❶ 素描中如何画出空间感
我觉得空间感是用黑色线条来描绘出的,素描是绘画的基础,也可以说是绘画最难的地方。主要是依靠线条来描绘出一个事物的明暗感,给人一种立体的感觉。
想要画出空间感对线条一定要中枝兆运用得当,我们把一个正方体来当做案例,从正面看正方体的话就只是一个简单的正方形,卖租我们可以在内部加搭唯上几个线条,用线条的明暗来改变人们的视觉。
❷ 平面构成基础[点线面]黑白图
如图所示:空间一点的位置就是一点,点是所有图形的基础,线就是由无数个点连接而成的,而无数条线在同一个平面内相交形成面。
点线面是画面中最基础的3个构成元素,三元素通过重复、渐变、发射、对比等来表现画面,没有点线面就没有平面设计。
通过点线面之间的转化,自然的表现出画面结构。如何理解运用好点、线、面元素,增强形式美感达到视觉传达的目的,对于设计具有重要作用。
(2)空间线条画图片简单一点扩展阅读:
通常把线划分为如下两大类别:
1、直线:平行线、垂线(垂直线)、斜线、折线、虚线、锯齿线等。直线在《辞海》释意为:一点在平面上或空间上或空间中沿一定(含反向)方向运动,所形成的轨迹是直线,通过亮两点只能引出一条直线。
2、曲线:弧线、抛物线、双曲线、圆、波纹线(波浪线)、蛇形线等。曲线在《辞海》释意为:在平面上或空间中因一定条件而变动方向的点轨迹。
3、线的表情
由于线本身具有很强的概括性和表现性,线条作为造型艺术的最基本语言,被一直关注。中国画中有“十八描”的种种线形变化,还有“骨法用笔”、“笔断气连”等等线形的韵味追求。学习绘画总是从线开始着手的,如速写、勾勒草图,大多用的是线的形式。
在造型中,线起到至关重要的作用,它不仅是决定物象的形态的轮廓线,而且还可以刻画和表现物体的内部结构,比如,线可以勾勒花纹肌理,甚至可以说,物象的表情也可以通过线来传达。
❸ 怎么画立体画简单又漂亮
一、
1、准备材料:工笔刀、彩铅、橡皮、尺子、白纸。
❹ 最简单的画画图片大全
最简单的画画图片大全
最简单的画画图片大全,教孩子进行一些简单的绘画其实也是一门技术活,这样的画作可以帮助孩子提高自己的动手能力,有助于孩子成长,下面为大家分享最简单的画画图片大全。
首先在白纸上,用黑色碳素笔画出人物的头部轮廓。我们在其头部为其画出两个马尾辫发型。
黑色碳素笔勾勒发丝纹理,我们画出儿童的`脖颈和肩膀。线条下沿画出儿童的身体轮廓。
用笔画出儿童的服装,核实碳素笔十字排线法给服装填色。具体画法可参见如下图所示。我们给孩子画出手臂和双脚,在其双脚上画出毛线袜子。我们给儿童画出一把椅子。
我们在儿童前方画出一台电视机,在电视机屏幕前画出一些花朵和枝叶图案。在儿童椅子旁边画出一个盆栽。
首先画一个“s”。
然后上下各画一条竖线进行连接。
然后左右各画一个头和身体。
然后画眼睛和嘴巴。
最后涂上腮红再画一颗心,完成。
首先画出一只鲤鱼。
再画出另外一只鲤鱼。
画出水中的泡泡。
画出水中的水草。
把两条鲤鱼涂成红色。
把泡泡涂成蓝色,水草涂成绿色。这样漂亮的粉笔画就画好了。
❺ 厨房的一角怎么画简单又漂亮图片
简单漂亮的厨房一角画法如下:
1、先画出几个长方形是厨房的柜子,注意线条一定要画直哦。
厨房不仅是烹饪的地方,更是家人交流的空间,休闲的舞台。厨房的设置才更能体现出家庭的生活质量高低,尤其是那些厨房厨具齐全的,包括冰箱使用多门多功能、新型煤气灶、油烟机等等。人们都说家是最温暖的港湾,那温度是从厨房升起来的,是厨房的烟火气弥漫着整个家庭,让家更真实的存在。热爱生活的人,不一定热爱厨房;但热爱厨房的人,一定热爱生活。
❻ 简易画图片大全简笔画可爱
1. 简易画
简易画 幼儿手绘地图怎么画简单
绘画要简单简便,可以多练习一些最简单的画法,如简单的小建筑。
以下六步可以画出简单的小房子: 1、先用一个长方形和一个三角形“搭建”出房子的基础形状;2、在三角屋顶的里面再画一个三角形,作为屋子的“脊梁”,同时在屋顶左侧画一个烟囱;3、给简笔画小房子的屋顶“添砖加瓦”;4、在长方形的简笔画小房子“正面墙上”画出一大一小窗户,而后中间画门,同时在门的底部画上台阶;5、进一步再窗子的底部加上窗台,在门左侧再画上一个壁灯。6、最后,把这个可爱的小房子用简笔画涂上颜色。
“长城”的简易画是怎样的?
1、
如上图所示:
2、简笔画概念:形体结构是绘画最基本的要素,各种物体都有自己独特的构成因素,结构形势及比例关系,平面化的简笔划,表现2维的平面结构比较简便。但要表现立体结构的物体形象,因主要只表现一个面的图形,写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向,使这些特点能突出地呈献于平面图形之中。
3、原国家教委(教师)〔1991〕8号文《关于开展小学教师继续教育的意见》提出:“基本功训练是现阶段小学教师继续教育的重要内容之一。”其中第三项基本功要求的就是简笔画。即能按教学要求,突出教学重点,用简练的线条较快地勾画出事物的主要特征,设计、绘制图画。这就是简笔画。
4、动物简笔画,就是用简单的线条画出动物主要的外形特征,要画得“简”,画得像。必须删掉细节,突出主要特征,把复杂的形象简单化。动物简笔容易掌握,不仅能激发孩子的学画兴趣,还可以培养孩子的速记能力、概括能力、想象能力,有利于孩子的智力发展。动物简笔画绘画方法:1、概括动物的基本形状。基本形状就是大轮廓,它是根据动物的外形特征决定的。要使复杂的形象变简单,首先要用简单的几何图形来概括动物的基本形状,再在基本形状上进行加工。2、抓住动物的动态变化。3、根据各种动物的特征采取夸张、拟人的手法来画,使形象更加突出。
“长城”的简易画是怎样的?
1、 如上图所示: 2、简笔画概念:形体结构是绘画最基本的要素,各种物体都有自己独特的构成因素,结构形势及比例关系,平面化的简笔划,表现2维的平面结构比较简便。
但要表现立体结构的物体形象,因主要只表现一个面的图形,写生时应选择能充分显示对象结构特点的角度和视向,使这些特点能突出地呈献于平面图形之中。 3、原国家教委(教师)〔1991〕8号文《关于开展小学教师继续教育的意见》提出:“基本功训练是现阶段小学教师继续教育的重要内容之一。”
其中第三项基本功要求的就是简笔画。即能按教学要求,突出教学重点,用简练的线条较快地勾画出事物的主要特征,设计、绘制图画。
这就是简笔画。 4、动物简笔画,就是用简单的线条画出动物主要的外形特征,要画得“简”,画得像。
必须删掉细节,突出主要特征,把复杂的形象简单化。动物简笔容易掌握,不仅能激发孩子的学画兴趣,还可以培养孩子的速记能力、概括能力、想象能力,有利于孩子的智力发展。
动物简笔画绘画方法:1、概括动物的基本形状。基本形状就是大轮廓,它是根据动物的外形特征决定的。
要使复杂的形象变简单,首先要用简单的几何图形来概括动物的基本形状,再在基本形状上进行加工。2、抓住动物的动态变化。
3、根据各种动物的特征采取夸张、拟人的手法来画,使形象更加突出。
中国传统活动有哪些 简笔画
中国传统文化艺术包括:一、诸子百家1.道家(老子、庄子、列子;思想:道德,无为、逍遥;《南华经》《道德经》 《管子》2.儒家(孔子、《论语》、孟子、《孟子》、荀子;思想:仁、义、礼、智、信;四书:《中庸》《大学》《孟子》《论语》)3.法家(李悝,韩非、李斯、《韩非子》思想:君主集权,以法治国)4.墨家(墨子、《墨子》、思想:兼爱、非攻、举贤、节俭)5.名家(邓析、惠施、公孙龙、桓团《公孙龙子》)6.阴阳家(邹衍、五行、金木水火土)7.纵横家(鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》)8.杂家(吕不韦《吕氏春秋》)9.小说家(虞初《虞初周说》)10.兵家(孙膑《孙膑兵法》孙武《孙子兵法》、吴起、尉缭、魏无忌、白起思想:【知己知彼,百战不殆】的军事格言,就出自此书。
强调作战前一定要做好准备)11.医家(扁鹊、淳于意、张仲景、华佗、孙思邈、王冰、张从正、朱震亨、李时珍、张景岳)二、琴棋书画笛子、二胡、古筝、萧、鼓、古琴、琵琶。《茉莉花》、十大名曲(《高山流水》、《广陵散》、《平 沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《 渔樵问答》);中国象棋、中国围棋,对弈、棋子、棋盘;中国书法、篆刻印章、文房四宝(毛笔、墨、砚台、宣纸)、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书;国画、山水画、写意画;敦煌壁画;八骏图、太极图(太极)。
三、传统文学主要是指诗词曲赋。《诗经》、《汉乐府》、《孙子兵法》、《先秦诗歌》、《汉赋》、《唐诗》、《宋词》、《元曲》、《明小说》、四大名着(《西游记》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》)《聊斋志异》等。
四、传统节日中国有各种各样的传统节日,很多事情有各种礼仪和习俗。汉民族传统节日近50个。
如下是15个主要节日:春节、上元节(元宵节)、花朝节(百花生日)、上巳节(三月三)、寒食节、清明节、端午节、七夕节、中元节(鬼节)、中秋节、重阳节、冬至节、腊八节、祭灶日(小年)、除夕。每个地方还有地方和民族的特色。
五、中国戏剧京剧、越剧、秦腔、潮剧、昆曲、湘剧、豫剧、曲剧、二人转、河北梆子、皮影戏、川剧、黄梅戏、粤剧、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏、脸谱、梨园戏、歌仔戏等。六、中国建筑长城、牌坊、园林、寺院、钟、塔、庙宇、亭台楼阁、井、石狮、民宅、秦砖汉瓦、兵马俑 、故宫汉字汉语七、传统中医中医、中药、《黄帝内经》、《针灸甲乙经》、《脉经》、《本草纲目》、《千金方》《神农本草经》、《伤寒杂病论》、《金匮要略》八、民间工艺潮绣、剪纸、风筝、中国织绣(刺绣等)、中国结、泥人、面人、面塑、龙凤纹样(饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹)、祥云图案、凤眼、千层底、檐、鹫。
九、中华武术太极拳、咏春拳、少林、武当、峨嵋、崆峒、昆仑、点苍、华山、青城、嵩山。
敬礼的士兵(简易画)
敬礼是一种礼仪,分为举手礼、注目礼、举枪礼和少先队礼等。
行礼表示尊敬,用于书信结尾表示尊敬,对人恭敬,以礼相待。 军礼,指:1.旧时指军中的礼仪。
西周五礼之一,是用于征伐,是军事活动方面的礼节仪式。 2.军人的礼节;军中的礼节。
包括举手礼、注目礼、持枪礼。 军礼的由来: 军礼,是军队中使用的严肃礼节。
当今世界各国的军礼,其由来有两种传说: 一种传说,英国军队奋力击败了西班牙的无敌舰队后,女王为凯旋归来的将士举行了一次壮观的祝捷大会。在会上,英国女王伊丽莎白一世亲自为有功的将士颁发奖品。
当时,为了维护女王的尊严,特别规定将士领奖时,要用手遮蔽眼部,不得对女王平视。这一动作逐渐演变成了今天的军礼。
军礼的演变: 古罗马的帝国骑士在相遇时,有举起盔甲上的面甲的传统。据说这是为了表示敬意和骑士精神;同时,还可向同伴显示脸部,以免被误杀。
到中世纪,西欧的武士都丢掉了面甲,举面甲的传统也就演变为脱下头盔或帽子。英国资产阶级革命以后,其军队为简便起见,正式把脱帽致礼的传统改为用手接触帽檐或一束头发(在不戴帽时)。
英国军人敬礼时手心外翻,表示手中没有武器;而且双脚并拢,成立正姿势,表示军人气魄。 由于行礼主要是为了表示敬意,因而在实行军衔后,便由同时相互举手改为下级向上级首先敬礼,尔后上级还礼。
世界各国军队的军礼动作虽各有不同,但举手接触帽檐这一点却大多是一致的。 各类敬礼: 1、在军礼徒手敬礼都是五只手指,立正右手的手掌摊平,手心微微向内中指微触眉梢。
2、童军徒手敬礼都是三只手指头,立正右手手掌摊平手心微微向“外”中指微触眉梢。这三只手指头有人释意为三达德或是三条诺言,对中国童子军来说并没有错。
但比较正确的说法(或是另一个较为世界所公认的说法)是:靠近自己的食指代表对自己负责;中指朝上代表对上苍负责;无名指朝外代表对他人或对社会负责,大拇指压住小拇指除了避免小指翘起来外,也代表了大帮小,强扶弱的意思。 3、幼童军的两指礼源自于丛林奇谈,代表的是狼的耳朵,并不是智仁勇中少了哪一个;幼童军跟稚龄童军不同的是幼童军两指是张开的,稚龄是闭合的(代表狼宝宝还没长大耳朵还没开)。
不过在国外幼童军或稚龄都多采三指礼不用二指礼了。 4、如果只是敬礼(比如说学校的升旗或是军队等等),还是以五指礼为主;若是穿着童军制服、童军与童军间、童军活动或聚会场合,应行三指礼。
❼ 点线面构成图片(美术作业)简单一点的
(1)、 有序的点的构成:这里主要指点的形状与面积、位置或方向等诸因素,以规律化的形式排列构成,或相同的重复,或有序的渐变等。
点往往通过疏与密的排列而形成空间中图形的表现需要,同时,丰富而有序的点构成,也会产生层次细腻的空间感,形成三次元。在构成中,点与点形成了整体的关系,其排列都与整体的空间相结合,于是,点的视觉趋向线与面,这是点的理性化构成方式。
(2)、 自由的点的构成:这里主要指点的形状与面积、位置或方向等诸因素,以自由化、非规律性的形式排列构成,这种构成往往会呈现出丰富的、平面的、涣散的视觉效果。如果以此表现空间中的局部,则能发挥其长处,比如象征天空中的繁星或作为图形底纹层次的装饰。
(7)空间线条画图片简单一点扩展阅读:
通常把线划分为如下两大类别:
1、直线:平行线、垂线(垂直线)、斜线、折线、虚线、锯齿线等。直线在《辞海》释意为:一点在平面上或空间上或空间中沿一定(含反向)方向运动,所形成的轨迹是直线,通过亮两点只能引出一条直线。
2、曲线:弧线、抛物线、双曲线、圆、波纹线(波浪线)、蛇形线等。曲线在《辞海》释意为:在平面上或空间中因一定条件而变动方向的点轨迹。
3、线的表情
由于线本身具有很强的概括性和表现性,线条作为造型艺术的最基本语言,被一直关注。中国画中有“十八描”的种种线形变化,还有“骨法用笔”、“笔断气连”等等线形的韵味追求。学习绘画总是从线开始着手的,如速写、勾勒草图,大多用的是线的形式。
在造型中,线起到至关重要的作用,它不仅是决定物象的形态的轮廓线,而且还可以刻画和表现物体的内部结构,比如,线可以勾勒花纹肌理,甚至可以说,物象的表情也可以通过线来传达。
❽ 如何画出有空间感的画呢
物象空间的表达方法空间方位的形容词:上下左右,远近。物象空间:是指包含有具体事物形象 的三维立体空间。一、上下安排的表达方法 这是中国古代画像砖上表现出行的场面,上面的马车远,下面的人物近。 手绘线条图像——物象空间的表达一、上下安排的表达方法 我们能在古代绘画中看到运用上下安排法,表达物象空间的例子。 在古代埃及人们把近处的物体画在画幅的下方,把远处的物体画在画幅的上方,以此来表现画面上的远近关系。 手绘线条图像——物象空间的表达分析物象空间的表达方法 我们先来认识一种比较简单且历史悠久的物象空间表达方法。《内巴蒙庄园的水池》壁画 古埃及(公元前1300年)一、上下安排的表达方法二、画中的两个人物是通过什么方法体现出前后关系的呢?一、前后遮挡的表达方法二、前后遮挡的表达方法 前后遮挡法 用画面前边的景象遮挡后边的景象来表示前后、远近关系。 手绘线条图像——物象空间的表达透视现象 近大远小,近实远虚 用实例说明生活中的透视现象?三、焦点透视的表达方法 关键词:固定的视点,一个消失点消失点视平线 手绘线条图像——物象空间的表达三、焦点透视的表达方法《树间小道》荷兰风景画 梅因德尔特?霍贝玛 手绘线条图像——物象空间的表达三、焦点透视的表达方法想一想: 怎样画这些船,能更好的表现出有纵深感的空间效果。 手绘线条图像——物象空间的表达走廊的画法中国传统绘画中的空间观念 中国有着优久的绘画历史,古代的画论中曾论述过画风景要注意“远山无石、远树无枝、远水无波、远人无目”、浓淡虚实以及平远、高远、深远“三远法”等纵深空间的问题。《晓江风便图》(中国画)皮银 清代 渐江 手绘线条图像——物象空间的表达四、散点透视的表达方法 要表现在一个地方不能看全的很大的空间时,这时可采取边走边画备锋的方式。在中国山水画中经常采仿握晌用散点透视的方法,表现超视域的广阔空间
❾ 线描画 有哪些线条线条 (含图片)
线描画主要由线,又称为线条、点、面等构成的一种绘画。线描画的绘画工具比较简单,可以随时随地进行绘画,既可以对物象进行细致入微地刻画,也可以对物象进行简单地艺术处理,传统的线条画多局限于白描画或者是单纯的简笔画。
用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式,是最古老、最原始的一种绘画方式,也是我国传统绘画的方式之一。
❿ 如何从零开始绘制线性插画风景来看高手的设计思路总结!
一直研究线条,就会发现,线条除了表现我们普通日常所见的图标化的个体以外,还可以表现更大更复杂的风景。但是后者会有一定难度,如果线条比较粗的情况下,尤其无法更好去展示细节(比如要表现云朵岩档源或者空中漂浮的柳絮等)。当时我有点卡在这个思路上没有进展。
过两天,我突然凭空有了灵感,想到了“简化”这一条路。尝试用简化的方法,虽然看起来粗糙,但又进入到新的层面。我想我们不是要单单造景,而是要传递景色。因此,景色用线和色块的组合,就这样一步步展开。
灵感来源
于是我有了这一组作品大千之镜,这一组作品就是基于粗线+景色的方式来创作,其中重点的表现是“色”(渐变组合)。
提示:
本操作注重设计思维的过程,不涉及到软件的具体详细操作,如果对软件操作生疏的小伙伴,可以移步到这里看看这个简单的快速上手AI的操作视频。
△ 得到形状的四种方法:拼、减、裁、画
参考照片不等于临摹照片
外景的绘制,需要非常概括化。由于这里我们的规划是把景物画在一个小圆矩形的框内,其实空间是很有限的。因此线条的设置也就要趋于简单。
简化是一个非常重要的思路,你可以用照片开始研究。当然,我在创作的时候,不止借鉴了一张照片,而是把多张照片进行结合参考。
参考照片里的布局、构图、透视……然后提炼最基本的形状。
如果有兴趣你可以看下面这支视频:
△ 灵感怎么来?参考照片的几点技巧
构建基础线条
如果在细节并不累赘的情况下,简化的图案可以采用网格来帮助表达。当然这取决于你的习惯。
STEP 01
打开AI,新建一个1600*1600px的文档。在这个文档中画出一个圆角矩形,然后在这个圆角矩形当中谋篇布局。首先用几个线条把最大的基础形勾勒出来。外框线条采用30px,而内部的线条可以稍微减小,变为25px,再细可以变为20px。
线条的粗细设置原则就是让其遵循一定的韵律感,比如都是5的倍数。
图案犹如搭积木那样建立起整个画面。
STEP 02
继续以搭积木的逻辑来填满左边建筑群的画面。这时我们要学会跳出“技”的思维层面,这在我的授课经验当中也反复和学生强调:我们并不是在学会如何画这个对象,比如这里我们在绘制小镇风景。我们学会的是背后的创作思维。
这里我引用一段丰子恺在《认识绘画》这本书里的原话:
“图画就同数学和体育一样。人生不一定要画苹果、香蕉、花瓶、茶壶。原不过是借这种研究来训练人的眼睛,粗态使眼睛正确而又敏感,真而又美。”
用在这里,就是通过画小镇、建筑的过程来训练自己对线条造型的能力。而这个能力表现出来就是既符合建筑的外形,又能让它看起来美观自然。
STEP 03
继续往蠢滑下,就是把我们的形状再一次优化。优化形状有两个层面需要注意:
形状衔接是否闭合
整体的形状是否均匀
这是宏观和微观的两个方向。然后再适当调整增删形状。
STEP 04
增加细节一般来说是最后一步的框架工作。这时我们又要切换一个角度:刚开始我们把线的作用看作是建立轮廓,这时,需要拿线来当作细节的描绘担当。比如下面用一个苹果作例子,你就能理解了。线的两个作用:勾勒和描绘,在这里就能体现出来。
因此这里增加的细节(窗户、门、波浪、海鸟等)都是发挥线的描绘作用。
到这一步我们的轮廓线就完成了。这时可以将它们扩展外观。
在很多LOGO设计当中,到这一步其实就可以告一段落了,因为大部分扁平风格的LOGO都只需要一个轮廓,色彩可以是一个随机的单色。
色彩框架
建立色彩框架,其实就是找到一种观察色彩的角度。利用两个色彩间的关系演化成一个色彩阵列。在下面这个视频中,你可以了解更多关于色彩阵列。
△ 色彩阵列:给初学者的色彩框架图
STEP 01
依据上面的理论,我获得了这个色彩阵列。我们的色彩就从这里开始。主色确定为蓝色(这从我们的照片里获得了灵感),次色为粉色和薄荷绿。
STEP 02
当然,色彩阵列的作用并不是要让我们用上所有的色彩,仍然根据实际的情况去繁化简。在关键的色彩上进行不断的尝试,找到最好的组合。
运用形状生成器工具来进行上色,把主色进行分布。
STEP 03
继续运用上次色薄荷绿,这时大家要注意色彩的微妙变化,在单一色彩出现的时候,看起来一切都很完美,一旦加入了第二种颜色情况就开始变复杂了。
这也和我们平时生活是一样的,一个人的时候什么都好,两个人就会出现人际关系。复杂的让人头疼也让人欢喜的关系,就带来了更多的生机和起伏。
我们看到虽然我们运用次色,但也在部分色块上带来了更多的色彩上的变化,这也是有了色彩阵列后可以轻易做到的。
STEP 04
第三种色彩是红色,我们可以继续运用在图形中。
STEP 05
主要的色彩控制在三种,剩下的色彩可以继续在现有色彩基础上再微调,比如调整色彩的明度或者饱和度来获取更为细腻的变化。
注意在这里的白色的运用。
光影渐变
由于有光,我们才得已看见不同的色彩。根据这个真理,如果要想获得更为丰富的光感,渐变也是一个非常重要的上色要素。
STEP 1
在运用渐变前,我的建议就是先做好平涂的工作。平涂是建立整体的色彩均衡,然后再根据光线的情况进行微调。
而且对于渐变,我们需要加以克制,只需要选取其中一种色彩,然后在这个色彩比较窄的范围内进行微调。比如在这里我们将红色用上渐变,使红色产生一些微妙的变化。
STEP 2
然后给建筑补上阴影,阴影的出现根据“美且真”的原则来安排。这里可能很多人会问什么是“美且真”原则,下面同样是出自丰子恺的《认识绘画》的一段描述:
图画兼有欣赏与实用两种效果。欣赏是美的,实用是真的,故图画练习必须兼顾“真”和“美”这两个条件。具体地说:譬如描一瓶花,要仔细观察花、叶、瓶的形状、大小、方向、色彩,不使描错。这是“真”方面的功夫。同时又须巧妙地配合,巧妙地布置,使它妥帖。这时“美”方面的功夫。
了解了这个原则,就在练习中去试探画面这两个要素的平衡。
阴影的制作需要注意的是三点:
找到光源
阴影颜色的配置
不必完全写实
这三点可以通过下面这个视频中详细给大家演示:
△ 线条插画中增加阴影的三步技法
完成后的效果如下:
点状高光
创作最后一步,这里我们增加了一个小细节,也是突然想到的点睛之笔,给画面增加点状高光。
STEP 1
在平面构成中,一个点可以是一个圆点,也可以是一个小方块。在这个画面当中,我们就利用白色的小方块来制造画面的高光部分。
增加了点状高光的画面,就会让画面更加活泼。
最终效果:
后记:背后的思路
写这篇文章我整理出了三段视频,通过视频也许会给初学者更多启发。我之前一直纠结在是做视频还是写文章两条路子,本来想文章+视频是最好的方式,各取所需。但是后来操作过程发现两条路没办法并行。只能在文章当中,穿插更多我认为值得展开的部分。
视频作为文章的补充,而文章又作为视频的补充。虽然现在大家都说没时间看文字,视频也更加直接,但是我始终觉得潜心学习的东西,用文字是更易于查询和记录的。视频和文章都无法取代彼此。