花鸟画图片简单

⑴ 南宋——桃花鸳鸯图欣赏

南宋佚名工笔花鸟画《桃花鸳鸯图》。此图绢本，横49、纵105.3厘米。它曾为明代项氏天籁阁、蕉林梁相国先后收藏，近代曾入吴湖帆先生之手。新中国建国后为南博所征集、珍藏。吴湖帆对此画评价极高，认为“恐世传徐黄真迹不是过也。”“崔白、赵昌而外殆无可及，洵古美术中无上神品也。据故宫贮藏宋人名迹之富，能如此精美绝伦，亦不数见耳。”并疑是清代高士奇《江村消夏录》记载过的黄居寀《桃花盬盭图》被截割后的残本或临本。凡此种种，足见此画之无比珍贵!
画面上部，桃花数枝，从花心到花瓣、花托、树叶、树枝，阴阳向背、卷曲伸展，每一细部都表现得无比逼真、生动。哪怕是极小的花朵、花托，敷色都能做到从里到外、从明到暗、从冷色到暖色，渐次变化，微妙过渡。细细观赏，真如同活生生的桃花呈现眼前，似乎伸手可摘，而又不忍下手。画面下部，画一对鸳鸯停憩岸边，雌者曲颈向后梳理羽毛，雄者盰立向前，与雌者身姿前后并列而面目相对。鸳鸯的羽毛、嘴、眼、爪，以极为工细的线条画出，再敷以明丽的色彩，直至色彩淹没了线条，活生生的鸳鸯跃然绢素之上，光泽照人。画面右下方画水边草花。草为陈年野草，长长的隔年老叶虽已枯黄，而根部已露出黄绿色的新生嫩叶。花为新生野花，叶绿花白，皆以粉色敷染，颜色虽浓厚但色相沉着，既增添了画面的野趣生气，又起到了很好的衬托作用。画面章法上，野草向左上伸展，桃花向左下出枝，皆指向鸳鸯，使鸳鸯成为视觉中心。色彩上，对比最强烈、最丰富、最艳丽的是鸳鸯，其次是桃花，复次是野草杂花。整个画面洋溢着春天的气息，明丽而又宁静，妩媚而又雅致。这幅画的线条勾勒在观赏者的眼中并不突出。但有无线条，线条的骨力如何，对画面的效果仍是关系重大的。有优良的骨法用笔垫底，线条之上再用颜色覆盖，画面形象会显得厚实、饱满、劲健。假如没有骨法用笔，直接以色彩敷染，形象便会显得柔弱飘薄。因此，中国工笔花鸟画中，哪怕最终以色彩淹没了线条，而最初的线条仍然为画家们高度重视。
宋代花鸟画主要有两种画法：一种是以墨线为主，见笔见墨，不敷色彩，或即使敷色，色彩仍居于次要地位，画面洋溢着一种潇洒野逸之气；另一种便是以骨线垫底，色彩覆盖其上，浓重而艳丽，表面几乎不见骨线。也就是说两种方法都离不开骨法用笔，不过是一隐一显罢了。早在五代时期的“黄家富贵，徐熙野逸”，大致代表了这两种风格的成熟。宋徽宗宣和画院时期，这两种风格进一步发展，并一直延续至南宋画院，基本没有变化。当然，若论宋代绘画史，这一问题还有点复杂。诸如：山水、人物至南宋一变，花鸟画风却未变；徐熙画风本属在野文人画风，而北宋院体，尤其是宋徽宗本人照样吸收了他的画法；此外，两种主要画法之外，又有苏轼、文同墨竹，杨无咎墨梅等写意画法，当时习惯不列在花鸟范围内，今天则可视为宋代花鸟的又一画派；且记载中还有没骨画法。等等。
这里需要注意的是：《桃花鸳鸯图》将宋代野逸、富贵两种主要的画法熔于一体了。水边野草以长线提劲双勾的率意为能事，敷色疏淡。桃树枝则以短线按劲双勾的顿挫、转折为特征，手法趋于工致。桃花则以十分精细的游丝线条勾描，鸳鸯则几乎是只见颜色不见线条、即线条完全被颜色覆盖了。同一幅画上，线条和色彩的强弱，有一个相反相成的节奏韵律。这种铺排既加强了主次对比，又与物象的生态特征完全吻合。例如：枯黄的野草，不以率意的墨线不足以表现其枯与野；桃枝倘不以顿挫有致的线条则不足以表现其疤疤节节和挺健伸展的姿态；桃花的用线倘不柔细，则不能显其娇媚；鸳鸯倘不以重色覆盖，则不能显其光彩。画法风格上，虽有野逸的笔法，但并不荒疏；整体富丽而又不媚俗，一种大雅静谧之气令人心荡神怡。无论从笔、从色、从形、从质、从神、从韵、从章法、从境界，处处天衣无缝，恰到好处。《桃花鸳鸯图》实现的正是一种无我的自然之境。自然是大气堂堂的。一花一草都与天地相通，上承阳光，下接水土，禀天地之气而生长，刚中寓柔，柔中寓刚，一花一世界，一叶一宇宙。画家只要真正将身心熔化于自然，便不会因买弄技巧而入匠气，便不会急功近利而有俗气，便不会谨小慎微而显得小气。这就是宋画虽精工而又大雅的奥秘所在。

⑵ 国画荷花图片

写意荷花图 杨成功花鸟画作品《一堂和气》 作品来源：易从网

杨成功，字凌寒，逸云轩主人，当代实力派画家。多幅作品收藏陈列于中南海和人民大会堂部门，公认为河南花鸟界的中坚力量。现为河南省美术家协会会员，郑州市美协会员，河南省花鸟画协会会员，中国齐白石艺术研究会河南分会副会长，河南省政协书画院书画家，中国少林书画研究会理事，中国书画函授大学教授。河大美术系客座教授。

⑶ 哪里可以下载工笔花鸟画高清大图

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工笔花鸟画是天人合一的形象的诗歌，视觉的音乐，心灵的篇章。愿我们通过学习与欣赏工笔花鸟画的艺术形式，获得怡情，养性，陶冶心灵的美的艺术享受。

花鸟画特点

它是中国画的一种。北宋宣和画谱花鸟叙论云，诗人六义，多识于鸟兽草本之名，而律历四时，亦记其荣枯语默之候，所以绘事之妙，多寓兴于此，与诗人相表里焉。在中国画中，凡以花卉，花鸟，鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。

花鸟画中的画法中有工笔，写意，兼工带写三种。工笔花鸟画，即用浓，淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色，写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象，介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。

⑷ 国画花鸟基本画法技巧

国画花鸟基本画法技巧

学习画花卉，除了要多观赏及临摹古今名画以外，还要对 实际的花卉深入的观赏与写生，了解花的枯荣及霜晴雨露中的 情态，兹从花朵叶与枝干等各部位简述其结构与生态。下面是我为大家带来的国画花鸟基本画法技巧，欢迎阅读。

花卉的观察

( 一 ) 花朵：花朵经常是画面的主题， 一般花朵包括花 瓣花蕊花托花萼梗等几部份。

花瓣有单瓣与重瓣 ( 复瓣 ) 之 分，花形有离瓣合瓣之别。

牡丹蔷薇花等是离瓣的重瓣，梨花 木棉花等是离瓣的单瓣，牵牛花百合花等是合瓣的单瓣，大部 份的花卉都具有单瓣与重瓣的不同品种，譬如桃花芙蓉花水仙 木槿梅花等。

花蕊有长短多寡的区别。

雌雄同株的花，大蕊小 蕊都在一起，雌雄异株者仅有小蕊，或仅有大蕊，有的花蕊较 明显，有的较隐密，都需仔细的观察。

花萼亦因花的种类而异 ，如梅杏桃等五小瓣聚在一起，李梨垂丝海棠等五枚小瓣生长 在一长柄上，玫瑰月季等萼尖长，山茶萼像鱼鳞等。

( 二 ) 叶：单叶植物从枝或茎长叶时，叶序有对生互生 轮生丛生等。

复叶植物有的成羽状掌状鸟足状，有的是二重复 叶，形式更为复杂，必先了解其生长的规律，才不致在繁杂中 发生错误。

叶有叶柄与叶脉，形状有尖圆长短等不同的大小比例。

( 三 ) 茎枝：可分为木本草本藤本蔓本等， 木本枝干挺 硬，有些相当粗状，草本的茎大都较嫩，有的变成右旋或左旋 的蔓延，有的还长有须状的攀缘茎。

花卉的写生

各种花卉在早晨或上午比较清新，生气勃勃，是写生的好时间，写生是为创作收集素材，如果是为了工笔画的需要，就必须作细致的描写。

有时我们在画面上需要多朵花聚在一起，写生收集素材的时候，就要有正面的、反面的、侧面的、斜 面的;有完整的花朵，也有被枝叶遮住一部分的花朵，既有小花蕾，也要有将绽的大花蕾。

叶子也是如此，除了成叶外也要 有嫩叶及嫩芽，并注意阴阳向背，大小穿插。枝干也要有主干 、支干之分，以及在在画面上的姿态和疏密。

以上这些都是我 们在针对目的写生收集素材时，首先要注意到的问题。

虽然花鸟画不像山水画常有移动视点的表现法，通常视角比较稳定，但我们观察时可运用移动视点的方法，选取最美 角度写生，并注意花、枝、叶的大小比例。

画花朵可从花蕊花 瓣入手，通常先画最完整、最前面的一瓣，再四外扩展，花瓣 太复杂的可进行概括，要注意其造型美。

画叶也是如此，除了 注意叶序、结构之外，也要注意仰、垂、向背与疏密、前后叶的变化，最后画枝干，大干还要画出皮纹，如梅花的大干要苍老、皮纹要斜皴，小干要挺拔有力，桃干皮要横皴，松干皮要鳞皴，紫薇花干皮较光滑等不同种类的枝干特点。

花卉的写生，宜从折枝花卉开始，折取花叶易于入画的一枝，插于花瓶中详细观察，花蕊被遮盖的也可拨开，研究细部结构。

对于简单的折枝熟悉后，可以选取整株花的一角来尝试 或全株花的写生，由于枝叶复杂，须选择适当的角度，并做大 幅度的删减或调整。

总之花卉的写生并不是画植物的插图或说明图，需主观的取舍与美化，并强调意趣的表现。

鸟类的观察

禽鸟在中国画中又称为“翎毛”，可区分为水禽与山禽两 大类，依其生活习性，又可分为涉禽、游禽、猛禽、攀禽、鸣 禽、雉禽等类，各类的特微与习性如下：

(一)涉禽：栖于浅水中捕食鱼虾，它的'嘴、颈、脚都很长。例如鹤、鹳、鹭鸶等。

(二)游禽：喜欢在水中游泳，嘴扁平，脚短，趾间有蹼，多 捕食鱼虾和小虫。例如海鸥、野鸭、鸳鸯、雁、信天翁 等。

(三)猛禽：双翅强而有力，嘴形如勾，脚夷尖锐，性情猛悍 ，专门捕食小动物。例如鹰、鹫、鹗、隼等。

(四)攀禽：多数上嘴钩形，下嘴较短，足趾二前二后，能用 夷攀抓在树干上。例如鹦鹉、啄木鸟等。

(五)鸣禽：喜欢鸣叫，一般小鸟多属此类。 例如维、莺、画 眉、伯劳、黄鹂、八哥等。

(六)雉禽：属于栖地类禽鸟，身体较大毛色美丽，尾长，嘴 形与鸡类似，多生长于山林矮木丛中。例如雉鸡、锦鸡 、长尾雉、孔雀等。

禽鸟是卵生，故其身体(不包括头、颈、脚、尾等部位)呈蛋形。因生活环境与习性不同，其嘴、脚翅及尾也各有不同的比例与特微，一般而言，水禽(涉禽、游禽)大多嘴长而尾短，山禽(鸣禽、攀禽、雉禽)大多嘴短极尾长，嘴勾者食肉，细尖者食虫，嘴长者食熊虾，食壳者嘴粗而厚，成圆椎形。能长途飞行的鸟翅膀大都较长，且发达，水禽中多长颈者， 以便迅速出击，啄夹鱼类。

此外如头形、眼精的颜色及 位置的高低，各有不同，也须把握其特微。

鸟类遍体生长羽毛，细密的绵羽有保温的作用，此外也有 半绵羽，以及许多形状不清楚，层次繁多而叠列成一大片的感 觉。另一种是羽片形状较清楚，如翼、尾的羽毛，皆有详细的 名称，应仔细观察不同部位的羽毛形状及其叠列的关系，以求 熟悉鸟类羽毛的组织与秩序。

此外尚须明白禽鸟的雌雄，禽与兽绝大部份都是雄的较美 ，少数雌雄的羽毛一样，但是雌鸟总比雄鸟略小，鸟的翼及尾 ，超左或超右是雌雄相反;雌鸟的右翼及右尾翼在上，雄鸟的左翼及左尾羽在上。鸟类的喜、怒、哀、惊，表现在翼、尾及 姿态上，亦有不同。

鸟类的写生

鸟类除了结构复杂外，又活泼善动，要以真鸟直接写生， 对初学者是一大挑战。

刚开始不妨写生鸟类标本。画标本的优点是可以从各角度详细的观察细节，甚至重要羽毛的数目也可 慢慢的数清楚，尤其是画工笔翎毛，标本的观察助益颇大。然 而画标本的缺点是容易画出动态生硬呆板，甚至形状比例失真的作品。

标本虽从真鸟剥制而成，但经人工填塞棉花于体内， 容易变形，鸟的眼珠亦不依类别的不同而变化，通常装上统一 的人工替品。张开的翼及脚都家铁丝支撑重量并维持形态，往 往因为制作者疏于观察及技巧不足，而使关节变化失真，生硬 挺直，或重心不稳，羽毛凌乱等缺点。

初学者了解这些极可能发生的症状之后，不妨比较鸟类的参考书籍图片，或前往鸟店 、动物园甚至野外观察，并可藉照相机的功能，凝固瞬间的动作，作为写生的辅助参考资料。

作过鸟类标本观察之后，即可尝试笼中鸟的写生。最好到 鸟店选购一种平时熟悉而温 驯的小鸟， 最好价格不要太高，又容易饲养者，作为写生的对象。首先要观察其各种动态，如 踏枝、啄饮、搜翎、欲升、欲降、鸣啼、缩颈、飞翔..，等不 同的动作，并将其特征记忆下来。

写生之前不妨仔细的观察， 并发现它最常重复出现的动作，或持续最久的型态作为写生的 选择，以铅笔或毛笔做速写，鸟的姿态改变时不妨依记忆修补 ，或等待其出现相同动态时，再迅速掌握，如做详细的描绘较 费时，需耐心的画画停停，分几次描绘完毕，而创作时最好也能经常观察，才容易捕捉到禽鸟的神态。

笼中鸟的行为动作与在大自然中的秦鸟略有不同，就如同 在监狱中的人和外面自由人的表情动作有别一样，为了表现‘好鸟枝头亦朋友’的自然情趣，了解每一种鸟的生活环境与栖息之态，最好到山林野外做实地的观察，配合望远镜赏鸟更佳。

每一种鸟的习性与姿态不尽相同。如燕子与鸽子是不站在树枝上的，鹤与鹭鸶是拳一足而睡，乌鸦与喜鹊的动态绝不相同，若不仔细观察，张冠李戴，旧部合乎物态，物理与物情。

此外鸟类栖宿或非翔时，头必迎风、如背着风、羽毛必定掀起来， 这也应该注意到的现象。

速写时可先画出鸟的主要形体(蛋型)在根据头部的动态(如伸头、缩颈、扭转等)添加头部(头部大致也成蛋形)，再添加翅、尾与足部。爪在平地时需踏的稳，在枝上需抓的紧。非翔实缩颈则展足，缩足则展颈，不可两者同时伸展。最重 要得是身体要有重心，型态力求生动活泼，才能表现出生命力。

白描画法

白描画法是指以墨线描绘物体，不着颜色的画法。

在人物、畜兽画方面也有白描画法，譬如两幅最早的战国楚墓出土的帛画，即以白描法表现，我国古代称之为“白画”，下图是寿平的《水仙图》，即以白描画法，洋溢着朴素而细致的水墨韵味。

白描画法以线条为主，也可渲染淡墨。画线条时，要使笔墨结合形相的特质，笔法的转折顿挫，线条的粗细浓淡，皆要以所表现对象的质感或特色为依归，譬如以较细较淡的线条画花瓣容易表现出其娇嫩柔软;以较稍粗稍浓的线条画叶与枝梗，较易表现其硬而厚的质感;以略乾且下笔、收笔皆虚的细线条画禽鸟的羽毛，较易表现羽毛蓬松而柔软的感觉。

中国画是线条的雄辩，尤其在白描画中，线条的优劣是一幅画成败的主要关键。

白描画运笔宜以中锋为主，用笔的压度和速度要均匀，钩出的笔线要有“外柔内刚”的效果，力量要涵蓄在内，不宜显露于外;缺乏涵蓄的笔墨，不耐久看。锋芒过多、力量外露都容易表现出一种霸悍的气象，有时尚可减低某些花卉、禽鸟的美感，故白描画的线条要“寓刚建于婀娜中。

此外运笔的速度不宜太快，也不宜呆滞，务必要有“无往不回”之意，腕力气力一定要送到头，止笔向上提时，也不可 轻率潦草。至于在花卉白描方面，依据吴学让教授提供的示范有三种主要的线条：

一为起笔停笔(一字描)，适于画叶梗、竹干等。

二为钉头鼠尾描，适于画叶筋、叶片等。

三为连续弧 线描，适于画花瓣。

画鸟的顺序是先画嘴的当中一长笔，再画上颚和下颚各一笔，再依次画眼圈、点眼、头额、背、翼、胸、腹、腿、爪、补尾。画细毛的线条落笔与收笔较轻，中段略粗，若落笔太重，不易表现出羽毛的质感。

双钩填彩画法是用线条钩描物象后在填色的画法，又称钩勒填彩法或双钩设色法，是从白描的基础上染色彩而成。

它的起源甚早，马王堆西汉墓出土的帛画，已见此种画法，五代 画家黄筌是双钩填彩法的代表性画家，其线条纤细，赋色艳丽 ，是北宋院画花鸟画法的主流，另有江南的徐熙，也用双钩填 彩法，但风格野逸，较注重线条的趣味及墨韵，后世的花鸟画 家 ，用笔多取法徐熙，用色取法黄筌，并兼取两家的神似逸韵。南宋吴柄的《竹雀图》，是以双钩填彩法表现的例子。

画双钩填彩法应选择熟纸 (纸) 或绢，先用墨线双钩白 描后，准备两只羊毫笔作渲染，一只蘸色，一只沾清水，要先练习一手执两只笔，并能灵活交换。

设色时颜色要淡，应多染几次，将花、叶内侧(或中央 )的颜色以清水笔推染至边缘 ，清水笔内的含水量要适当，水太多会留有痕迹，太乾则渲染不开。

渲染完后，如原来的墨线已经模糊不清，可用重色在重 钩一次，钩一次，称为“勒”，同时也可从画纸背后托染，使 画面的花叶颜色更加浓厚、均匀。花卉渲的方法有三：

(一)先后染：先将花朵的颜色最淡的颜色底(既平涂打底)再用其他颜色分染，通常白色、粉红色、浅黄色的可花先用白的粉底，在用浅绿、洋红、藤黄等色分染。 叶子可先用草绿底，再用花青分染。

(二)先染后：紫红色或深红色的花卉，可先用花青(或淡墨)自内侧向外分染后，再红色，染叶也可先用花青(或淡墨)分染后，再草绿。

(三)接染画法：譬如粉红色的荷花瓣，尖红，根部稍带淡绿色，可先用白的粉底再用洋红由尖向内分染，并立即用淡绿色由内向外分染，在水份未干前接合。局部虫蚀的破叶，亦可用接染法。

与禽鸟的赋采法略有不同，首先白描后以淡墨分染，然后以颜色第二次分染，干后第三次铺色，接着第四次梳毛，第五次铺色梳毛(丝毛)是化翎毛(或畜牲)所常用。

为了强调羽毛松软而细密的感觉，梳羽毛法的原则是淡色羽毛用深色梳，深色羽毛用淡色梳。

没骨画法

没骨画法是不用墨线钩勒、直接以色彩绘画物像的画法。

没骨画法相传为北宋徐崇嗣所创，此后画者极少，清初的恽寿平是复兴此画法的大师，影响近代甚大。

没骨画法也以使用熟纸较恰当，因不用墨线，故以留白的“水线”来曲分前后叶或花瓣与花瓣之间的关系，有以白当黑 的味道。没骨画法也可细分为几种表现方式：

第一种较工细如双钩虿填彩法，只是略去双钩的墨线，靠色彩的层层加染而成。

第二种画法略为疏放稍带写意的笔意，直接以色彩点染，一次完成。第三种画法是先工整色，未干前以其它类似的色彩 点染局部，类似破墨因为使用熟纸，故产生半融合效果或略带斑驳的色彩变化。

一般而言，白描画法、双钩填彩画法与没骨画法机皆属于工笔画法的范畴，应注意其形态的完整与结构的清楚。

初学者在画前可先钩一张同尺寸的速写稿，置于画纸下，则构图、形状有个依据，能专注色彩与运笔的趣味，无论以那一种发方法画花、叶，色 彩皆要有浓淡的变化，一只笔沾清水，以便分染。亦可用“先后染”的方法，追情求更丰富的色彩变化，但设色不宜太浓 、艳，总以淡雅为尚。

染完色彩，等待乾后再钩勒叶筋、丝花或 加画花蕊，增补细部。

写意画法

写意画法是指用单纯而概括的笔墨来表现对象的精神意态 ，是不求形似求神似的画法。

依据画史上的记载，唐朝吴道子所画的嘉陵江山水或王洽的泼墨，可能已具有写意的形态，传世的画迹中北宋苏轼、文同的墨竹，释仲仁的墨梅已经可以归入写意画法中，到了明末的徐渭，更以豪放笔墨，在宣纸上画出淋痛快的大写意，如下图是徐渭所画的“牡丹蕉石图”。八大山人、扬州八怪及金石画派都给写意花鸟画拓展了不少的领域。

写意花鸟画法多以“点垛”或“点簇”的技法，可细分成 钩花点叶法、小写意法、大写意法等数。

画写意适宜选用生纸，可单独用墨色来画，亦可用数种颜色来画。笔内先含调好淡色，再礁深色于笔尖，也可先可先礁深色再蘸清水来画，每一笔都要有深浅的变化，使用生纸容易化开，才能产生乾、湿、浓、淡的不同效果。

总之写意画法虽有所谓“意到笔不到”之说，形式简略或形象不精确都不需计较，然而要将写意画法画得好，仍须先在 工笔画法中多下工夫，多观察写生，才能发挥笔简而意足的特点。

⑸ 花鸟画画法教程“详细版”

花鸟画画法教程“详细版”

国画中，花鸟画法比较细致，下面教给你如何画国画的花鸟画，传授给你花鸟画法的诀窍，请看下面详细内容，希望对学国画的同学有所帮助。

花卉的观察

学习画花卉，除了要多观赏及临摹古今名画以外，还要对 实际的花卉深入的观赏与写生，了解花的枯荣及霜晴雨露中的情态，兹从花朵叶与枝干等各部位简述其结构与生态.

( 一 ) 花朵：花朵经常是画面的主题，一般花朵包括花 瓣花蕊花托花萼梗等几部份，花瓣有单瓣与重瓣( 复瓣 ) 之分，花形有离瓣合瓣之别，牡丹蔷薇花等是离瓣的重瓣，梨花 木棉花等是离瓣的单瓣，牵牛花百合花等是合瓣的单瓣，大部 份的花卉都具有单瓣与重瓣的不同品种，譬如桃花芙蓉花水仙木槿梅花等，花蕊有长短多寡的区别，雌雄同株的花，大蕊小 蕊都在一起，雌雄异株者仅有小蕊，或仅有大蕊，有的花蕊较 明显，有的较隐密，都需仔细的观察，花萼亦因花的种类而异，如梅杏桃等五小瓣聚在一起，李梨垂丝海棠等五枚小瓣生长 在一长柄上，玫瑰月季等萼尖长，山茶萼像鱼鳞等。

( 二 ) 叶：单叶植物从枝或茎长叶时，叶序有对生互生 轮生丛生等，复叶植物有的成羽状掌状鸟足状，有的是二重复叶，形式更为复杂，必先了解其生长的规律，才不致在繁杂中 发生错误，叶有叶柄与叶脉，形状有尖圆长短等不同的大小比例。

( 三 ) 茎枝：可分为木本草本藤本蔓本等， 木本枝干挺 硬，有些相当粗状，草本的茎大都较嫩，有的变成右旋或左旋的蔓延，有的还长有须状的攀缘茎。

花卉的写生

各种花卉在早晨或上午比较清新，生气勃勃，是写生的好 时间，写生是为创作收集素材，如果是为了工笔画的需要，就必须作细致的描写，有时我们在画面上需要多朵花聚在一起，写生收集素材的时候，就要有正面的、反面的、侧面的、斜 面的;有完整的花朵，也有被枝叶遮住一部分的花朵，既有小花蕾，也要有将绽的大花蕾。叶子也是如此，除了成叶外也要 有嫩叶及嫩芽，并注意阴阳向背，大小穿插。枝干也要有主干 、支干之分，以及在在画面上的姿态和疏密。以上这些都是我们在针对目的写生收集素材时，首先要注意到的问题。

虽然花鸟画不像山水画常有移动视点的表现法，通常视 角比较稳定，但我们观察时可运用移动视点的方法，选取最美 角度写生，并注意花、枝、叶的大小比例。画花朵可从花蕊花瓣入手，通常先画最完整、最前面的一瓣，再四外扩展，花瓣 太复杂的可进行概括，要注意其造型美。画叶也是如此，除了 注意叶序、结构之外，也要注意仰、垂、向背与疏密、前后叶的变化，最后画枝干，大干还要画出皮纹，如梅花的大干要苍 老、皮纹要斜皴，小干要挺拔有力，桃干皮要横皴，松干皮要 鳞皴，紫薇花干皮较光滑等不同种类的枝干特点。

花卉的写生，宜从折枝花卉开始，折取花叶易于入画的一 枝，插于花瓶中详细观察，花蕊被遮盖的也可拨开，研究细部结构。对于简单的折枝熟悉后，可以选取整株花的一角来尝试 或全株花的写生，由于枝叶复杂，须选择适当的角度，并做大 幅度的删减或调整。总之花卉的写生并不是画植物的插图或说明图，需主观的取舍与美化，并强调意趣的表现。

鸟类的观察

禽鸟在中国画中又称为“翎毛”，可区分为水禽与山禽两 大类，依其生活习性，又可分为涉禽、游禽、猛禽、攀禽、鸣禽、雉禽等类，各类的特微与习性如下：

(一)涉禽：栖于浅水中捕食鱼虾，它的嘴、颈、脚都很长。例如鹤、鹳、鹭鸶等。

(二)游禽：喜欢在水中游泳，嘴扁平，脚短，趾间有蹼，多捕食鱼虾和小虫。例如海鸥、野鸭、鸳鸯、雁、信天翁 等。

(三)猛禽：双翅强而有力，嘴形如勾，脚夷尖锐，性情猛悍，专门捕食小动物。例如鹰、鹫、鹗、隼等。

(四)攀禽：多数上嘴钩形，下嘴较短，足趾二前二后，能用夷攀抓在树干上。例如鹦鹉、啄木鸟等。

(五)鸣禽：喜欢鸣叫，一般小鸟多属此类。例如维、莺、画眉、伯劳、黄鹂、八哥等。

(六)雉禽：属于栖地类禽鸟，身体较大毛色美丽，尾长，嘴形与鸡类似，多生长于山林矮木丛中。例如雉鸡、锦鸡 、长尾雉、孔雀等。禽鸟是卵生，故其身体(不包括头 、颈、脚、尾等部位)呈蛋形。因生活环境与习性不同 ，其嘴、脚翅及尾也各有不同的比例与特微，一般而言，水禽(涉禽、游禽)大多嘴长而尾短，山禽(鸣禽、 攀禽、雉禽)大多嘴短极尾长，嘴勾者食肉，细尖者食 虫，嘴长者食熊虾，食壳者嘴粗而厚，成圆椎形。能长 途飞行的鸟翅膀大都较长，且发达，水禽中多长颈者，以便迅速出击，啄夹鱼类。此外如头形、眼精的颜色及 位置的高低，各有不同，也须把握其特微。

鸟类遍体生长羽毛，细密的绵羽有保温的作用，此外也有 半绵羽，以及许多形状不清楚，层次繁多而叠列成一大片的感觉。另一种是羽片形状较清楚，如翼、尾的羽毛，皆有详细的 名称，应仔细观察不同部位的羽毛形状及其叠列的关系，以求 熟悉鸟类羽毛的组织与秩序。

此外尚须明白禽鸟的雌雄，禽与兽绝大部份都是雄的较美 ，少数雌雄的羽毛一样，但是雌鸟总比雄鸟略小，鸟的翼及尾，超左或超右是雌雄相反;雌鸟的右翼及右尾翼在上，雄鸟的左翼及左尾羽在上。鸟类的喜、怒、哀、惊，表现在翼、尾及 姿态上，亦有不同。

鸟类的写生

鸟类除了结构复杂外，又活泼善动，要以真鸟直接写生， 对初学者是一大挑战，刚开始不妨写生鸟类标本。画标本的优点是可以从各角度详细的观察细节，甚至重要羽毛的数目也可 慢慢的数清楚，尤其是画工笔翎毛，标本的观察助益颇大。然 而画标本的缺点是容易画出动态生硬呆板，甚至形状比例失真的作品。标本虽从真鸟剥制而成，但经人工填塞棉花于体内， 容易变形，鸟的眼珠亦不依类别的不同而变化，通常装上统一 的人工替品。张开的翼及脚都家铁丝支撑重量并维持形态，往往因为制作者疏于观察及技巧不足，而使关节变化失真，生硬 挺直，或重心不稳，羽毛凌乱等缺点。初学者了解这些极可能 发生的症状之后，不妨比较鸟类的参考书籍图片，或前往鸟店、动物园甚至野外观察，并可藉照相机的功能，凝固瞬间的动 作，作为写生的辅助参考资料。

作过鸟类标本观察之后，即可尝试笼中鸟的写生。最好到 鸟店选购一种平时熟悉而温 驯的小鸟，最好价格不要太高， 又容易饲养者，作为写生的对象。首先要观察其各种动态，如 踏枝、啄饮、搜翎、欲升、欲降、鸣啼、缩颈、飞翔..，等不同的动作，并将其特征记忆下来。写生之前不妨仔细的观察， 并发现它最常重复出现的动作，或持续最久的型态作为写生的 选择，以铅笔或毛笔做速写，鸟的姿态改变时不妨依记忆修补，或等待其出现相同动态时，再迅速掌握，如做详细的描绘较 费时，需耐心的画画停停，分几次描绘完毕，而创作时最好也 能经常观察，才容易捕捉到禽鸟的神态。

笼中鸟的行为动作与在大自然中的秦鸟略有不同，就如同 在监狱中的人和外面自由人的表情动作有别一样，为了表现‘好鸟枝头亦朋友’的自然情趣，了解每一种鸟的生活环境与栖 息之态，最好到山林野外做实地的观察，配合望远镜赏鸟更佳 。每一种鸟的习性与姿态不尽相同。如燕子与鸽子是不站在树枝上的，鹤与鹭鸶是拳一足而睡，乌鸦与喜鹊的动态绝不相同 若不仔细观察，张冠李戴，旧部合乎物态，物理与物情。此外 鸟类栖宿或非翔时，头必迎风、如背着风、羽毛必定掀起来，这也应该注意到的现象。

速写时可先画出鸟的主要形体(蛋型)在根据头部的动态 (如伸头、缩颈、扭转等)添加头部(头部大致也成蛋形)，再添加翅、尾与足部。爪在平地时需踏的稳，在枝上需抓的紧 。非翔实缩颈则展足，缩足则展颈，不可两者同时伸展。最重 要得是身体要有重心，型态力求生动活泼，才能表现出生命力。

⑹ 谁有工笔花鸟画图片

给你上传一个~~,点击可看大图的~~~

再给你一个链接,希望是你需要的~~~~

http://www.gmw.cn/content/2009-03/06/content_894960.htm

⑺ 花鸟画适合挂在什么位置

花鸟画适合挂在什么位置

花鸟画适合挂在什么位置。不管是住宅区还是办公室，墙壁上挂一副画都是很多人的常规操作。但是，究竟要挂什么种类的画，挂在什么地方却和风水有关，下面分享花鸟画适合挂在什么位置。

花鸟画适合挂在什么位置1

有些花鸟画有很好的风水寓意，一般来讲，挂吉祥气氛的花鸟画会增添喜气和带来财运，比如福禄寿、九鱼图、向日葵、牡丹花、孔雀开屏等题材的花鸟画，都是不错的选择。根据五行相生相克原理，花鸟画梅花图象征着福、禄、寿、禧、财五个吉祥神，适合挂在家里的很多地方，客厅、卧室、餐厅、书房、玄关都可以，梅花图五行属木，适合挂在北方或南方的墙面上;

花鸟画牡丹图喻意富贵吉祥，一直深受大家的喜爱，牡丹图也是木属性，适合挂在客厅或者卧室的北面或者南面的墙上;花鸟画荷花图有品格高尚、纯净美好等寓意，易挂在客厅、会议室、老年人卧室等。

荷花图五行是水属性，适合挂在西方和东方的墙面上。花鸟画众鱼嬉水字画，在风水学中时以“水”为财，而鱼又有着年年有余、连年有余的吉祥喻意，所以双鱼嬉水图、九鱼图六顺图等最适宜摆客厅正门45度对角钱的“财位”上，取其“招财”喻意。

花鸟画竹子字画寓意升高，节节高，易挂放在书房、卧室。预示着在事业上能够步步高升，生活会越来越好，万事都往好的方向去发展。果蔬类的花鸟画适合挂在餐厅。

花鸟画最适合挂在什么位置，首先要迎合主人的喜好，至少再看到一幅花鸟画是不能感到不舒服，另外具体悬挂内容和位置最好能同时兼顾装饰效果和风水寓意，以上就是易从网的我为您整理的信息，希望能对您有所帮助。

花鸟画适合挂在什么位置2

挂花鸟画的风水禁忌有哪些

1、五行相生相克：每一幅花鸟画都有着自己的五行属相，如果将花鸟画放在与属相相克的地方，很容易造成风水被破坏，最后导致我们的运势受损。

2、宜挂在财位：花鸟画寓意着吉祥富贵，如果将花鸟画放在财位上，那么我们的财运也会有所增加。

3、宜挂在客厅、卧室等地：花鸟画还寓意着福寿安康，而且画面很亲善和谐，如果我们将它挂在客厅或卧室等地，那么对于家庭和谐有很大的帮助，而且有助于增加我们的人际关系。

4、忌挂画面过于饱满的花鸟画：在绘画作品中，留白是最重要的`一点，画面过于饱满会显得异常拥挤，不但影响美感，还会导致花鸟画无法发挥其旺运的作用。

5、忌挂色彩过于繁多的花鸟画：如果花鸟画的色彩过于繁多，那么就会让人眼花缭乱，很有碍观仰，而且色彩过于繁多还会导致画中的阴阳五行属性不明显，最后沦为一幅废画。

花鸟画适合挂在什么位置3

一、客厅挂画风水禁忌

1、花鸟画荷花图

莲花属于水生植物，生长浸泡在水中，清洁纯白也代表了人的刚正不阿，荷花图五行属水，而客厅中西方为金、东方为木、南方为火。所谓水火不容，所以花鸟鱼莲花图可以放在除南面的其他任何位置。

2、书法作品

我们可以看到好多个人书法作品都挂在了客厅上方，门的上房等地方，因为门本就有由于气流极速涌动所带来的恶煞之气，所以把书法作品挂在门上可以抵挡不良之风的进入。

3、一帆风顺字画

此类字画寓意平平安安，顺顺利利的意思。但一帆风顺之中有帆必有水，所以此画五行属水不宜挂在南面。另外易导致破财的还有两个因素浪花不能朝向门窗，船头不要朝外。

二、如何改变运势

1、户门的所在位置为动位

如果户门在进门左侧，那么明财位在右上角。那么客厅正前方墙面挂上风水装饰画或者在墙角放绿色植物均可以改善财运风水。

2、如果户门在中间

那么明财位，那么左右角均为明财位。因此在客厅正前方墙面挂上风水旺财装饰画可以增强财运，改善运势，事事顺利。画可以选择挂一些牡丹、大树之类寓意比较好的画，牡丹有花开富贵的意思，大树则寓意蓬勃发展。大家都希望自己的家庭有财富，那么发财树挂画就是非常适宜的，会给家中带来财富，源源不断之意。

3，客厅挂画不宜挂上绘有凶猛野兽

比方说狮子、狼、黑熊等动物。传说凶猛野兽会给家中带来霉运。因为凶猛的动物会让大家产生一种恐惧心理，久而久之会影响家中人员的工作学习以及健康。

4、明财位宜亮：、

因为”明财位”又称”聚气位”，是聚集气场的区域，因此在”明财位”不易太暗，可多聚”阳气”与我们居住的”阳宅”相配，反之如果”明财位”昏暗，则宜聚”阴气”，致使身体易有不适。故有光则生气勃勃，”明财位”需要灯光照射，那么在夜晚，就需要一盏灯了来点亮明财位。灯光对增加财位大有帮助。

5、五帝钱

是指清朝顺治、康熙、雍正、干隆、嘉庆五个皇帝的铜钱，据说有挡煞、防小人，旺财之功效。女孩子可以用红线把五帝钱穿起来挂在包包上，也可以随身挂带，

五帝钱是最适合用于镇宅、旺福的。不管对风水的任何冲煞、催财、平安…方面，都有非常好的避凶趋吉效果。红色寓意喜气、成功、忠勇，被视为能够驱邪化煞，而五帝钱力量强大，配合大红色的中国结法力无边。能从根本上改善财运不足的先天命理，催旺后天财运，助你财源广开，财路攀升。

⑻ 中国古代花鸟画各有哪些着名的代表人物及主要作品

1、顾恺之的《凫雀图》

2、史道硕的《鹅图》

3、顾景秀的《蜂雀图》

4、萧绎的《鹿图》

5、韩干的《照夜白图》、《牧马图》

6、边鸾的《梅花山茶雪雀图》

7、刁光胤的《写生花卉册》

8、赵孟坚的《墨兰图》、《岁寒三友图》、《水仙图》

9、扬补之的《四梅花图》、《雪梅图》

(8)花鸟画图片简单扩展阅读：

一、花鸟画的特点：

花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。

工笔花鸟画，即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。

早在工艺、雕刻与绘画尚无明确分工的原始社会,中国花鸟画已萌芽，天水放马滩出土的战国末期木板画《老虎被缚图》，是已知最早的独幅花鸟画 ，美国纳尔逊·艾京斯艺术博物馆所藏东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》，也是较早的独幅花鸟画。

花鸟画发展到两汉六朝则初具规模。南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。经唐、五代北宋，花鸟画完全发展成熟。

二、赵孟坚的《墨兰图》

1、画作内容

本幅款署“彜斋赵子固仍赋”。钤“子固写生”一印。墨兰是赵孟坚善画的题材。画面上绘墨兰二株，呈放射状的长叶参差错落，分合交叉，俯仰伸展。自题诗曰：“六月湘衡暑气蒸，幽香一喷冰人清。曾将移入浙西种，一岁才华一两茎。”诗中表露了作者孤高脱俗的思想境界。

2、艺术鉴赏

图中运笔柔中带刚，花朵及兰草叶均一笔点划，土坡用飞白笔轻拂，略加点苔。兰叶皆用淡墨，花蕊墨色微浓，变化含蓄，形成墨色对比。画虽为水墨，但格调高雅，“远胜着色”。

⑼ 用刮画纸刮出来的简单的国画有什么

1. 刮画纸有底和面两层，覆盖层以黑色为主的多种色系，底色则分不同的单色、迷彩色等，多为金银镭射、彩虹镭射、单色和迷彩色。
2. 竹笔由笔尖和笔尾两部分组成，笔尖可以刮细线，描绘细节，笔尾像大刀，可以刮出粗放的大笔触。
3. 竹笔和刮画纸携带轻巧、方便，用它来代替木版和刻刀，制作独幅版画，既干净又省力、省钱！
4. 刮画纸是一种新颖独特的绘画新材料，它很好的结合多种绘画特点，让原本复杂的过程变的简单安全，刮画纸颠覆了已往用笔在纸上绘画的传统，很好的结合版画的特点加以设计，创造出用竹笔在纸上刮画的效果，安全性大大被提高，适合各个年龄层的学生，让老师可以放心大胆的使用，学生也可以无限的想象，很好的促进的教学的氛围大大的提高教学成果。
5、但是，国画是使用宣纸国画颜料和毛笔完成的作品，刮画纸刮不出国画的效果。只能是模仿国画白描的线条来作画。

⑽ 什么叫绢本花鸟画

首先解释绢本：绘在绢、绫、丝织物上的字画，称为绢本。

相关的词汇“绢本设色”是与水墨画区分的,因传统国画,很多是只用水墨,用了颜色的就叫"设色"。 简单讲,"绢本设色"就是:用国画色将画画在绢上。

说白了，就是画在绢、绫、丝织物上的花鸟画。
以下是一部分绢本花鸟的图片鉴赏：

http://www.white-collar.net/02-lib/01-zg/03-guoxue/%E5%85%B6%E4%BB%96%E5%8E%86%E5%8F%B2%E4%B9%A6%E7%B1%8D/%E4%B8%93%E9%A2%98%E7%B1%BB/%E5%9B%BE%E7%89%87/%E4%B8%AD%E5%9B%BD%E4%BC%A0%E4%B8%96%E8%8A%B1%E9%B8%9F%E7%94%BB%E5%A4%A7%E5%85%A8/index.htm