① 景区园林效果图用什么软件画的
一张园林景观效果图的完成一般要用到3个软件，使用顺序是：
1、AutoCAD绘制出平面和里面图；
2、3DMAX根据第一步平面和立面图建立空间和模型；
3、Photoshop渲染环境，比如添加天空、花草树木、人物等等。
② 如何用CAD绘制园林图
其实用CAD绘制园林比较困难，它需要建立许多个图层，这些图层除了区分方便，还要考虑整体色彩设计。
我刚做了一个园林设计，一点点经验仅供参考。
1、行道树：不同的树种比例不同，有的人喜欢呆板的做成一行，但我比较喜欢三五株不等留一定的间距，这样画面比较活泼。
2、景观树：要注意造林手法，CAD图表现一般用中心植和孤植比较有效果，树形要有大有小。
3、花坛较多采用几何式布置，而园林中心也常设计为音乐喷泉广场。
4、我国园林讲究天人合一，即融入自然，故常置山石造水池，配合亭、台、廊、榭，仿如天成。
你可以在网上下载各种CAD常用的景观工具，在CAD中直接导入就能用。毕竟CAD的彩图出图水准有限，建议图面不可太花哨。
③ 公园场景图怎么画,bucket
实地考察。实景图要实地考察，才能更清楚发现其中的细节，画的能够更详细。所以公园场景图要实地考察的画。
④ 这种园林景观图怎么画出来的是用软件画的还是
手绘线稿，扫描后PS上色，有时候一些树也是手绘后扫描成电子版，做平面时候直接复制粘贴
⑤ 如何快速画出CAD园林景观设计图
CAD的操作中快捷键建议全设置在左手！2个键组合也没关系，关键是自己顺手，一开始设置以后就慢慢适应！画几个小时以后就OK咯！我们通过自定义文件来更改快捷键，以便我们快速操作，同时每一位园林景观设计师的看图能力也很重要哦！工具-自定义-编辑自定义文件-程序参数打开TXT文档以后查找你要修改的命令！
修改后的快捷键
原始命令
移动改为:Q
MOVE
镜像改为A
MIRROR
Z键为显示命令可以不变便宜改为
W
OFFSET
S为拉升可以不变多线段改为
X
PLINE
删除
E
ERASE
不变测量D
DIST
复制改为C
COPY
格式刷
R
MATCHPROP
倒直角
F
chamfer
倒圆角
V
fillet
两点标注
DQ
dimlinear对其标注
da
dimaligned连续标注
DW
dimcontinue以上几乎用到所有画图时候所需要的快捷键。另外：新建块，插入块，填充这3个也经常用到！看个人需要，虽然经常用到，但是一张图里没用几次，所以不设其他键。另外输入命令以后按
“P”键可以选择上一次选择的目标，用习惯以后也是很好用的命令哦！另外装CAD时候一定要装附带的补充工具：AutoCAD
Express
TOOLS因为这个是一个图层管理工具，用起来非常方便！建议也设置成快捷键。
⑥ 请问一下园林景观效果图是怎么画出来的，用什么软件呢
3DMAX 应该是3D吧，后期PS，，只是它的风格有点特点而已，渲染周边用纯白色的。。突出了下。 草图大师 3Dmax 后期做了 渲染···
⑦ 如何画风景素描 轻松学会画画
风景素描并不是没有一点基础就可以轻松驾驭的。虽然有很多相关的书籍可以借鉴，建议如果你想学的话最好从临摹开始练习，临摹个几百张，总结一下构图的技巧和经验，再出去写生，不然会感觉满目风景却无从入手。
⑧ 景观园林手绘的方法
多画，多练习。
经常临摹大师的手绘作品，在找到感觉以后逐渐形成自己的风格
注意线条和色彩的运用
画材要选好。
⑨ 怎么画好风景啊
要注意方法和步骤，由整体到局部，又由局部回复到整体，使作品逐步达到深入和完善。一般要经过五个阶段，即落幅、素描稿、上色、深入刻画、调整完成。在上色顺序上，一般是从大面积的色彩或从画面主要物体开始较好，这样对于确定一幅画面的基调，保持全画大体关系的正确，是有好处的。也有的作者习惯从浅色或者像画油画那样先从深的部分开始，也各有各的长处，应该根据具体情况和个人的作画习惯来决定。着色时要注意计划性，如画面上某一部分需要待底色将干未干时加色，另一部分必须待底层颜色全部干后再上别的色，这都要“成竹在胸”，一步步地进行，这对于刻画对象的不同特征，表现物体的空间感、质量感，是有很大帮助的。 技法是比较多样的，但大致不外乎干画法和湿画法两种。所谓干画，即少用水的意思，并非不掺水而仅用颜料干擦，作画时要待前一层颜色干后再涂上第二层色，层层加叠，前一层色与第二层色有较明晰的界限，所以也有称之为多层画法。干画法落笔应力求肯定、准确，以求表现明确的形体以及各种层次和体面的转折关系。干画法应注意的是：在底色未干时不要急于覆盖，以防止底色泛上来；且颜色覆盖的次数也不宜太多，覆盖大多或颜色堆得太厚，会使色彩变灰、变腻。干画法不太受时间的限制，便于从容作画，较易掌握，对于初学者锻炼严格的造型能力是很有帮助的。但干画法不易发挥水色流动的特色，运用不好会产生干涩、生硬等弊病。 结ヤ束 2008-03-30 16:22 您觉得这个答案好不好？ 好(0)不好(0) 对于风景写生的几点认识 在水粉静物写生中，初步掌握了构图、色彩、步骤方法及表现技巧以后，可以说已为到室外去进行风景写生做了准备。到室外进行写生与在室内的静物写生，目的任务不完全一样，写生的条件也不同。室内的静物写生，对象是比较单纯静止的，它可以根据不同的程度和要求安排写生课题，还可以在稳定的光线和环境中，从容观察研究。室外风景写生的对象与条件要复杂得多，画风景要依靠自己选景，能不能在广阔的自然中，选准具有绘画表现价值的景色，是一个首先碰到的问题。在风景教学中，开始往往先由教师选定一个比较简单而能入画的景色，在规定的范围内，让学生根据这个景色，自己确定角度和地平线位置，以及构图时取景的空间大小，这样可以减轻初次风景写生时的负担，而且也便于教师的指导。此后，可逐步转入自己独立选景作画阶段。 进行风景写生时常遇到的困难有：如何选景与确定构图。自然界中形象丰富、质感多样、气候、光线多变、色彩复杂，如何处理好广阔与深远的空间关系等等，这些都是水粉基础训练中的新课题，也是风景画习作的新要求。风景写生的进度，开始不妨选比较简单、平远的景色作写生练习。景色简单，便于集中精力研究外光的色彩规律和塑造生疏的形象。平远风景，便于画者认识天地景物的色彩关系和了解色彩与空间的关系，即同一色彩在不同距离和空间中，色彩在色相、冷暖及色彩含粉质状况的变化。所以一开始就选繁复的景色写生是不适宜的。在选定的写生取景中，必须去掉某些与主题无关的或有碍构图完美的景物。因此，往往需要采取移动、增添或改变自然物的形象等艺术处理方法，从而获得完美而生动的构图，并充分而集中地表现主题。其实，对取景中的景色稍加改动，并非凭想象虚构去创作。写生仍应坚持以客观的自然景色为依据，但若将所见到的一切如实描绘下来，那则是不可取的。 风景画有创作与习作之分。风景画的创作，是通过表现大自然来抒发人的思想感情。一幅好的风景画创作，并不只局限于简单地模仿对象，而是以客观自然为依据，通过美术家独特的感受，创造性地将自然形态的美，升华到艺术形态的美，反映出作者的理想、愿望和感情。它应具有深刻的诗意和特有的情调。风景画的习作，是按照教学要求与目的，循序渐进地进行写生的作业，基本上应根据对象选取构图，表现自然形象和色彩，从而掌握风景画的方法和表现技巧。 二 风景写生的目的任务 风景写生，应该有明确的目的和要求。通过写生能全面接触到风景画中的各类问题，如题材、选景、构图、色彩、技巧、意境等等。其基本任务归纳起来有以下几个方面： (1)培养对大自然风光美的观察力和感受力，提高选材取景及构图的能力。 (2)认识外光的色彩规律，并掌握风景色彩的表现规律。 (3)了解形成远近空间感的各种因素：透视、明暗层次对比、色彩冷暖及纯度对比、形体复杂与单纯的对比等等；掌握表现空间的方法与技能。 (4)理解自然景色由于环境、季节、气候，时间等条件的不同，而产生丰富多彩的色调和色彩关系，并掌握其表现的规律与技法。 (5)锻炼用色彩和笔法，塑造各种不同景物的形体和质感的能力。 (6)了解绘制水粉风景画的一些特殊技法。 (7)感受并表现出景色的意境和情调。 三 风景写生的选景 自然是一个纷繁的世界，你要从中选定一个美丽的景色来作画，并非是一件容易的事，初学风景写生的人，更为困难。所以要在平日多多观察、认识自然，提高对自然美景的激情和感受力，要增进多方面的审美知识和修养，多欣赏风景画，再加上写生实践的经验，才会得心应手。开始阶段，应从简单的景色人手，在实践中，逐步提高选景的能力和水平。 风景写生的题材，范围十分广泛。如城市建筑、名山大川、乡村风光、海岛渔村、河港码头、工地厂房、山地丘陵、溪谷田野、园林花圃、森林草原、市场街景和一些人物的社会生活场景等等。有风俗性的场景，也有富有意境的风景写生题材。这些景物都是与人们生活密切相关的，所以描绘自然风光的风景画，总是受到人们的喜爱。选景不在于空间如何的庞大，或内容多么复杂，实际上一些平常的景色，在季节、气候、光线、时间的变化情况下，也会显现出十分动人的诗情画意。每一个好的景色，如山区、水乡、海岛、渔村、森林、黄土高原等，都具有不同的环境特点与情调，能给人以精巧、绚丽、雄伟、壮阔、沉寂、活跃、幽雅、古朴、浓艳、清丽等种种不同的感受。这种对自然的感受，是选景取材的动机和依据。 一些新鲜的事物，总是容易引起人们的关注和兴趣，而一个非常熟悉的环境，容易使人们对它产生描绘的激情，所以许多画家常常喜欢到一些风景具有特色的新鲜的地方去写生。如山水甲天下的桂林，秀丽的青岛海滨，美丽的杭州西子湖，还有河道纵横、黑瓦白墙、古朴幽雅的江南水乡，以及辽阔的西北草原和具有南国风光的海南椰林等。但是，也有许多画家，专心致志地画某一类题材的风景画，他们深入体验、观察、研究，把自己钟爱的题材，表现得特别深刻动人。于是，出现了一些专门画城市建筑的、画森林的、画海洋的、画水乡的风景画家。19世纪印象主义的绘画大师，常对同一对象，在不同的光线、时间条件下，进行多幅不同色调的写生，研究光与空气对色彩变化所产生的微妙影响。所以，选取题材时，应该有自己的意图和目的。初学者应根据习作的要求与进度，去选择合适的景色来写生，最好选具有近景、中景、远景的平远风景人手练习，因为这类景色，可以明确认识到视平线在画面中的地位与作用，了解形体与色彩由于空间距离关系所产生的变化规律。另外，不要总是局限于环境类似，色调类同，缺乏新意的选景，应该有意选择具有明显地域区别或环境特点的对象来写生。如画过色彩秀丽结构精巧的园林风景以后，可以去画古朴素雅的小镇河港；画过繁华活跃的城市街景后，可以接着画静寂广阔的田野山林；画过巍巍群山和高耸挺拔的森林古木后，再去画些平远舒展的江海景色……在这些对比鲜明的景色写生中，有利于提高自己的观察和感受能力，从而促进对于不同环境的构图、色彩、形象、意境的充分认识，提高作品的绘画效果和感人魅力。
麻烦采纳，谢谢!
⑩ 如何画园林景观设计平面图 手绘
画法如下：
首先先明确自己的设计理念
然后定风格
再在规定的规划面积上画出相应的路网
再一点点深化即可
可以用打印出来的CAD平面图，也可以直接在电脑里手绘。
园林景观设计是在传统园林理论的基础上，具有建筑、植物、美学、文学等相关专业知识的人士对自然环境进行有意识改造的思维过程和筹划策略。
具体的讲，就是在一定的地域范围内，运用园林艺术和工程技术手段，通过改造地形、种植植物、营造建筑和布置园路等途径创造美的自然环境和生活、游憩境域的过程。通过景观设计，使环境具有美学欣赏价值、日常使用的功能，并能保证生态可持续性发展。在一定程度上，体现了当时人类文明的发展程度和价值取向及设计者个人的审美观念。