线面的构成图片简单

‘壹’ 平面构成基础[点线面]黑白图

如图所示：空间一点的位置就是一点，点是所有图形的基础，线就是由无数个点连接而成的，而无数条线在同一个平面内相交形成面。

点线面是画面中最基础的3个构成元素，三元素通过重复、渐变、发射、对比等来表现画面，没有点线面就没有平面设计。

通过点线面之间的转化，自然的表现出画面结构。如何理解运用好点、线、面元素，增强形式美感达到视觉传达的目的，对于设计具有重要作用。

(1)线面的构成图片简单扩展阅读：

通常把线划分为如下两大类别：

1、直线：平行线、垂线（垂直线）、斜线、折线、虚线、锯齿线等。直线在《辞海》释意为：一点在平面上或空间上或空间中沿一定（含反向）方向运动，所形成的轨迹是直线，通过亮两点只能引出一条直线。

2、曲线：弧线、抛物线、双曲线、圆、波纹线（波浪线）、蛇形线等。曲线在《辞海》释意为：在平面上或空间中因一定条件而变动方向的点轨迹。

3、线的表情

由于线本身具有很强的概括性和表现性，线条作为造型艺术的最基本语言，被一直关注。中国画中有“十八描”的种种线形变化，还有“骨法用笔”、“笔断气连”等等线形的韵味追求。学习绘画总是从线开始着手的，如速写、勾勒草图，大多用的是线的形式。

在造型中，线起到至关重要的作用，它不仅是决定物象的形态的轮廓线，而且还可以刻画和表现物体的内部结构，比如，线可以勾勒花纹肌理，甚至可以说，物象的表情也可以通过线来传达。

‘贰’ 如何用点线面构成4副画（喜、怒、哀、乐）

这个其实很简单，美国又个牌子你一定知道，就是一个圆的笑脸黄色的，很简单给人的映像又深刻。至于要表现喜怒哀乐，你可以尝试用颜色表达，或者用不同的线条表现不同的表情，这个相信很容易，你去参考下QQ表情吧，这个方法最偷懒了。还要如果要要求是一幅画的话你可以从这个角度思考，喜怒哀乐你用春夏秋冬来表达，比如春天喜，夏天怒，秋天哀，冬天乐。这种表达发是侧面表达法。还有你可以用人不同的动作来表现喜怒哀乐，不止是限于用面部表情，有的时候肢体语言更能表现人的喜怒哀乐。

‘叁’ 我要立体构成点，线，面的概念和相关图片，谁能帮帮我

立体几何的4个公理

公理1 如果一条直线上的两点在一个平面内，那么这条直线在此平面内．

公理2 过不在一条直线上的三点，有且只有一个平面．

公理3 如果两个不重合的平面有一个公共点，那么它们有且只有一条过该点的公共直线．

公理4 平行于同一条直线的两条直线平行。

三垂线定理：在平面内的一条直线，如果和穿过这个平面的一条斜线在这个平面内的射影垂直，那么它也和这条斜线垂直。

三垂线定理的逆定理：在平面内的一条直线，如果和穿过这个平面的一条斜线垂直，那么它也和这条斜线在平面的射影垂直。

二面角：平面内的一条直线把平面分为两部分，其中的每一部分都叫做半平面，从一条直线出发的两个半平面所组成的图形，叫做二面角。

两个平面垂直的定义：两个平面相交，如果它们所成的二面角是直二面角，就说这两个平面互相垂直。大小范围是0≤θ≤π，相交时 0<θ<π，共面时 θ=π或0

1.直线在平面内的判定

(1)利用公理1：一直线上不重合的两点在平面内，则这条直线在平面内.

(2)若两个平面互相垂直，则经过第一个平面内的一点垂直于第二个平面的直线在第一个平面内，即若α⊥β,A∈α，AB⊥β，则AB∈α

(3)过一点和一条已知直线垂直的所有直线，都在过此点而垂直于已知直线的平面内，即若A∈a,a⊥b，A∈α,b⊥α，则a∈α.

(4)过平面外一点和该平面平行的直线，都在过此点而与该平面平行的平面内，即若P∈α，P∈β，β不平行α，P∈a,a∥α，则a∈β.

(5)如果一条直线与一个平面平行，那么过这个平面内一点与这条直线平行的直线必在这个平面内，即若a包含于α,A∈α，A∈b,b∥a,则b包含于α.

2.存在性和唯一性定理

(1)过直线外一点与这条直线平行的直线有且只有一条；

(2)过一点与已知平面垂直的直线有且只有一条；

(3)过平面外一点与这个平面平行的平面有且只有一个；

(4)与两条异面直线都垂直相交的直线有且只有一条；

(5)过一点与已知直线垂直的平面有且只有一个；

(6)过平面的一条斜线且与该平面垂直的平面有且只有一个；

(7)过两条异面直线中的一条而与另一条平行的平面有且只有一个；

(8)过两条互相垂直的异面直线中的一条而与另一条垂直的平面有且只有一个.

3.空间中的各种角等角定理及其推论定理

若一个角的两边和另一个角的两边分别平行，并且方向相同，则这两个角相等.推论若两条相交直线和另两条相交直线分别平行，则这两组直线所成的锐角(或直角)相等.异面直线所成的角

(1)定义：a、b是两条异面直线，经过空间任意一点O，分别引直线a′a,b′∥b,则a′和b′所成的锐角(或直角)叫做异面直线a和b所成的角.

(2)取值范围：0°<θ≤90°.

(3)求解方法根据定义，通过平移，找到异面直线所成的角θ；解含有θ的三角形，求出角θ的大小.

4.直线和平面所成的角

定义 和平面所成的角有三种：(i)垂线 面所成的角 的一条斜线和它在平面上的射影所成的锐角，叫做这条直线和这个平面所成的角.(ii)垂线与平面所成的角 直线垂直于平面，则它们所成的角是直角.(iii)一条直线和平面平行，或在平面内，则它们所成的角是0°的角.

取值范围0°≤θ≤90°

求解方法作出斜线在平面上的射影，找到斜线与平面所成的角θ.解含θ的三角形，求出其大小.最小角定理斜线和平面所成的角，是这条斜线和平面内经过斜足的直线所成的一切角中最小的角，亦可说，斜线和平面所成的角不大于斜线与平面内任何直线所成的角.

5空间的各种距离点到平面的距离

(1)定义 面外一点引一个平面的垂线，这个点和垂足间的距离叫做这个点到这个平面的距离.

(2)求点面距离常用的方法：

1)直接利用定义求找到(或作出)表示距离的线段；抓住线段(所求距离)所在三角形解之.

2)利用两平面互相垂直的性质.即如果已知点在已知平面的垂面上，则已知点到两平面交线的距离就是所求的点面距离.

3)体积法其步骤是：在平面内选取适当三点，和已知点构成三棱锥；求出此三棱锥的体积V和所取三点构成三角形的面积S；由V=S·h，求出h即为所求.这种方法的优点是不必作出垂线即可求点面距离.难点在于如何构造合适的三棱锥以便于计算.

4)转化法将点到平面的距离转化为(平行)直线与平面的距离来求.

6.直线和平面的距离

(1)定义；一条直线和一个平面平行，这条直线上任意一点到平面的距离，叫做这条直线和平面的距离.

(2)求线面距离常用的方法直接利用定义求证(或连或作)某线段为距离，然后通过解三角形计算之.将线面距离转化为点面距离，然后运用解三角形或体积法求解之.作辅助垂直平面，把求线面距离转化为求点线距离.

9.平行平面的距离

(1)定义 个平行平面同时垂直的直线，叫做这两个平行平面的公垂线.公垂线夹在两个平行平面间的部分，叫做这两个平行平面的公垂线段.两个平行平面的公垂线段的长度叫做这两个平行平面的距离.

(2)求平行平面距离常用的方法直接利用定义求证(或连或作)某线段为距离，然后通过解三角形计算之.把面面平行距离转化为线面平行距离，再转化为线线平行距离，最后转化为点线(面)距离，通过解三角形或体积法求解之.

10.异面直线的距离

(1)定义 条异面直线都垂直相交的直线叫做两条异面直线的公垂线.两条异面直线的公垂线在这两条异面直线间的线段的长度，叫做两条异面直线的距离.任何两条确定的异面直线都存在唯一的公垂线段.

(2)求两条异面直线的距离常用的方法定义法 题目所给的条件，找出(或作出)两条异面直线的公垂线段，再根据有关定理、性质求出公垂线段的长.此法一般多用于两异面直线互相垂直的情形.转化法 为以下两种形式：线面距离面面距离③等体积法④最值法⑤射影法⑥公式法（引自http://ke..com/subview/778590/17590166.htm?fr=aladdin）

相关图形见下图示

‘肆’ 点线面的立体构成

这是帮你找到的一张图（PS:并非本人作品），呵呵！！！希望对你有帮助！

‘伍’ 求点线面构成作业图片,要简单的本人不太会画画

我能找到最简单的……

‘陆’ 点线面构成图片(美术作业)简单一点的

(1)、 有序的点的构成：这里主要指点的形状与面积、位置或方向等诸因素，以规律化的形式排列构成，或相同的重复，或有序的渐变等。

点往往通过疏与密的排列而形成空间中图形的表现需要，同时，丰富而有序的点构成，也会产生层次细腻的空间感，形成三次元。在构成中，点与点形成了整体的关系，其排列都与整体的空间相结合，于是，点的视觉趋向线与面，这是点的理性化构成方式。

(2)、 自由的点的构成：这里主要指点的形状与面积、位置或方向等诸因素，以自由化、非规律性的形式排列构成，这种构成往往会呈现出丰富的、平面的、涣散的视觉效果。如果以此表现空间中的局部，则能发挥其长处，比如象征天空中的繁星或作为图形底纹层次的装饰。

(6)线面的构成图片简单扩展阅读：

通常把线划分为如下两大类别：

1、直线：平行线、垂线（垂直线）、斜线、折线、虚线、锯齿线等。直线在《辞海》释意为：一点在平面上或空间上或空间中沿一定（含反向）方向运动，所形成的轨迹是直线，通过亮两点只能引出一条直线。

2、曲线：弧线、抛物线、双曲线、圆、波纹线（波浪线）、蛇形线等。曲线在《辞海》释意为：在平面上或空间中因一定条件而变动方向的点轨迹。

3、线的表情

由于线本身具有很强的概括性和表现性，线条作为造型艺术的最基本语言，被一直关注。中国画中有“十八描”的种种线形变化，还有“骨法用笔”、“笔断气连”等等线形的韵味追求。学习绘画总是从线开始着手的，如速写、勾勒草图，大多用的是线的形式。

在造型中，线起到至关重要的作用，它不仅是决定物象的形态的轮廓线，而且还可以刻画和表现物体的内部结构，比如，线可以勾勒花纹肌理，甚至可以说，物象的表情也可以通过线来传达。

‘柒’ 平面构成点线面要注意什么

（1）不同大小、疏密的混合排列，使之成为一种散点式的构成形式。

（2）将大小一致的点按一定的方向进行有规律的排列，给人的视觉留下一种由点的移动而产生线化的感觉。

（3）以由大到小的点按一定的轨迹、方向进行变化，使之产生一种优美的韵律感。

（4）把点以大小不同的形式，既密集、又分散的进行有目的的排列，产生点的面化感觉。

（5）将大小一致的点以相对的方向，逐渐重合，产生微妙的动态视觉。

（6）不规则点的视觉效果。

(7)线面的构成图片简单扩展阅读：

要注意的是：点、线、面三者的综合运用，不能等同，要以其中一种元素为主其他为辅，否则元素太越多就越容易凌乱，统一感就越难把握。

平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象 研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。

平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。

‘捌’ 平面设计知识之点、线、面的构成

平面设计知识之点、线、面的构成

作为一名优秀的设计师，需要有丰富的构想，敏锐的观察力和对美的感性认识下面给大家介绍平面设计知识之点、线、面的构成，欢迎阅读！

平面设计知识之点、线、面的构成 篇1

一、设计中不可缺少的因素是什么？因素中最为重要的又是什么？

1、一是材料，二是运用工具进行加工技巧、技术、知识、经验，这是五个必备的条件；

2、作为一名优秀的设计师，需要有丰富的构想，敏锐的观察力和对美的感性认识<区别设计师和工匠的关键之处>，这些是构成“创造灵感”不可缺少的重要因素。

二、设计思路和创作灵感从哪来？怎样才能产生创作灵感？

1、从大的方面讲，它来源于时代背景、来源于我们的生活，时事造英雄、时代造就艺术家。

如：战争年代，反映了战争年代的生活作品；

如：一个学生，他的创作意识主要来源于与学习有关的意念与思路。（如：作品充电）

2、创作的灵感来源于自己所占有的文化知识和艺术作品的信息，应该多花些时间去欣赏、分析各类优秀作品，这样可以培养大家的形象思维能力、开拓创作思路，增加创作灵感。

3、有了灵感——实现灵感（设计时应注意些什么呢？）

必须掌握创作的基本思路和设计中要遵循的基本原则

创作的基本思路和设计中的基本原则有哪些呢？

三、造形构成的要素

构成要素：

1、 形：点、线、面。

2、 色：色相、明度、彩度。

3、 质感。

A、点：是构成设计的基本要素之一。

几何学角度：点只有位置，没有面积。

造型设计角度：点没有形就无法从视觉上进行表现，赋予它大小和面积就有了形态，点越小点的感觉越强，点越大，越有面的感觉。巧妙地将点加以构成可以创造出具有曲面、阴影，其它复杂的立体感

B、线：直线<有不相交的线、相接的线、交叉的线>

曲线<开放的曲线、封闭的曲线>

几何角度：线没有粗细，只有长度和方向。

设 计 中：用视觉手段表现它，线的位置，长度、厚度、宽度、掌握线的构成特性会使创作思路更为开阔。

a、点保持一定的方向移动形成直线，点的移动方向改变时就形成曲线，线的移动成面，面的移动成立体。

b、粗线有力，细线锐利并具有速度感。

C、面：线的移动形成面

面有长度、宽度；无厚度，是体的表面。

把点、线、面看成是建筑用的砖、水、沙石，学会了砖、沙石、水的运用。并结合自身的`审美特点，建造出各式各样的房子。

平面设计基础理论知识之色彩的应用

一、色彩的构成

1、定义：将两种以上的色彩，根据不同的目的。按照一定的原则，重新组合搭配，构成新的色彩关系就叫色彩构成。

留心对生活的观察，提高对色彩的认识能力，表现能力，欣赏能力。

2、色彩分为：<写实色彩和装饰色彩>

二、色彩的特性

1、色彩是由光的刺激而产生的一种视觉效应，光是发生原因，色是感觉结果，有光就有色彩。

2、能自行发光的物体叫做光源。如：太阳、火。

3、人体对光线的明暗、色彩的适应。从明亮的房间走进黑暗的房间，人所处的环境不同：对色的感知也不同。

三、色彩的混合

1、原色：不能用其它颜色混合而成的色彩叫原色。

七原色（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫）——>五原色（红、黄、绿、蓝、紫）——>三原色

2、色光的三原色：红、绿、蓝。

3、色彩三要素：任何一个色彩都有明度、色相、纯度三方面的性质，称为色彩三要素。

明度：指色彩的明暗程度。明度适合表现物体的立体感与空间感，是搭配色彩的基础。

色相：指色彩的相貌。通常说的色感好就是指对色相感觉敏锐，所表现的色彩丰富。

纯度：指色彩的纯净程度。在任何一种颜色里加黑、白或灰都会降低它的纯度。

四、色彩给人的感觉：

明度高而亮的色彩有前进与膨胀的感觉，明度低而黑暗的色彩有后退、收缩的感觉。

色彩还具有轻、重的份量感，从色相上讲，暖色给人轻，冷色给人感觉重。

人们对不同的色彩刺激，产生不同的情绪反射，合理的运用各种色彩的特性会使设计取得理想的效果。

五、色彩的联想与象征

色彩的联想：分为具体的联想和抽象的联想

颜色 具体的联想 抽象的联想

红色 火、血、太阳等 热情、危险、活力等

橙色 灯光、柑桔、秋叶等 温暖、欢喜、嫉妒等

黄色 柠檬、迎春花、蛋黄等 光明、希望、快活等

绿色 草地、树叶、禾苗等 和平、安全、生长、新鲜等

蓝色 天空、大海、水等 平静、悠久、理智、深远等

紫色 葡萄、茄子、紫罗兰等 优雅、高贵、庄重、神秘等

黑色 夜晚、墨、煤等 严肃、刚健、恐怖、死怕等

白色 白云、面粉、雪、盐等 纯洁、神圣、清净、光明等

灰色 乌云、草木灰、树皮等 平凡、失意、谦逊、中庸等

有些颜色还有特殊的象征意义：

如：黄色象征日光，我国古代的皇帝专用色彩，一般人不许乱用，在古罗马也是高贵的色彩。

注意：做国际广告时要考虑到广告所涉及的国家及国家对颜色的喜好和禁忌，以免颜色而造成的不必要影响。

六、色彩对比

1、色彩对比是指两个或两个以上的色彩比较出明确的差别，它们的相互关系就称为色彩的对比关系。

2、色彩对比有：明度对比，色相对比，纯度对比，冷暖对比

3、明度对比：用来表现色彩的层次、体积感、空间关系。

对比强烈时：光感强、体积感强、清晰度高、锐利；

明度对比弱时：光感弱、模糊、含混、平面感、强、形象不明朗。

平面构成的基础理论知识之文字在设计中的运用

在设计中文字运用的要素

在优秀的广告作品中，文字应具有以下四要素：

1、文字简洁明快、平易近人（烦琐、深奥的文字会给人带来逆反心理）；

2、短小、动听、耐人寻味（广告的用词要能打动人心，当消费者看到或听到这句广告语时能体会出其中的含义，读起来朗朗上口。）；

3、要幽默、有个性；

4、要准确、真实（广告宣传中夸大其辞，隐瞒事实，就会使人产生逆反心理，对企业的不信任感。）。

招贴设计基础知识

招贴又名“海报”或“宣传画”。属于户外广告。分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、

车站、码头、公园等公共场所。国外也称之为“瞬间”的的街头艺术。

招贴相比其它广告具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点。对于学设计的人来说。提起广告。恐怕首先想到的就是招贴。

1、画面大

招贴不是捧在手上的设计4而要张贴在热闹场所，它受到周围环境和各种因素的干扰，所以必须以大画面及突出的形象和色彩展现在人们面前。其画面有全开、对开、长三开及特大画面（八张全开等）。

2、远视强

为了使来去匆忙的人们留下印象，除了面积大之外；招贴设计还要充分体现定位设计的原理。以突出的商标、标志。标题、图形。对比强烈的色彩，或大面积空白、简练的视觉流程。成为视觉焦点。如果就形式上区分广告与其它视觉艺术的不同，招贴可以说更具广告的典型性。

3、艺本性高

就招贴的整体而言，它包括了商业和非商业方面的种种广告。就每张招贴而言。其针对性很强。商业中的商品招贴注注以具有艺术表现力的摄影、造型写实的绘画和漫画形式表现较多，给消费者留下真实感人的画面和富有幽默情趣的感受。而非商业性的招贴，内容广泛、形式多样，艺术表现力丰富。特别是文化艺术类的招贴画，根据广告主题。可充分发挥想象力，尽情施展艺术手段。许多追求形式美的画家都积极投身到招贴画的设计中，并且在设计中用自己的绘画语言，设计出风格各异、形式多样的招贴画。不少现代派画家的作品就是以招贴画的面目出现的。美术史上也曾留下了诸多精彩的轶事和生动的画作。

我们要充分发挥招贴面积大。纸张好、印刷精美的特点。通过了解厂家、商品、对象和环境的具体情况，充分发挥想象力。以其新颖的构思、短而生动的标题和厂告语，具有个性的表现形式，强调招贴画的远视性和艺术性。

平面设计知识之点、线、面的构成 篇2

平面构成是指视觉元素在二次元的平面上变化构成的科学，即将点、线、面等视觉元素，在二维平面上，按照一定的美学原理，对它们进行合理的分解、组合、重构、变化，进行编排和组合，从而创造出理想的形态的组合形式。

构成形式

主要有重复、近似、渐变、变异、对比、集结、发射、特异、空间与矛盾空间、分割、肌理及错视等等。

构成要素

点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式。

无论设计的版面最终有多么的复杂，都可以简化到“点线面”上来

下面分别就点线面的特点及应用逐一讲解

平面中的点

很多细小的形象可以理解为点，它可以是一个圆、一个矩形、一个三角形或其他任意形态。

点在本质上是最简洁的形态，是造型的基本元素之一。它具有一定的面积和形状，是视觉设计最小的单位。

点的特征

画面中的点由于大小、形态、位置不同，所产生的视觉及心理效果都是不同的

点的大小

在平面构成中，点的概念是相对的，在对比中，不但有大小还有形状。就大小而言，越小的“点”，作为“点”的感觉就越强烈。

能不能成为“点”，并不是它本身的大小所决定的，而是由它的大小和周围元素的大小两者之间的比例所决定的。

面积越小的形体越能给人以“点”的感觉;反过来，面积越大的形体，就越容易呈现“面”的感觉。

点的形状

方形：平稳，端庄，大方感，踏实的，可依靠

圆形：平稳，饱满的，浑厚有力量

三角形或菱形：有指向性，在感情上是偏倚的，有目的性，菱形比三角形对称，在平衡中寻求个性

其他不规则的图形：富有个性，独立，张扬，在规则的图形里非常显眼，往往用于丰富画面

点的空间位置

点所处的空间位置不同，所表达的心理效应也是有很大差别的，悬浮的或下沉的点所带来的心理感受截然不同

居下：沉淀感、安静而低调，不容易被发现

居上：符合人们视觉阅读顺序

居中：平稳、稳定、集中感强

黄金分割点：更能吸引人注意，版式更具有构图形式感

点的分布与视觉特征

从作用上来看，点是力的中心

‘玖’ 求4张简单的面的平面构成8张线的构成图片

平面是指面上任意两点的连线整个落在此面上，一种二维零曲率广延，这样一种面，它与同它相似的面的任何交线是一条直线。

(9)线面的构成图片简单扩展阅读

研究内蕴几何的学科首属黎曼几何·黎曼在一次着名的演讲中，创立了这门奠基性的理论。它首次强调了内蕴的思想，并将所有此前的几何学对象都归纳到更一般的范畴里，内蕴地定义了诸如度量等等的几何概念。

这门几何理论打开了近代几何学的大门，具有里程碑的意义。它也成为了爱因斯坦的广义相对论的数学基础。从黎曼几何出发，微分几何进入了新的时代，几何对象扩展到了流形（一种弯曲的几何物体）上——这一概念由庞加莱引入。

由此发展出了诸如张量几何、黎曼曲面理论、复几何、霍奇理论、纤维丛理论、芬斯勒几何、莫尔斯理论、形变理论等等。从代数的角度看，几何学从传统的解析几何发展成了更一般的一门理论——代数几何。

‘拾’ 点线面构成图片

点线面构成图片：

平面设计作品并非必须使用非常绚丽的图像才能让人眼前一亮，只有最基本的点、线、面图形元素，同样可以达到相应的效果，甚至更能让人过目不忘。

点就是宇宙的起源，没有任何体积，被挤在宇宙的“边缘”；点是所有图形的基础。线就是由无数个点连接而成的，面就是由无数条线组成的。

(10)线面的构成图片简单扩展阅读：

点线面三者关系：

1、点最重要的功能在于表明位置和进行聚焦，点与面是比较而形成的，同样一个点，如果布满整个或大面积的平面，它就是面了，如果在一个平面中多次出现，就可以理解为点；

2、点与点之间连接形成线，或者点沿着一定方面规律性的延伸可以成为线，线强调方向和外形；

3、平面上三个以上点的连接可以形成面，同时，平面上线的封闭或者线的展开也可以形成面，面强调形状和面积；

以上3点可以概括总结点、线与面之间的微妙关系。