大师美术作品图片大全

‘壹’ 齐白石大师有什么美术作品

《松柏高立图·篆书四言联》花卉草虫十二开册页》，《白石草衣金石刻画》《蛙声十里出山泉》、《古树归鸦 》、《 逋蝶 》《罗浮觅句图》 、《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》、《齐白石全集》

‘贰’ 关于画人物的着名美术作品（急）

《吹短笛的男孩》

创作时间：1866年

爱德华·马奈（巴黎，1832年-1883年）

布油彩；160x98cm

巴黎奥赛博物馆，伊萨克·德·卡蒙多伯爵遗赠。

自然主义作家左拉曾在这幅《吹短笛的男孩》面前赞叹道：“我相信不可能用比他更简单的手段获得比这更强烈的效果的了。”虽然现在看来，这幅画给人带来的震撼并未见得有多强烈。然而在马奈那个时代，这幅画的好处恰恰在于叛逆，不合当时的礼教。第一没什么内容，第二没有什么深意，就是个小男孩，什么都不代表，什么都不说明。而且马奈画的时候非常快，完全变革了以前的画法！当时官方沙龙展的评委们都不愿意收这幅作品，谁又想到100多年后，这幅画市值8亿人民币。

权威评价：19世纪60年代，刚刚摆脱第一任老师库图尔的权威的马奈，又遭到同时代人的不理解，他在沙龙中经历了好几次失败。他在室内作的与实体同样大小的人物绘画给人一种奇怪的印象，遭到许多批评，例如这幅《吹短笛的男孩》，被1866年的官方沙龙展的评判委员会拒绝。

这幅画表现一个皇家卫队的年轻轻骑兵正在吹短笛，这是一种声音尖锐的木制小笛子，它用于引导士兵投入战斗，笛子的名称成了画的题目。由一儿童在画家的画室里扮演的乐师占据了画的中心位置。他清楚地显现在色调细微变化的灰底色上，画底没有给出一个确切的空间，仅仅给人一种空气在他的周围流动的印象。画家在他的肖像画中常常使用的这种中性的不可触知的背景，是受黄金时代的西班牙画家，尤其是贝拉斯克斯和牟利罗的启迪，马奈不久前去马德里旅行期间，对他们大加赞扬。由于想让被画对象看起来是孤立的，避免造成这是在游行或军事训练现场创作的印象，马奈没有加进任何轶事性背景成分。孩子、服装及短笛构成画的惟一主题。画是在画室的冷光线中完成的，这一点从投到地上的短影可以得到证实。

马奈很早就参军了，是一名水兵，他以怜悯的目光看着这个孩子兵，为因画画需要而穿上的这身行头感到骄傲。他的全部注意力都集中在这身由红、黑、白、金色装饰的完美军服和短笛的金色金属套上。用白色布带束住的乐管在男式紧身短上衣的深色呢绒上和裤子的茜红色呢上闪闪发亮，短上衣上饰有铜钮扣。紧束孩子的上半身的布带形成一道亮光，与白色的鞋罩相映衬。只有孩子的脸和手有生气，与有点僵硬、看不出细节的侧影形成明显的对照。马奈的同时代人指责这缺少厚度，处理过于简单，像是厄比纳尔城印出来的天真的民众像。背景与人物之间没有配景，也没有联系，这些也使人物显得不真实。人物用大色点处理，很像扑克牌上的人头像和日本的铜版画。马奈的《吹短笛的男孩》今天普遍受到好评，这幅画是马奈对很少被印象派画家画的军队主题的一个无视传统观念的挑战。

这幅画的朴实无华证实了艺术家的现代性，他是一切陈规之敌，他通过其作品表达一种新的世界观。“我相信不可能用比他更简单的手段获得比这更强烈的效果的了。”自然主义作家左拉在《吹短笛的男孩》面前赞叹道。

马奈简介：

马奈AdouardManet(1832-1883)是法国印象主义画派中的着名画家，是亨利·凡汀·拉图尔的《巴迪侬画室》画作中位于中间的那个人，他对欧洲绘画的发展有重要贡献；尽管他从来没有参加过印象派画家的联合展览，仍被认为是印象主义画派的奠基人，很早就被后来的印象派画家们视为大师。这些画家比马奈年轻10岁左右。尽管马奈得到了这个尊称，尽管他与这些年轻画家保持着友好关系并同他们一起外出写生，他却始终拒绝参加印象派组织的画展。由于希望得到官方的承认，他从1859年开始定期将画作送给沙龙评审委员会审查。他参加沙龙的运气时好时坏：有时他成功地被接受，如当他于1861年在沙龙上展出一幅名为《弹吉他的人》的画作时（现存于美国纽约大都会艺术博物馆），有时又被轻蔑地拒之门外，如当他于1866年向沙龙提交一幅名为《吹短笛的男孩》的画作时。

马奈的成就主要体现在人物画方面，第一个将印象主义的光和色彩带进了人物画，开创了印象主义画风。马奈早年受过学院派的六年教育，后又研究许多历代大师的作品，他的画既有传统绘画坚实的造型，又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩，可以说他是一个承上启下的重要画家。他的作品（尤其是肖像画）很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用几乎没有影子的平面人物画法，表现人物的实在，从这里我们可以看到莫奈的才气和自负感。此画明显带有日本浮世绘版画的影响。

‘叁’ 国画大师有哪些着名的作品

国画大师黄胄作品全集2008年07月04日 星期五 10:53就象提到徐悲鸿，人们立刻想到马一样，提到黄胄，人们很自然想到驴子；其实，驴固然是黄胄画作的经常审美对象，人物或其他动物亦是其所擅长。黄胄是新中国以后成长起来的中国画大师，是继徐悲鸿、蒋兆和之后最有影响力的人物画家之一。他主张“必攻不守”，以速写起家，给中国画坛开创了一代新典范。其画作《欢腾的草原》、《牧马图》等被悬挂在人民大会堂、中南海等重要场所。其彩墨人物画，走的是中西融合的道路，有着从学院、从画室走向自然、走向生活的典型特色，是其时“新融合型”绘画语言中最重要的一种语言样式。其最主要的成就是突破了为主题而主题、为典型而典型的绘画语言的限制，以表现一种新鲜的、活泼的生活或发现；而在画法上，他又突破“徐蒋体系”的严谨，创造一种激情奔涌、无拘无束的艺术语言。

《俯首》

《俯首》即是这种个人风格、这种绘画语言的艺术表现，它作于1984年。其时改革伊始，祖国各地春风频吹。黄氏即创作此画，抒写自己对新气象、新生活的赞美。其笔墨酣畅淋漓、丝丝入扣，在表现人物及动物的神情、动作等方面有天然之妙。翕张着鼻子、支棱着眼睛、扑扇着耳朵的俯首牛，头戴斗笠、身披蓑衣、高绾裤腿的赤脚女，一前一后，行进在乡村细雨中的泥泞裏，浓郁的生活气息扑面而来。颇有宋人翁卷《乡村四月》诗的意趣：“绿遍山原白满川，子规声裏雨如烟。乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。”不过作者题款“俯首”，自然还有鲁迅先生“俯首甘为孺子牛”并以此陶写心灵、书写情怀的况味。

《草原小姐妹》

在上个世纪有这样一个时代感：生在红旗下，长在阳光裏，我们是社会主义新少年。以“草原英雄小姐妹”真人的故事创作的歌曲《我是公社小社员》，舞剧《草原英雄小姐妹》及动画片《草原英雄小姐妹》由上海美术电影制片厂1964年摄制在全国流行，人们无不知道草原英雄小姐妹的故事。

黄胄取名为《幸福一代》的作品正是为这一代人创作的，草原三姐妹画于1957年，黄胄于1962年再题。图中是草原小姐妹们上学时的情景，身背书包，欢笑嬉戏地走在路上。这是一件最有影响力的作品，也是黄胄在“文革”被批为黑画“驴贩子”挂笔前最好的作品，教育出版社在编写《草原英雄小姐妹》时，没有更好的图案可供选择，在1964年时，编辑部决定选用黄胄的这幅作品作为插图，以后许多省的教材也就照搬照用，一直沿袭下来。此图被多次刊载在我国小学语文书上的作品，其影响已是三代人。现在，在大陆读过小学的人都能记起那二个勇敢的姐妹，为保护公社的羊群在风雪中挣扎的感人故事。即使今天的小学三年级以上的学生都知道这幅图。

故事有内容大致是：蒙古族少女龙梅和玉荣是一对小姐妹。一天，她们利用假日自告奋勇为生产队放羊，不料半路上遇到暴风雪。羊群经不住狂风暴雪的袭击，顺着风势越走越远。姐妹俩冒着刺骨的风雪，一路保护着受惊的羊群。这样走了整整一天，一只羊也没有丢失。可是天渐渐暗下来，风雪却越来越大。这时，一只羊埋进雪裏，龙梅连忙去扒雪救羊。当她救出羊时，玉荣和羊群已走得不见踪影。她急得拼命往前赶，好久才追上了玉荣和羊群。这时龙梅发现妹妹玉荣是光着一只脚在走路，原来玉荣在救羊之时掉了一只靴子，那只光脚已冻成冰砣子了。龙梅急忙想要脱下自己的靴子给妹妹穿，可是靴子已冻在脚上，脱不下来。她只好撕下袍子的一角，包好妹妹冻僵的脚，背着她艰难地往前走，走着走着，终于倒了下去。由于铁路工人和寻找她们的公社书记等人及时赶到，经抢救，姐妹俩和羊群都安全脱险。龙梅和玉荣受到了共青团中央的表扬。《人民日报》曾以《最鲜艳的花朵》为题，报道了他们的感人事迹，被誉为“草原英雄小姐妹”。 （转）

感觉这幅是模仿的，请大家议议！

觉得这幅画是真品，或者不同时期，风格不同

黄胄，原名梁淦堂，字映斋。因其父四十多岁方得此子，取乳名“老傻”，以求平安。“黄胄”是初中时自己起的笔名，以后一直沿用此名。曾用名梁叶子、苗迪。文革中作品曾题名梁蓬、梁泉。１９２５年３月生，河北省蠡县人，早年参加革命，任西北军区战士读物出版社编辑。
黄胄是我国着名的艺术家，第六、七届全国政协委员，第八届全国政协常务委员，原轻工业部工艺美术公司顾问，中国美术家协会常务理事。原名梁淦堂，字映斋，艺名黄胄。1925年3月生于河北蠡县，后迁居西安。1942年任蠡县中学美术教员。1946年任陕西省西安雍华图书杂志社主编。1949年5月参加中国人民解放军从事部队美术工作，任西北军区政治部文化创作员，美术组组长。1955年任总政治部文化部创作员。1959年，任中国人民革命军事博物馆美术公司顾问。1981年任中国画研究院副院长。出版有各种文本和不同形式的《黄胄作品集》三十余种，理论文集有《黄胄谈艺术》、《黄胄书画论》等。
八岁前在家乡渡过。从小接触了大人玩狮子、踩高跷等民间杂耍；看了城隍庙里因果报应的民间壁画；常听母亲吴建芝讲述二十四孝的民间故事。祖父梁景峰务农之余，爱好唱戏，每年都当村里会首，搭台子唱戏。父亲梁建勋先是乡村先生，后参加旧军队，喜爱书画艺术。这些对他童年艺术兴趣的培养起到了潜移默化的影响，使他对美术产生了浓厚的兴趣。
黄胄从童稚时就显示出艺术天分。他上学时常在书本上涂画；写大仿常是中途辍笔，画起戏中人，能分清并画出戏中人物脸谱，也画家畜，给父亲写信也要画上几个小人。一次，村中一位老者头戴草帽骑一辆自行车从他家门口经过，他立刻用土块在墙上画出一个头戴草帽骑自行车的老头。祖父看后让他再画一个，他很快在地上又画了一幅同样造型的画来。

黄胄早年师从赵望云、韩乐然学画。对黄胄的艺术生命影响至深的是1948年随赵望云到西北写生。新疆的民族风情、黄泛区的人民苦难，拨动了黄胄的艺术之弦。1949年，黄胄又入伍到西北军区从事战士读物美术工作。广泛的接触和深入的认识，是黄胄新疆题材的来源。

黄胄为推动当代美术的发展、开展国际文化艺术交流，为促进祖国的统一大业作出了卓越贡献。他深入边疆，勤奋作画，从50年代的《苹果花开的时候》、《洪荒风雪》、《赶集》，到七八十年代的《百驴图》、《风雪夜归人》、《送粮人》，黄胄在丰厚的生活根基上，形成鲜明的个人绘画风格，是国内最早突破蒋徐体系的人物画家。他在不同时期的优秀作品曾经多次在国际、国内获奖。70年代后期，他曾为纪念周恩来绘制了《鞠躬尽瘁为人民》的传世之作。梁黄胄的艺术实践为当代美术发展产生了积极和深广的影响。

梁黄胄不仅是一位人民艺术家，同时还是社会运动家。80年代初，他与着名画家李可染、蔡若虹、华君武等共同创建了中国画研究院；而炎黄艺术馆的创办则是梁黄胄更为杰出的代表作。1986年黄胄在新加坡办个人画展时引起了轰动，有人提议建立黄胄艺术馆，他说，我个人不足以建馆，要建就建属于炎黄子孙乃至人类的炎黄艺术馆。经过4年的筹措兴建，1991年，我国第一座大型民办公助的现代化艺术馆——炎黄艺术馆终于建成了。梁黄胄任艺术馆馆馆长，并捐献出自己收藏的古代书画文物200余件和代表代、速写作品1000余件。6年来，炎黄艺术馆在保护、弘扬民族艺术，推动艺术教育公益事业发展以及加强国际文化交流等方面做了很多工作，梁黄胄的艺术道路、治学精神以及对推动民族文化发展的执着追求，在国内外影响深远。

‘肆’ 中国现代着名画家及代表作

齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家，画家之一，世界文化名人。代表作品《虾》、《蟹》、《牡丹》、《牵牛花》、《蛙声十里出山泉》等等

张大千（1899～1983），1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日（农历四月初一），他出生在四川省内江县城郊安良里象鼻嘴堰塘湾的一个书香门第的家庭。为二十世纪中国画坛最为传奇的国画大师。代表作《来人吴中三隐》、《石涛山水》、《梅清山水》、《巨然茂林叠嶂图》。

林风眠（1900—1991）现代画家、美术教育家。代表作《海滨》

关山月原名关泽霈，中国现代中国画家。代表作《嘉陵江码头》、《岷江之秋》、《黄河冰封》及《祁连放牧》

石鲁（1919－1982），1919年12月13日生于四川省仁寿县，原名冯亚衍。中国现代中国画家。代表作《金瓜》、《打倒封建》、《说理》。

徐悲鸿 （1895-1953） 现代画家、美术教育家。代表作品《八骏图》、《愚公移山》。

刘海栗，原名盘，字季芳，号海翁。祖籍安徽凤阳，1896年3月生于江苏常州。早期油画代表作《夕阳》、《河边》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林间信步》、《北京前门》等。

‘伍’ 中国 现代美术大师及其代表作,

齐白石（1864－1957），湖南湘潭人，二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家，画家之一，世界文化名人。代表作品《虾》、《蟹》、《牡丹》、《牵牛花》、《蛙声十里出山泉》等等 张大千（1899～1983），1899年(清光绪二十五年己亥)5月10日（农历四月初一），他出生在四川省内江县城郊安良里象鼻嘴堰塘湾的一个书香门第的家庭。为二十世纪中国画坛最为传奇的国画大师。代表作《来人吴中三隐》、《石涛山水》、《梅清山水》、《巨然茂林叠嶂图》。 林风眠（1900—1991）现代画家、美术教育家。代表作《海滨》 关山月原名关泽霈，中国现代中国画家。代表作《嘉陵江码头》、《岷江之秋》、《黄河冰封》及《祁连放牧》 石鲁（1919－1982），1919年12月13日生于四川省仁寿县，原名冯亚衍。中国现代中国画家。代表作《金瓜》、《打倒封建》、《说理》。 徐悲鸿 （1895-1953） 现代画家、美术教育家。代表作品《八骏图》、《愚公移山》。 刘海栗，原名盘，字季芳，号海翁。祖籍安徽凤阳，1896年3月生于江苏常州。早期油画代表作《夕阳》、《河边》、《湖光》、《塞纳河桥》、《林间信步》、《北京前门》等。

‘陆’ 中国着名的美术大师有哪些

1、赵惠民

赵惠民，艺名为赵壁，浙江绍兴人，生于1922年，卒寸年。1959年被景德镇市人民政府首批授予“陶瓷美术家”，系中国工艺美术协会会员，中国美术家协会江西分会会员，曾任景召镇市政协常委，景德镇市美协理事。

赵惠民从艺近60年，创作成果丰硕。他的瓷画作品，多次选送国外展览，屡获国家和地方奖励，有些还被中外工艺品馆藏单位收藏。

1990年，他曾往北京专门为各友好国家领袖人物绘制肖像瓷画，享誉京华。1975年，他为景德镇市宇宙瓷厂装饰设计《十二金钗》彩盘，由美国布莱德福特公司彩盘交换中心包销，并由该公司包销，批量进入欧美市场，所创经济效益十分可观。

1990年;赵惠民应"彩盘中心"之潋，前往美国考察陶瓷艺术和观光。

赵惠民的作品先后发表于《景德镇陶瓷》、《陶瓷美术》、《景德镇陶瓷艺术名人录》。《人民中国》美国出版的"艺术名人 名作"画册先后撰文和刊发图片评介他的作品特色和艺术成就。

2、杨刚

杨刚，男，苗族，画名：杨寅，人有“墨虎”之称。1963年元月出生于湖南湘西，中共党员，政协委员，毕业于北京大学美术学院。

中国美术艺术家协会会员，现任湘西州杨刚广告有限公司总经理，湖南省文本贸易有限公司董事长，建筑工程师，国家一级美术师，中国高级工艺美术大师，世界艺术家协会理事，世界华人杰出艺术家。

多年以来，他凭借自己执着的性格、真诚的品质和绝佳的技艺，在绘画与创新的领域中频奏凯歌，取得了非凡的成就，誉满神州大地，深深赢得了社会的好评。

在我国绘画的事业上做出了强有力的贡献，作品深入浅出，曾多次入选于中国和国际书画艺术精品展。并在世界华商艺术博览会中荣获金奖。

同时颁发了精致的奖牌、奖杯与铜质证书。且分别被大陆，香港，澳门，台湾，新西兰等地的名人专家进行收集与珍藏。

且有众多作品分别被大陆、香港、澳门、台湾，新西兰、意大利、土耳其等地的名人专家收集与珍藏。

3、李进

男，艺名李峻男，汉族。1940年3月出生于景德镇。1960年考入江西景德镇陶瓷学院，从师名家王大凡。中国工艺美术大师，以工艺精着称。他擅长动物。

现任中国轻工局陶瓷研究所高级工艺美术师。中国工艺美术大师。 世人称道他的人物瓷画"件件是精品"。

高级工艺美术师，中国工艺美术大师，中国工艺美术学会高级会员，江西省美术家协会会员，享受国务院颂发“政府特殊津贴”的专家。

李进长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究，师从“珠山八友”王大凡先生苦研技艺锲而不舍。

他擅长陶瓷装饰人物，兼工花鸟、动物。多次获国家级一等奖奖励。作品多为海内外收藏家收藏，多件作品发表在《中国陶瓷》、《收藏天地》等杂志书册。传略载入《中国当代美术家人名 录》和《中国当代艺术界名人录》等书典 。

4、常宗林

常宗林，山东淄博人，山东省工艺美术大师、淄博市第十届政协委员、中国工艺美术学会玉-石雕刻专委会副秘书长、淄博常宗林篆刻艺术研究院院长、砚铭文化非遗项目传承人。工书法、篆刻，精瓷刻和砚铭雕刻技艺。

代表作品有瓷刻《孙子兵法》,《道德经》,《人民币系列瓷刻》等。

5、庞建新

庞建新，字念森，1958年生于上海，山东临沂人。他自幼喜欢书画雕刻，有极强的美术功底，中学时就用核桃雕刻出获奖作品“核舟记”获得全国性奖项。

在近四十年的玉雕生涯中，庞建新先生对中国玉雕事业兢兢业业，曾协助刘忠荣和张迎尧两位大师撰写学术论文，并且指导和培养了很多现今青年一代的玉雕新秀，在业界受到一致的认可以及倍受尊重，其作品更是受到广大艺术爱好者的一致好评。

历年来作品曾获：百花奖、神功奖、天工奖、玉龙奖等。在《中国工艺美术》杂志、上海美化生活（工美）杂志，《国家艺术》杂志，发表过多篇玉雕论文。

‘柒’ 中国绘画大师有哪些

中国国画美术大师有郑益坤，擅长漆画与国画花鸟。

郑益坤，1936年生，福州人。福州画院画师。中国美术家协会会员，高级工艺美术师。历任福州工艺美术研究所副所长，福州漆画研究会会长。1993年被国家授予中国工艺美术大师称号。

曾得陈子奋先生亲自教授，专攻白描四十余载。作品以双钩白描，工笔淡彩为主，强调以造化为师，注重意境，讲究气韵，独树一帜。

工艺美术大师郑益坤作品——漆画《鱼歌子》

‘捌’ 油画大师有哪些 油画大师作品欣赏

1、达芬奇

作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的。达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇，他小时侯曾经拜佛罗基奥为师佛罗基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画，由于达芬奇打下了坚实的素描基础后来终于成为一代宗师。

2、文森特·威廉·梵高

梵高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家，和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。

3、丁托列托

丁托列托出生在威尼斯是一个染坊主的儿子，他长期生活在故乡用画笔装饰城市的庭院和教堂，他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结实的形体是他的目标。

4、毕加索

毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能，他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力。

他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期：蓝色时期、玫瑰红时期、黑人时期。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。

毕加索是位多产画家。据统计，他的作品总计近 37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。

5、亨利·马蒂斯

马蒂斯与毕加索同为20世纪现代艺术的巨擘，而野兽派更引导了20世纪的绘画大革命。以马蒂斯为首的野兽派画家，利用红、蓝、黄、绿等色彩，表达简约物象的自然本质，描绘内在真挚的感情与装饰效果，创作出令人惊艳，极度自由、奔放、华丽、平衡的作品。

6、勃拉克

勃拉克与毕加索是立体派艺术的两位先驱代表人物。

他们曾携手作画，共同为自然界的视觉形式寻求新的定义，独特的理论与杰出革新的画作，在现代艺术中，占有重要的地位。

‘玖’ 有什么出名的美术作品

早期哥特式
代表画家：契马布埃、杜乔、
乔托、马尔蒂尼、
洛伦采蒂
国际哥特式
代表画家：《威尔顿双连画》大师、
林堡兄弟、秦梯利、
罗昂祝福书大师
北方哥特式
代表画家：康平、扬·凡·艾克、
韦登
晚期哥特式
代表画家：博斯、格吕内瓦尔德

意大利文艺复兴
代表画家：马萨乔、乌切洛、
韦内齐亚诺、波提切利、
弗朗切斯卡、曼坦尼亚、
贝利尼
意大利文艺复兴盛期
代表画家：达芬奇、米开朗基罗、
拉斐尔、提香、
乔尔乔内、丁托列托
意大利风格主义
代表画家：柯勒乔、柯列柯、罗索、
布隆齐诺
北方文艺复兴
代表画家：丢勒、小汉斯·荷尔拜因、
老卢卡斯·克拉纳赫
北方风景画
代表画家：帕蒂尼尔、
彼得·（大）勃鲁盖尔

早期意大利巴洛克绘画艺术
代表画家：卡拉瓦乔、卡拉齐、
圭多·雷尼、圭尔奇诺
佛兰德斯的巴洛克绘画艺术
代表画家：鲁本斯、凡·代克、
伦伯朗、扬·维米尔、
弗兰斯·哈尔斯、
雷斯达尔
西班牙巴洛克绘画艺术
代表画家：里贝拉、
迭戈·委拉斯凯兹、
牟利罗
法国古典主义
代表画家：尼古拉·普桑、
克洛德·洛兰

意大利洛可可艺术
代表画家：华托、
提埃波罗、卡纳莱托、
瓜尔迪
法国洛可可艺术
代表画家：布歇、
弗拉戈纳尔、
夏尔丹

法国新古典主义
代表画家：大卫、安格尔
法国浪漫派
代表画家：热里柯、德拉克洛瓦

19世纪
英国画派
代表画家：康斯勃罗、雷诺兹
西班牙伟大的浪漫主义大师戈雅
英国浪漫派
代表画家：透纳、康斯泰博尔
拉斐尔前派
代表画家：米雷、罗塞蒂
法国现实主义
代表画家：柯罗、米勒、库尔贝
印象派
代表画家：马奈、德加、莫奈、
雷诺阿
后印象派
代表画家：塞尚、修拉、凡·高、
劳特累克、高更
纳比派
代表画家：博纳尔、亚维尔

20世纪
野兽派
代表画家：马蒂斯
表现主义
代表画家：鲁奥
意大利形而上学流派
代表画家：契里科
立体派
代表画家：毕加索
抽象主义
代表画家：康定斯基、保罗·克利
超现实主义
代表画家：卢梭、米罗、达利
抽象表现主义
代表画家：波洛克
波普艺术
代表画家：安迪·沃霍尔