Ⅰ 水彩怎样画坐在树下的男人
首先需首知要构图,将树画在纸的中靠左的位置,人物毁芹没可以纤纳画在树的左边,然后确定大的色调,最后可以画出细节。
Ⅱ 日落黄昏水彩画教程
日落黄昏水彩画教程:
1、用毛笔在水彩纸上画出天空的部分出来。把水彩纸摆放在桌子上,用毛笔取浅橘色的颜色,在水彩纸上画出天空的部分出来,注意留白的位置和笔触,要自然过渡,这样好看些,如下图所示。
8、用笔蘸水在整个画面上进行调整,看画面的整体效果。 最后,用笔蘸水在整个画面上进行调整,把局部颜色深的地方调淡些,看画面的整体效果,表现出了海边夕阳的美丽风景。这个海边夕阳作品可以作为水彩画的入门教程,喜欢画水彩画的朋友也来画画吧。Ⅲ 人物水彩画自学教程
《人物水彩画自学教程》是一套用水彩诠释人物与变形元素主题的绘画技法教程。课程共分为七章,第一章主要讲解水彩工具包括绘画笔、颜料、纸张等的介绍、水彩的八种常规技法,以及人物头像融合变形元素的技巧等;后面六章则辅以丰富的案例演示,直观地向大家展示一副作品从构思到成稿的蜕变过程。不论是对于专业水彩工作者或者是爱好者,都非常具有指导性,课程配以丰富的案例解析,你可以从中充分掌握人物水彩画的表现要领,感悟水和色的无限魅力,开启你的创作灵感。
【第一章】工具和基本技法介绍
【认识水彩颜料】从大的类别区分,水彩画颜料主要可分为透明水彩画颜料和不透明水彩画颜料。不论是透明水彩画颜料或者是不透明水彩画颜料,甚至是油画颜料、国画颜料,绘画颜料基本的组成几乎大同小异。一般根据胶固剂不同或颜料的量及质的差异,来为绘画颜料命名。
【认识常规绘画技法】这节课用简单的案例给大家演示六大水彩常规绘画技法,包括:重叠法/渲染法/平涂法/淡彩法/干笔法/不透明法/湿色法/缝合。
【第二章】人物与变形元素“火焰”的融合
通过实际的案例来演示讲解绘制人物的基本绘画步骤以及绘画技巧。绘画步骤一般分为三步:一构图起稿,二画出淡色稿确定大致明暗,三深入刻画完整画面。
【第三章】人物与变形元素“羽毛”的融合
水彩画作画步骤和其他绘画步骤基本差不多,开始都是构图,起稿。但是不同的是水彩开始铺的是淡淡的一层层大致关系,而且水彩最好是从亮部往暗部画,这样会有一点修改的空间。首先,绘制人物的大型,结构,这里会提到的是,水彩的铅笔稿尽量可以简化一点,因为水彩是淡彩,铅笔线稿太重的话水彩干了会影响整体效果,而且有点难擦除。所以在水彩绘画时,线稿尽量要做到不影响自己绘画的同时也要保持简洁。线稿大致绘制完成后就可以简单上色,先从人物的脸上肌肤颜色开始为基色向外延伸铺色。(结合图片进行讲解)
【第四章】人物与变形元素“树枝”的融合
【第五章】人物与变形元素“烟雾”的融合
【第六章】人物头发的直接变形
【第七章】人物与变形元素“蝴蝶”的融合
Ⅳ 男生怎么画图片
男生画法如下:
1、先画出男生的头发,然后再画出男生的头发丝。
2、再在头发的基础上再画出男生的面部,然后再画出男生的眼睛,鼻子和嘴巴,并在画出男生戴着的眼镜。
3、画好头部之后在头部的右侧画出右胳膊及手部。
4、再在头部下面画出左胳膊及身体的轮廓线。
5、再在身体上画出男生的衣服领子及衣服上的褶皱线。
6、再在身体的下面画出男生的右腿及脚部。
7、最后再在身体下面画出男生的左腿及左脚部,这样简笔画男生就画好了。
画画的技巧:
1、画画前的准备工具:画纸、不同型号的铅笔。画纸,要求纸质洁白厚实,纸面具有不规则的纹痕。耐摩擦,以便绘画时用橡皮揩擦而不易起毛。并有较好的耐水性能,使在画水彩画时,不致有扩散现象。
2、学会画线条:素描是由线条组成的。在学画画之前,都是要画很多很多线条的,而且纯画线条。
画的时候,不能弯,要讲究果断、潇洒、力度得当,也就是一条线条要让人感觉到美、直、大方、尾部收得好、有条理。关键在于线条的疏密处理,疏密关系有节奏的配合与巧妙运用,才能使画面保持秩序感,产生有条不紊,丰富而不繁。
3、临摹速写照片:线条学过了,就选几张自己喜欢的照片进行临摹。临摹就是按照原作仿制书法和绘画作品的过程。对于初学者来讲,临摹速写也是非常重要的。可是美女、风景、食物,只要你喜欢都可以。临摹速写照片,只要画出轮廓就可以了。
Ⅳ 简单的森系小清新水彩画教程
森系小清新的可爱小女孩,非常简单的水彩入门教程。喜欢绘画,喜欢水彩的你千万不要错过。想了解更多绘画知识加Jok老师,水彩画小女孩步骤图如下
第一步:画线稿,线稿我们可以先用铅笔打底稿,然后再用黑色签字笔、马克笔等勾线。我们今天要画的小女孩构图是,树叶环绕这可爱的小女孩。建议大家先把小女孩画好,在画环绕的树叶,这样不容易出错。
第二步:水彩上色。水彩颜料的特性是透明感好,很通透,但覆盖力弱。所以我们在上色的时候先浅后深,否则浅色无法覆盖深色。
首先我们调好肤色,在小女孩的脸部、手部、腿部进行铺色。然后调一个腮红的颜色画两个可爱的腮红,顺便可以将嘴上好红色。
接着我们给环绕的树叶上深浅不一致的绿色,可以深色的一片树叶搭配一片浅色的,让颜色更丰富。然后用圣诞绿涂小女孩手里抱着的最大的树叶,可以利用水彩颜色的特性,加水晕染出渐变的效果。
给小女孩的头发还有图片的犄角上色,这里注意不要把颜色调得太淡太稀了,可以直接沾了颜料就涂。
把小女孩的裙子涂上颜色,这里用橙色和红色做渐变效果。顺便将小花也涂上红色噢!
给树叶环绕的圆圈里上渐变背景色,我们做个蓝字渐变的效果,会显得超级美。最后在画面再画一些飘落的树叶,丰富画面,我们的简单的森系小清新水彩画就完成了。
希望大家喜欢这幅水彩画小女孩,大家自己动手画起来噢。
Ⅵ 风景水彩画图片有哪些
Ⅶ 入门级的水粉画,求图片
水粉画是使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明和半透明之间,色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。含粉对水色流畅的活动性会产生一定限制。
水粉画在湿的时候,颜色的饱和度很高,干后则由于粉的作用及颜色失去光泽,饱和度大幅度降低,这就是它颜色纯度的局限性。水粉画的性质和技法,与油画和水彩画有着紧密的联系。是介于油画和水彩之间的一种画种,它与水彩画一样都使用水溶性颜料,颜料成分和透明水彩颜料相同。
(7)水彩画图片男生高清扩展阅读:
水粉画的基本技法:
1、调色
写生时调配色彩,是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。调配颜色不能孤立的看一块,调一块,画一块。而要考虑整个的色调和色彩关系,从整体中去决定每一块颜色。
水粉画写生色彩不易衔接,也应该在明确色彩的大关系的基础上,把几个大色块的颜色加以试调,准备好再往上画。切忌脱离整体,看一块,调一块,画一块,接着又调一块改一块。
2、水的使用
水的使用在水粉画中虽然不及水彩画中那样重要,但也是不可忽视的。水主要是起稀释、媒介的作用。调色、用笔和色层薄变化,都与水的使用,有密切关系。
一般来说,适当地用水可以使画面有流畅、滋润、浑厚的效果。过多的用水则会减少色度,引起水渍、污点和水色淤积。而用水不足又会使颜色干枯、粘厚,难于用笔。
3、用笔
“平笔法”——笔迹隐蔽。画面色层平整;
“散除法”——笔迹显露,但色层厚薄变化不显着;
“厚除法”——色层错综重叠,用色较厚、厚薄相间;
“点彩法”——利用光色的空间、初觉混合原理,用密集的小笔触(色点)塑造形象。(这种笔法用得较少,较难掌握,初学时不宜过早效仿)
4、刀画技法
水粉画也吸收了油画的刀画技法。可用油画刀作画,也可用自制竹刀作画。
水粉画在吸收其它画种的用笔技法时,必须从水粉画的特点、性能出发,目的是为了丰富水粉画的技法,增强水粉画的表现力。
一般在画虚处、远处和暗部、阴影时,笔触要模糊些、平些、颜色薄一些,以增加虚远感。而在画近处、实处和亮部时,笔触则要显露些、颜色要厚一些,以增强其结实、突出、明晰的效果。当然这些都需要从整幅画的处理意图出发,运用不同的笔法。
5、衔接
湿接,是邻接的色块趁前一块色尚未干时接上第二、三块颜色。或是两块相邻的颜色碰接上。或是一块颜色中趁湿点入其它颜色,让其渗化。再或在笔头的不同部位分别蘸上几种不同的颜色,画到纸上时利用笔肚的水分,让其自然化接。
干接,就是邻接的色块在前一块颜色已经干了的时候,再接上第二、三块颜色。
压接,就是相邻的色块(形体的转折或不同的物物体),前一块色画得稍大于应有的形,第二、三个色块成一种节奏感。要防止缺乏整体处理意图的凌乱用笔。接上去时,是压放在前一块色上,压出前一块色应有的形。
6、覆盖
所谓覆盖,就是在已画的色层上再画上一层或数层颜色。
覆盖的主要作用可以概括为两点:一是使画面色层重叠,厚薄有变化,是塑造形象的一种技法;二是一种修改方法。