如何让图片展示更有趣

1. 如何让普通照片变得更有趣

1、加入情绪

每个人都不喜欢证件照，无论是给人拍还是被人拍。原因很简单，因为拍出来的效果实在是不太好。为什么不好？因为没有情绪。你可以试着在照片中添加一些情感元素，比如说，和你的拍摄对象互动一下，把他逗乐；或者抓拍一些带着情绪的神态和动作。你会发现，整张照片一下子变得鲜活、生动起来，不再枯燥无聊了！

翻转前/翻转后

这一玩法的最大魅力是简单而无副作用：你只需要在浏览照片的时候把它翻转一下，看看有没有什么新的变化。这种几乎无成本，却可能带来收益的事情，大家还是多多尝试一下吧！

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2. 怎样拍出有趣且富有创意的水果照

在日常生活中常见的水果，怎么运用构图、色彩进行拍出创意呢？本文介绍几个水果创意摄影技巧，唤起你的创造力。

1. 用布局讲故事

水果除了它们美丽的形状和颜色，还有漂亮有趣的结构。有些水果，去皮或切下来时，内部的结构排列很漂亮。因此，观察并查看哪些水果可以呈现漂亮的结构，展示这些水果内部结构，唤醒了你的创造力。如果你有新的拍摄思路和建议欢迎分享。

3. 怎样提升照片摄影创意

摄影练习以提高你的技能，磨练你的技巧，谁知道，甚至引导你找到一种新的流派，你爱世界上任何事情的方向!这里有15个摄影技巧来提升你的照片创意，引导你追求提升你的创造力。

1 - 为您的图片添加情感

11 - 不同的视角

下次您发现自己以同样的方式拍摄同一主题时，请退后一步，重新考虑您的策略。你是像我一样的100%垂直射手吗?然后强迫自己采取一个水平框架。你总是在看细节?然后使用广角镜头，强迫自己承担大局。你是否总是在狭窄的光圈下进行拍摄，以便将所有内容都集中在一起?然后拨下光圈并以尽可能最大的设置进行拍摄(基于镜头)，以将焦点放在整个图像的一个细节上。

12 - 色彩缤纷

这是一个美丽多彩的世界。出去拍照吧。不要害怕大胆明亮的色彩，但一定要意识到哪些颜色有效，哪些不能很好地表现图像。训练你的头脑寻找特定的颜色和图案，在你知道它之前，你会收集丰富多彩的图像，让你开心。

13 - 单色

这与#12完全相反，你的挑战是寻找和拍摄黑白图像。您可以在后期处理中将图像转换为黑白，或者更改相机上的设置(取决于品牌和型号)以拍摄单色相机内的图像。这里的关键在于寻找能够在黑色和白色中表现良好的图案和作品。需要注意的一点是，处理过程非常主观，黑白图像也是如此。没有正确或错误的图像，但这里有一些文章可以帮助您拍摄出色的单色图像。

14 - 模式

花点时间环顾四周，看看你是否能够找到你周围的任何自然模式。这些可以是人造或自然的。建筑物，窗户，停车场和景观的外墙都为捕捉重复图案提供了许多机会。以有趣的方式捕捉它们以突出显示这些模式。

15 –阴影

当太阳高高的升起在地面上, 建筑物上, 直接地投射到这个主题上时, 阴影戏剧是最普遍的情况。学会拥抱阴影和太阳之间的这种高反差,
并尝试捕捉一些创造性的角度。

4. 旅行风景摄影如何拍出独特而有趣的照片

在旅行中除了游玩并放松自己的情绪，看到的美丽的风景照进行记录下来，旅游结束后查看照片，哪张拍得比较好，哪张图片既美丽也可以讲故事，在旅行摄影中拍摄旅行风景照片有什么技巧？让我们看看这9个拍摄思路。

5. 怎么为照片添加视觉冲击力

虽然随着距离的增加，拍摄远距离物体的出现越来越少，直线平行线也是如此。尽管线条彼此保持相同的距离，但在视觉上它似乎在远处的某处，它们会聚到一个点。与此同时，大脑仍然明白线条保持平直和平行。也就是说，尽管眼睛看到一件事，但大脑仍然试图解释它看起来“正确”的东西，因为事实上应该是这样。

由于摄影实际上是眼睛所看到的内容的固定，因此为了给予真实感，您需要保持对场景空间深度的感知。此外，图像的良好深度和体积使观看者在观看时具有难以形容的情绪和存在感。可以使用透视和其他技术(例如景深和取景)创建此效果。

在摄影中，透视是一种用于在平坦的二维表面上显示物体的三维性的技术。观察者的大脑试图解释图片，分析图片中各种物体之间的连接，试图确定它们与相机的距离。

那么如何为照片添加空间深度

一、线性透视

这是最常用的透视类型，用于摄影，其特点是线条会聚成一个点。由于大多数线是平行的，所以它们越远离相机，它们将相互会合直到它们在一个或多个点会聚，如果该位置距离帧边界足够远。这些线条主要是对角线，它们给人一种动感，运动感。眼睛沿着这些线滑行，将它们精确地感知为图像传播的空间的深度。

因此，我们考虑了一些简单但有效的方法来提供图像的体积和深度。它们会让你的照片对于观众来说更有趣，将平面图片变成一个巨大的图片。如果你分析这些方法，你会发现它们都是密切相关的，每个方法都有另一个方面的元素。它是各种方法的综合运用 - 使您的图片真正令人惊叹的方式。

6. 旅行摄影照片，如何拍出创意

这篇文章将帮助你在旅行中摄影，比如常见的坐，站等姿势，或许文中的一些想法对你以后的摄影能有一些借鉴作用，甚至让你的朋友看到你的旅行摄影照片眼前一亮的感觉。

1、站立;不用看相机，利用景色作为背景和前景

躺在雪地上时可以使用此姿势。如果有很多叶子掉在地上，也可以使用这个姿势。拥有很多落叶作为背景，拍摄出来的照片同样美丽。

7. 家庭摄影创意姿势怎样摆拍让照片自然又温馨

家庭成员是否一起旅行或在重要节日共度温馨的时光，如果拥有能够捕捉与家人的故事和印象的照片在以后的时间里进行观看时将是美好的回忆。要想拍出美美的家庭画面，我们需要做一点准备把意境和温暖留在画面中。在本文中，有12个家庭照片拍摄的姿势创意，你可以进行借鉴一些拍摄想法。

8. 在摄影中如何通过艺术与设计让照片更吸引人

你有没有想过照片的元素是如何组合在一起形成成功的图像的?在这篇文章中，我们将看看如何使用艺术和设计的7条原则，这些设计原则将帮助你创建更好更有趣的图像。

艺术与设计的7条规则是什么?

艺术和设计的7个原则是平衡、节奏、图案、重点、对比、统一和运动。使用艺术和设计的元素——线条、形状/形式、空间、价值、颜色和纹理——来创造一个整体的构图。

该元素的艺术设计是视觉艺术家的工具。艺术和设计的原则代表了艺术家如何使用这些工具来创造视觉艺术。通过应用艺术和设计的7条原则，摄影师可以创建基于艺术理论基础的有凝聚力的图像。

1. 平衡

平衡用于说明图像的视觉重量。平衡可以统一一张照片，也可以分裂照片，精心平衡的图像为照片带来稳定感。

了解人类视觉的本质和心理是控制运动的重要组成部分。例如，人眼对某些颜色比其他颜色更敏感。红色是引人注目的。柔和的蓝色更柔和、更微妙,可以通过有选择地使用颜色和饱和度来引导运动。有很多不同的方法可以通过照片引导观众的眼睛,运动研究眼睛的本质以及我们如何吸收视觉信息背后的心理。

总结

摄影艺术与设计的七项原则;平衡、节奏、模式、强调、对比、统一和运动，构成了视觉艺术的基础。使用这7个原则可以让你更好地控制摄影实践，这将带来更好的照片和更多的摄影机会。

9. 你的照片怎样避免缺乏趣味性

如果你发现自己在努力获得想要的照片质量，那可以考虑采取不同的方法来改变事物，使照片更有趣或更独特。很多时候，你只需要进行一些小的调整即可真正改变结果，尽管存在许多不同的可能性，但下面将介绍你可以立即进行的五种不同操作，以获取更多有趣的照片。

5.尝试照明

当然，照明是摄影的最关键要素之一。实验不同类型的照明会产生有趣的照片，你可以在日落之前使用背光拍摄室外肖像，在日落时拍摄剪影，使用工作室照明拍摄高调肖像，或者使用许多其他方法。考虑一下不同类型的光以及不同角度的光将如何影响您的拍摄对象，并找到有趣的使用光的方法。

10. 如何让拍摄的照片具有深度感和趣味性

摄影是将三维世界用二维来表示，我们的摄影目标是为观看者营造沉浸在同一三维世界中的幻觉，实现这种方法有很多种方式可以实现，本文将介绍其中一些方法。

在此示例中，海洋将石质海岸与城市分隔开。但是，这些石头同时看起来比城市大得多。这种情况是由于它们离摄像机更近而引起的。使用广角镜拍摄时(一般情况下为XF 10-24mm f / 4)也可以达到类似的效果。尝试不同的焦距及其对帧中对象显示的影响是获得有趣的体积感的另一种方法。

总结

在本文中，我们介绍了创建视觉景深的几种方法。