油画图片超级简单初学

‘壹’ 油画刚入门应该画什么

油画入门可以先从简单的静物画起，比如画一些简单的水果，衬布，罐子。也可以临摹一些印象派的风景，锻炼自己的色彩感受能力。

‘贰’ 初学油画步骤与技巧方法

初学油画步骤与技巧方法

静物画是我们平时一种最简单基本的画种，也是一个初学者必须经历的一项造型过程，它的简单同时也有它趣味，我们不能以简单的物体来衡量其艺术价值，它同样有着与其他画种一样的艺术价值。下面是我为大家分享初学油画步骤与技巧方法，欢迎大家阅读浏览。

一、静物写生

静物画是我们平时一种最简单基本的画种，也是一个初学者必须经历的一项造型过程，它的简单同时也有它趣味，我们不能以简单的物体来衡量其艺术价值，它同样有着与其他画种一样的艺术价值。如果我们仅仅将它作为油画学习时的一门基础训练课程，那我们就只要去观察其形态的静止性、光线的固定性和色彩关系就可以组合成一幅完整的油画作品，都可以使初学者在写生练习时对其进行反复的观察和研究，因而这种方法是显而易见的，同时也是任何其他练习所不可取代的。在我们平时完成一幅油画静物练习应从如下几个方面着手，那就是静物设置、构思构图取舍、组织色调、细部刻画、整体调整来进行。

(一)静物设置

静物设置实际上是包含着很深的学问，并非那么简单。当我们平时欣赏一幅优秀的静物画时，可联想到作品画幅作者的艺术追求，其实这是作者在作画前的艺术构思，作者的心里早有了画的设置。我们作画的时候能否设置好静物往往是这幅作品最终能否成功的先决条件。不过对于初学者来说应该选用那些形体相对简单、色彩丰富而又比较明确的物体来进行练习，不能专找那些过于细碎凌乱的东西来做练习。首先只要去抓住静物的大体色块，有基础的就可以慢慢的去单个的进行塑造，为把握整体画面打基础。

静物设置的时候还要注意的是光线照射角度，对于初学者来说，一般最好选择正面受光或3/4受光的角度。只有在这个有光线角度，对物体的各种色相呈现得最为明确。静物设置时也应注意不同色相物体的色彩对比、冷暖关系、色块面积的大小关系，以及分布的疏密聚散关系，还应选用多种不同形状和颜色的物体，包括衬布去进行各种不同的尝试。

(二)构图取舍

以绘画的观点，组合一幅好的画那是具备诸多要素的，首先第一步应该是在构图处理，也就是画面的点、线、面和黑、白、灰的结构关系。注意生活节奏和趣味。。

在一组静物中要注意突出主体和画面的变化统一，初学者一般是选择比较简单的物件来进行练习，在一幅画中间有相同的物体但在造型上要有所变化。如果主体物是一个呈上升感觉的物体，那么参与组合的其他物件最好是选用呈横向趋势的盘子或水果之类的东西以使其相辅相成。做到画面横与竖、宽与长、静与动、疏与密等等，一切物体对立的因素都可能成为我们设置静物的依据。我们在设置的时候也可以借鉴历代大师成功的范例，可以根据范画去设置造型因素基本类似的静物组合，并分析大师们的画是如何从这些平凡的物件中去生华那种不可言状的灵感，我们可以通过这种方法，也许是一条捷径。

(三)组织色调

解决好基本的构图关系，下一步的工作就是处理画面的色彩问题。

(1)画小色稿用油画颜料在小幅油画纸上迅速地画出静物的色彩关系，只要求抓住大的色调关系就行了，不需过多地细节刻画处理。

(2)把握色调用较大的油画笔蘸着经油稀释的油画颜料，像画水彩一样薄薄的在画布上画出静物大体的色彩关系，由于前面已经在画布上解决了画面的素描结构问题，因此，这时不必过分拘泥于物体的外形。画大色调的时候应从暗部和大面积的颜色入手。

(四)细部刻画

我们首先解决好了物体大的色彩关系，我们可以在这基础上用比较厚稠的颜色按部就班地对画面进行逐步深入的刻画处理。在深入刻画时一定要注意的是要有计划、有步骤地进行，像前面所说的那样，假如当天没有把画画完的地方要用画刀将多的颜色刮去，下次可以接着画。比如暗部的颜色最好是一次画到位，以免把画面画灰，同时还要把握好色调、空间关系，最后再来单个的进行刻画。

(五)整体调整

由于我们在深入刻画的时候是用局部的方法来进行的，像这种互不连贯的作画过程难免出现画面色调不统一，甚至画面出现灰、花和各种的情况。在这种情况下只有以加强或削弱画面的方法来进行整体调整。尤其是主体物，假如是孤立的存在，与画面其他的物体不相和的话，就必须加强主体，做到画面统一，这样我们才算是完成了一幅作品。

二、风景写生

风景画是我们人类追求回归自然的一个精神家园，一幅好的风景画作品往往寄托着人类对自己所生活的那个空间的依恋和对真、善、美的无限情思。风景写生与静物写生的方法大不相同。静物写生是呆板的，风景写生的景物错综复杂，难以处理，还有动景的人和其他的东西，这就要自己学会去处理大自然中的各种现象，从中间抽取景物来做画，做到景意结合，画出好的风景画。

我们进行风景写生时应当特别注意如下几个方面：

1.立意进行风景写生时应首先有一个明确的立意，也就是营造出一种意境，后面将要进行的如色调、造型、用笔和强弱处理都是围绕着首先这个立意而进行的。其实这样我们可以借用景色来抒发自己的.情感，达到一个比较好意境。

2.色调把握好色调是画好一幅风景写生的关键。在我们画的时候我们还要认真分析景物的色彩变化，同时还有阳光和阴雨天的变化，我们一定要将大自然的万紫千红的色彩纳入画面之中。

3.层次空间在我们进行风景写生的时候应特别注意的是画面的层次和空间关系。一般是远、中、近三景，主体景物往往是处于中景的位置上，而近景多作粗略的处理。

4.细节刻画风景写生时对于细节的刻画是很难把握的，要做到适可而止。因为户外写生时的时间有限，所以我们只需画出物体的基本造型和色调就可以了，主要是体会那种用笔的意趣。

5.阳光作业阳光作业是风景写生中最多，最好把握的一种色调，由于阳光照射的角度变化特别大，色调和空间关系最容易抓住，在很短的时间里就可以画完。

三、人物写生

人物写生在我们绘画之中是最难的一种画种，也是世界各民族进行艺术表现的一个主题。油画对表现人的音容笑貌、人们的社会活动和揭示人的精神世界的各个方面都具有独特的功能。

头像写生画人难画首，人的头部是表现人的社会属性和传达内心情感的最为重要的关键部位。画人的首要条件是先要了解头部的结构和肌肉的走向，结合前面所学到的知识来进行对头像的表现。

我们可以从如下几个方面来组织和进行一幅人物头像的练习。

1、挑选模特要找那些个性特征比较突出的模特儿，很容易抓住特征和形象，那些长的很漂亮的女孩子就不适宜来进行艺术表现，当然造型要美，这里的美是美学上的美。

2、设置对象模特儿角度的设置、色调的把握和服饰的关系要看做一个整体，同时还要处理好模特的头、颈、肩的关系，以使画面生动，不致显得板滞。

3、画面构成在画之前首先要认真研究这个形象在画面上所处的角度和位置，还有就是怎样在构图上产生重大突破，使画面生动美观。

4、起稿上色油画人物头像的基本方法和画静物大致相同，也是先用单色(褐色、黑色、群青)在画布上勾画出对象的大致结构、比例和运动关系。再来用厚一点的颜色铺头像，在铺油画人物头像的大体色时，应从大块面的深重颜色开始，然后将整个头像的灰部、亮部、肤色、服饰作为一个整体来画，不要局部的去画，抓住色彩关系。千万不能过早刻画细节，一定要时时刻刻注意整体。

5、深入刻画当整个画面的色调关系画的差不多了的时候，我们就可以开始深入地刻画细节。对于头部的各部分，其眼、耳、口、鼻、额、腮的处理不可以一视同仁，也要突出重点，把头像立起来。鼻子是整个脸部最为突出的部分，表现的时候要把体积感加强，并要作出相应的细节描绘。每一次在一遍色层上进行深入刻画时，做到色彩丰富，这样表现出来的东西才显得丰富生动。

6、整体调整与画静物的情况相似，经过刻画完成的油画人物头像作业有可能达不到你所要的效果，这样我们只有来进行整体调整，同样是要把握整体色调、结构关系、各部位的形体变化和色彩的强弱对比，达到自己理想的效果为止。

四、半身像(全身像)写生

后面的油画半身像(全身像)和前面头像的步骤是一样的，难度大的是结构，还有全身比例的把握，主体头、手、脚的把握。画人物的半身像还要结合广阔的社会生活背景，独特的构思和思想内涵来完成。在服饰上可以做一点的文章，为写生作业提供一个良好的创意基础。

全身人像和半身像的基本画法几乎是相同的，在当我们能够比较顺利和得心应手地完成一幅半身人像作业的时候，也就具备了来完成全身人像的表现能力。

还要多注意人的下肢与脚部的表现和处理，为以后的人物创作打下结实的基础。

‘叁’ 油画图片大全 提升逼格必备神器！

油画是很多人钟爱的家居饰品之一，家里挂上简单几幅油画作品，文艺且艺术，小资情调一览无余。油画的风格众多，你可以根据自己的装修风格来挑选。下面小编收集整理了一些各类风格的油画图，赶紧一起来欣赏欣赏吧!

一、油画图片大全

二、风景油画图片

三、油画图片素材

四、油画花卉图片

梵高曾说，我梦想着绘画，我画着我的梦想。家里有小孩的朋友不妨尝试在家挂些油画当饰品，小孩说不定能从小受些艺术熏陶。以上就是土巴兔学装修平台带来的全部资讯了，如果您还想了解更多关于家居装修的知识和经验，请关注土巴兔装修家居微信(微信号：to8to282)。

‘肆’ 适合初学者临摹的油画

初学者可以从莫奈，梵高等着名大师的油画开始临摹。画画不单是一个讲究天分的技能，更是需要勤学苦练的一门学问，所以在很多新手开始学习油画的时候，容易摸不着头脑，所以可以从名家的油画开始临摹学习。
梵高的星月夜。梵高是荷兰印象派画家，夸张地手法所表现出来的画面却能很好地展示星空的变化，折射出他的心理活动：“在这幅画中，梵·高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空。夜晚的天空高又远，大星、小星回旋于夜空，金黄的满月形成巨大的漩涡，星云的短线条纠结、盘旋，仿佛让人们看见时光的流逝。”——引自网络。画作以纯色居多，对新手来说较为友好。
莫奈的池塘睡莲。相信看过三十而已的朋友一定会对这幅画有很深的印象，这幅画不但价值昂贵，其实也是莫奈几十幅睡莲当中的代表作品：“莫奈的《池塘·睡莲》是印象派的鼎盛时期的代表作品，其中创作于1907年的作品。莫奈的绘画技法和自身的研习都已经到了登峰造极的地步。”——引自网络。所以新手临摹这幅油画，不但因为印象派创作比较容易上手，也可以学习到名家的意境技巧。
临摹是学习油画很重要的途径之一，所以在选题画作上，对色彩处理，笔触使用等方面，都有一定的要求，能让新手得到充分的锻炼。

‘伍’ 初学者怎样画油画

首先要了解材料的性能，它是油质，不能水调，要用特制稀解液，它有很强的遮盖力，用油画棒油画笔油画刀作画。初画者可以从涂鸦始感受它的性能，然后再由临摹渐渐向写生过渡，待油画技法熟练，脑中存贮的物象丰富了才进行创作。

‘陆’ 风景画怎么画要油画。图片，简单点。

‘柒’ 适合初学者临摹的油画风景画

初学油画的临摹顺序一般是静物——风景——人物。风景画画着比较随意，错几笔无关紧要，不像人物肖像画形似要求那么高；二是图像效果好，适合自挂或者送人美化居室，试想谁会在家里挂一个无关人士的肖像呢？哪怕是名人名作。

风景画构图相对比较简单，起稿就直接用熟褐勾画了。之后按先上后下，先远后近的原则作画。先画遥远的天空，山水背景，辽阔的大地，最后画树木花草什么的。大约画三遍，第一遍普遍铺色、基本成形、确定冷暖调子，第二遍深入刻画、力求形准色准，最后一遍整体调整、提高光深暗部。要注意每画一遍都应当整体推进，无有遗漏。老师常说：作画的进程中，随时停下来看都是一副完整的作品。

贴两幅临摹风景画：

1、美国印象派画家布伦特詹森的不知名作品

‘捌’ 零基础如何临摹一副油画

链接:https://pan..com/s/1f2ZPj96s03Du2RjkzZNjzg

这里有零基础绘画训练营课程，21天从入门到高阶针对零基础学员的绘画课程，建议是从传统美术开始学，素描、速写之类的都需要，打好基础后对以后的发展有极大的帮助，后期也可以学漫画设计、原画设计一类的课程。

‘玖’ 油画棒画，一个非常适合新手入门的绘画风格

最近小姐姐比较忙，画得比较少，主要以油画棒画为主。油画棒这种画材很适合作为新手入门来使用。

刚开始可以临摹，或者画简单的装饰画，或者色卡，非常好上手，肌理感强。

这是我最近临摹的一幅油画，原作是油画，我用的油画棒。这张刚铺好底色。

油画棒的材质有点像蜡笔，但是更多是偏油画颜料。可以叠加，晕染，肌理感强。特别适合画抽象风格的画。这张完成图，细节不太够，我也不想扣了，因为刮刀找不到了，哈哈哈。

这幅也是临摹，刚开始还是建议以临摹为主。选择的时候，选相对简单的，颜色不要太复杂，不然不好掌控。

最后这种创意色卡，最推荐新手画，比较锻炼色感，而且涂起来非常轻松解压。画得好，还可以裱起来当装饰画哦。

微信号：15310628173（这是一个有趣的小姐姐）

‘拾’ 新手油画入门教程

新手油画入门教程

油画是绘画种类中的主要画种之一。是人们比较熟知的。油画表现力丰富，可以在多种材质上作画，因其颜料属性的特点，油画能表现出具有立体感及光泽的作品。下面是我整理的油画的入门教程，有兴趣的朋友可以学习一下。

第一，准备画具。

画油画前需要把画具准备齐全。

画布要绷在木质画框上。布纹的粗细及吸油效果根据作画效果而定。

第二，选择描绘对象。

入门时可以选择临摹，可以练习静物画，可以画风景或者人物。

在绘画之前要准备好要描绘的对象。

第三，勾勒草稿。

观察要描绘的对象，在纸上勾勒出设想好的`草稿。

第四，画素描稿。

在纸上画好草稿写生后，进一步描绘，提炼概括。

尽量抓住描绘对象的外部和内部特征。

第五，在画布上画素描稿。

将之前在纸上完善好的素描稿拷贝到画布上。

这时要重点描绘轮廓线，注意休整形状。

起素描稿可以不断修整以确定明确的形象。

可用线条或简单色确定描绘对象的主体色调。

第六，描绘物体的立体感。

根据描绘对象的特点，画出对象的立体感和质感、气氛。

完善画面完成整幅作品。