❶ 幼儿如厕的指导方法
一般女孩2岁至2岁半、男孩3岁左右或表现出对上厕所的兴趣时就可以开始如厕训练，亲身解释和示范、光屁股行动、合适的奖励、如厕训练便盆辅助等可以帮孩子养成如厕习惯。
关于如厕训练的科学研究很少，也没有所谓的“黄金标准”，找到适合自己孩子的即可。以下有一些经验可以借鉴，“问上医”将为你详细介绍，希望能有所帮助。
1.选准开始如厕训练的时机，识别孩子准备好如厕的迹象
至少12-18月龄后，孩子才有能力控制排尿和排便，通常来说，女孩2岁至2岁半、男孩3岁左右开始如厕训练比较合适。若满足以下情况可以开始将这件事提上日程：
孩子表现出上厕所的兴趣，比如跟大人去厕所或想冲马桶；
孩子想大小便时会告诉家长，或者观察到蹲着哼哼唧唧；
尿湿之后会提示换尿片。
注意还要选孩子没有便秘、家长有时间、家里无大事的时候。
2.亲身解释和示范，给孩子做好“热身”
“正式”的如厕训练开始之前，先使用以下技巧给孩子热热身：
用积极的、对儿童来说友好的方式向孩子解释“排泄”，比如换尿布时给孩子解释：“我们身体会把吃喝进去的东西加工一下，然后把垃圾排出来变成大小便”；
让孩子看大人使用便盆；
每次大小便都带到厕所，让孩子知道厕所是排泄的地方；
用洋娃娃或毛绒动物当道具使用便盆，孩子看到自己的“朋友”完成如厕的一系列动作，可以缓解压力；
练习坐在便盆上，建议在早上醒来后、洗澡和睡觉之前，先去厕所，这能让孩子尽早适应如厕的时刻表。
3.“光屁股”行动、
孩子20-30个月大的时候，让他赤裸下半身在家里乱逛，附近放一个便盆。美国心理学博士 John Rosemond倡导这种办法，大小便顺着腿流下来的不舒服感觉会促使孩子使用便盆。然后将小朋友的便盆放到卫生间让他进一步养成到卫生间上厕所的习惯。
缺点：家长需要打扫地板。
4.合适的奖励
赞美可能是激励孩子的最佳途径，可给予口头的夸奖或实际的奖励：
明确奖励的原因，“你能坐在马桶上，真棒！”
奖励要及时、孩子感兴趣，如完成如厕后立刻用巧克力豆奖励。
5.选择合适的辅助便盆或马桶垫
现在儿童便盆功能很多，有些带有读书、音乐的功能，且造型可爱，能让孩子感兴趣、愿意长时间蹲在上面。下面几款宝妈们大致感受一下。
小贴士：宝宝终将学会自己上厕所，即使孩子会的稍微晚一些也不要过于紧张和慌张，家长耐心指导是对孩子最大的帮助！
❷ 插画案例分析-如何表现插画在包装设计中的应用
40个网页设计优秀案例关于我们的页面设计并不难，但是要设计一个完美的版本并不容易。它通常取决于你的出发点，是要个性化的设计，还是品牌化的运作?是提供自己联系方式，还是获取用户的联系方式?下面的优秀案例会告诉你，优秀的关于我们页面要如何设计。
1、友好的界面
友好的联系人界面总会让人感到亲切的，如果它还具备一些功能性，并且易于阅读，用户会感觉更加舒适的。“Whatcanwehelpyouwith”则可以引导用户去点击“加入我们”“聘用我们”以及参与邮件订阅。
2、展示全球各地办公室
Tool的关于我们页面中，设计师用醒目的字体标注出团队在洛杉矶、纽约和法国的办公室的地址和联系方式，点开关于我们页面的用户不就是想知道这些信息么?正确的联系方式，简单直接的设计，就是这么做的。
3、简化沟通流程
ProctiongLocation的联系我们页面同样采用了大胆而视觉化的页面设计，但是和其他的同类页面不同的是，它简化了沟通流程，把用户可能会关注的内容和需要沟通的具体部分都划分了一下，让不同需求的用户直接被引导到特定的页面和部分，从而达成简化和分流的目的。
4、头像和个性化的信息
放上设计师和团队成员的图片，让用户认识你。最关键的并不是你的头像够不够漂亮，而是要让用户知道这个漂亮的网站背后是一位和你我一样真实而平凡的设计师，是他或者她努力设计之后的成果。头像可以让页面更加个性化，也能让它更加真实而亲近。
5、鼓励用户沟通
关于我们页面的核心设计目的通常是沟通，而HelloInnovation的页面设计则充分贯彻这一思路：试图鼓励用户主动同网站进行沟通。用亲切而富有亲和力的设计，留下联系方式，从文案到留下邮箱的地址都在鼓励用户。聊一句，能有多难呢?
6、用图片来传递隐喻
设计博物馆中收藏了许多设计相关的藏品，而关于我们页面中的这个电话不仅是网站的藏品，而且作为一个重要的隐喻来向用户传递“沟通”的意象，这也算得上是一种设计上的“双关”了。
7、创造令人难忘的设计
古怪的设计和有趣的文案总能让人难忘，每天海量的信息摄入让人们只会记住最突出的那些。不过，古怪的设计不一定适合任何品牌任何网站，但是对于那些古灵精怪的网站而言，那些独树一帜的脑洞总能起到作用。
8、表现品牌的性格
对于网站而言，在关于我们页面中将自家的品牌性格呈现出来自然是合理合适的。BooneSelections就是这样优雅又专业地将品牌配色和相关设计元素融入关于我们页面的。作为一个专业的葡萄酒进口公司，BooneSelections的关于我们页面用独特的排版和滚动式的页面设计，营造出独有的品牌气息。
9、展示联络方式
ThisAlso的关于我们页面设计可谓是可靠而到位了，页面地图标注出了公司地点也就算了，当你向下滚动页面的时候，还能看到详细地址的说明、沿线地铁的乘坐方式、沟通的电子邮件地址、电话，等等等等，不一而足。
10、给个提示
网站DeuxHuitHuit的关于我们页面并没有提供传统意义上的沟通方式，而是设计成了一个直观而简单的对话框。顶上“Sayhello”的对话框非常直接地提示用户，只要输入内容，网站的开发者就能看到了。
11、标明开门/工作时间
对于诸如餐厅、博物馆、商店等有具体营业时间的机构的官方网站，在关于我们页面当中标注店铺开门的时间、接受电话咨询的时间，可以让用户更加有效地接受服务。
12、使用醒目的字体
Panache的关于我们页面中标题字体采用了非常醒目的“TravaillonsEnsemble”，这种字体更为轻巧，虽然独特但是具有极高的识别度。
13、使用大胆的配色方案
经典的黑白黄的配色方案被运用到Sponge的关于我们页面当中，这种强对比的配色结合细致的细节刻画，让整个页面看起来锐利又富有质感。设计师将明亮的色彩运用到最关键的信息上，让用户更容易注意到它们。
14、采用形象化的插画
插画总能以更加视觉化的方式来吸引用户的注意力，尤其是当插画足够风格化、个性化的时候。LegworkStudio的关于我们页面中，加入了狼头人插画，配合手写字体，营造出了一种个性化的氛围。
15、使用简约的图形
GiampieroBodini的关于我们页面并没有使用复杂的设计技巧，而是在素描的繁复背景上，放上一个简单的矩形，将联系方式与相关信息置于其中。繁复和简单，手绘和图形，形成了鲜明的对比。
16、借助表单来沟通
沟通是相互，你可以发信息给网站，也可以留下联系方式，让网站的运营者给你发信息。QEDGroup直接在联系我们页面中留下一个表单，你可以通过这个表单留下联系方式。
17、使用单色配色
简单优雅和易读是JosephAAvoue的网站联系我们页面的设计风格，没有华丽的设计，也没有花哨的功能，一个纤细的环，中间是最基本的联系信息，就是这么直接。
18、幽默
幽默的设计师不会放过任何一个搞怪的机会，Bio-Bak的设计师即使是在联系我们页面当中也会哗众取宠一把。涂鸦字体和俏皮的文案让人忍俊不禁，你能够从每一个细节感受到这个设计师的幽默细胞。
19、填写表单
Anakin的关于我们页面同样是让用户填写联系信息，不过在表单的设计上更加独特，并没有专门的表单，而是使用占位符提示用户各个位置需要填写的内容，贴心、直觉，也非常走心。
20、个性化的办公地点展示
和第二个案例类似，CPB集团在全球各地都有办公室，但是在设计的样式上也更加独特，各地办公室的内容和个性化的背景融为一体，信息得到了整合，展现方式也个性十足。
21、介绍一下业务
在关于我们页面当中介绍自己并不稀奇，不过除此之外可以做的还有很多，比如介绍一下自家的业务，展示一下自家的品牌，吸引用户来聊聊也是很不错的手段。HelloMonday的关于我们页面就是这么做的。
22、视频背景
在网站里面添加视频背景已经是一种非常流行的手段了，而作为电影制作工作室而存在的Moodboard在关于我们页面中使用视频背景不仅符合他们团队的工作性质，而且让整个关于我们页面更加鲜活了。
23、使用栅格布局
要设计结构化的页面，栅格总是你最好的朋友。UrbanInfluence的关于我们页面使用栅格来组织整个页面的信息，需要展示的内容，让用户输入的部分，装饰性的部分和展示用的地图，都界限分明地分布在页面上。
24、让界面更加友好
如果让界面更加友好，设计师要做的工作并不少。清晰而易读的界面设计是最基本的，信息要能够清晰的传递出来，没有侵略性的配色，让人感到熟悉、亲切的呈现方式，易于操作的交互方式，这都是设计师要做好的地方。
25、分步引导
取得联系包含着一系列的操作，如果将整个交互过程分割成为若干步骤，一步一步引导用户来操作，加入动效和微交互，这绝对是一种不一样的体验。
26、增加联系人快捷方式
团队中负责不同部分的负责人通常不一样，用户打开联系我们页面通常有着明确的目标，如何将FAQ部分加入其中，并且添加特定的联系人的联系方式，让用户可以更加直接地同不同的负责人进行沟通。
27、同网站其他部分整合到一起
RobbyLeonardi的网站似乎被设计成一个扁平风的电脑游戏，当你浏览页面的时候，会随着主角去不同的页面，做不同的事情，而去关于我们页面也是其中的.一个“场景”。这是一种整合页面的方式，值得学习。
28、团队合影
许多网站背后都是一整个开发和设计团队在运作，用团队成员合影作为关于我们页面的背景图也是非常合理且有个性的做法。
29、使用留白
通常留白能强化整个页面的空间感和结构感，而BetaTataki在关于我们页面就放置了一个设计感十足了电话，通过留白强化了联系方式等内容的存在感。
30、活用字体排版
精心设计的字体排版不仅具有装饰性，还可以承载一定的内容。PaulineOsmont的联系我们页面使用了黑色、银色和金色来构建吸引人的字体排版主视觉设计。当你向下滚动页面的时候，能看到易于阅读排版到位的表单。
31、亲手展示
这也是近几年比较常见的一种内容展现方式，设计师亲手举起展板来展示设计作品。如果用在联系我们页面中，这种设计师手法也是相当的应景呢。就像MarkJaworkski的这个页面，设计师的技能、介绍还有留言用的表单都整齐地展示在这块被平举的白板上。
32、列举社交媒体联系方式
现在哪个网站没几个社交媒体帐号呢?在关于我们的页面当中将自家网站的各个社交媒体的链接都贴出来，对于许多用户来说反而更加便于联系。
33、借用传统的沟通方式
复古的样式是不错的选择，但是使用传统的联系方式来设计，似乎更加走心也更有意思。Lionway的联系我们页面就设计成了明信片的形式，还有一些固定的信息干脆就列举在一个打印账单上。
34、俏皮的文案
文案的设计也是联系我们页面中重要的部分，亲切、幽默的文案设计会让用户感到亲近，但是同样的，俏皮的、机智的文案也一样会让用户难忘。
35、展现个性
设计工作室Resn的联系我们页面设计绝对是这组案例中最有个性的页面之一，充满80年代风情的设计元素，和带着动物头套的团队成员图片组成了页面的主体。
36、运用信息图
信息图是近几年一直处于上升阶段的设计手法，如果有合适的展示内容，在关于我们页面中使用信息图也是相当不错的选择。Quicksprout的关于我们页面就使用了信息图来呈现内容，清晰易读，而且准确到位。
37、动画和卡通
在联系我们页面中使用卡通和动漫式的形象来呈现设计师和设计团队是相当常见也相当有效的手段，Melonfree的关于我们页面就将设计师和开发者的卡通形象摆了出来。
38、使用半透明的图形
人的眼睛总会有意识地去识别想要石碑的内容，所以即使的半透明的元素加载在一起，也不会特别严重地影响阅读体验。Indofolio的页面设就充分运用半透明的元素，将核心的联系方式放在半透明的矩形上，透过图形用户依然能看到背景的细节，但是又不会看不清关键的联系方式。
39、手绘效果
手绘的联系我们页面，尤其是那些画的还相当养眼的页面，总能让用户感受到设计者的贴心。MarioPetrone的这个页面设计就相当的俏皮有趣。
40、仅用一个下拉框
SpokesPedicabs的联系我们页面其实谈不上一个完整的页面，而用一个下拉框代替，当你点击导航了中的链接，会出现这个醒目的橙色下拉框。
网页设计色系案例分析
橙色又称之为橙黄或者是橘色，它的穿透力仅次于红色，色感较红色更暖。在网页设计中橙色是十分活泼的色彩，给人以华贵而温暖、兴奋而热烈、欢乐与活力的感觉，也是令人振奋的颜色。
橙色在网页中的使用范围非常广泛，可以通过变换色调营造出不同分气氛，不仅仅能表现出青春活力，也能达到一个稳重的效果。橙色的波长居于红和黄之间，具有健康、富有活力、勇敢自由等象征意义，为了让大家对橙色有更好的理解，下面分别对不同类型网页进行分析。
一.食品饮食类网页设计案例分析
推荐案例：橙色+黄色+深橙色
整个页面以橙色为主，通过不同明度和纯度的“黄”进行调和，页面非常融洽而不显单调。很好的突出了的图片，食品图片色调也是相近的，故不会非常的突兀。而利用白色将网页分层，有层次感。
二.娱乐类网页案例分析
推荐案例：深橙色+土黄色+黄色
整个页面是利用深橙和浅黄色的搭配来展现的，使页面看起来更加的温暖，深色的铺垫，黄色的文字，达到一种突出而不突兀的视觉效果，赋予了网站生命力。
三.电子商务网站案例分析
推荐案例：橙色+卡其色+绿色
这一个案例使用的颜色相对较多，而橙色的导航辅佐明度较高的卡其色，不会显得非常凌乱，反而更加有特色，很活泼。加上利用一些绿色的按钮来点缀页面，页面就显得不那么单调，有万橙之中一点绿的视觉效果。
四.科技发展机构网站案例分析
页面用的色彩相对较杂，但让人感觉乱中有序。大家可以注意到，页面都是采用深红色作为文字，而橙色出现在红色文字的附近，例如顶部的橙底红字，大标题红色小标题橙色，这些元素就使页面乱中有序。
总结：橙色运用的非常多，调整饱和度、纯度都可以达到非常好的视觉效果，当然在视觉冲击力的同时，可适当采用少许对比色调和缓和于视觉，从而削弱视觉的疲劳度。
如何表现插画在包装设计中的应用?插画，也称为插图，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，已广泛用于现代设计的多个领域，成为包装与产品设计的重要表现形式之一。插画凭借其独特的艺术魅力与丰富的表现语言日益受到设计师的关注，同时也因其独特的风格化表现，给包装市场带来一股耳目一新的体验，深受大众的喜爱。插画的表现手法多样，不同的画笔、不同的设计师展现的风格是完全不同的。正是基于其风格的多变性可以借鉴插画的创作风格，在分析商品本身属性和特质的基础上，创作出具有极强视觉吸引力的包装作品，如下图。
插画能表达出与摄影绝然不同的感受，创造出令人目不暇接的多元化形态，插画与包装设计的结合赋予了设计师极大的创作自由，设计师可大胆地尝试多种风格的设计：夸张的画风能突出包装的特色，增添包装的趣味性，适宜创意产品的包装，如下图2.1；黑白的素描线条则体现包装的淳朴、自然，给人以安静、亲和的感觉，使用于人文气息类商品的包装，如图2.2；小清新风、治愈系风插画，则给人以赏心悦目、暖心之感，深受女性喜爱，多用于化妆品、纸巾等商品的包装，如下图2.3；带有民族风的插画，受地域、习俗影响，常用于茶叶等特色产品的包装，如下图
插画本身丰富的艺术造型语言，唯美，写实，复古等众多风格可以融合到服装，化妆品，食品的包装设计当中，既满足了不同消费者不同的情感需求，同时获得良好的设计和传达效果。插画包装设计通过美观的造型给人以遐想，并引导消费者的联想感受来传达信息。插画在包装中的应用，赋予了包装新的装潢形式与视觉传播理念，给包装设计带来了全新的包装手段与视觉效果，并增添了艺术魅力与文化内涵。
我们需要怎样的课本插图？《书林清话》有言：吾谓古人以图书并称，凡有书必有图
图片不仅仅有解释和说明文字的作用，更能够拓展思想，涵养美感
。所以课文插图具有十分重要的意义。而这样的意图却被玷污，儿童课本插画的人物，眼神奇怪，表情诡异，毫无美感，一度上了7个热搜。如何让插画既有真实性又能够吸引学生的注意力，这非常值得我们认真思考揣摩。
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插图与课文所一致
研究表明，适当的插图有利于孩子们理解课文，
提升他们的阅读理解能力，更能缩短他们阅读的时间，有助于他们更好地把握所学课本的知识内容。
而插图与课文不一致，就没有发挥到它本身的意义，无法起到促进学习的作用。人教版数学教材就是一个错误的案例！
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正确传播美与丑
插画对于儿童有着很大的吸引力，我们需要为孩子创造一个积极乐观向上的画面
。而不是如今宽眼距、塌鼻梁、眼神奇怪、吐舌头等等图片，不仅带坏了小孩的审美，而且也造成了心理阴影。通过采访我们了解到，小朋友对于课文的插画，也一致认为很奇怪不好看，甚至还会产生害怕的心理。所以我们要正确传播美与丑，树立好小朋友的审美观。
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缅怀先烈勿忘国耻
不看不知道，一看吓一跳。从小学生的课本中我们可以看到，男孩子是武士道的发型，身着星条服饰，戴着美国队长标志的耳机，甚至插图的飞机是侵华日军海军川西水上战机的强风”N33K“。
我们不得不怀念当初课本上的狼牙山五壮士、少年闰土、曹冲称象......曾经一张张美妙的插图，让人印象深刻。
审美教育并不是一种专门的教育，而应在潜移默化中进行
。
对于孩子们来说，正是爱玩好动的年龄，枯燥的课程，他们的注意力更多将会关注在插画上。所以插画内容十分重要！对此我们要广泛听取意见、精益求精，
帮助孩子们认识真正的美，在灌输知识的同时，培养他们对“雅”的认同
。将粗劣低俗扼杀在摇篮里，为他们建立积极开朗，健全的人格而努力奋斗！❸ 单一卡通人物插画-PPT里的卡通人物插画怎么制作
卡通人物简单画法可爱卡通人物的简单画法可以通过以下几个方面来实现:
1.确定比例与图形组合
首先需要确定整个卡通人物的大小比例和基础图形的组合。一般来说,以面部为中心,头部为基础,往下逐渐延伸四肢和身体,最后勾勒出整个形象。
2.单元素表现肢体和部位
通过勾勒出身体和四肢的基本形状,再减少细节并增加元素的简单性来表达真正的卡通风格。例如将手臂和手由多种角度组成的曲线简化为几个杠杆,腿部以直角三角同侧简化呈前向姿态。
3.用简单线条勾勒特征
要想让卡通角色有个性和特殊性就必须依靠某些特征区分于其他卡通角色。这个时候我们不妨从眼睛入手,因为眼睛代表了这个角色个性的核心,后续也可以逐渐营造出其他的让人难忘的特征。
4.简洁明了,强调表情
卡通人物最大的特点就在于它的动态草图,因此在描绘时需要简明易懂、流线型,可以用一些弯曲浑圆的连贯线条来表现身体的姿态,并以极简洁练为手法。
5.细节和色彩搭配
细节和色彩的选择是突出卡通风格的重要环节。例如,在进行线条勾勒时可以采用黑色和白色相互辉映,增加鲜明对比;在区分眼神、天气、色泽等各方面则可以选择富有个性的丰富色彩。
6.从实际生活中获取灵感
想要创造出有趣且富于创造力的卡通人物,需要时刻保持对周围环境和生活细节的观察,寻找能够激发创作灵感的元素和线索。例如可以把自己身边的宠物、亲人或朋友的特点融入形象中,以此为草图构建来制作更加简单且生动的卡通角色。
7.不断练习,提高技巧
卡通绘画技巧需要不断地锤炼和提升,只有不断练习、尝试和探索,才能更好地理解和把握卡通人物的本质和精髓。因此,在平时的绘画过程中要多加实践和钻研,提高自己的基本功和想象力,逐渐把卡通人物的简单画法体现得更加淋漓尽致。
8.利用数字工具进行创作
在如今的数字时代,越来越多的艺术家开始利用各种数字工具来进行创作,这也同样适用于卡通图像制作。利用数字绘图软件,可以更加便捷和高效地制作出富有个性和特征的卡通形象,实现向量化和绘画规范化。
总之,卡通人物的简单画法需要以形象感为核心,采用简约流畅的线条勾勒方式,通过几何图形和肢体元素的组合以及特点细节的表现来增强其生动性和活力,不断创新和完善技巧是制作出更好的卡通形象的关键。
PPT里的卡通人物插画怎么制作？这个问题,我想先重点说明的是——题主问的是PPT里的卡通人物插画怎么“制作”,而不是怎么“画”——这就意味着我们并不一定需要大费周章的自己去画小人。
毕竟,制作PPT本来就包含了两种方式,有需要自己手动完成的,也有借助素材完成的,卡通人物插画更多是属于后者。
以我个人的经验,卡通人物素材主要有以下几个来源:
素材网站
这里只推荐一个网站——Freepik:
搜索你想要的素材关键词(英文)进行搜索:
在结构中勾选Vectors(矢量)和Selection(免费)分类:
这样筛选后的就都是免费的卡通素材了:
下载素材后,得到的是Ai文件(需要安装Ai软件才能打开),而非图片,这样的好处是其中的任何部分都可以单独选中并导入PPT进行修改。例如我可以只要画面中的某一个小朋友,而且想把她的衣服、头发颜色等进行修改。
如果要做得更细,甚至可以在PPT中用编辑顶点功能修改人物的动作。
我前不久就做了一个课件,素材中小朋友是肚子疼:
在Ai中把他单独选中:
导入到PowerPoint后(左)解除组合(右):
修改头发、眉毛颜色变成中国小朋友:
选中手臂后旋转角度,外加编辑顶点、调整辅助元素位置变成胸痛:
最后表达我想要在PPT中表达的意思:
想想看,如果都靠自己画,要达到这种精细程度,一个形象你需要画多久?这一页就有三个人物形象了,一套PPT都是这种风格你又打算做多久?半年吗?
PPT插件
如果要求没那么高,不需要对素材进行二次修改,也不想装Ai,那么可以安装iSlide和口袋动画插件。
这两个插件都有类似的矢量图库资源功能:
iSlide的“插图库”:
口袋动画的“在线PNG”:
都很好用的。
为了你的鼠标和手腕着想,还是不要轻易尝试自己画了吧!
动漫人物简笔画少女简单古风1.动漫人物简笔画
动漫人物简笔画怎样画卡通人物素描
如果绘画技术还达不到凭空想象出人物的表情和动作的时候,建议最好的方法是从临摹开始。
各种绘画大家的作品都可以用来临摹,尤其是要注意大师们所用的色彩和构图方法,以及对人物表情、肢体动作的描绘。这是非常有用且有效的训练手段。
毕竟所谓的“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”,临摹多了,某些固定的、常用的表情动作以及角度,都会得心应手很多。其次就是要多描摹真实照片。
毕竟所谓的生动,就是把假的画成像真的。关键的就是所谓的“真的”。
真的动作是怎么样的,真的眼神是什么样的,那还是要去看“真的”人物是怎么做出来的。而如果是想要画写实主义的漫画人物,比如像平凡、陈淑芬、正子公也、甚至张旺之类的插画大师的作品,那么照着照片画是非常有必要的。
因为那可以极大地锻炼你的人物比例、身体构造、衣物材质等方面的水平。而这其中,人体比例是重中之重。
如果比例不对,细节上再怎么出色,也是一个失败的作品。当然,如果你说的是小新、小丸子、加菲猫之类的动漫人物,请自动忽略这一条。
(但其实这种漫画人物也是要用到比例的,只不过不是那么重要罢了)人体比例实在是非常的重要(我好像已经强调过了?)。如果你对此没有什么信心的话,建议还是从基础学起。
多看一些正规美术教材,至少要看两个部分,一、透视原理,二、人体比例。这两者是所有好的作品的基础,是根本,是土壤,是骨骼,是红烧肉里面的肉,是钱包里的钱。
其实这两个东西学起来也不是很难,一个小时,或者更短,你就能全部理解了。但是,关键在于熟练地运用,以及毫无差错地绘制出来。
这个就没有别的办法可想了,只有多看,多练习。达芬奇画鸡蛋的故事知道吧?人家都这么练了,咱们也不是天才,自然就要更努力。
——当然,如果不是想做那种超级大师的话,也不必天天去练画鸡蛋。——多画几个苹果青椒什么的也就可以了。
人体是自然界最复杂的机械结构。抱歉,忘了这句话是谁说的了。
但是很有道理。人所能做出的动作,几乎达到了无法计算的数量。
所以在熟悉了人体比例之后,就要开始锻炼画人物的动作。一般来说,脸部的动作不是很多,当然,金·凯瑞这种能做出一百多种表情的货色不在普通范畴之内。
所以主要需要锻炼的是全身的动作。这个也是需要多观察和多练习。
观察走路是什么样子的,走路时候打电话又是什么样子的,走路时候一边打电话一边喝咖啡一边还看身边美女一边脚下还绊到一块石头就要摔跤的刹那是什么样子的(其实把以上的这句描述能准确地画出来,就是一幅很有情趣的漫画了)当然,一般来说是没那么凑巧正好能看到这么一个景象的,但是我们的大脑可以想象。把一些基本动作都熟练了之后,也就能组合出各种复杂的动作来。
至于脸部的表情,可以多照镜子,多自己摆摆姿势和各种表情。当然,请单独练习。
不然一会儿摆出冷傲的表情,一会儿又摆出谄媚的表情,你的室友会慌的。镜子也不仅仅用在脸部表情上,如果镜子够大的话,很多你想要画的动作,你都可以先自己摆出来看看,了解一下手臂会是怎么样的一个角度,腰部怎么样扭才会自然,裤腿上的皱褶又是怎么样的。
这在于新手来说是非常有用的,毕竟照着画和想着画,难度完全差好几个等级。另外要提到的重要一点,就是手的绘制。
手是一个非常复杂,也非常令作者头痛的东西。因为分叉太多。
而且每个分叉上还要分为三个小段而虽然手在画面上的位置很小,但却很重要,如果手绘制得僵硬,甚至不合理,人物怎么也生动不起来了。一般来说,我的经验是,练习的时候就自己画自己的手。
正好能看见,而且还有两个,是最好的模特了,还不耽误另一只手来画画。我在练习的时候,曾经画过自己各种姿势的手。
额都是左手这种练习非常有效,你可以精确地把握手在做出各种动作时候的样子是什么样的,关节如何变化,阴影如何铺盖,等等。而这练习最大的好处是可以随时随地做。
只要你有纸笔和一张桌子。等到左手练好了,右手其实就会无师自通。
实在不行的话,还可以借用镜子的帮助,镜子里左手就变成右手了。然后是衣服。
衣服这种东西是很过分的,因为有样式和材质的问题。建议新手先画简单的衣服,这个的好处是不必考虑式样的问题,材质也是单一的。
作用是练习衣服遮盖下的人物身体曲线怎样表达,以及衣服基本的褶皱怎样绘制。有了这个基础,等到都熟练了,就可以进阶到两个不同的发展方向,一是不同材质的衣服,二是不同式样的衣服。
我选择的首先发展方向是不同材质。于是人物就穿起了皮衬衫、麻布衬衫、丝绸衬衫、纯棉衬衫、漆皮衬衫(有漆皮衬衫吗?)因为各种材质所产生的纹路和褶皱都是不同的,光影效果也不同,所以这对于练习素描和色彩的手法是很有用的。
就好像皮质的衣服褶皱很多,但是跨度不大却比较长,也很光滑,高光和阴影对比都很重。而纯棉衬衫的褶皱就大,而且长,但是不光滑,界线很清晰。
而丝绸衬衫则整体褶皱很淡,起伏很柔顺,除非是手肘大角度弯过来,皱纹有,却细小,而且也以圆润居多这种么,也是多看多体。
卡通、动漫人物素描(图片)
拓展资料:初学者铅笔用到8B6B4B2BHBB数越高的铅笔越软,容易上色,也容易改,不易破坏纸面。
从HB开始有H2H3H。
到6H这些是硬铅笔,很难画黑,初期在手法控制能力不成熟时不建议使用。橡皮:4B橡皮比2B橡皮软,擦的干净些,也不易把纸擦破。
接下来是餐巾纸或软纸,因为画动漫人物不可避免牵涉到感光面,所以要用纸巾来擦拭,是铅笔的碳末均匀散开,同时擦过的感光层用干净纸巾擦过后也不易被碳粉给“污染”到。。