简单竹编工艺品图片

⑴ 中国有哪些传统的手工艺品

1、纸伞又称油纸伞，是汉族传统手工艺品，作为起源于中国的一种纸制或布制伞有近千年的历史。纸伞工艺考究，造型美观，轻巧耐用，地方色彩浓郁，与脱胎漆器、角梳并称为福州“三宝”。中国传统婚礼上，新娘出嫁下轿时，媒婆会用红色油纸伞遮着新娘以作避邪。宗教庆典中，也常看到将油纸伞作为遮蔽物撑在神轿上，此是取其圆满的意思，作为人们遮日避雨、驱恶避邪的象征。

⑵ 民间手工艺品有哪些

民间手工艺品有：

1、剪纸：

宋锦，是中国传统的丝制工艺品之一。因其主要产地在苏州，故又称“苏州宋锦”。宋锦色泽华丽，图案精致，质地坚柔，被赋予中国“锦绣之冠”，它与南京云锦、四川蜀锦、广西壮锦一起，被誉为我国的四大名锦。

⑶ 竹子编织成的东西有哪些

传统竹编工艺有着悠久的历史，其富含着中国汉族劳动人民辛勤劳作的结晶，竹编工艺品分为细丝工艺品和粗丝竹编工艺品。可主要的作品有：瓷胎竹编花瓶、竹编茶具、咖啡具、酒具、文具、竹编平面画等，民间竹编凉 席 、凉枕 、扇 、箩 、筐 、篮 、箕畚等生活日用品 ；特点是：竹编所用竹丝断面全为矩形，在厚薄粗细上都有严格要求，厚度仅为一两根头发丝厚，宽度也只有四五根发丝宽，根根竹丝都通过匀刀，达到厚薄均匀，粗细一致，观者无不赞叹其难。

⑷ 手工竹编五谷画怎么做用什么材料

传统竹编工艺有着悠久的历史，富含着中华民族劳动人民辛勤劳作的结晶，竹编工艺品分为细丝工艺品和粗丝竹编工艺品。2008年6月7日，竹编经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

据考古资料证明，人类开始定居生活后，便从事简单的农业和畜牧业生产，所获的米粟和猎取的食物稍有剩余，为了不时之需，就把食物及饮水存放起来。这时候便就地取材，使用各种石斧、石刀等工具砍来植物的枝条编成篮、筐等器皿。在实践中，发现竹子干脆利落，开裂性强，富有弹性和韧性，而且能编易织，坚固耐用。于是，竹子便成了当时器皿编制的主要材料。

中国的陶器也始于新石器时代，它的形成与竹编的编制密切相关，先人在无意中发现涂有黏土的容器在经火烧过后不易透水，可以盛放液体。于是以竹藤编制的篮筐作为模型，再在篮筐里外涂上糊泥，制成竹藤胎的陶培。在火上烘烤制成器具。后来人们直接用黏土制成各种成形的胚坮，就不再使用竹编编织。但是还是对竹藤几何图形十分喜爱，便在陶培半干状态在其表面拍印上模仿篮、筐、席等编织物的纹样作为装饰。

在殷商时代，竹藤的编织纹样丰富起来。在陶的印纹上出现了方格纹、米字纹、回纹、波纹等纹饰。到了春秋战国时代，竹的利用率得到扩大，竹子的编织逐步像工艺方面发展，竹编图案的装饰气味越来越浓，编织也日见精细。

战国时期还出了一位致力于竹编技艺研究的人，他就是泰山。

战国时期的楚国编织技法也已经十分发达，出土的有：竹席、竹帘、竹笥（即竹箱）、竹扇、竹篮、竹篓、竹筐等近百余件。

秦汉时期的竹编沿袭了楚国的编织技艺。1980年我国考古工作者在西安出土的“秦陵铜马车”底部铸有方格纹，据专家分析，这方格纹就是根据当时竹编席子编织的方格纹翻铸的。

此外，竹编也被能工巧匠们制成小孩的玩具。灯节活动自唐代以来就在民间流传，至宋代已经十分流行。一些达官贵人往往会请制灯艺人创制精致的花灯。其中一种就是以竹篾扎骨，在外围糊上丝绸或彩纸。有的还用竹丝编织作为装饰。

龙灯起源于汉代，到宋代更为盛行。龙头，龙身大多以竹篾作内骨编制而成，龙身上的鳞片也往往用竹丝扎结。

还有一种叫“竹马戏”的民间小戏。自隋唐起流传至今。戏的演出与马相关，如《昭君出塞》等，演员骑的马用竹子做成。

明代初期，江南一带从事竹编的艺人不断增加，游街窜巷上门加工。竹席、竹篮、竹箱都是相当讲究的工艺竹编。尤其以竹编最为着名。益阳的水竹凉席创始于元末明初。[2]

明代中期，竹编的用途进一步扩大，编织越来越精巧，还和漆器等工艺结合起来，创制了不少上档次的竹编器皿。如珍藏书画的画盒、盛放首饰的小圆盒、安置食品的描大圆盒等。

”褐漆竹编圆盒“是明代官宦人家使用的一种竹编圆盒。

明清时期，特别是干隆以后，竹编工艺得到全面发展。江浙一带出现了竹篮。

⑸ 竹编算是我们中华民族传统手艺，有哪些竹编的代表作

相信生在农村的人都使用过或者是看过使用竹编制作的背篼或者是其它农用工具。竹编是将竹片编制成所要设计的造型的一件工艺品。它是我国传统的手工艺。据说在大池镇合甲村有一位竹编的老艺人傅盛涛，他虽然已经很老了，但他还是坚持竹编这一传统工艺。

竹子搜集时间不当容易造成竹子生虫或者发霉，竹龄选择决定了竹子的柔韧性，从而决定了竹器的编织难度和美观程度，而竹编艺人的水平则决定了一件竹编的价值。竹编所用竹丝断面全为矩形，在厚薄粗细上都有严格要求，有些厚度仅为一两根头发丝厚，宽度也只有四五根发丝宽，有的厚度两三毫米，宽度也不足一厘米。根根竹丝都通过匀刀，达到厚薄均匀，粗细一致。

⑹ 竹编传统工艺的由来

网络可以查到的，复制给你：

传统竹编工艺有着悠久的历史，其富含着中国汉族劳动人民辛勤劳作的结晶，竹编工艺品分为细丝工艺品和粗丝竹编工艺品。
据考古资料证明，人类开始定居生活后，便从事简单的农业和畜牧业生产，所获的米粟和猎取的食物稍有剩余，为了不时之需，就把食物及饮水存放起来。这时候便就地取材，使用各种石斧、石刀等工具砍来植物的枝条编成篮、筐等器皿。在实践中，发现竹子干脆利落，开裂性强，富有弹性和韧性，而且能编易织，坚固耐用。于是，竹子便成了当时器皿编制的主要材料。
中国的陶器也始于新石器时代，它的形成与竹编的编制密切相关，先人在无意中发现涂有黏土的容器在经火烧过后不易透水，可以盛放液体。于是以竹藤编制的篮筐作为模型，再在篮筐里外涂上糊泥，制成竹藤胎的陶培。在火上烘烤制成器具。后来人们直接用黏土制成各种成形的胚坮，就不再使用竹编编织。但是还是对竹藤几何图形十分喜爱，便在陶培半干状态在其表面拍印上模仿篮、筐、席等编织物的纹样作为装饰。
在殷商时代，竹藤的编织纹样丰富起来。在陶的印纹上出现了方格纹、米字纹、回纹、波纹等纹饰。到了春秋战国时代，竹的利用率得到扩大，竹子的编织逐步像工艺方面发展，竹编图案的装饰气味越来越浓，编织也日见精细。
战国时期还出了一位致力于竹编技艺研究的人，他就是泰山。
战国时期的楚国编织技法也已经十分发达，出土的有：竹席、竹帘、竹笥（即竹箱）、竹扇、竹篮、竹篓、竹筐等近百余件。
秦汉时期的竹编沿袭了楚国的编织技艺。1980年我国考古工作者在西安出土的“秦陵铜马车”底部铸有方格纹，据专家分析，这方格纹就是根据当时竹编席子编织的方格纹翻铸的。
此外，竹编也被能工巧匠们制成小孩的玩具。灯节活动自唐代以来就在民间流传，至宋代已经十分流行。一些达官贵人往往会请制灯艺人创制精致的花灯。其中一种就是以竹篾扎骨，在外围糊上丝绸或彩纸。有的还用竹丝编织作为装饰。
龙灯起源于汉代，到宋代更为盛行。龙头，龙身大多以竹篾作内骨编制而成，龙身上的鳞片也往往用竹丝扎结。
还有一种叫“竹马戏”的民间小戏。自隋唐起流传至今。戏的演出与马相关，如《昭君出塞》等，演员骑的马用竹子做成。
明代初期，江南一带从事竹编的艺人不断增加，游街窜巷上门加工。竹席、竹篮、竹箱都是相当讲究的工艺竹编。尤其以竹编最为着名。益阳的水竹凉席创始于元末明初。
明代中期，竹编的用途进一步扩大，编织越来越精巧，还和漆器等工艺结合起来，创制了不少上档次的竹编器皿。如珍藏书画的画盒、盛放首饰的小圆盒、安置食品的描大圆盒等。
”褐漆竹编圆盒“是明代官宦人家使用的一种竹编圆盒。
明清时期，特别是干隆以后，竹编工艺得到全面发展。江浙一带出现了竹篮。
19世纪末至20世纪30年代，中国南方各地的工艺竹编勃勃兴起。竹编技法和编织图案得到完善，汇集起来已经由150余种编织法。
1937年后，在侵华日军的铁蹄下，竹编艺人们纷纷放下手中的篾刀从事他业，只有少数艺人流落在破庙旧庵继续这门竹编工艺。
抗日战争胜利以后，中国的主编工艺逐渐复苏。20世纪50年代以后，竹编艺术开始名正言顺的归口到工艺美术行业，进入了艺术的殿堂。技艺高超的竹编艺人也大量涌现，有的还被评上了“工艺美术师”、“高级工艺美术师”的技术职务。获得了“中国工艺美术大师”、“中国竹工艺大师”的荣誉称号。
1990年以后，浙江嵊州，四川省青神县和渠县先后被评为“中国竹编之乡”。
进入21世纪以后，竹编工艺渐渐失去市场竞争力儿出现滑坡，其编织技艺成了“非物质文化遗产”。然而，也有不少竹编艺术家们仍在孜孜不倦的追求新的艺术，新的作品在缓缓冒尖。

⑺ 【竹编工艺】编织工序及产品

竹编是利用山上毛竹的部分作为主要材料，将毛竹劈成篾片或者蔑丝进行编织，制作出多种多样的生产工具和工艺品的手工艺术。竹编工艺期初盛行于农村地区，但随着社会的不断进步，竹编工艺逐渐成为了现代的工艺品和艺术价值，现代的竹编工艺也不单单仅仅作为工具来使用了。

编织工序

竹编工艺的编织程序一般分为三个阶段，即材料处理、编织和收尾，材料处理是将山上砍下来的竹子进行特殊处理，先将竹子放在院子中的阳光下进行暴晒，晒干后再让它淋雨，淋过雨之后再暴晒几次，然后存放起来，并去一部分的材料刮去竹节和竹毛部分，处理完之后一分为二剖开，放在河水中进行一定时长的浸泡，加大竹子本身的韧性，用蔑刀将它剖成均匀的细条之后进行刮光处理，放置在某一个特定的位置等待被用作编织的主要材料。

在编织的时候，手工艺是最重要的一部分，首先要用较宽的竹条作为载体，再使用之前准备好的篾条进行编织，一般来说会遵循这样一个标准：两寸处分头颈、五寸处分二颈、一尺处分三颈。编织完毕之后，将其进行锁边处理，如果你编的是小篼那么就需要按照一尺五寸高锁边来编织，如果是中背篼则按照一尺六寸、大背篼按照二尺高锁边来编织。当边子被锁住之后，开始进行背篼口楦圆、楦正，处理完毕后，进行缠边处理，把嫩竹子一分为二剖开在口沿部位缠上三圈即可。这一部分是最考验编织者手艺水平的一道工序。当主体部分编织完毕后，还需要使用栓带进行处理，做成一个便于人们携带和移动的辅助部分，这样你就可以背在身上或者提着都会省力一些。

主要产品和成品

目前来看，现代社会使用这种传统方式编织而成的成品主要有五种，第一种就是车花，将竹节弄成一定形状和装饰；第二种上市拼花，主要利用竹节的表面拼成花型或者器皿；第三种是穿珠，将竹节制成一部分的小段进行穿结处理；第四种是翻簧，利用竹簧进行特殊处理或编织之后，可以将它们做成各式各样的优美器皿，用来盛放东西。目前大部分的编织就包括这几种成品。

随着现代社会的进步，传统的编织品会逐渐失去它本来的作用，而成为人们心目中一种独特的手工艺品，它的艺术价值会远远大于它的实际价值。

⑻ 我国少数民族做的工艺品有哪些

1、赫哲族-鱼骨雕：鱼骨雕是赫哲人渔业生产的衍生物，是生产生活资源的附属品。鱼骨雕是赫哲人对废弃物的再利用，赫哲工艺者发现了鱼骨有着令人惊纯的结构力量和形体的坚强的扩张感。

一种鱼身各个部分的骨架有所不同，每种鱼的骨架又各有不同，大鱼和大鱼的骨架又有所不同，赫哲工艺家将不同的骨场、骨刺巧妙组合，由一种“本形”过度到另一种“再生形”的变化，具有形体的极大的多样性和不可重复性。

如：雄鹰等各种图案，根据鱼骨的天然形状进行艺术构思，神行并貌，栩栩如生，这也绝非一时一日之功。可以获得一件完美的骨鱼雕，至少半个月才能完成，鱼骨雕是赫哲人对自然一种新发展，可为“赫哲一绝”。

2、水族-马尾绣：马尾绣，是水族妇女世代传承的以马尾作为重要原材料的一种特殊刺绣技艺。是民间传统工艺，被誉为刺绣的“活化石”。

这种水族独有的民间传统工艺，分布在三都境内三洞、中和、廷牌、塘州、水龙等乡镇的水族村寨，是贵州省三都水族自治县一种现存最古老而又最具有生命力的原始艺术，被称为刺绣的“活化石”，是研究水族民俗、民风、图腾崇拜及民族文化的珍贵艺术资料。

3、蜡染和扎染都是在云南若干种民族中流行的传统印染方式，两者的原理相似，工艺上略有区别。用蜡染和扎染工艺制成的壁挂、其他少数民族工艺品，极富民族特色，一直深得国内外游客的青睐。

4、用比较珍贵的木料雕制成的各种动物、人像其他工艺品，古朴而别致，也是深受游客喜爱的东西。有兴趣的话，您可以根据自己的爱好选购一点带回去，作为室内装饰品，它们的特色应该是很足的。

5、维吾尔族-喀什土陶：少数民族工艺品—新疆喀什土陶历史悠久，远任新石器时代就有生产，汉晋时代发展到彩陶，具有古老独特的民族风格。

在喀什的陶器中，尤以仿古土陶最为着名。它继承了传统工艺，又有开拓创新，兼有观赏和实用价值。其品种主要有碗、盘、壶、罐等。一种供少数民族群众洗手用的“阿扑土”(即水壶)，可称作喀什土陶的代表作。

(8)简单竹编工艺品图片扩展阅读

唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音译，指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域，传世唐卡大都是藏传佛教和本教作品。

唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式。具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格，用明亮的色彩描绘出神圣的佛的世界；颜料传统上是全部采用金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍贵的矿物宝石和藏红花、大黄、蓝靛等植物为颜料以示其神圣。

这些天然原料保证了所绘制的唐卡色泽鲜艳，璀璨夺目，虽经几百年的岁月，仍是色泽艳丽明亮。因此被誉为中国民族绘画艺术的珍品，被称为藏族的”网络全书”也是中华民族民间艺术中弥足珍贵的非物质文化遗产。

传统唐卡的绘制要求严苛、程序极为复杂，必须按照经书中的仪轨及上师的要求进行，包括绘前仪式、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、铺金描银、开眼、缝裱开光等一整套工艺程序。制作一幅唐卡用时较长，短则半年完成，长则需要十余年。

⑼ 傣族竹编的竹编艺术

生活在云南德宏、西双版纳等地的傣族群众与竹子结下了不解之缘。
在这里，有浓郁民族风格的竹楼，用材大部分是竹子。竹楼通风透气，凉爽防潮，很适宜在炎热多雨的气候下居住。竹楼里铺着黄亮亮的竹席，陈设有竹凳、竹篾桌、竹水桶、竹饭盒、竹脸盆、竹节碗、竹汤勺、竹纺车……。比比皆是的竹子用具，小巧玲珑，古色古香。竹编，是傣族的特色艺术。
外形如孔明帽子式的竹楼，横梁和柱子是龙竹做的；楼板、围墙，是竹子做的；楼梯是小叶龙竹做的。
假若你到傣家做客，主人首先请你坐在竹椅上，用小竹筒装上香味浓郁的烤茶，放在竹制的桌子上，请你品尝。
吃饭的时候，你会看到盛饭的是竹篓、竹筒，进餐用的是竹筷。兴许还会碰到好客的主人为你做一顿“竹筒饭”。
晚上，你要是在傣家过夜，主人一定请你躺在竹榻上。这时，竹楼外的龙竹在风中摇曳着，发出阵阵节奏舒缓的碰击声，使你渐渐进入梦乡。
傣族与竹紧紧地连在一起，傣家人不仅种竹、爱竹，而且在生活中也离不开竹子。竹编是傣族群众特有的民间手工艺，具有悠久的历史。傣族竹编不但原料得天独厚，而且还拥有一批巧匠能手。他们继承民间的传统竹编工艺，并与外地竹编工艺相结合，编制出许多具有独特风格的竹编用具。
这些竹编工艺品有：扁帕、鱼笼、饭桌、茶几、箩筐等大、中、小30多个品种。
傣族竹编工艺品，堪称上乘艺术，选材精良，构思奇巧，做工严实。特别是傣族同胞腰上系的“扁帕”，形状美观，小巧玲珑，是傣族日常生活必备的精品。
傣族竹编，具有浓厚的民族特色，充分展现了傣族人民聪明智慧和艺术才能。