⑴ SAI里面画完后 怎么导出变成矢量图
SAI里面画完后导出变成矢量图的方法如下:
⑵ 如何转换SAI图片为JPG格式
如果你是分了图层的可以点这个键合并如果没有分图层的话直接点右上角的“文件”—“输出为指定格式”—“jpg(JPGE)”就可以了
⑶ 如何在sai里面添加图片(本来有一张图,然后想把它和另一张图片合成,能变大小的,怎么添加
1、在sai中新建文件。
⑷ 如何用PS或SAI提取线稿这样在纸上画得画
怎样才能画出好看的线稿?手绘初学者画出好看的线稿有哪些技巧?想必这些问题都是绘画初学者们比较伤脑筋的问题,那么到底怎样才能画出好看的线稿呢?
平时画画的时候,经常不知道怎么起稿?尤其是对于一些刚接触板绘的小白而言,更不知从何入手,一张优秀的线稿可以让我们在绘画的过程中更加顺畅的去完成接下来的每个步骤,今天我们就来说一说线稿吧!当然下面仅仅是我所能分享的一小部分知识,因为文字的篇幅是有限的,也无法充分的表达一些思路,大家如果喜欢学习线稿,以及原画板绘,可以晚上过来看我的直播课,我每天晚上都会在网上免费直播讲原画板绘线稿等知识点,以及ps和sai软件的使用怎么画原画,大家想听的话,可以进一下我的原画板绘教程资料裙:首先位于开头的一组数字是:239,接着位于中间地带的一组数字是:869,最后处于尾部的是:377.把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可,希望大家学习绘画,要树立远大的理想,不仅仅是要学会线稿,还要征服画界
1、线条的层次感。
勾线时区分虚实很重要。观察图片,可以发现,在结构转折处的线条往往是被加重的,例如手臂的外轮廓、服装布褶的交汇处、羽毛根部交汇处,嘴角处;而非明显转折处的线条则是轻轻带过,比如手指甲的边缘、两束头发的层叠、腿部的肌肉轮廓、嘴唇中部。将线条的轻重缓急拉开层次,看起来就更有“质感”,完成度也显得更高。
2、色彩的层次感。
观察图片可以看出,作者采用了近深远浅、近实远虚(也就是近处对比鲜明、色彩丰富,远处对比削弱、色彩偏灰)的处理手法,且近处色调偏暖(偏橘红色)、远处色调偏冷(偏青色),形成了冷暖对比,使整个画面的空间感被拉大,内容也显得更有深度。同时在局部上,作者采用了丰富的色彩渐变(如头饰的橘红-暗红-玫红-深紫-青灰,两侧裙摆的深红-浅红,花瓣的明黄-橘黄-粉红),使得体积感较单薄的SLL风格由于色彩的变化而立体起来。
3、光影的层次感。
光影不光体现在明度的区别上,同样也受色彩的影响。冷暖的拉开可以使光影的对比更加强烈,如图片就采取了高光偏暖、阴影偏冷的处理手法,即使明度相差不大,也可以清晰地拉开光影层次。注意这里的冷暖并非色彩中的冷色调、暖色调,而是色彩的倾向,比如同样的灰色,对橘红色来说就偏冷,而对青色来说则是偏暖。