衣服图案图片大全艺术字

❶ 服装商标图案大全

服装商标各式各样，千姿百态迎合着现代人们突如其变搭配衣服的想法。服装商标图案重要的是能给人耳目一新、浅显易懂的商标，吸引着人们的眼球，灌注到人们的脑海中，方能称为一个好服装商标。
温馨提示：服装商标侵权问题不仅损害了服装企业在消费者心目中的形象，而且严重扰乱了市场秩序。所以企业要采取有效措施保护自身的服装商标权:
(1)及时地进行商标注册。按照我国商标法规定，注册商标保护期10年，10年之后可续展所以服装企业在商标注册之后要及时的续展，以免产生不必要的法律纠纷。
(2)为防止出现上面仿冒注册商标的情况，服装企业应该根据自身品牌商标的特征，全面注册。即一方面对所有相似的图案文字或容易产生误解的图案和文字进行注册，如红豆衬衫将虹豆，相思豆等相似或易产生误解的文字全面进行了注册;另一方面要拓展注册商标的应用领域，譬如红蜻蜓皮鞋除了注册鞋类产品，在服装，床上用品，家电等产品上都进行拓展注册。
(3)当发现市面上出售了假冒或仿冒企业商标的产品时，服装企业要及时搜集证据，如侵权产品、侵权产品的销售地点、侵权产品数量等。获得充足证据后，企业一方面与工商行政部门取得联系，查抄假冒产品;同时向法院提起诉讼，通过法院审理获得侵权损失赔偿和维权费用赔偿。
总之，服装企业在保护商标权时，要通过多种方式并用，打假效果才会最好，企业维权的积极性才会逐渐提高，整个市场的良好秩序才会逐步建立。

❷ 衣服上可以画哪些好看的图案

衣服上画的图案要根据性别、年龄、季节等不同，画上适合性别、年龄、季节等的画。如年轻人，画柯南；游戏迷，可画游戏相对应的画。

❸ 古代衣服的花纹

在古代，人们的衣服上也是有各式各样的花纹。下面由我给大家整理了古代衣服的花纹相关知识，希望可以帮到大家!

古代衣服的花纹

龙凤呈样

图案为一龙一凤。

龙的 传说 很多，记载的文献也多，但将龙和帝王联系起来的是司马迁的《史记》，《高祖本纪》说：“是时雷电晦冥，太公往视，则见蚊龙于其上，而已有身，

遂产高祖。”凤凰在刘安《淮南子》一书中开始被称为祥瑞之鸟，雄曰凤，雌曰凰。龙凤都是人们心中的祥兽瑞鸟，哪里出现龙，哪里便有凤来仪，象征着 天下 太平，五谷丰登。

二龙戏珠

图为两条云龙一颗火珠。

《通雅》中有“龙珠在颌”的说法。龙珠被认为是一种宝珠，可避水火。有二龙戏珠，也有群龙戏珠和云龙捧寿，都是表示吉祥安泰和祝颂平安与长寿之意。

鱼龙变化

图案为天上有一云龙，水中有一鲤鱼。或一龙首鲤身;或一鲤鱼翻跃于龙门之上。

古代有鲤鱼跃龙门的传说，凡是鲤鱼能跳过龙门的，就可变化成龙，不能跳过龙门的，点额而归，故黄河之鲤鱼多有红色在额头，都是未跳过龙门之鱼。鱼跃龙门表示青云得路，变化飞腾之意。

鹤寿龟龄、龟鹤同龄

图案皆为一龟一鹤。

《韵会》：“龟为甲虫之长”。龟寿万年，是长寿的象征;鹤是仙禽，《崔豹古今注》：“鹤千年则变苍，又二千岁则变黑，所谓玄鹤也。”龟鹤同龄，乃同享高寿之意。

松鹤延年

图案为鹤和松树。

《字说》：“松百木之长”;《礼*礼器》：“松柏之有心也，贯四时而不改柯易叶”。松，代表长寿象征之外，还作为有志、有节的象征。故松鹤延年既有延年益寿，也有志节高尚之意。

鹤鹿同春

图案为鹤鹿与松树。

古人称鹿为“仙兽”。神话 故事 中有寿星骑梅花鹿。鹿与禄、陆同音，鹤与合谐音，故又有“六合”(指天、地、东、西、南、北)同春之意和富贵长寿之说。

岁寒三友

图案为松竹梅或梅竹石。

松，“贯四时而不改柯易叶”;竹，清高而有节;梅，不惧风雪严寒。苏东坡爱竹成癖，他曾说：“宁可食无肉，不可居无竹”，还题写过：“梅寒而秀，竹瘦而寿，石丑而文，是三益之友”。松竹梅被人们称之为岁寒三友，乃寓意做人要有品德、志节。

喜上眉梢

图案为梅花枝头站立两只喜鹊。

古人认为鹊灵能报喜，故称喜鹊。两只喜鹊即双喜之意。梅与眉同音，借喜鹊登在梅花枝头，寓意“喜上眉梢”、“双喜临门”、“喜报春先”。

图案为一喜鹊一豹者，称之为“报喜图”。

图案为一蜘蛛网上吊着一个蜘蛛者，称之为“喜从天降”。因我国民间习俗称蜘蛛为喜蛛。

图案为一獾一喜鹊者，称之为欢天喜地。两獾相嬉，叫“欢喜图”;两童子笑颜相对者，称为喜相逢。

四个童子手足相连者，叫四喜人。

喜报三元

图案为喜鹊三、桂元三或元宝三。

古代科举制度的乡试、会试、殿式的第一名为解元、会元、状元，合称三元。明代科举以廷试之前三名为“三元”，即状元、榜眼、探花。“三元”是古代文人梦寐以求，升腾仕取之阶梯，喜鹊是报喜之吉鸟，以三桂元或三元宝寓以三元，是表示一种希望和向往的图案，此外还有三元及第、状元及第、连中三元、五子登科等图案。

相禄寿喜

图案为蝙蝠、鹿、桃和喜字。

以前人们常以蝙蝠之蝠寓以幸福之福;借鹿禄同音;寿桃寓寿意，加之以喜字，用此表示对幸福、富有、长寿和喜庆的向往。

五福捧寿

图案为五只蝙蝠一寿字。

《书*洪范》：“五福：一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考终命。”攸好德，谓所好者德;考终命，谓善终不横夭。还有“五福临门”的图案。

多福多寿

图案为一枝寿桃数只蝙蝠。

福寿无边

图案为蝙蝠、寿桃和盘长。

神速齐眉

图案为蝙蝠、寿桃、荸莽和梅花。

福寿双全

图案为蝙蝠一、寿桃一、古钱二。

这些图案都表示古代人心底希望幸福、富有和长寿。

福寿三多

图案为一蝙蝠、一寿桃、一石榴或莲子。

《庄子*天地》：“尧观乎华，华封人曰：‘嘻，圣人，请祝圣人，使圣人寿。’尧曰：‘辞’。‘使圣人富’。尧曰：‘辞’。‘使圣人多男子。’尧曰：‘辞。’”古人因以“三多”(多福多寿多男子)为祝颂之辞。石榴取其子多之意，“莲子”乃连子之意。

三多九如

图案为蝙蝠、寿桃、石榴、如意。

《诗*小雅*天保》：“哪山如阜，如冈如陵，如川之方至，以莫不增……如月之恒，如日之升，如南山之寿，不骞不崩，如松柏之茂，无不尔或承”。《天保》篇中连用九个如字，寓为 祝贺 福寿延绵不绝之意。图案中以如意表示九如。

福在眼前

图案为蝙蝠与一枚古钱。

古钱是孔方外圆，借孔为眼，钱与前同音，亦称“眼前是福”。

福至心灵

图案为蝙蝠、寿桃、灵芝。

桃为寿而其形似心，借灵芝之灵字，表示幸福到来会使人变得更加聪明。

寿比南山

图案为山水松树或海水青山。

”福如东海长流水，寿比南山不老松”乃常见的 对联 。这一图案亦称寿山福海。

三星高照

图案为三位老神仙。

古称福禄寿三神为三星，传说福星司祸福，禄星司富贵贫*，寿星司生死。三星高照象征着幸福、富有和长寿。

图案为一老寿星一只鹿一只飞蝠的，亦称之为福禄寿。

流云百福

图案为云纹蝙蝠。

云纹形似如意，表示绵延不断。流云百蝠，即百福不断之意。

平安如意

图案为一瓶、鹌鹑、如意。

以瓶寓平，以鹌鹑寓安，加一如意，而称平安如意。

古代服装简介

服装穿于人体起保护和装饰作用的制品，其同义词有“衣服”和“衣裳”。中国古代称“上衣下裳”。服装的效果取决于穿着对象、服装造型与穿着环境三大方面的因素。服装既作为人类文明与进步的象征，同时也是一个国家、民族 文化 艺术的组成部分，因此对一个民族的服装来说，是随着民族文化的延续发展而不断发展的，它不仅具体地反映了人们的生活方式和生活水平，而且形象地体现了人们的思想意识和审美观念的变化和升华，本词条介绍古代服装。

商周时期，服饰形式主要采用上衣下裳制，衣用正色，即青、赤、黄、白、黑等五种原色;裳用间色，即以正色相调配而成的混合色。服装以小袖为多，衣长通常在膝盖部位，腰间则用条带系束。

商周贵族服饰窄袖织纹衣、蔽膝穿戴展示图。这个时期的织物颜色，以暖色为多，尤其以黄红为主，间有棕色和褐色，但并不等于不存在篮、绿等冷色。只是以朱砂和石黄制成的红黄二色，比其他颜色更鲜艳，渗透力也较强，所以经久不变并一直保存至今。经现代 科技 分析，商周时期的染织方法往往染绘并用，尤其是红、黄等正色，常在织物织好之后，再用画笔添绘。

❹ 唐朝服饰的服饰图案

唐代汉服衣饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
《新唐书· 车服志》记载文官官服花式，有鸾衔长绶、鹤衔灵芝、鹊衔瑞草、雁衔威仪、俊鹘衔花、地黄交枝等名目。
晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上，真是花团锦簇，争妍斗盛。正如五代王建所说：罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。今天，我们看到的这些华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展，这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现，都说明了这一特点。
唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格，融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体，又在此基础上更加华贵，使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰；唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用，展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。

❺ 唐朝贵族女子襦裙装与大袖衫上的花纹有哪些还有履、靴上所绣的花纹。

第一，唐代的女性服饰图案，打破了以前单一的天赋神授的创作思想，比较求真务实，在真实的生

活和大自然中找寻创作的灵感，对真实的花、鸟、鱼、虫进行写生变化，然而人们并没有对传统的龙、

风图案产生排斥心理，这应该主要是受到皇权神授思想的影响。

第二，唐代的女性服饰图案的设计表现出丰满、自由、硕壮的独特艺术风格。它的每一个花瓣、每
一 片叶子都是饱满而肥美的，从中让人们感受了到大唐的繁荣与昌盛。而今天，我们看到的这些艳丽饱

满、华贵优美的服饰图案，是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵的形象资料。

第三，唐代的女性服饰图案纹样造型丰腆、主纹突出，常用对称构图，色彩鲜丽明快。

到唐代中晚期，服饰图案则更为精巧细腻，美观精致。花鸟服饰图案、缘饰图案、团花服饰图案等

等，装饰在帛纱轻柔的服装上，真的是花团锦簇，争奇斗艳。正如五代王建所说：“罗衫叶叶绣重重，金

风银鹅各一丛，每翩舞时分两向，太平万岁字当中。”

二、唐代女性服饰图案的类型

唐代的服饰图案在中国图案发展上，经历并完成了纹样图案由以动物图案为主向以花鸟图案为主的

转变。唐代女子服饰中的图案类型丰富、题材广泛、纹样多变，概括起来，大体可分为以下几种类型：

1．宝相花图案

唐代的宝相花图案可谓是唐代服饰纹样中最为经典、最具代表性的了。宝相花图案中的“宝相”二字

是指“佛相”的意思，又名“宝仙花”等，是古代一种非常吉祥的纹样，被认为是富贵吉祥的象征。宝相花纹

的纹样主要以盛开的花朵、花瓣片、含苞欲放的花、花的蓓蕾以及叶子等为素材，有的以写意的形式出

现，有的以写实的形式出现，大都按照放射对称的规律将其重新组合后而形成装饰纹样。

因唐代盛行牡丹花，因此宝相花图案的纹样多以牡丹花为主，并结合莲花和大丽花组成花卉图案，

2。卷草纹图案

唐代的服饰图案纹样中另一个具有代表性的就是卷草纹，人们将卷草纹也称之为“唐草”，它是在忍

冬草图案纹样的基础上发展变化而来的，是唐代服饰图案与装饰纹样中应用最多的一种。卷草纹与宝相

花纹图案一样，也是多以牡丹花和莲花为主，再点缀一些石榴、葡萄、仙女和鸟兽等，饱满华美，动感强烈
3。团花纹图案

团花纹图案是一种外形为圆形，或适合为圆形的纹样。这种纹样的结构为平排连续的圆形组成骨架，

花纹呈旋转样式或四周放射状，图案的圆形周边用联珠作装饰，圆中心用鸟或兽纹作装饰，圆形外的空

间用向四周放射的宝相纹作装饰，如图2所示。这种团花纹图案其形饱满匀称，内容丰富多彩，空间层

次合理，装饰性极强。

团花纹图案的纹样形式并不是我国的传统纹样，它是在波斯萨珊王朝(公元226年至640年)图案纹样

的影响之下，发展演变过来的。这种纹样也可能是当时唐代出口贸易比较畅销的图案 它在北朝至唐代

中期比较盛行，宋代以后这种带有异域风情的纹样便慢慢从人们的生活中消失了。

4．缠枝图案

缠枝图案是唐代盛行的一种女性服饰图案，也称穿枝花。其结构以波状线为基础，与花、草、枝、

叶等结合，组合成富丽缠绵的装饰纹样。从图案的形式上看，缠枝图案是一类非常唯美，充满女性柔美

曲线的纹样，但是也有一些缠枝图案的外形是相对硬朗的。缠枝图案以其柔美而缠绵的造型流行蔓延至

宋、明、清时期，甚至对现代服饰图案的设计都具有极其深远的影响。

5．吉祥图案

每个民族都有自己的吉祥图案，它是传统文化的重要组成部分。吉祥图案多姿多彩、寓意丰富，它

包含了中国几千年文化的深厚底蕴，是中华民族的精神象征。

在唐代，人们认为的吉祥图案是牡丹、龙凤、寿字、松鹤等，因为它具有美好的象征意义。如牡丹

象征 “大富大贵”，龙风象征“富贵”、“吉祥”、“幸福”；寿字、松鹤象征“延年益寿”、“多福多寿”等。再比

如龙风呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠、鹤鹿同春、喜鹊登梅、凤戏牡丹等图案，无不揭示了当时人们追求 吉祥、平安、幸福生活的美好愿望。
散点式小簇花、小朵花图案

唐代的女性服饰图案在唐代初期时多为几何图案，如龟甲、双距、方棋、双胜、盘绦、如意等不同

形式，到盛唐时，发展为较为活泼的小簇花和小朵散花搭配的花形图案，即取花与叶子的自然形状做成

对称形的小簇花，并将其作散点排列。这种图案纹样，虽然不像宝相花图案那样丰满大气，但也飘逸、

鲜艳多姿。 ’

❻ 世界名牌服装标志大全

名牌服装有Louis Vuitton（路易威登）、Dior（迪奥）、Chanel（香奈儿）、RELLECIGA（俪丝娅）、Gucci（古驰）、PRADA（普拉达）、Calvin KleinCollection、Hermès（爱马仕）等。

1、Louis Vuitton（路易威登）

路易威登是法国品牌，自1854年以来，代代相传至今的路易威登，以卓越品质、杰出创意和精湛工艺成为时尚旅行艺术的象征。

产品包括手提包，旅行用品，小型皮具，配饰，鞋履，成衣，腕表，高级珠宝及个性化订制服务等。

2018年12月，世界品牌实验室编制的《2018世界品牌500强》揭晓，路易威登排名第34。2019年10月，Interbrand发布的全球品牌百强榜排名17。

2019年10月，Interbrand发布的全球品牌百强榜排名28。2020年1月13日，入选2020胡润至尚优品获奖名单。

❼ 这是国风卫衣吗还是什么卫衣

是国风卫衣没错

❽ 求唐朝男女古装名称及服装图片，越多越好，还有唐代的头发八宝名称，简单发髻名和常用的头饰名称，还有各

由隋入唐，中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的女子服饰形象，可主要分为襦裙服、男装、胡服三种配套服饰。
唐朝服饰由于唐朝采取开放政策，对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄，因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是，这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。冠服制度是封建社会权力等级的象征，作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学，则把恪守祖先成法作为忠孝之本，强调衣冠制度必须遵循古法，特别是作为大礼服的祭服和朝服，不能背弃先王遗制，故称法服；它具有很大的保守性和封闭性。宫廷日常服装称为常服，常服具有时代的特征。唐高祖李渊（公元618年至636年）于武德七年（公元624年）颁布新律令，即着名的“武德令”，其中包括服装的律令，计有天子之服十四、皇后之服三、皇太子之服六、太子妃之服三、群臣之服二十二、命妇之服六。内容基本因袭隋朝旧制，天子的14种服装为大裘冕、衮冕、鷩冕、毳冕、𫄨冕、玄冕、通天冠、缁布冠、武弁、弁服、黑介帻、白纱帽、平巾帻、白恰。皇太子的六种服装有衮冕、远游冠、公服、乌纱帽、弁服、平巾帻。群臣的22种服装有衮冕、鷩冕、毳冕、𫄨冕、玄冕、平冕、爵冕、武弁、弁服、进贤冠、远游冠、法冠（獬豸冠）、高山冠（侧注冠）、委貌冠（与皮弁同制）、却非冠、平巾帻、黑介帻、介帻、平巾绿帻、具服（朝服）、从省服（公服）、婚服；皇后的三种服装有袆衣、鞠衣、钿钗襢衣；皇太子妃的三种服装有褕翟、鞠衣、钿钗礼衣。
唐朝服饰唐代服饰之所以绚丽多彩，有诸多因素，首先是在隋代奠定了基础。隋王朝统治年代虽短，但丝织业有长足的发展。文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”，他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠，甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制，两岸树木以绿丝饰其柳，以彩丝绸扎其花，足以见丝绸产量之惊人。
中国冠服制度初步建立于夏商时期，到了周代逐步完善，春秋战国之交被纳入礼治。到了唐代，冠服制度发展到十分丰富完善，对后世与国外都产生深远的影响。
唐代官吏服装大致可分两类，一类为祭祀与重大政事活动的服装（祭服或朝服）；一类为比较普通的工作与社交活动的服装（公服或常服）。
凡是从祭的祭服和参加重大政事活动的朝服（又称具服）、制度与隋朝基本相同，而形式上比隋朝更富丽华美；一般场合所穿的公服（又称从省服）和平时燕居的生活服装常服（又称讌服），则吸收了南北朝以来在华夏地区已经流行的胡服、特别是西北鲜卑民族服装以及中亚地区国家服装的某些成分，使之与华夏传统服装相结合，创制了具有唐代特色的服装新形式。其中像缺胯袍、〓裆、半臂、〓衣、大口裤等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右开衩式的长袍，又称四〓（音撰，衣缘也）衫，它可以和幞头、革带、长靿靴配套，成为唐代男子的主要服装形式。
唐代官服发展了古代深衣制的传统形式，于领座、袖口、衣裾边缘加贴边，衣服前后身都是直裁的，在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕，腰部用革带紧束，衣袖分直袖式和宽袖式两种，窄紧直袖的称为〓衣，《释名》说它“言袖夹直，形如沟也。”这种款式便于活动。宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度，称圆领衫、袍，上自帝皇、下至厮役都可以穿。幞头、圆领、革带、长靿靴配套的服式，一直流传到明代。
简言之，唐代百官常服（注：常服不可入祭礼与重大朝会）承袭前制，为圆领袍服，因前后襟下缘用一幅整布接成横襕，故称圆领襕袍。初唐、盛唐时受胡族风尚影响流行窄紧直袖式样，中晚唐以来胡风，流行传统宽衣大袖。与常服配套的首衣是幞头，足衣为乌皮六合靴，饰物有腰带、鱼（龟）袋等。
唐高祖曾规定大臣们的常服，亲王至三品用紫色大科（大团花）绫罗制作，腰带用玉带钩。五品以上用朱色小科（小团花）绫罗制作，腰带用草金钩。六品用黄色（柠檬黄）双钏（几何纹）绫制作，腰带用犀钩。七品用绿色龟甲、双巨、十花（均为几何纹）绫制作，带为银銙（环扣）九品用青色丝布杂绫制 作，腰带用瑜石带钩。唐太宗李世民（公元627年至649年）时期，四方平定，国家昌盛，他提出偃武修文，提倡文治，赐大臣们进德冠，对百官常服的色彩又作了更细的规定。据《新唐书·车服志》所记，三品以上袍衫紫色，束金玉带，十三銙（装于带上的悬挂鞢〓带的带具，兼装饰作用）。四品袍深绯，金带十一銙。五品袍浅绯，金带十銙。六品袍深绿，银带九銙。七品袍浅绿，银带九銙。八品袍深青，九品袍浅青，瑜石带八銙。流外官及庶人之服黄色，铜铁带七銙（总章元年又禁止流外官及庶人服黄，已见上述）。唐高宗龙朔二年（公元662年）因怕八品袍服深青乱紫（古代用蓝靛多次浸染所得深青泛红色光，故怕与紫色相混），改成碧绿。自春秋时期齐桓公（公元前685年至前643年在位）穿紫袍始，才确定了以紫为上品的服装色彩格局，至宋元一直未变。到明朝才被大红色所取代。
时至隋唐，中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统。唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下着绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。慢束罗裙半露胸，并不是什么人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。
唐代冠服制度在武德令推行之后，也在不断修改完善，它上承周汉传统，从服装配套、服装质料、纹饰色彩等方面形成了完整的系列。

唐代男子服饰，在延续传统的交领、对襟汉服的基础上，多了新的款式。其一是幞头，其二是圆领窄袖袍衫。
唐时以幞头袍衫为尚，幞头又称袱头，是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后，人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物，名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外，幞头的两脚也有许多变化，到了晚唐五代，已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。
圆袍翻领后
唐代官吏的主要服饰为圆领窄袖袍衫。另在袍下施一道横襕，也是当时男子服饰的一大特点。
从众多传世图画看来，这种圆领袍衫在非正式场合下流行一种“潇洒穿法”：不合颈下胸上的一段，让袍子前面的一层襟自然松开垂下，形成一个翻领的样子。这也算向胡服中的翻领靠近，也确实达到了与胡服相仿的效果。用今天的话说，大概就叫显得洋气。
不过，圆领袍并不是田间日头的老百姓们的通用服装，更不是重大祭祀与重大政事活动时的服装。

唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。唐朝女服较之其它朝代，具有强烈的自信心与流行意识，更加追求大气飘逸与华丽绚烂。
唐朝服饰襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下着长裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下，取其神而保留了自我的原形，于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。襦，一般只长到腰，很短，是唐代女服的特点。与此相近的衫，却长至胯或更长。唐女的襦、衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”，张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处，孔雀罗衫付阿谁”，欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看，唐代女子着襦、衫已非常普遍，而且喜欢红，浅红或淡赭，浅绿等色，并加上“罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰，外观更是美不可言。襦的领口常有变化，襦衫领型有：圆领、方领、直领和鸡心领等。
盛唐时代有袒领，即领口开得很低，早期只在宫廷嫔妃、歌舞伎者间流行，后来连豪门贵妇也予以垂青，从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看，袒领流行开来，或许已经遍及黎庶，因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。裙，唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面料多为丝织品，但用料有多少之别，通常以多幅为佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身仅着抹胸，外披纱罗衫，致使上身肌肤隐隐显露。如周昉《簪花仕女图》，以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗、画即描绘这种装束，这是中国古代女装中最大胆的一种，足以想见当时思想开放的程度。唐代裙的质料、色彩和样式均大大超过前代，可谓群芳争艳，瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有：“上仙初着翠霞裙”，“荷叶罗裙一色裁”、“两人抬起隐花裙”、“竹叶裙”、“碧纱裙”、“新换霓裳月色裙”等。
唐代裙色多彩，可以尽如人所好，多为深红、杏黄、绛紫、月青、青绿。其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶，裙妒石榴花。”万楚五有“眉黛夺得萱草色，红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广，从《燕京五月歌》中可见，“石榴花开街欲焚，蟠枝屈朵皆崩云，千门万户买不尽，剩将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点，是裙束较高，上披短小襦衣，两者宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”，是对前代服装的继承、发展和完善。从整体效果看，上衣短小而裙长曳地，使体态显得苗条和修长。
唐朝服饰唐朝还流行女子穿“胡服”。“胡服”就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前，人们的腰饰是以金银铜铁，这时候流行系“蹀躞带”，带上有金饰，并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代，以后延用一直至北宋年代。盛唐以后，胡服的影响逐渐减弱，女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期，这种特点更加明显，一般妇女服装，袖宽往往四尺以上。中晚唐的贵族礼服，一般多在重要场合穿着，穿着这种礼服，发上还簪有金翠花钿，所以又称“钿钗礼衣”。

风俗－女着男装
唐朝服饰女着男装在中国长期封建社会中，是较为罕见的现象。《礼记内则》曾规定，“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对，但是女子着男装，常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象，但那不属于女着男装，只有在气氛非常宽松的唐代，女着男装才有可能蔚然成风，即使这样，还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的外来服饰，绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架、英武的装束，以及矫健的马匹，对唐女着装意识产生一种渗透式的影响，同时创造出一种适合女着男装的气氛。《旧唐书舆服志》载，“或有着丈夫衣服、靴、衫，而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书五行志》记，“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。
《旧唐书舆服志》载，“或有着丈夫衣服、靴、衫，而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书 五行志》记，“高宗尝内宴，太平公主紫衫玉带，皂罗折上巾，具纷砺七事，歌舞于帝前。帝与后笑曰‘女子不可为武官，何为此装束？’”看得出来，皇帝也是抱着宽容欣赏的态度，并没有呵斥女儿不守礼法。虽说这太平公主此举有些恃宠撒娇，但也说明了唐初已经出现女着男装的案例。
女着男装的风气尤在大唐开元、天宝年间盛行。《中华古今注》记，“至天宝年中，士人之妻，着丈夫靴衫鞭帽，内外一体也。”《新唐书李石传》记，“吾闻禁中有金鸟锦袍二，昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。”由此可以看出，当时女子仿制男装，穿着男装相当普遍。

风俗－开放与束缚
在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下着绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象，从而对“粉胸半掩疑暗雪”，“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。
慢束罗裙半露胸，并不是什么人都这样的。实际上唐代妇女依然处在封建礼教的制约下，只有身份特殊的人才穿出开胸衫。古画中人可以半裸胸，那也是养在内宅；歌女们半裸胸，则是以身体取悦于统治阶级。而平民百姓家的女子仍然是不半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。
“半露胸”的绘画，与“女着男装”的案例，似乎从侧面反映了当时社会思想开放的程度。因此很多人由此相信唐代的女性开放自由。但这其实只是一种片面的理解。实际上，武则天之后，唐朝社会对女性抛头露面的情况愈加心怀芥蒂，“守本分、守妇道”为仕家大族对女性成员的通常要求。考察古代封建文化对女性定立的规章制约，很多教条书籍就出于唐代。
虽然，女性在唐代对社会地位的追求出现了勃发期，但就历史长河来看仅是昙花一现。“走出去”的途径只有偏向放纵肉体取悦于男性掌握的权力阶层，另一种对社会地位权利的呼唤则很快湮没在男尊女卑的传统风俗下了。

唐代武官的服制花色，规定武三品以上、左右武威卫饰对虎，左右豹韬卫饰豹，左右鹰扬卫饰鹰，左右玉钤卫饰对鹘，左右金吾卫饰对豸。又诸王饰盘龙及鹿，宰相饰凤池，尚书饰对雁。后又规定千牛卫饰瑞牛，左右卫饰瑞马，骁卫饰虎，武卫饰鹰，威卫饰豹，领军卫饰白泽，金吾卫饰辟邪，监门卫饰狮子。唐太和六年又许三品以上服鹘衔瑞草、雁衔绶带及对孔雀绫袄。这类纹饰均以刺绣，按唐代服装款式，一般应绣于胸背或肩袖部位。
唐代在战场上驰骋的都是人披马甲不具装的轻骑，步兵甲占步兵人数60%，《唐六典》记唐甲有13种，即明光甲、光西甲、细鳞甲、山文甲、乌锤甲、白布甲、皂绢甲、布背甲、步兵甲、皮甲、木甲、锁子甲、马甲。
锁子甲即曹植表中所说的环锁铠，《晋书·吕光传》记载前秦吕光在进攻龟兹城时见西域诸军甲如连锁，射不可入，隋唐时西域康国向中原朝廷进贡过此种铠甲。唐代将此种铠甲分成大中小三种型号，按体型高矮分给战士使用。《唐六典》武库令中记载着弓、刀、甲的种类，盾则改名彭排，计6种，即藤排、团排、漆排、木排、联木排、皮排。据注明，藤、团、漆、木都是古制。
五代铠甲戎服
隋唐五代服饰初唐的铠甲和戎服的基本保持着南北朝以来至隋代的样式和形制。贞观以后，进行了一系列服饰制度的改革，渐渐形成了具有唐代风格的军戎服饰。高宗、则天两朝，国力鼎盛，天下承平，上层集团奢侈之风日趋严重，戎服和铠甲的大部分脱离了使用的功能，演变成为美观豪华，以装饰为主的礼仪服饰。“安史之乱”后，重有恢复到金戈铁马时代的那种利于作战的实用状态。五代时期在服饰方面基本沿袭唐末制度，明光甲已基本退出历史舞台，铠甲重又全用甲片编制，形制上变成两件套装。披膊与护肩联成一件；胸背甲与护腿连成另一件，以两根肩带前后系接，套于披膊护肩之上。另外五代继续使用皮甲，用大块皮革制成，并佩兜鍪及护项。
唐代胄甲
隋唐五代服饰初唐的铠甲和戎服的基本保持着南北朝以来至隋代的样式和形制。贞观以后，进行了一系列服饰制度的改革，渐渐形成了具有唐代风格的军戎服饰。高宗、则天两朝，国力鼎盛，天下承平，上层集团奢侈之风日趋严重，戎服和铠甲的大部分脱离了使用的功能，演变成为美观豪华，以装饰为主的礼仪服饰。“安史之乱”后，重有恢复到金戈铁马时代的那种利于作战的实用状态，特别是铠甲，晚唐时已形成基本固定的形制，唐代的铠甲，据《唐六典》记载，有明光、光要、细鳞、山文、鸟锤、白布、皂娟、布背、步兵、皮甲、木甲、锁子、马甲等十三种。其中明光、光要、锁子、山文、鸟锤、细鳞甲是铁甲，后三种是以铠甲甲片的式样来命名的。皮甲、木甲、白布、皂娟、布背，则是以制造材料命名。在铠甲中，仍以明光甲使用最普遍。
隋唐胄甲1
隋唐五代服饰隋代使用最普遍的铠甲为两裆垲和明光垲。两裆垲的结构比前代有所进步，形制也有一些小的变化。一般身甲全鱼鳞等形状的小甲片编制，长度已延伸至腹部，取代了原来的皮革甲裙。身甲的下摆为弯月形、荷叶形甲片，用以保护小腹。这些改进大大增强了腰部以下的防御。明光垲的形制基本上与南北朝时期相同，只是腿裙变得更长。隋代戎服为圆领长袍。
隋唐胄甲2
隋唐胄甲唐代胄甲，用于实战的，主要是铁甲和皮甲。除铁甲和皮甲之外，唐代铠甲中比较常用的，还有绢布甲。绢布甲是用绢布一类纺织品制成的铠甲，它结构比较轻巧，外形美观，但没有防御能力，故不能用于实战只能作为武将平时服饰或仪仗用的装束。

中国古代汉族妇女的发型随着年龄和身份的变化而变化，年幼时以梳丫髻为多，成年后则改梳丫鬟，出嫁时将发鬟改为发髻，再配以金、银、花钿、珠宝裴翠等首饰形成一种富丽华贵,雍容富态的装饰风格。从“唐代妇女发髻样式对比图”(图1)中可以看出，唐代妇女的发髻花样翻新、层出不穷，众多造型美丽的发髻引来了唐代及后世文人的由衷赞美。见诸于各类文献记载的唐妇女发髻名目繁多，有云髻、丫髻、螺髻、双垂髻、乌蛮髻、三角髻、峨髻等近百种。唐代文学家段成式也在他的《髻鬟品》[1] 一文中指出：唐高祖时有半翻髻、反绾乐游髻；唐玄宗时宫中有双环望仙髻、回鹘髻、愁来髻、归顺髻、闹扫妆髻。《妆台记》[2] 中有半翻髻，又梳反绾髻、乐游髻、开元中，梳双鬟、望仙髻及回鹘髻、贵妃作愁来髻。贞元中，梳归顺髻，帖五色花子，又有闹扫妆髻。

唐代妇女发式有半翻髻、反挽髻、乐游髻、愁来髻、百合髻、蹄顺髻、盘桓髻、变环望仙髻及各种鬟式等。大体看来，隋代发式比较简单，变化较少，一般为平顶式，将发层层堆上，如帽子状。唐代初期仍有梳这种发式的，只是顶部不如隋代那样平整，已有高耸趋势，大多作成云朵型。到太宗时，发髻渐高，形式也日益丰富。
唐代女俑发型的时代特征，鲜明而突出。从出土的红白陶女俑及三彩女俑的发型中可以概括为上梳、平梳、下梳三种发型。这几种发型恰好从侧面反映了唐朝国势由兴盛转为衰败的过程。早期上梳发型，表现出一种积极向上的健康美，与初唐的百废待兴相对应；中期平梳发型，展现出一种厚重平实的成熟美，与盛唐的“贞观之治”“开元盛世”相对应；晚期下梳发型则传达出一种散漫疏懒的病态美，与晚唐的衰败相对应。

❾ 畲族服饰代表图案是什么寓意代表什么

畲族服饰图案的创造作者大多是土生土长的劳动妇女。她们制作服饰品完全是为了自用，而不受商品需求的制约。在设计和制作过程中她们可以随心所欲、独出心裁。技法上或挑中带绣，或织绣结合，一切从实际生活出发，从而使这些服饰图案花团锦簇、溢彩流光，显示出鲜明的民族艺术特色。服饰图案的内容和风格往往自由奔放、不落俗套。她们把山里的花草、林间的鸟雀、空中的云彩、雨后的彩虹，缝在衣服上、裙子上。这种来源于生活的朴素的艺术情感，使她们手中绘制的服饰图案纹样生机勃勃。
畲族镶边斜襟衣 短裤 镶边围裙
畲族服饰
内容
畲族服饰图案大多取材于日常生活中各种活生生的物象。如飞禽走兽、花鸟虫鱼、农舍车马以及传统的几何形图案——如万字、云头、云勾、浮龙纹、叶纹等。有的用文字排列组合成图案。文字的形体有原始的，也有楷书，常用一些旧的吉祥语，如“五世其昌”、“三元及第”、“招财进宝”等。再如象征农田的方格图案、象征江河的彩条图案、象征林木的十字图案，都作为一种较为固定的格局被保留下来。
畲族服饰
造型
创造者所关注的是人本与美术符号精神的和谐一致。不论造型如何变化，只要观念在形象中体现得充分便是最理想的范式。它根本不讨论艺术与物象的模仿关系，也不顾及用人的观念打破自然给艺术提供的原形，一切存在物都可以作为劳动者物质活动中精神需求的对象。所以，图案纹样不以光影为主要表现手法而是采用中国传统的线描式或近乎线描式，以单线做为纹样轮廓的造型手法。姑娘们很善于抓住一个形象主要的特征，将最有特点的动态，用类似剪影的方式表现出来。但她们在制作图案时，不满足于一个特定的具体形象，而是在写实的基础上，运用删减、增添、夸张、变形等手法使形象更趋于理想化。她们往往借助于深浅不一的点、长短不齐的线、大小不等的面、似是而非的形，使之既有变化又和谐地组合在一个图案之中。

❿ 民族服装图片

民族服装图片大全

民族服装图片大全，“民族风”一直在时尚圈内有它的一席之地，民族风格的服装是一个民族在长期的发展中形成本民族的艺术特征，在中国有56个民族，下面是民族服装图片大全。

民族服装图片1

1、蒙古族 （měng gǔ zú）

蒙古族是一个历史悠久而又富有传奇色彩的游牧民族。首饰、长袍、腰带和靴子是蒙古族服饰的4个主要部分，妇女头上的装饰多以玛瑙、珍珠、金银制成。

2、回族 （huí zú）

回族是回民族的简称。回族服饰的主要标志在头部。男子们都喜爱戴白色的圆帽，回族妇女常戴盖头。

3、苗族 （miáo zú）

苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、首饰制作等工艺美术在国际上享有盛名。苗族服饰以夺目的色彩、繁复的银饰品装饰和耐人寻味的文化内涵着称于世。

4、傣族 （dǎi zú）

傣族服饰充分体现其地理特点，淡雅美观，既讲究实用，又有很强的装饰意味，女饰追求轻盈、秀丽，服装的色彩极为出色。

5、傈僳族 （lì sù zú）

傈僳族定居在滇西怒江地区。傈僳族的服饰很有特点，妇女穿绣花上衣，麻布裙，喜欢戴红白料珠、珊瑚、贝壳等饰物；男子穿短衣，外着麻布大褂，左腰佩刀，右腰挂箭包。

6、藏族 （zàng zú）

藏族是中国古老的民族之一，主要聚居在西藏。藏族服饰的最基本特征是肥腰、长袖、大襟、右衽、长裙、长靴、编发、金银珠玉饰品等。

7、壮族 （zhuàng zú）

壮族是中国少数民族中人口最多的一个民族。壮族妇女擅长纺织和刺绣，所织的壮布和壮锦均以图案精美和色彩艳丽着称，风格别致的“蜡染”也为人们所称道。

8、朝鲜族 （cháo xiǎn zú）

朝鲜族主要分布在吉林、黑龙江和辽宁省。朝鲜族人比较喜欢素白色服装，以示清洁、干净、朴素、大方，故朝鲜族自古有“白衣民族”之称，自称“白衣同胞”。

9、高山族 （gāo shān zú）

台湾高山族传统服饰色彩鲜艳，以红、黄、黑三种颜色为主，其中男子的服装有腰裙、套裙、挑绣羽冠、长袍等，女子有短衣长裙、围裙、膝裤等，除服装外，还有许多饰物，如冠饰、臂饰、脚饰等，以鲜花制成花环，在盛装舞蹈时，直接戴在头上，非常漂亮。

10、纳西族 （nà xī zú）

“披星戴月”的纳西族妇女以勤劳能干，贤德善良而着称。服饰中最具特点的是身后的七星羊皮披肩，披肩上并排钉着七个直径为二寸左右的绣花圆布圈，每圈中有一对垂穗。

11、布朗族 （bù lǎng zú）

布朗族穿着简朴，妇女的服饰与傣族相似，上着紧身无领短衣，下穿红、绿纹或黑色筒裙，头挽发髻并缠大包头。男子穿对襟无领短衣和黑色宽大长裤，用黑布或白布包头。

12、阿昌族 （ā chāng zú）

阿昌族妇女的服饰有年龄和婚否之别。未婚少女多着各色大襟或对襟上衣、黑色长裤，外系围腰，头戴黑色包头。已婚妇女一般穿蓝黑色对襟上衣和筒裙，小腿裹绑腿，喜用黑布缠出类似尖顶帽状的高包头，包头顶端还垂挂四五个五彩小绣球，颇具特色。

13、怒族 （nù zú）

怒族服饰的风格古朴素雅，妇女穿右开襟上衣，长及脚踝的裙子，套黑色或红色的坎肩；年青姑娘喜欢在裙外系有彩色花边的围腰，已婚妇女的衣裙上都绣有花边。妇女头部及胸部多用珊瑚、玛瑙、贝壳、料珠、成串的银币装饰，戴钢质大耳环垂于肩部。

14、鄂温克族 （è wēn kè zú）

鄂温克族服饰的原料主要为兽皮。大毛上衣斜对襟、衣袖肥大，束长腰带。短皮上衣、羔皮袄，是婚嫁或节日礼服。无论男女，衣边、衣领等处都用布或羔皮制作的装饰品镶边，穿用时束上腰带。喜爱蓝、黑色的衣服。

15、鄂伦春族 （è lún chūn zú）

鄂伦春族均着宽肥大袍。因过去主要从事游猎，服饰多以鹿、狍、犴皮制作。领口、袖口、襟边、大袍开衩处均有刺绣、补花等装饰，常用云纹、鹿角纹等。戴犴皮帽，女帽顶用毡子，上缝各种装饰和彩穗；姑娘戴缀有珠子、贝壳、扣子等装饰的头带。

16、赫哲族 （hè zhé zú）

赫哲族的先民自古在黑龙江、松花江和乌苏里江流域繁衍生息。受满族服饰的影响，赫哲族的鱼皮衣多为长衣服，主要是妇女们穿用。其样式像旗袍，腰身稍窄，身长过膝。

17、门巴族 （mén bā zú）

门巴族主要居住在西藏的门隅地区和墨脱县，其服饰有地区差异，门隅地区的男女皆穿藏式的赭色氇氆长袍，束腰带。戴褐色小圆帽，帽边镶桔黄色，前边留一个精巧、醒目的小缺口，具有民族特色。脚穿筒靴，靴筒用红、黑两色氇氆缝制，靴底为牛皮软底。

18、白族 （bái zú）

白族主要聚居在云南省大理白族自治州，其余分布于云南各地、贵州省毕节地区及四川凉山州。白族姑娘的头饰非常有特点，有着“风花雪月”的含义。垂下的穗子代表下关的风，艳丽的花饰是上关的花，帽顶的洁白是苍山雪，弯弯的.造型是洱海月。

19、保安族 （bǎo ān zú）

保安族的服饰，未婚女子多穿鲜艳的各色上衣，头戴细薄柔软透亮的绿绸盖头；已婚少妇以及中年妇女平时多戴白色卫生帽，外出时则戴黑色盖头；老年妇女多着深色服饰，戴白盖头。

20、布依族 （bù yī zú）

布依族是中国西南部一个较大的少数民族。布依族的传统服饰是男着衣衫，女穿衣裙，妇女衣、裙均有蜡染、挑衣、刺绣图案装饰。

21、达斡尔族 （dá wò ěr zú）

达斡尔族男子夏穿布衣，外加长袍，用白布包头，戴草帽，冬戴皮帽。妇女穿长袍，不束腰带，不穿短衣。冬天男女皆穿寄卡米（皮靴），妇女穿以蓝色为主的长袍，夏日喜穿白袜、花鞋。达斡尔服装受蒙古族和满族影响较大，穿大襟皮袍，外加长袍，用白布包头，戴草帽，着皮靴。

22、德昂族 （dé áng zú）

德昂族的服饰十分富有自己的特色，红德昂和花德昂支系的妇女剃光头后又用黑布包裹，喜戴大耳环，银项圈，穿蓝、 黑色对襟短上衣，襟边镶两道红布条，下摆边用红、绿、黄三色小绒球装饰。

23、东乡族 （dōng xiāng zú）

东乡族的服饰与回族有相似之处，但其特点也颇为明显。男子多戴平顶的无檐帽，有黑、白两色，穿白衬衣，外套黑坎肩，穿青蓝色裤，老年人则以黑、灰、白为上。

24、侗族 （dòng zú）

侗族现主要分布在贵州、湖南等地。侗族男穿对襟短衣，有的右衽无领，包大头巾。女子一般上着大襟、无领、无扣衣，下穿裙或裤。惯束腰带，包头帕。用黑、青（蓝）、深紫、白等四色。黑青色多用于春、秋、冬三季，白色多用于夏季，紫色多用于节日。

25、独龙族 （dú lóng zú）

独龙族的男女均散发，前垂齐眉，后披齐肩，左右盖耳。过去男女衣着均为麻布，穿时由左肩掖下抄向胸前，里右胸，露右臂，用草绳或竹针拴结，披落自如。

26、俄罗斯族 （é luó sī zú）

俄罗斯族是从18世纪后逐渐从沙皇俄国南迁到中国新疆等地的少数民族。俄罗斯族的传统服饰丰富多彩，人们在不同季节里，会选择不同颜色、不同款式的衣着。

27、哈尼族 （hā ní zú）

哈尼族一般喜欢用藏青色的哈尼土布做衣服。男子多穿对襟上衣和长裤，以黑布或白布裹头。妇女多穿右襟无领上衣，下身或穿长裤或穿长短不一的裙子，襟沿、袖子等处缀绣五彩花边，系绣花围腰，胸佩各色款式的银饰。

28、哈萨克族 （hā sà kè zú）

哈萨克族是以草原游牧文化为特征的民族，服装便于骑乘，其民族服装多用羊皮、狐狸皮、鹿皮、狼皮等制作，反映着山地草原民族的生活特点。

29、基诺族 （jī nuò zú）

基诺族聚居于云南省西双版纳傣族自治州景洪县基诺乡及其附近地区。基诺族服饰简单古朴，他们喜欢穿自织的带有蓝、红、黑色彩条的土布衣服。

30、京族 （jīng zú）

京族主要聚居在素有“京族三岛”之称的广西壮族自治区防城各族自治县江平乡的澫尾、巫头、山心三个小岛上。京族妇女内挂菱形遮胸布，外穿无领、对襟短上衣，衣身较紧，衣袖很窄，下着宽腿长裤，多为黑色或褐色。

31、景颇族 （jǐng pō zú）

景颇族主要聚居在云南省德宏傣族景颇族自治州各县的山区。妇女穿黑色对襟，下着黑、红色织成的统裙，腿上带裹腿。盛装时的妇女上衣前后及肩上都缀有许多银泡泡、银片，颈上挂七个银项圈或一串银链子或银铃，耳朵上戴比手指还长的银耳筒，手上戴一对或两对粗大刻花的银手镯。

32、柯尔克孜族 （kē ěr kè zī zú）

柯尔克孜族的服装，妇女多喜红色，穿短装。头戴圆形金丝绒红色花帽，叫“塔克西”，上面蒙上头巾。女穿对襟上衣，宽大无领，长不过膝，缀银中，多褶的长裙下端镶皮毛。也有穿连衣裙者，裙子下端带雏裥，外套黑色坎肩或“袷袢”。

33、拉祜族 （lā hù zú）

拉祜族主要分布在云南省南部。拉祜族最喜爱黑色，以黑为美，以黑为主色。拉祜族妇女服装具有青藏高原妇女服装的特点，穿的是黑布长衫，长至膝下，两侧开衩且开衩较高，立领右襟，缀有银泡装饰，喜欢用红色或白色花边镶缀在袖口、襟边，显得光艳美丽。

34、黎族 （lí zú）

黎族聚居在海南岛通什镇等地。黎族服饰不论在审美和实用方面都有自己独特的个性，黎族妇女服饰，主要有上衣下裙和头巾三个部分，这三个部分都织绣着精致的花纹图案。

35、珞巴族 （luò bā zú）

珞巴族主要分布在藏东南，是中国人口最少的民族。珞巴族妇女喜穿麻布织的对襟无领窄袖上衣，外披一张小牛皮，下身围上略过膝部的紧身筒裙，小腿裹上裹腿，两端用带子扎紧。珞巴族妇女喜穿麻布织的对襟无领窄袖上衣，外披一张小牛皮，下身围上略过膝部的紧身筒裙，小腿裹上裹腿，两端用带子扎紧。

36、满族 （mǎn zú）

满族主要分布在中国的东三省，以辽宁省最多。旗袍是满族妇女传统服饰，既具有东方色彩，又能充分显示仪态雍容文雅，被认为是表现女性美的典型民族服装，称誉世界。主要有四种形式：旗装、马褂、坎肩、套裤。旗装不分季节，男女均可以穿。

37、毛南族 （máo nán zú）

毛南族主要聚居在广西环江县上、中、下南山区，毛南族是岭西的土着民族。毛南族衣饰基本上与附近汉、壮族相同。妇女穿十分漂亮的镶有两道花边的右开襟上衣，裤子较宽并滚着花边，女装在袖口、裤脚上镶有红色或蓝、黑色的边条饰，不着裙。

38、仫佬族 （mù lǎo zú）

仫佬族，主要聚居于广西罗城等县。仫佬族崇尚青色，服饰风格素朴简约。仫佬人自种棉花和蓝靛，自织土布，自染。美丽大方，经久耐用。

39、普米族 （pǔ mǐ zú）

青年妇女均穿短上衣，古代是用麻制的，现代大多用棉布，以白黑红三色居多，右面开襟，下襟较短，窄袖高领。成年妇女都披皮披肩，披肩大多选用洁白的毛皮制成，美观大方。

40、羌族 （qiāng zú）

羌族现主要聚居在四川西部茂汶。羌族的传统服饰为男女皆穿麻布长衫、羊皮坎肩，包头帕，束腰带，裹绑腿。男女都在长衫外套一件羊皮背心，俗称“皮褂褂”，晴天毛向内，雨天毛向外以防雨。

41、撒拉族 （sā lā zú）

撒拉族主要聚居在地处黄河沿岸的青海省循化地区。妇女服饰多为短上衣，外套黑色或紫色坎肩，着长裤，穿绣花布鞋。

42、畲族 （shē zú）

畲族自称“山哈”，意为住在山里的客户，主要分布在福建福安、浙江景宁、广东、江西、安徽等省，多数与汉族杂居。其服饰大多是用自织的苎麻布制作，有黑蓝两色，黑色居多，衣服是右开襟，衣领、 袖口、右襟多镶有彩色花边。

43、水族 （shuǐ zú）

水族自称“海水”，意为水人。她们大多喜欢穿镶有花边的红色或花色连衣裙，外套黑绒背心，下穿长裤，脚蹬红色软底长统靴。为抵御高原上的大风与寒冷，头上总戴一顶圆筒形绣花棉帽。

44、塔吉克斯坦族 （tǎ jí kè zú）

塔吉克斯坦族服装多用皮毛、毡褐为面料。塔吉克斯坦妇女肤色白皙，俏丽健美，喜穿红色或绣饰花边的大紫、大绿色调的连衣裙。少女则爱戴用紫色、金黄、大红色调的平绒布绣制的圆形帽冠。

45、塔塔尔族 （tǎ tǎ ěr zú）

塔塔尔族的服装很别致。男子喜穿绣花白衬衣，外加黑色齐腰短背心或黑色对襟长衫，裤子也是黑色的。小帽有黑、白两色绣花。女子以戴镶有珠子的小花帽为美，外面再罩上一块大纱巾，喜穿白、黄或紫红色连衫带绉边的长裙，以耳环、手镯和红珠项链为装饰。

46、土家族 （tǔ jiā zú）

土家族绝大部分居住在湖南、湖北省、贵州省以及四川省（现在属于重庆市）。土家族“男女一式”的百褶裙，保留了远古时代“裳”的遗风。

47、仡佬族 （gē lǎo zú）

仡佬族主要分布在贵州省务川仡佬族苗族自治县和道真仡佬族苗族自治县。仡佬族男女皆穿裙（男裙短，女裙长）。用布围于腰际，无摺皱，有如桶状，谓之“桶裙”。

48、土族 （tǔ zú）

土族妇女服饰的象征俗称七彩袖，土族语称作秀苏，意为“花袖衫”。从最底层数，第一道为黑色，象征土地；第二道绿色，象征青苗青草；第三道黄色，象征麦垛；第四道白色，象征甘露；第五道蓝色，象征蓝天；第六道橙色，象征金色的光芒；第七道红色，象征太阳。

49、佤族 （wǎ zú）

佤族崇拜红色和黑色，服饰多数以黑为质，以红为饰，基本上还保留着古老的山地民族特色。佤族妇女装饰别具特色，喜戴大耳筒，宽手镯、细藤圈，标志着佤族人粗犷、豪放的坚强性格。

50、维吾尔族 （wéi wú ěr zú）

“维吾尔”主要聚居在新疆维吾尔自治区天山以南一带。花帽，是维吾尔族服饰的组成部分，也是维吾尔族美的标志之一。

51、乌孜别克族 （wū zī bié kè zú）

乌孜别克族的传统服饰，以男女都戴各式各样的小花帽为特点。花帽为硬壳、无沿、贺形或四棱形，带棱角的还可以折叠。花帽布料彩墨绿、黑色、白色、枣红色的金丝绒和灯心绒，帽子顶端和四边乡有各种别具匠心的几何和花卉图案，做工精美，色彩鲜艳。

52、锡伯族 （xī bó zú）

锡伯族世居呼伦贝尔大草原和嫩江流域。锡伯族男子多身穿左右开襟的大襟长袍和对襟短袄，上套坎肩，下着散腿长裤腿带。妇女穿戴要讲究些，穿长及脚面的旗袍，要粘花边或绣花宽边，外罩坎肩，坎肩有对襟的，有大襟的，也贴花边。

53、瑶族 （yáo zú）

瑶族是中国南方一个比较典型的山地民族。瑶族妇女善于刺绣，在衣襟、袖口、裤脚镶边处都绣有精美的图案花纹。发结细辫绕于头顶，围以五色细珠，衣襟的颈部至胸前绣有花彩纹饰。

54、裕固族 （yù gù zú）

“衣领高、帽有缨”，是裕固族服饰的一大特点，生活和文化传统形成了服饰上的审美标准，服饰的样式、花色、刺绣图案、花纹都按其民族习惯形成并代代相传。

55、彝族 （yí zú）

彝族分布于云南、四川、贵州省和广西壮族自治区。彝族服饰的色彩较为丰富，款式变化多姿，并且以大量银制品和刺绣装饰。

56、汉族 （hàn zú）

汉族是中国的主体民族。汉服的主要特点是交领、右衽,不用扣子,而用绳带系结,给人洒脱飘逸的印象。是中国“衣冠上国”、“礼仪之邦”的体现，承载了汉族染织绣等杰出工艺和美学。

民族服装图片2

民族风也可以穿出时髦感

1、民族风披肩+白色连衣裙

红色印花图案的披肩，上面满满的民族风元素散发着神秘的气息，发搭配白色连衣裙，更加凸现披肩的艳丽色彩，走在人群中非常吸睛。

2、民族风刺绣风衣+牛仔裤

汉服的翻领加上领口的盘扣设计，增加了风衣的少数民族风韵。肩上的缎面刺绣让整件风衣更加出彩。搭配牛仔裤穿，艳丽而时髦。

3、刺绣牛仔风衣+刺绣连衣裙

廓形的牛仔风衣给人粗犷不羁的感觉，肩上的中国风刺绣给风衣平添些许复古风韵。里面搭配同样缎面刺绣的连衣裙，鲜明的中国风色彩。

4、刺绣牛仔哈伦裤+民族风上衣

裤腿上的清代刺绣是亮点，让牛仔裤色彩上更加靓丽，棉线刺绣怕你裤子更显品质。上身搭配同样民族风的上衣，风格统一。

5、碎花棉麻上衣+棉麻裤

民族风的碎花图案，棉麻质地更显衣服的独特质感。下身搭配同样棉麻质地的长裤，米白色给人复古的沉淀感，很有民族色彩。

6、民俗风长卫衣+网纱裙

夸张的花朵图案给人鲜明的民族色彩，钉珠的设计又让整件衣服更加光彩闪耀，搭配网纱裙一起，面料的混搭更有视觉冲击力。

7、民族风刺绣长裙

V型领口的民族风刺绣让红色连衣裙多了一些清新脱俗的味道，裙摆的开叉设计又增添了一丝女人味，整条裙子性感中带点民族风情。

8、民族风毛呢大衣

灰色的毛呢大衣上，立体提花的工艺增加了衣服的质感，下摆的手绘梅花图案让衣服多了一丝亮色，尽显民族风韵。

9、民族风棒球帽

棒球帽上的民族风刺绣，让整个帽子更加灵动美，民族风的艳丽色彩也让简单的棒球帽更加吸睛，戴上可以衬出皮肤的好气色。

10、压花手拿包

手拿包上面的手绘压花栩栩如生，让包包更显质感，在黑色的皮质下更加富有色彩，拿在手上吸睛十足，艳丽花朵突显女人味。

民族服装图片3

民族风衣服怎么搭配好看

“民族风”一直在时尚圈内有它的一席之地，这几年更是流行起了七十年代的复古风。而如今流行的民族风，不再是以前的那种纯民族风，而是Boho Chic。Boho Chic其实就是Bohemian（波西米亚）+Hippie（嬉皮士），这两种风格的糅合比起复古、陈旧感，更让人一下子穿出随行时髦feel。

Boho不只有波西米标志性的流苏、褶皱和大裙摆，更加入了了刺绣、几何图、蕾丝、印花、鲜艳色彩、透视材质等等嬉皮士的元素，将浪漫与洒脱完美契合。

作为 Boho Chic最最重要的元素——印花，真的非常适合在度假的时候穿。出挑的颜色和独特的印花一上身就能让你弥漫浓浓Boho Chic味儿。宽松的款式很容易隐藏你的小蛮肉，不管你是海边度假，还是平日穿搭也很抢镜。

短上衣绝对是Boho Chic风格里面不可或缺的神奇利器。无论是在沙滩上还是去参加音乐节，展露小蛮腰跳舞，都非常赏心悦目，自由奔放还能散热。 如果穿印花长裙是高挑妹子的专利，那么Crop Top对于娇小的菇凉来说就是显高利器，不管是搭配一条宽松的阔腿印花裤，还是高腰牛仔，都能在视觉上缩短上半身，打造逆天长腿。你的短上衣也可以放进Boho Chic的经典元素，像是蕾丝款、钩花，或者印花。还可以挑选素色的蕾丝上衣搭配印花阔腿裤，这时候蕾丝这种时髦而又不会抢风头的细节就很吸 精。

满身印花太浮夸?适当加点Boho风当中的刺绣元素，可以轻松为整体造型加分。波西米亚风格的服饰，大多有刺绣的元素，因为波西米亚刺绣风格的服饰让人觉得更加亲近自然。所以Boho Chic中，刺绣也是个不可缺少的元素。