波提切利高清图片百度网盘

Ⅰ 关于意大利作者桑德罗·波提切利的《春》, 现藏于佛罗伦乌菲齐博物馆,《春》这幅画现在大概值多少

1477年他以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题,为美第奇别墅所画《春》.这幅画已经和《维纳斯的诞生》一起,成为波提切利一生中最着名的两幅画作.在这幅画中,波提切利运用自己的想象力对古代神话故事重新演绎,人物线条流畅,色彩明亮灿烂,却又在充满着欢乐详和的气氛中,带有一丝忧愁.
画面中的女神肌肤洁白,金色的长发飘逸,无愧为是完美的化身；但脸上却又挂有淡淡的忧愁、迷惘和困惑.
在绘画史上,有许多作品描绘春天,然而还没有一幅作品能于波提切利的这幅《春》相媲美.可以这么说,这幅画已经尽善尽美地表现了春天的美和典雅.波提切利在这幅画里,构图上采用了平面的装饰手法,将众多的人物安排在了适当的位置上.画面上一共九人从左至右一横列排开,没有重叠、穿插,并且根据他们在画中的不同作用,安排了恰当的动作.作为主角的女神维纳斯所处位置比其他人稍后一点.画面像一幕正在上演的舞台剧,布景是一片带金色的暗褐的小树林.波提切利在这里表现的是罗马诗人奥凡提奥斯的长诗《行事历》中描写春天的情景.

Ⅱ 波提切利肖像画拍出天价，他有着怎样的艺术生涯

波提切利自画像 和许多大牌画家一样，波提切利这个名字也是个外号。他的原名很长，叫亚历山德罗·迪·马里亚诺·迪·瓦尼·菲利佩皮

波提切利梦想是像利皮一样成为一名画家。他学画画特别刻苦，老师绘画风格中最精髓的柔美线条技法和优雅人物姿态，他都心领神会、驾驭自如。

然而十五世纪后期的意大利并不是一个太平时期，在艺术鼎盛的黄金时代，伴随的还有战争，背叛。与弗兰德斯肖像画的自然与淳朴不同，意大利肖像画更倾向于通过华美服饰与端庄姿态，来表现人物的尊贵地位。柔美而细腻的线条，也常常将面孔勾勒得更为理想化。

1492年，洛伦佐的突然去世，佛罗伦萨发生政治巨变，极端宗教领袖萨伏那洛拉领导平民赶走美第奇家族。与贵族三代洛伦佐不同，品味高雅的洛伦佐相反，他是一位严格的禁欲主义苦行僧。

推行全面压抑的清教徒生活方式，还号召人们把华丽的衣服，珠宝，艺术品等等丢进火里烧掉。这个有点像焚书坑儒。这个先不说，说说这次的主角，干了一件让人目瞪口呆的事儿。他原先是抱美第奇家族的大腿的。新的领导上台，他突然换了方向，自己亲手把大量的珍贵画作，扔进火里烧了，和但丁的诗歌一起，化为灰烬。

可能是因为宗教改革的压力，又或者是为了自保，总之，波提切利的艺术生涯也在这里结束了。他前十年平步青云的命运，也在这里遭遇了滑铁卢。他再也没有创作出惊世之作。不仅艺术生涯一落千丈，品行声名也遭人唾弃，晚年甚至贫困潦倒靠救济度日。

1510年，波提切利在贫困和悔恨的折磨中离开了人世。然而人们并没有忘记他34年前就立下的遗愿，将他埋葬在佛罗伦萨诸圣教堂中，西莫内塔的身旁。

Ⅲ 波提切利的名画《春》赏析

波提切利的名画《春》是根据波利希安的一则寓言故事创作而来，故事大致意思是说众神在春天的清晨一同漫步在林荫草坪之上。

一、 《春》展示出来的故事。
波提切利的代表作当属《春》，画中共有九位神，除了长了小翅膀的爱神丘比特，其他八位神依次从左自右排开，依次是墨丘利、美惠三女神（美丽、青春和幸福）、维纳斯、花神、克洛丽丝以及赛菲尔。波利希安的故事是：在早春的清晨，当晨光微亮，周边树木都没被阳光“淹没”时，众神聚集在一起，为了在给民众在早春施予美好的祝愿。

为了施予祝愿，身穿红衣且戴佩刀的墨丘利在驱散冬天的阴霾，预示着春天的到来。“美丽”女神身上的珠宝闪耀这光辉，挥舞着手臂；“青春”女神背对着画面，流露出羞涩的容颜；“幸福”女神扭动着腰肢，展现出曼妙的舞姿。维纳斯端站在画面中央，等待晨光亮起的那刻将为春举行盛大的欢迎仪式。盛装打扮的花神翩翩而来，将手中的花瓣洒向大地，唤起还沉浸在冬日中的人们。最后是克洛丽丝与赛菲尔相互追逐，还有丘比特依旧拿着爱神之箭瞄准着即将沉浸在爱河中的人们。

二、 波提切利创作《春》的原意。

Ⅳ 桑德罗·波提切利

《春》里的人物为什么带着哀伤？
这是我的说教，也是我的殉道，在一个腐烂社会的混乱中，行动是无用的。“呵，佛罗伦萨！由于你的贪婪、你的野心，你将会看到无数的风暴和无数的痛苦向你涌来。”萨沃纳罗拉宣布基督是佛罗伦萨之王，并试图在这座城市里建立起圣经的、预言者的基督教统治。受到这位幻想家揭露的那些人指控萨沃纳罗拉从事巫术，他被关进了监狱，在经受种种酷刑折磨后，他于1498年5月23日被活活烧死在市议会广场上。我深刻地感受到这场戏剧性事件，而我的绘画也染上了它的印迹。

Ⅳ 波提切利及代表作还有

桑德罗·波提切利是15世纪末佛罗伦萨的着名画家，他画的圣母子像非常出名。受尼德兰肖像画的影响，波提切利又是意大利肖像画的先驱者。
Sandro Botticelli（约1445－1510.5.17），原名Alessandro Filipepi（亚里山德 桑德罗·波提切利作品罗·菲力佩皮），“波提切利”是他的绰号、艺名，意为“小桶”。

着名作品
《三博士来朝》（AdorazionedeiMagi），1475年
《春》（LaPrimavera），1477年
《圣母像》（MadonnadelMagnificat），1481年
《维纳斯与战神》（VenereeMarte），1483年
《维纳斯的诞生》（LanascitadiVenere），1487年
《圣母领报》（Annunciazione），1490年
《诽谤》（LaCalunnia），1495年
《神秘的基督降生图》（Nativitàmistica），1501年

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Ⅵ 波提切利生平简介 波提切利艺术成就有哪些

桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli；Alessandro Filipepi，1445—1510）是15世纪末佛罗伦萨的着名画家，欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。他画的圣母子像非常出名。受尼德兰肖像画的影响，波提切利又是意大利肖像画的先驱者。
中文名
桑德罗·波提切利
外文名
Sandro Botticelli
别 名
亚历桑德罗·菲利佩皮
国 籍
意大利
出生地
意大利佛罗伦萨
出生日期
公元1445年3月1日
逝世日期
公元1510年5月17日
职 业
画家
信 仰
天主教
主要成就
早期的佛罗伦萨画派的代表
意大利肖像画的先驱者
代表作品
《春》、《维纳斯的诞生》、《三博士来朝》
性 别
男
1470年，他自立门户，开设个人绘画工作室，很快就受到美第奇家族的赏识，向他
波提切利《朱利亚诺·德·美第奇》
订购了大量的画作。与强大的美第奇家族保持着良好的关系也使画家获得政治上的保护，并享有有利的绘画条件。此外也是通过这一层关系，波提切利得以接触到佛罗伦萨上流社会和文艺界名流，接触各方面多种的知识，开拓了视野，并为他的艺术打下精雕细琢、富丽堂皇、华美多采的贵族印记。[3]
在15世纪80年代和90年代，波切利是佛罗伦萨最出名的艺术家。他的风格到了19世纪，又被大力推崇，而且被认为是拉斐尔的前奏。[3]
在美第奇家族掌权期间，波提切利为他们做了多幅名画，声名大噪。1477年他以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题，为罗伦佐·美第奇新购置的别墅绘制了着名的《春》（The Allegory of Spring）。这幅画已经和《维纳斯的诞生》（The Birth of Venus）一起，成为波提切利一生中最着名的两幅画作。罗马，为西斯廷礼拜堂作壁画。[3]
1485年完成的《维纳斯的诞生》是波提切利的另一幅杰作，表现的是希腊神话中代表爱与美的女神维纳斯从大海中诞生的场景，这幅画的绘画风格在当时颇为与众不同，不强调明暗法来表现人体造型，而更强调轮廓线，使得人体有浅浮雕的感觉，而且极适合装饰作用。画面中的女神肌肤洁白，金色的长发飘逸，无愧为是完美的化身；但脸上却又挂有淡淡的忧愁、迷惘和困惑。[3]

波提切利 壁画作品(5张)
1481至1482年间，一些优秀的佛罗伦萨大师被请去罗马[4] ，为西斯廷礼拜堂创作壁画，其中包括波提切利和领队的佩鲁吉诺。[3]

然而，社会政治形势多变，1492年，佛罗伦萨发生政治巨变，劳伦佐去世，美第奇家族遭放逐，宗教极端主义的萨沃纳罗拉掌权。波提切利也是他的追随者之一，并曾在臭名昭着的“虚荣的篝火”中烧毁过多幅自己的画作。或许是因为这个原因，波提切利的后半生声名下滑，晚年贫困潦倒，只能靠救济度日。在生命的最后几年，他不问世事，孤苦伶仃。1510年，波提切利死于贫困和寂寞之中，安葬于佛罗伦萨的“全体圣徒”教堂墓地。[3]

Ⅶ 桑德罗·波提切利的其他作品

一切伟大的艺术家，往往会予我们以一组形象的联想。例如米开朗琪罗的痛苦悲壮的人物，伦勃朗（Rembrandt）的深沉幽怨的脸容，华托的绮丽风流的景色……等等，都和作者的名字同时在我们脑海中浮现的。波提切利亦是属于这一类的画家。他有独特的作风与面貌，他的维纳斯，他的圣母与耶稣，在一切维纳斯、圣母、耶稣像中占着一个特殊的地位。他的人物特具一副妩媚（Grace）与神秘的面貌，即世称为“波提切利的妩媚”，至于这妩媚的秘密，且待以后再行论及。
波氏构图中的人物缺乏谨严的关联，就因为他在注意每个形象之线条的和谐，而并未用心去表现主题。在《维纳斯的诞生》中，女神的长发在微风中飘拂，天使的衣裙在空中飞舞，而涟波荡漾；更完成了全画的和谐，这已是全靠音的建筑来构成的交响乐情调，是触觉的、动的艺术，在我们的心灵上引起陶醉的快感。

Ⅷ 波提切利（详细简介）

波提切利是文艺复兴时期的意大利画家，佛罗伦萨画派的重要代表。1455年，他出生在佛罗伦萨一个皮革工匠的家里。少年时他顽皮，不思学业，父亲送他去学金银手艺。他原名菲力佩皮，“·波提切利”是他的绰号、原意为“小桶”。15岁他在利皮门下为徒，之后开展了自己的画室。40岁左右他创作了最初着名的《维纳斯的诞生》，之后创作了代表作之一《春》。
之后他为宫廷作画，他的三幅壁画——《摩西的少年时代》，《对莱科的惩罚》和《麻风病人的火化》，成为文艺复兴早期的典型群像构图。但他晚年孤独，最后去去世了。

我帮你概括了他的生平，顺便复习一下。网络好像没有他的壁画作品。

Ⅸ 桑德罗·波提切利春图的作品简介

此画用丹配拉色作于木板上，现藏佛罗伦萨乌菲齐博物馆。
桑德罗·波提切利是意大利15世纪佛罗伦萨画派最后一位大师。在他的全部创作中，有相当多一部分采用的是古希腊与罗马神话题材。在16世纪时人们把这种对古代文化的兴趣视作意大利的文艺复兴。采用文艺复兴（法文Renaissance）这个词，正如恩格斯指出的，它并不能把这个时代充分地表达出来（《自然辩证法》导言，《马克思恩格斯选集》第三卷，人民出版社1972年版，第444页）。意大利人采用古希腊与罗马的文化成就，是因为它们肯定了人的价值。在自然科学与哲学中，他们注重的是唯物主义成分，在文学艺术中，则是它的现实主义成分。这一切大大动摇了长期禁锢人民的神学思想。所以，这个时期的艺术家借用希腊神话题材，实质上是一种反封建的艺术思想反映。
略早于《维纳斯的诞生》一画的波提切利的另一幅名画《春》（1476～1478年），也属于这一类题材的作品。在这里，人物比前一幅要多些，也是按照诗人波利齐安诺的诗来创作的：中间也是一位维纳斯，但形象并未比前一幅上的维纳斯有更多的欢乐情绪。相反，倒是左边美慧三女神（阿格莱西、塞莱亚、攸美罗西尼）描绘得富有生气：森林边，这三位女神沐浴在阳光里，正相互携手翩翩起舞。右边的一个象征青春，中间一个象征美丽，左边一个象征欢乐。她们将给人间带来生命的欢乐。波提切利用中世纪的装饰风格来展现这三位女性形象，线条富有节奏感，人物的形体美借助于线条来体现，十分流畅。 在画的右边，分别是花神、春神与风神（自左至右）三个形象，象征春回大地，万木争荣的自然季节即将来临。