龙凤画图片大全图片

1. 龙凤画挂在卧室好吗

龙凤画挂在卧室可以的呀，象征龙凤呈祥挺好的。卧室挂画有关风水，按照风水上来说卧室不能挂以下几种画：
1、不挂过大床头挂画，床头挂画可以添加卧室之雅意，但以轻、短小为好，最忌厚重而且框很大的画，如果有一个万一的话，挂钩掉落，当头砍下，不死即伤，所以不得不注意。
2、不挂黑色调或颜色过深的画，因为这样的画看上去有沉重压抑之感，使人意志消沉、悲观和做缺乏朝气。也使得你每天晚上都不能安睡，离不开天天失眠的惨状。
3、不挂抽象艺术图画如印象派、后现代派，颜色太深，凌乱不堪令人难以理解，会令家人情绪不定，运气不稳，最好不挂。
4、不挂尖锐突兀之物如黑鹰、孤石瘦山的画题材也不宜挂，猫画也不宜挂，犯之可能产生祸害、失盗。
5、不挂瀑布大江大河，这种画暗示卧室主人运势会大起大落，人生安稳中求进，何尝不可！
以上是关于卧室挂画的几点建议，给您做个参考!卧室画挂得好，不仅可以起到很好的装饰作用，而且还可以增进夫妻感情呢！

2. 湖南长沙楚墓出土的《人物龙凤图》所画的是什么

《人物龙凤图》，1949年2月出土于湖南长沙陈家大山楚墓。画幅高31厘米，宽22.5厘米。画面有一细腰长裙、面左做祝祷状的贵族妇女，其上方有翅膀伸展，引颈张喙，动态似飞的凤鸟；左方绘有张举双足，体态升腾向上的龙，表现墓主人在腾龙舞凤的接引下将飞升天国的情景。

3. 龙凤图片

看看这个龙凤呈祥

4. 人物龙凤图

艺术始终与人类的生产劳作密不可分，相辅相成。中华大家庭的各族人民在中华大地上繁衍生息，以自己的聪明智慧创造出了石窟艺术、建筑艺术、书法、绘画、雕塑、工艺及民间美术等各种艺术形式。正是这些精美绝伦的艺术瑰宝丰富着世界艺术宝库，它创造了人类艺术历史不朽的奇迹，向世人展示着中国--这个东方大国底蕴深厚的艺术文明以及博大精深的艺术传统。
当我们上溯历史，追寻中华艺术神秘而悠远的轨迹，那些距今已五千年之久的彩陶器皿上所描绘的美丽纹饰，无论是水波纹、旋转纹、网纹或锯齿纹等抽象的图案，均或隐或显地折射出当时的社会风貌；而那些具象动物纹、人物纹线条简练，形象生动，显示了远古艺术家对事物质朴的敏感。
而比彩陶更为久远的艺术形式则是那些敲凿刻画在断崖峭壁上的岩画。中国岩画分布很广，南部地区有四川省、云南省、贵州省、福建省；北部有阴山、黑河、阿尔泰山等。南部地区岩画普遍用炽热的血红色调表现人们的祭祖及生产生活场面，具有强烈的视觉效果；北部地区岩画多表现狩猎、游牧、战争、舞蹈等题材。
帛画是一种在丝布上面创作的绘画作品。出土在湖南省长沙南郊楚墓的帛画《人物龙凤图》是至今所知中国最早的绘画作品；与在另一楚墓发掘的《人物御龙图》并称姐妹篇，专家认为两图大致确立了中国工笔画的基本表现手法，在纸张出现之前，帛画不断发展，到西汉（公元前206--公元220年）时，技法纯熟，达到高峰。
魏晋南北朝（公元420--公元581年）是中国绘画史上一个十分重要的时期。连年的战乱与频繁的朝代更替使当时的学术思想分外活跃，从而促进了艺术的发展。石窟壁画、墓室壁画、石、砖刻及漆画都具有相当规模，并且出现了开宗立派的专业画家，被尊为画祖的顾恺之和他的卷轴画极具这一时期的代表性。
被喻为"画圣"的唐代大画家吴道子是一个高产画家，据说他的作品寺廊壁画便有300余堵，有记录的卷轴画100多件，其中以佛教、道教题材为多，另有山水、花鸟、走兽等。吴道子用笔起伏变化，气势雄峻而疏朗，表现出内在的精神力量。唐朝（公元618--公元907年）是人物画的繁盛时期。唐代中期，政权稳定，经济富足，贵族间的享乐风气十分盛行，以至最终发展影响到美术行业。擅长描绘宫廷女性的张萱和周P是这个画派的代表人物，正是这二位画家将人物画的表现转向现实生活，他们是贵族女性风俗画的先驱，对以后中国仕女画的创作具有重大影响。
着名的绢本设色长卷《清明河上图》出于宋代画家张择端之手，这幅描绘北宋都城清明时节景象的作品，既是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时，又为后人提供了了解北宋时期大都市中商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等情况的形象资料，具有重要的史料文献价值。
唐朝（公元618--公元907年）是人物画的繁盛时期。唐代中期，政权稳定，经济富足，贵族间的享乐风气十分盛行，以至最终发展影响到美术行业。擅长描绘宫廷女性的张萱和周昉是这个画派的代表人物，正是这二位画家将人物画的表现转向现实生活，他们是贵族女性风俗画的先驱，对以后中国仕女画的创作具有重大影响。着名的绢本设色长卷《清明河上图》出于宋代画家张择端之手，这幅描绘北宋都城清明时节景象的作品，既是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时，又为后人提供了了解北宋时期大都市中商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等情况的形象资料，具有重要的史料文献价值。
江南苏州，史称"吴门"，这里人杰地灵，文人荟萃，明朝时许多着名画家在这聚会，形成一个强大画派，人称吴门画派。吴门画派领袖沈周和文征明、唐寅及仇英，统称"吴门四家"。他们重视继承前代人的笔墨传统，关注作品中的气韵神采，将对风格的追求作为艺术的重要目的。更由于他们本身深厚的文化修养，出发于各自的美学追求，使作品具有一定的创造性。吴门画派的笔墨技巧和表现对意境的营造，对后代具有很大的影响。清朝初年，作为明朝（公元1368--公元1644年）遗民的朱耷（八大山人）、石涛、髡残和弘仁，先后削发当僧人，被后人称为四大高僧画家。他们利用传统艺术形式，面向自然，面对人生，抒发心胸志向，表达真情实感。同时，他们还重视笔墨情趣，在创作中寻求超然宁馨的感觉，以抚慰历受折磨与煎熬的心灵。

5. {人物龙凤锦画}是我国最早画的丝上的绘画，线条流畅，构思奇物，象征性强，龙凤引导死者魂升天。唐朝的作

是《人物龙凤帛画》
战国中期晚段。长31厘米，宽22.5厘米。帛画呈长方形，质为深褐色平纹绢，用墨绘成，兼用白粉，但多脱落，以写意手法绘人物及龙凤。。画的主体为一妇女，身着绣有云纹的广袖长袍，腰束宽带，下摆前后分张，像倒悬的牵牛花，双手合掌，作祈祷之状。妇女站在一弯月形物之上，应即表示立于龙船之上。妇女姝上方有一夔一凤。凤鸟昂首展翅，一足前伸，一足后伸，尾瓴上卷到头部上方，现得强健有力。凤鸟前方有一竖垂的龙，一足前伸，另一足已不甚清，尾部卷曲。1949年，在长沙东南郊楚墓出土。现藏于：湖南省博物馆 。

6. 帛画《人物龙凤图》是什么时期的作品

1949年，在长沙东南郊楚墓中发现了一幅画在白色丝帛上的绘画，后来定名为《人物龙凤图》帛画。这就是迄今所知的中国最早的绘画作品。

这幅两千三百多年前的古画，是葬仪中使用的旌幡，虽然已经斑驳模糊，但依然能够看到画中所描绘的情景：画中一位侧身妇女，阔袖长裙，双手合十，像在祈祷。妇人头顶上有一只腾空飞舞的凤鸟，尾羽向上卷起，左边一条体态扭曲的龙，正向上升腾，因为有一只足已经剥落，看上去好像只有一只脚，所以曾经被误认为是(传说只有一足)。对于这幅画的内容，研究者有多种推测，有人认为，这个妇人就是墓主人的肖像，前头的龙凤正引导她升天，有的认为这幅画描绘了女巫在为墓中的死者祈祷并以龙凤引导升天的巫术绘画。还有专家认为，凤与龙的争斗代表了善与恶的斗争，女子正在为善良战胜邪恶而祈祷。究竟何者为确，尚有待进一步探讨。

这幅画是用流畅挺劲的线条勾勒出来的。有些部分填了墨色，也有些染色的痕迹。人和龙凤的造型都有一定的装饰性。画中没有背景，但饱满而富有动感的构图仍使画面显得完整而充实。

帛画呈长方形，质为深褐色平纹绢，以写意手法绘人物及龙凤。画幅中是一位侧身直立合手祈祷的贵族妇人，身着宽袖长袍，细腰垂譬，神态虞诚，花袍上饰云状花纹，妇人脚踏一半月状物，似为龙舟，亦可释为弯月，妇人前上端绘有高颈昂首、尾翎卷翘、轻盈飘逸向上飞跃的凤鸟，与凤相对应处绘有伸脚卷尾，躯体弯屈，扶摇升腾的黄龙。

出土地点：湖南长沙楚墓
外形尺寸：长31厘米，宽22．5厘米
制作年代：战国中期晚段

7. 龙凤呈祥怎么画呀

绘画在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。

在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。

绘画在美术中占大部分。

8. 三千年前龙凤长什么样子古代画上有龙凤的样子吗

“龙的传人”、“凤凰涅槃”，龙凤文化一直以来都是中国传统文化的象征，相传华夏人以龙为图腾，东夷人以凤为图腾，二者最终文化融合形成华夏联盟后，龙凤文化便传承了下来。天命玄鸟，降而生商，龙凤信仰上到统治阶级、下到黎民百姓都广泛传播，历代帝王更是以真龙天子自居。

从此陶盖上可以看出，龙的形象是率先被艺术化的，而凤的形象则是在龙的形象艺术化一定程度后，开始发生的改变。相传，龙图腾起初是轩辕部落的象征，后来随着黄帝不断吞并了其他部落，龙的形象不断加上其他部落的图腾，特别是和炎帝组成联盟后，龙图腾和麒麟图腾相融合，发生了根本性的变化，而东夷部落的凤图腾却很少变动，直到华夏联盟最终形成后，龙凤形象才开始共同不断演变。

9. 龙凤图，一般龙是在画面的左边还是在右边

应该是龙在左凤在右，龙代表男性，凤代表女性，男左女右战国出土的《人物龙凤图》是凤在右边，后世图案多为龙在右边（窃以为按照古时从右往左

10. 人物龙凤帛画的名画赏析

在历史上，“玉”“帛”曾并称，且有象征权力与富有之意，帛画以白色丝织物为载体。出土于战国晚期楚墓的帛画，可以说是中国最早的具有独立意义的完整的绘画作品。至今发现的有四件，除这幅1949年在长沙陈家大山楚墓出土的《人物龙凤帛画》外，还有《御龙帛画》、缯书四周的画像和另外一幅画面已无法看清的画像。
《人物龙凤帛画》画面的下部偏右绘一侧身站立的妇女，头后挽一插有冠饰的发髻，细腰，身着绣有卷云纹的宽袖长袍，袍尾曳地，并向两边张开，状如花瓣，细腰上系着很宽的腰带。这种造型样式与青铜器上的人物有相似之处，但因这是绢上线描，更见流畅之韵，人物唇口与衣袖上施点朱色，使画面增加生机。妇女的两手向前伸出，弯曲向上，作合掌状。
妇女的前方绘有一只展翅飞舞的凤，它引颈抬头，尾上的两根翎毛清晰可见，凤的双足一前一后，一曲一伸，有力的脚爪呈现出腾踏迈进的姿态。妇女的前上方，与凤相对的，是一条体态扭曲、向上升腾的龙（一说为夔），龙头生有双角，身上有一道道环形纹饰，双足张举。龙和凤的动态与妇女的静态形成了对比，全图将人物置中而周围留有大量的空间，动态物体却置于边缘而没有多少空间，在空间感觉上造成了一种对比中的和谐，使三个形象构成一幅完整的作品。画中勾勒用笔流畅，线条曲直配合得当，用色十分讲究，显得协调并富有装饰意味，很显然，作者是经过精心设计处理过的。
这是一幅带有迷信色彩的风俗画，画中的妇女在向墓中死者祝福。据史料记载，当时楚国有一种习俗观念，希望死者灵魂得以超脱，所以也有人认为，画中妇女就是墓主人，她在祈求龙凤引导她升入天国，以求得再生。
中国画以线造型的传统手法，在这幅图中表现得非常明显。画中的龙和凤均用线条描绘，造型简洁明快。画中妇女形象的面貌、身段、动势都具有鲜明的古代女性的特征，如游丝的细线似乎带有一种节奏感。不过，细看也能看出早期绘画的稚拙，如在这幅画中人物面部刻画就比较粗略。
1973年，在长沙楚墓又出土了一幅与《龙凤人物帛画》一样都具有祈祷意义的作品——《驭龙图》，而且这幅画与《龙凤人物帛画》的时代也大体相同，我们可以从这两幅图中了解战国中期我国绘画中的不同风貌及不同手法。
又名《晚周帛画》、《夔凤美女图》，1949年出土于湖南长沙陈家大山一座战国楚墓中。“帛画”是指古代绘在丝织物上的图画。画中描写一端庄高髻的妇女侧身而立，双手合掌，细腰，袖口宽松，长裙曳地，体态优美。妇女的上方画一只展翅飞舞的凤和一条蜿蜒向上升腾的龙。根据当时楚国的习俗并结合文物考证，此画的妇女形象即是墓主人，作品的主题是表现龙凤引导死者即墓主人灵魂升天。人物合掌祝祷，神态庄重虔诚，处于静态；与动态的龙和凤形成对比，使整个画面构成对比中的和谐。此画在丝织品上以墨线勾勒，用笔流畅。