关系。

5、圆形构图

圆形构图就是让静物在画面中围城一个圆圈。圆形构图在视觉上给人以旋转、运动的审美效果。椭圆形大都采用宽大于高的横幅构图形式，它不仅有静态效果，也会产生动态效果。

6、多层空间构图

这类型构图突破传统的构图法则，给人的视觉效果更具有冲击力。多层空间可以增加画面的空间层次，在构图上变化更加灵活和生动，通常可以根据主体物的大小来确定空间的高低。

7、创意构图

顾名思义，创意构图的根本体现在创意法则上，例如设计特殊的透视角度或场景。这一类的构图可以给画面增加许多想象的空间。创意构图适合设计素描。

㈨ 素描静物参考作品有哪些

包含的静物有：瓷罐、香蕉、苹果、梨、山竹、青椒、台灯、白菜、几何石膏像、水粉工具、盘子、衬布等。

画好素描静物的诀窍两条

1、学习构图。画面饱满，层次丰富，主次分明。

2、刻画技巧。例如画瓷器和不锈钢静物质感时将高光处卡实，塑料和衬布表面粗糙的静物是高光处则是模糊的。

常见问题

1、形体画得“歪”

这是由于起草不严格造成的错误。素描中物体的特点就是要“静”。每一个物体都有自己的位置和重心、对称物体的重心，在它的中心垂直线位置，垂直线画不垂直，就会使物体重心不稳，产生“歪”的错误。

2、画面太“空”或太”满”

这是由于构图不当造成的错误。物体太小太集中，就会造成画面的“空”；而物体太大太散，画面就会“满”，甚至有时画面会“盛不开”物体。解决的办法是：在一开始就要把整个物体的组合外形找准，按照构图的要求做好定位辅助线，在进一步深入的时候，不要轻易改动构图的定位线，否则，就会破坏构图的初衷。