简单的毛笔作品图片

1. 毛笔优秀大楷书法作品

优秀的大楷书法作品，你会喜欢一下那样的大楷书法作品吗?下面是我为你整理的毛笔优秀大楷书法作品，希望对你有用!

毛笔优秀大楷书法作品欣赏

毛笔优秀大楷书法作品图片4

楷书的结构要沉稳

不同的书法字体结构，其写作要求及风格特色各不相同。对于楷书书法欣赏而言，它的运笔节奏和速度相对于其他书体来说，更强调其结构的稳健与缓慢。这也是进行楷书书法欣赏时，需要大家细细把握的一个问题。

楷书是我国封建社会中最为流行的一种书法字体。它是在汉隶的基础上发展演变而来，其结字具有方正严谨、端庄大方的特点，因而逐渐成为我国书法的主流字体。楷书书法欣赏主要强调运笔节奏的稳健与缓慢。楷书是字形方正、一点一画、一笔不苟的正体字，运笔过程中速度、节奏相对要慢一些，要求每一点画都要起收有致、点画到位，交待清楚。其中相同笔划的变体也要求变化，不过这种变化力度较小，不影响速度、节奏的变化。

如“点”，基本以“侧”取势，其变体也多是方向上的变化。如上点、下点、左点、右点、左上点、右上点、左下点、右下点等，运笔以沉着、有力为主，速度缓、节奏慢。“横”以平正为主，“永字八法”称之为“勒”，是就运笔速度而言的，意为写横划的运笔要同驾驭欲向前奔走的马一样，勒着马的缰绳而不让它快速前走。“永字八法”还称长撇为“掠”、短撇为“啄”，也是基于楷书书法欣赏的运笔速度、节奏而言，意为写长撇要像用梳子梳长发一样，用力均匀，速度舒缓;而写短撇要像鸟儿吃食一样，运笔速度要相对快一点，有力一点。至于“捺”之写法，“永字八法”称之为“磔”，更强调了这一笔划运笔沉稳、缓慢的一面，是说写捺要像拿刀子切肉一样，要含有一种深沉的内力。

对于楷书书法的学习，大家不妨先从临摹开始。我国历史中着名的楷书书法家有很多，并逐渐形成了文明世界的楷书“四大家”——欧体、颜体、赵体、柳体。进行楷书书法学习，大家可以多从这些着名的书法字体中学习、品鉴，寻找经验与灵感，这样在进行楷书书法欣赏时，就能够做到胸有有墨，而只有了解到楷书书法的形式美感，才能够在日后的练习中更加有针对性，才能够逐渐领会楷书书法的精髓。

2. 毛笔精美行楷书法作品

楷书又叫正楷、正书、真书。产生于汉末，盛行于魏晋南北朝，至今仍是通用的标准字体之一。行楷便是在楷书原来的基础发展而来的。下面是我为你整理的毛笔精美行楷书法作品，希望对你有用!

毛笔精美行楷书法作品欣赏

毛笔精美行楷书法作品图片4

楷书书法的变化

文字产生以后还在点画符号的时期，就逐渐有书法。到商周、秦汉，古文字已从大篆和小篆而演变为隶书，当时书法作为艺术还不完全自觉，但是已经形成一套书写技法，也有书法理论出现，善于书法的文人已经对书法优劣有评价。如传秦国丞相李斯见到周穆王的书法以后，观赏兴叹了七天，忧悒自己写的字太没有骨力。可见，从那时起书法的好坏，写的是否有骨力，就是评价书法的一种标准。不过那个时候，书法的好坏并不影响实用，因为它还不是以艺术品出现，不是以观赏为主要功能。

文字的变化总是和实用不可分，简化笔画，方便书写是文字演变的一种规律。所以文字演变往往从民间开始，约定俗成，经过官方加工整理并确认，就成为官方文字，成为大家共同承认的规范化的文字。汉末草书的出现，书法就成为观赏艺术品，成为人们收藏欣赏的宝物。从此以后，一方面是以实用为主的书法;另方面名家作品也成为历代宝藏的艺术品、文物。

汉代隶书已经比篆书笔画简化，书写也容易得多。但是，写波磔的笔法还是很麻烦，所以在实用当中自然会出现简便的写法，即是楷书。楷书传说是汉上谷人王次仲开始作楷法，少波势，字以方广，字方八分。可见最初的楷书体是缺少波磔的隶书，如武威汉简中这些字，如果用逆入回锋等楷书笔法来写就是楷书。从这变化中，可以看出楷书笔法比隶书要复杂和丰富。所以，隶书在楷化过程中，往往是先在结构上变化成接近楷书。和《韩仁铭》等成熟隶体相比，既可看出墨迹和碑刻的不同，也可看出民间、下属写的和上层官府书家写的区别。

楷书化进一步发展，楷书的结构和笔法更成熟，隶书的成分越来越少。传说汉魏的钟繇，对使楷书脱去隶书的影响起了重要作用，被称为“楷圣”。现在留存他的作品，大都是晋唐人的临本，但总留有原笔迹的基本面貌。如《宣示表》《荐季直表》《还示帖》。从这三件作品来看，《宣示表》受唐人书风影响较大，但是总的讲都还受隶书影响，留有它的遗意，如结体趋横势，笔画左轻右重，挑钩不露，捺笔重，等等，和三国吴《谷朗碑》的字体接近。

到了东晋以后，楷书已进一步成熟，如王羲之的《东方朔画赞》、王献之的《洛神赋十三行》相比，点、横、钩、撇、捺已是完全楷书的笔法，结体也由横势成为纵势。但是还存在那个时期的风格影响，如横画顺锋入笔笔力轻、线条细，右边收笔重、线条重，暗锋收笔，笔力也稍重，挑钩已露锋但不长等。到了隋唐时期，在继承传统当中不断发展，楷书已高度成熟，出现多种多样的风格。如隋代的《董美人墓志》、《苏孝慈墓志》等。前者书法端庄劲挺，结体严紧工整而富于变化，风格清丽明快。后者结体精密，笔画精到，风格秀雅。

3. 颜真卿简单的毛笔书法作品图片

颜真卿是我国着名的书法家之一，他创作的书法作品有非常高的艺术特色与魅力。现如今，颜真卿的毛笔书法作品受到许多人的欣赏与临摹。下面是我整理的颜真卿简单的毛笔书法作品图片。

颜真卿特色的毛笔书法作品欣赏

鲁公是书史上居承先启后地位的伟大人物，他的正书，向以博厚雄强着称，“锋绝剑摧，惊飞逸势”，以《颜家庙碑》为代表;至于摩崖大家，气势磅礴，以《大唐中兴颂》最着;至最高境界，表现冲和淡远之韵致者，则推李玄靖碑。行草道劲秀挺，古意盎然，以祭侄稿为第一。

闭逗颜真轿旅卖卿的书法作品

颜真卿现存的书法作品有：《多宝塔碑》，《颜家庙碑》，《颜勤礼碑》，《麻姑仙坛记》，《祭侄文稿》，《祭伯文稿》，《争座位帖》，《东方朔画赞》等。他和唐朝另一位以楷书成名的书法家柳公权，被人合称为“颜柳”。

4. 现代经典的毛笔书法作品高清图片

随着书法的不断发展，现代的毛笔书法作品有非常高的历史地位，受到许多人的欣赏。现如今，一个经典的现代毛笔书法作品可以提高人们的艺术欣赏能力。下面是我整理的现代经典的毛笔书法作品高清图片。

现代好看的毛笔书法图片

有些人认为写字用毛笔不如用硬笔方迟拆便，硬笔完全可以代替毛笔，只有写毛笔字才学书法;有些人认为书法是"天才"的专利，"咱不是学书法的料"。特别是一些年岁稍高些的朋友，受"人过三十不学艺的"陈腐思败旦誉想的束缚，认为学书法为时己晚。也有人认为书法及神秘，高深莫测，神不可征，形乃难表，好事难成。所有这些想法都是不可取的，因为只要写字就有法则可言，特别是有不少场合没有书法"门面"，绝对不行。例如，商标、广告、标语、对联、字画条幅等都离不开书法。不可否认，使用钢笔、圆珠笔及其他工具写字是方便快捷，但不管用什么工具写字其法则基本与使用毛笔相同，所以无论用何种方式写字都应该学习书法。

书法可陶冶情操

情操是感情和思维的综合，书法是一门学问，一种艺术。其美感来源于大自然，来源于生活，来源于社会实践，与其他事物有着密切的互为表里联系。书法的特点、技巧、理论、表达意境极其广泛。“胸中有书，下笔不俗。”学习书法，对文学、哲学、美学、天文、地理、历史等知识无所不及。很显然，我们不能把书法简单地理解为就是写字。

5. 楷书毛笔字书法作品欣赏

楷书起源于汉而成形于晋,汉末魏初的大书家钟繇被称为楷书之祖,对楷书的发展起了很大的作用。下面我带给大家的是楷书毛笔字书法作品欣赏，希望你们喜欢。

楷书毛笔字书法作品欣赏

楷书毛笔字书法作品欣赏图片5

楷书的发展及其笔法

楷书的发展是从篆、隶而来，因此，在用笔和笔法上与篆、隶在原则上是一致的，且有许多共同之处。如无往不收，无垂不缩，力求筋力内含，以中锋运笔为主，提按、顿挫注重腕力，划点势尽力收之。成熟的楷书与篆、隶相距较远，用笔也复杂起来，历来论书首举“永字八法”，即以“永”字8个笔画概括楷书用笔，以一赅万。古人举出笔画少，笔法多的永字很是难得，但细为推敲，永字八法也只五法。

楷书笔画有点、横、竖、撇、捺、勾、折、挑，而这些笔画又有各种变化，楷书之用笔又有方笔、圆笔、方圆兼备三种。其难度较篆、隶笔法要多些。

分别列举魏碑中的《张猛龙》碑、唐碑中的《勤礼》、《神策军》碑和北齐《泰山金刚经》为例。《张猛龙》以方笔为主，《勤礼》、《神策军》方、圆兼之，《泰山金刚经》以圆笔为主，杂糅隶、篆，是隶变楷之代表作。

点的写法有藏锋逆入和露锋落笔而入，收笔回锋、露锋挑笔之分。在楷书中点的变化最多，书写时尤其注重变化和呼应，如轻重、大小、相向、相背、方圆等。

楷书创作的要素

横斜竖直：主要是要营造字的平稳。尽管有局部的笔画是斜的，例如有斜横、斜竖，但整个字总的态势是重心平稳的。即是“歪”也要“歪而不倒”。这就是书法艺术的魅力所在。如“正、丰”。

疏密匀称：所谓“疏可走马，密不透风”一般来说，笔画少的字，线条可粗些，笔画多的字，线条可细些。这样就可以使字安然匀称些。如“目、田”。

主次分明：在合体字中，一般偏旁部首总处于次要的位置，它要随主体而赋形，要做到谦让，不可喧宾夺主。如“抛、辉”。

点画呼应：点画、结构要注意彼此之间的承接、迎送、映带和照应，使之有一种内在的联系，做到笔断意不断，使之具有生动活泼的生命力。如“大、首、八”。

变化参差：是指某一个字中有相同的笔画和相同的部分，要尽量有所变化、避免笔画、结构的重复和雷同。如“林、炎”。

向背对称：是指点画要依附于一定的笔势。即笔势的开合、包拢、伸展要呈现不同的姿态。要注意字体的协调与统一。如“北、印”。

6. 古诗词毛笔书法作品欣赏

毛笔，是古代汉族与西方民族用羽毛书写风采迥异的独具特色的书写、绘画工具。当今世界上虽然流行铅笔、圆珠笔、钢笔等，但毛笔却是替代不了的。毛笔书法作品中，有一种不可替代的美丽。毛笔下的古诗词，会是怎样的一副书法作品?下面是我为你整理的古诗词毛笔书法作品，希望对你有用!

古诗词毛笔书法作品欣赏

古诗词毛笔书法作品图片4

毛笔书法入门

毛笔书法入门，是以基本笔画“右侧点”为笔法之基，依照笔画进阶顺序:点→横→竖→撇→捺→勾→挑→折，循序渐进，详实分析用笔、行笔、力道、劲道及用墨等心法。让初学者能充分了解到毛笔特质，灵活驾驭毛笔，在短时间内熟识永字八法的基本运笔方法，再配合十种基本字体结构的分析，了解字型组合间架要领，触类旁通，逐渐契入书学的无穷妙境。

文房四宝学习书法的基本工具有：笔、墨、纸、砚。就是我们通常称的文房四宝。

毛笔分类

按笔头原料可分为：胎毛笔、狼毛笔(狼毫，即黄鼠狼毛)、兔肩紫毫笔(紫毫)、鹿毛笔、鸡毛笔、鸭毛笔、羊毛笔、猪毛笔(猪鬃笔)、鼠毛笔(鼠须笔)、虎毛笔、黄牛耳毫笔、石獾毫等，以兔毫、羊毫、狼毫为佳。

依常用尺寸可以简单的把毛笔分为：小楷，中楷，大楷。更大的有屏笔、联笔、斗笔、植笔等。

依笔毛弹性强弱可分为：软毫，硬毫，兼毫等。

按用途可分为写字毛笔、书画毛笔两类。

依形状可分为：圆毫，尖毫等。

依笔锋的长短可分为：长锋，中锋，短锋。

一般来说，羊毫的柔，弹力一般，使用起来难;狼毫的健，弹力强，好用一些;柔健两种不同的兽毛合制的笔，叫兼毫，更好使用一些。写不同的书体也最好有选择的用，需要自己慢慢摸索经验。

执笔方法

毛笔执笔法，其实无定法，但要“指实掌虚”，就是指尖用力控制笔管，掌心空虚，灵活运动笔有长短锋，由个人的习惯选用。

历来比较普遍运用的是“五字执笔法”。五字执笔法是用擫、押、钩、格、抵五字来概括说明五个手指的作用，它强调五指各司其职，又通力配合，执笔稳健，使笔能上下左右灵活运动。

五指执笔法要领：指实、掌虚、掌竖、腕平、管直。

指实，就是手指执笔要有力量，要实实在在地执住笔管，外侧四指相互靠拢，骨节向外，密实而不松散。内侧拇指中部骨节尤其要注意使之向外凸起，使虎口圆如马镫形，这样五指一齐用力，执笔既坚实有力，又有助于运笔。执笔要松紧适度。太紧，运转不灵;太松，使不上劲。指实，才能做到“毫无虚发，墨无旁溢，力聚管心，执笔 稳定。”

掌虚，就是执笔时掌心要虚空，不能曲指塞掌，无名指和小指都不要贴到掌心，好像手心里握着一个鸡蛋。大拇指和食指间的虎口要张开大些。这样，运笔就能稳实而灵活。掌虚的目的是使手掌的筋骨肌肉放松，否则手指和腕部就会僵直、紧张，不利于运笔。

掌竖，就是执笔时手掌要尽量竖起来。掌竖才能笔直，笔直才能锋正，锋正则四面势全，运转自如;否则，就会导致笔管歪斜，笔锋不正，笔画易成偏锋病笔。

腕平，是 指手腕与桌面要平行。康有为说：“欲用一身之力，必平其腕，竖其锋”。因为写字时是通过腕部将力量传送到笔锋，为了便于运腕，所以要腕平。腕平和掌竖二者是互相关联的。管直则锋正，这与运腕、掌竖有密切关系，掌竖、腕平、管直、锋正，加之悬肘用笔，既灵活又有力。因为运笔的关键在于腕力。

管直，执笔写字时要尽量保持笔管纸面垂直，使笔画容易保持中锋。但在具体的运笔过程中，笔管有时要有俯仰倾斜的情况，重要的是斜而能正，重心平稳。

需要说明的是;教材上执笔方法的图，笔管略微倾斜。因为在用毛笔写字的时候，笔管不是始终保持正直的，要随着起笔、行笔、收笔的过程不断变换方向。

临摹方法

(一)碑帖的选择：碑帖的选择是练好书法的关键，挑选一本自己比较喜爱的、点画比较工整的、结体比较匀称的字帖来临摹。“师傅领进门，修行靠个人”有一个好的师傅，加上自己的勤学苦练，才可以逐步练好书法，成为书法大师。

(二)临、摹结合：在习字时，要先摹后临、临摹结合。所谓摹，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用钢笔照着字帖上的字一点一画地“描红”。要求钢笔的笔迹不要越出毛笔字外，都写在字帖上字的点画中间。这样，久而久之，就容易学到字帖上字的结构。所谓临，就是把字帖放在习字纸旁;照着帖上的字依样画葫芦。要求点画写得象，这样，久而久之，就容易学到字帖上字的笔意。临和摹是两种相辅相成的学字手段，要临摹结合，循序渐进。

(三)仔细读贴：临摹前要仔细读帖，对帖上的字，其点画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置，都要仔细琢磨并从中找出规律，这样就容易写得有兴趣，也容易写得象，写得好。临摹时，不能贪多贪快，每天坚持一、二小时，反复地临摹几个字，这样才会有真正的收获。对难写的字，更要知难而上，多临摹，多比较。

(四)背、核、用：除了临摹外，还要会背、核、用。背，就是不看帖，背着帖写，做到不看帖也能把帖上的字写出来，力求形神毕肖;核，就是将背写的字与帖上的字进行核对。看有否差错，要善于发现自己的不足，从而改正缺点;用，就是实践，把学了的东西，用到实际生活中去，在实践中来巩固和提高所学的东西。

(五)博采众家之长在已临摹好了一种字帖后，还应博采众长地再临一些其它字帖。也可不断修正背临书写习惯和书写风格，重新选择书写内容，书写出来的新作品。

笔法技巧

提按

笔按下去写，笔划就粗，提起来就细。就像人走路的两只脚，一只落下，一只提起，不停地交替一样，笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此，才能产生出粗细绝不相同的线条来。

每写一个笔画，都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法，顺笔而入，使笔画开端呈尖形或方形;有“藏锋法”，逆锋入笔，横画欲右先左，竖画欲下先上，使笔锋藏在笔画中，笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”，使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度，还要学会涩势用笔，行中留，留中行，避免浮华。收笔有“露锋”(把笔逐渐提出纸面，画呈尖形，如悬针竖、撇、捺、钩)，有“藏锋”(将笔尖收回画中，如垂露竖，笔画尾端呈圆形)。

结字

又叫结体或间架结构。启功先生曾指出，写毛笔字一要把握间架结构，二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字，笔画特点不突出，也还顺眼;反过来就不行了。因此，认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布，但求平正”。

学写字应先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段。不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。只要按学习规律坚持临池不辍，必然学有所成。

注意事项

书法是一门艺术，要练好书法要注意以下几点：

(一) 树立正确的学书思想：“字无百日功”，书法的练习需要的是刻苦勤练的精神，要临池准备，持之以恒。不可中途懈怠。

(二)选择适用的书写工具：“文房四宝”是练习书法应准备好的工具。要选择恰当的使用，所谓“工欲善其事，必先利其器”。如果选择不合适，将影响练习的效率和进程。初学着可以先选用狼毫或兼毫笔。用后一定要洗净，把笔毛抹干抹直抹尖，保持笔毛不乱，以延长毛笔的使用寿命!

(三)从大楷起步，逐步进笔：练习书法，应选择合适的方法，应从简单的大楷练起，一般写十公分见方的字为益，不益写太小的字。逐步进笔，不可好高骛远，欲速则不达。要打好书法练习的基础。

7. 米字格毛笔书法作品高清图片

米字格是我们在学习书法的过程中的一种工具，它对我国书法字体的发展有一定的促进作用。现如今，米字格的毛笔书法得到人们的欣赏与喜爱。下面是我整理的米字格毛笔书法作品高清图片。

精美的米字格毛笔书法作品欣赏

从 狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、 章法)等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随，润峭相同;结构以字立形，相安呼应;分布错综复杂，疏密得宜， 虚实相生，全章 贯气;款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。

毛笔书法的概述

8. 毛笔书法作品欣赏大全

毛笔书法是中华文化宝库中的瑰宝。学习毛笔书法使人终身受益。下面我带给大家的是毛笔书法作品欣赏大全，希望你们喜欢。

毛笔书法作品大全欣赏

毛笔书法作品欣赏图片10

毛笔书法的各类字体

一、篆书

篆书是大篆、小篆的统称。大篆指甲骨文、金文、籀文、六国文字，它们保存着古代象形文字的明显特点。小篆也称“秦篆”，是秦国的通用文字。在汉文字发展史上，它是大篆由隶、楷之间的过渡。篆书是最有内涵的，同样写起来也是最难的。一幅名家的篆书作品，挂在墙上是，它是在动的。它起源很早，在书写的更迭之中，逐渐被人舍弃，但它依然用哪种深邃的内涵，灵动的线条表达古典的美，内心的美。

二、隶书

秦始皇在“书同文”的过程中，命令李斯创立小篆后，也采纳了程邈整理的隶书。隶书在篆书之后，是一种非常优美的书体。有波、磔(zhe)之美。所谓"波"，指笔画左行如曲波，后楷书中变为撇;所谓"磔"只右行笔画的笔锋开张，形如"燕尾"的捺笔。写长横时，起笔逆 锋切入如"蚕头"，中间行笔有波势俯仰，收尾有磔尾。隶书有着自己独有的思想性，用柔美的笔画，严谨的章法，严肃但不死板，方直但不生硬。有思想，有内涵。

三、草书

草书有章草、今草、狂草之分。章草笔划省变有章法可循，代表作如三国吴皇象《急就章》的松江本。今草不拘章法，笔势流畅，代表作如晋代王羲之《初月》、《得示》等帖。狂草出现于唐代，以张旭、怀素为代表，笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作，从此草书只是书法家临摹章草、今草、狂草的书法作品。草书是中国书体简化的极端，有着极强的艺术价值。

四、行书

行书是介于楷书、草书之间的一种字体。行书以宋代的最为着名，有米芾、苏轼、蔡襄黄庭坚等。行书行书代表作《兰亭序》代表作中最着名的是东晋书法家王羲之的《兰亭序》，前人以“龙跳天门，虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀，赞誉为“天下第一行书”。唐颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为“天下第二行书”。苏轼的《黄州寒食帖》则被称为“天下第三行书”。行书的出现是书写简化，以及速度加快的结果。

五、楷书

楷书，汉字字体的一种，就是现在通行的汉字手写正体字，它是由隶书演变来的。也叫正楷。是我国发展时间最长的一种书体。楷书形体方正，笔画平直，着名书家有楷书四大家：唐朝欧阳询(欧体)、唐朝颜真卿(颜体)、唐朝柳公权(柳体)、元朝赵孟頫(赵体)。楷书一般作为入门书体，其上可追篆隶，下可及行草，有承上启下之作用。

9. 二年级毛笔书法作品

二年级的孩子正是启蒙教育最基础的时候，这个世间点给他们传导书法思想，培养他们的书法兴趣，对他们是有着极大的好处的。下面是我为你整理的二年级毛笔书法作品，希望对你有用!

二年级毛笔书法作品欣赏

二年级毛笔书法作品图片4

5步让孩子写出一手好字

在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。

一、读帖。帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么?读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点，硬笔书法笔画的变化并不明显，也不易为中学生所掌握，这里就不再多说了。

二、描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。

三、临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写在作业纸上，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。

四、背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。

五、创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。

10. 简单经典的毛笔书法作品图片欣赏

毛笔书法在我国有独特的艺术表现形式，他对我国现代的书法做出了重大的贡献。那么，关于简单经典的毛笔书法作品图片，你欣赏过吗？下面是我整理的简单经典的毛笔书法作品图片。

简单经典的毛笔书法作品图片欣赏

简单经典的毛笔书法作品图片8

书法的年代性