❶ 求创意素描石膏像图片
你要画的是创意素描
以石膏像为题材是吧?
我可以说一下创意素描的几种手法
1.材质变换
你可以把石膏像的石膏材质变换成其他材质,比如树皮啊,玻璃等,建议局部变换,要全变了没对比了。
2.形体夸张
3.空间置换
反正用到手法不是单纯的一两种,主要你把自己的想法画出来就可以了,你可以给它戴上眼镜,也可以把它写上文字或者数字,甚至你把它画好倒过来教给老师也行,只要你的想法打破常规,能给人感觉意外,你的作品就能吸引人。
网上找了一个创意素描图片:
❷ 如何画创意素描谁能给我一些创意素描的作品参考一下啊。
这个创意素描其实也叫设计素描
正所谓设计素描
就有设计的成分在里面
但别忘记
他始终是素描!!!
设计
你应该理解
就像你画的速写
有创作类的
就是感受力很强
很抓人视角的
黑白灰分明的
设计类速写呢
相对要简洁干净
更着重线的变化穿插
设计味要浓得多
那么这个设计素描呢
肯定是不同于静物啊石膏啊肖像啊
他有很强的主观色彩
但我说了
他始终是素描
是素描就应该有
舒服的构图!明确的黑白灰!空间!塑造!
然而他的不同就在于你所表现的对象需要你主观处理
一幅好的设计素描
01要有创意!同一个题目你应该有别人想不到的东西
这要求你从问题入手
换角度选材
2要有视觉冲击力!!!
构图
点线面的构成关系一定要有韵律美
//大胆甚至夸张的视角
大俯视
大仰视
强透视
通过什么看什么
等等//黑白灰!!
可以用光影效果
画面一定要整
黑是黑
白是白
必须分明
对比强烈//形式感
这个需要培养
可以借助载体
瓷砖
窗户
都是载体
3刻画
造型能力必须要强
让你画什么必须要画的起来才行
什么质感
破旧感
都要有
❸ 创意素描画法
第一周创意设计素描的认识欣赏 创意设计素描区别于传统意义的素描学习,不以写实再现为最终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主,要求正确观察,忠实再现,讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识,强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识,将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇;叠加处理,形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描,其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受,用情感将感受包装和美化,利用传统的绘画手段,表达现代社会的发展特征。 欣赏图片:表现主义、现代主义、新素描 学习过程: 一、 静物写生准备 二、 画具的准备、绘画材料的尝试 不同材质绘画媒介的使用 写生静物安排:《酒瓶系列》无背景、不同形状、质感的酒瓶。 要求:不使常规传统的素描工具铅笔,扩媒材使用范围,不单一表现空间为目的,突出创意设计性,为日后几周写生做一个抛砖引玉的工作。 三、 再现客观真实到再现心理真实的认识。利用自然物象的真实细节,表达自己主观思想意识,首先是真实的描绘。但在真实的背后,有着更丰富、更有哲理、更耐人寻味的思想感情。在这个过程中要突破和重建真实的真实。 四、 绘画方法和表现形式的大胆尝试。艺术要善于把特定物质材料变成艺术形象。凡是真正的创造,都应该具有独创性。工欲善其事,必先利共器。把材料与要表现的内容联系起来,尝试多种素描材料并置。 第二周 创意设计素描 静物写生 “不同形状物体的组合” 注意:高低、大小、粗细的变化 方法:利用拉长变形、水墨灰条等材料的特性,打破传统的写实方向,突出趣味性、个性等独特韵味和表现。 参考:莫兰迪静物、塞尚静物、夏俊娜等等。 第三周创意设计静物素描 “生活用品的组合” 提示:柔轻、厚重、华丽、俭冼。抓住客体背后的感情表达,比如:病态――如何表现,消极、郁忧、歪歪扭扭、面黄肌瘦,凡是可以和病态相联系的所有词汇可以表现的意识。比如:蒙克(表现主义画家)珂勒惠支、凡高。 第四周写生用品的组合 介绍:法国后印象派画家保罗�6�1塞尚。努力寻求物体的体积感和坚实感,并着意强化画面自身结构,以达到揭示物质本质的视觉效果。一幅画的主要特质不是透视而是结构形式,感受自然时深刻比平面更为重要,成为后来立体主义画家解构形体的理论基础。 为强调立体和空间,在达到更加理想的画面效果,往往有意改变自然对象实际的空间效果。 凡�6�1高的画风曾受到日本浮世绘版画的影响和启发,强烈肯定。简陋的陈旧,质朴的人物,略显夸张的表现手法,遒劲起伏的形体变化,可以感受到他那强烈的个性和独特的风格倾向。画家后期作品受到精神变化的影响。作品中扭曲的线条、茫然的神情,折射出画家对生命的热爱与眷念。 创意设计素描对我们的提示:真诚、敏锐的感受,机智、热情的表现。(生活感受的重要性) (生活用品的组合写生包括废弃的无用的等等) 第五周材质多样化表现设计性 写生联系创作 “干花系列” 要求: 1、 写实方向(超级) 2、 写意方向 3、 表现方向 4、 抽象方向 5、 立体主义方向 6、 材料试验方向 7、 综合性考虑近现代绘画理念的借鉴使用,突出新意,不要求完整、完美性。 第六周问题情况总结 一、关于表现 创意素描要求:在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚,打开学生的眼界,激活学生的热情,灵活学生思路。具体表现方法可用两种: 1、 内向要在素描本身的表现形式和自律性上做文章,广开新的思维形式和新的表现形式,从被动的、冷漠的、机械的再现物和变为彻底实现情感的、激情创造新的物象。主动地运用新的艺术形式去表现物象。 2、 向外就是扩大素描表现的选取对象,从多元化、多方法去发展,发现更多新的表现形象和视域。 二、关于媒材的运用 只要能表现出好的素描形式,什么材料都可以使用。 三、关于内容与形式的关系 既统一又是对立的“质胜文则野,文胜质则史,文质彬彬,然后君子” 四、关于形式美的因素以: 1、 点线面的因素 点是一个宇宙,线是道路,面是意义。 2、 构成的形式因素:多样统一的形式.、节奏与韵律的形式、提炼与概括的形式、材质与肌理因素 3、 道具选材的因素 五、关于创意静物素描的人文性、思想性 素描的独特性不是产生于准确的模仿自然中发现的形式,也不在于耐心地堆砌敏锐察觉的琐碎事物,而主要产生于画家对他选择的客体所抱的深厚感情,从而使素描从表现外表到表现内在,从表现物质转到了表现精神。 一个画家一应只画眼前看到的东西,而应画他心中看到的东西。如果他心中什么也没有看到,那应该放弃他眼前要画的东西。 六、 用真实的表现手法赋予抽象物体以新的内涵,使没有生命的物体变成有思想、有艺术生命的物象,这时艺术形象才获得了确定性和明确性。从物体到物象的表现过程是从传统到不断创造加工使之成为新具象艺术的过程。 七、 在欧州艺术家几乎用遍了当今一切可以用做素描的材料工具。诸如:复印机、电脑、摄像机、物理与化学材料以及拓印、影印等。许多优秀的素描作品不是来自于画室,而是来自于科学实验室。就绘画而言,今天的素描艺术已是一个广义词,与人们传统习惯上的有相当差异,艺术也需要实验。 欣赏:画家莫兰迪作品、毕加索、塞尚、保罗�6�1克利。
❹ 科技小创意 素描设计图
你是要做科技制作还是科技画
❺ 创意素描自画像图片
表现自我个性的就是!
先画石膏静物,画得好了。以后可以连一些生活中的单体静物,接下来是石膏人像,然后是真人像。
素描,广义上的素描,涵指一切单色的绘画,起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描,专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
素描简而言之就是单色画。却又不尽然,毕竟素描涵盖与牵连的东西太多,解决的问题也太多,素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课,虽然各专业的侧重点不同,油画重体积、调子,国画重线条,版画、设计重结构等;但素描的共性是差不多的。同时,素描作为独立的艺术种类,自有其独特的艺术价值,当然,专门的素描艺术家并不多,大都是兼职者,如诸位大师们,他廖寥几笔的创作草稿就已经价值不菲,你根本不用分是基础性强的速写还是独立的艺术品。这些即便看似寥寥几笔的素描作品,其后面的功力也非常了得,有时随便一条起伏弯曲的线条,体现的却是艺术家对形体、结构、特征、节奏、韵味、艺术史的深刻理解与掌握。
❼ 如何画创意素描谁能给我一些创意素描的作品参考一下啊。
这个创意素描其实也叫设计素描
正所谓设计素描 就有设计的成分在里面 但别忘记 他始终是素描!!!
设计 你应该理解 就像你画的速写 有创作类的 就是感受力很强 很抓人视角的 黑白灰分明的 设计类速写呢 相对要简洁干净 更着重线的变化穿插 设计味要浓得多
那么这个设计素描呢 肯定是不同于静物啊石膏啊肖像啊 他有很强的主观色彩 但我说了 他始终是素描 是素描就应该有 舒服的构图!明确的黑白灰!空间!塑造! 然而他的不同就在于你所表现的对象需要你主观处理
一幅好的设计素描 01要有创意!同一个题目你应该有别人想不到的东西 这要求你从问题入手 换角度选材 2要有视觉冲击力!!! 构图 点线面的构成关系一定要有韵律美 //大胆甚至夸张的视角 大俯视 大仰视 强透视 通过什么看什么 等等//黑白灰!! 可以用光影效果 画面一定要整 黑是黑 白是白 必须分明 对比强烈//形式感 这个需要培养 可以借助载体 瓷砖 窗户 都是载体 3刻画 造型能力必须要强 让你画什么必须要画的起来才行 什么质感 破旧感 都要有
❽ 简单的创意素描
蝴蝶飞飞哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈好好好哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈红红火火
❾ 创意素描设计图片
青椒的设计图,我猜是用在壁纸中吧,那么就应该加入人的因素。因为问的比较简单,不知道具体情境,只能猜。
❿ 什么是设计素描,创意设计素描图片教程
其实现在的美术高考中所谈到的设计素描,是高校为了考察考生的素描基本功与设计意识而推出的一种综合性考察形式。我们可以给这类设计素描换个更容易理解的名词-----“主观素描”。
4.画面创意的表达(画面气氛):一旦创意这个词加入后就会使得考生想破脑袋,原本简单的问题也变得复杂起来。很多考生把创意理解为奇、异、怪、以及另类。 其实创意这个点并不像大家想象的那么神秘。要做到画面具有一定的创意性,我们且看下文: ⑴有句话叫作物以稀为贵,在众多的试卷中极少数与众不同的自然可以吸引别人的眼球。 ⑵回归生活。一切设计的源泉都是来源于生活。其实设计和创意也是以人为本,脱离生活化的东西都是不具备生命力的。生活化的设计给人以亲切感,让人看上去是那么的熟悉。自然也就能打动老师。 ⑶气氛的营造与画外的联想。有些画看完后会让人觉得没有感觉,只能说很平淡。但有些画就让人觉得“耐看”。能否让你的作品找到“知音”就要看你的画面能否给人产生画外的联想。 ⑷张扬个性,塑造特征。虽然人的骨骼是相同的,但是个体的差异会使每个人具有不同的特征。 当然选取什么样的主体或者形象这是很关键的,这直接会给人留下深刻的印象。