硬书法高清图片

㈠ 将进酒古诗硬笔书法作品高清图片

将进酒是唐朝诗人李白创作的诗作之一，这首诗得到人们的认可。现如今，这首诗的硬笔书法作品受到许多人的喜爱与欣赏。下面是我整理的将进酒古诗硬笔书法作品高清图片。

将进酒经典的硬笔书法作品欣赏

《 将进酒》(qiāng jìn jiǔ ) 原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意译即“劝酒歌”。唐代伟大的浪漫主义诗人李白曾用此题诗，创作于盛唐时期，为其代表作之一。也是当代中学生课本中的文章。

将进酒的诗文赏鉴

置酒会友，乃人生快事，又恰值“怀才不遇”之际，于是乎对酒诗情，挥洒个淋漓尽致。诗人的情感与文思在这一刻如同狂风暴雨势不可挡;又如江河入海一泻千里。

时光流逝，如江河入海一去无回;人生苦短，看朝暮间青丝白雪;生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。理想的破灭是黑暗的社会造成的，诗人无力改变，于是把冲天的激愤之情化做豪放的行乐之举，发泄不满，排遣忧愁，反抗现实。

㈡ 正楷字体硬笔书法字帖高清图片

正楷是楷书字体的一种风格，这种字体在我们的日常生活中是非常常见的。现如今，正楷的硬笔书法作品被许多书法爱好者进行学习与临摹。下面是我整理的正楷字体硬笔书法字帖高清图片。

正楷经典的硬笔书法字帖图片

古代并无真书、正书、楷书之称。唐朝以前，对正书称为“隶书”、“八分”、“今分”、“今隶”。据考楷书乃王次仲创始。蔡希综说：“上谷王次仲，以隶书改为楷书，又以楷法变八分。”但王生于何时，古代传说不一。唐朝张怀瓘说，是秦始皇时代人，王愔以为汉朝章帝时人，萧子良以为汉末灵帝时人。由于古代记载不祥，很难肯定。今据推论，王生于汉朝，但王书正楷字体现无实物可考，他所书正楷是否与今完全相同，尚有疑问。现存古代最早的正楷碑帖，是魏朝(东汉末三国时期)锺繇[yóu 与由同音](元常)所书，所以现行正楷书法，实由锺繇开始。 正楷创始后，晋朝王羲之(逸少)跟卫夫人学习楷书，并学习锺繇，张芝等书法从而改进成为笔画清圆、结构端正的正楷字体，同时王又另创一种自然清新，笔势流动，变化多姿的行书，清干隆帝称：“千古妙迹，古来楷法之精，未有与之匹者。”王羲之继承锺繇书法并加改进，奠定了我国正书，行书的基础，从而成为汉字现行正、行、草书的模范此后，王献之(子敬)在其父羲之教导下，继续研究改进而另创一种正体，并创造一种非行非草的所谓“破体”，唐朝张怀瓘[guàn与冠同音]在书议中说：“字敬才高识远，行草之外更开一门”

吴钰正楷书法作品展在张家川县开展

5月11日，由中共张家川县委宣传部、统战部和县文化广播影视局主办，天水回族文化艺术研究会、张家川县书画家协会、市回族文化艺术研究会张家川县分会承办的“吴钰先生正楷书法作品展”在张家川县行政中心大楼东侧平房内开展。

县委副书记、县长马中奇，县委副书记、县人大主任李肖锋，县政协主席关春生，县委副书记妥国保，县委常委、副县长马全荣，县委常委、宣传部长王志军，县人大副主任毛巧莲、海金武、王九仲、马兰生，县政协副主席马中华等四大组织在家领导出席开幕式。

马中奇为书法展致辞。马中奇代表县四大组织对此次书法展表示热烈欢迎及祝贺!对吴钰先生长期以来执着追求文学艺术的精神表示由衷的敬意!他在讲话中指出，吴钰先生的书法作品在继承传统中探索创新，尤其对楷书用功最深，他讲自己对自然、社会和人生观的审视凝聚于笔端，在书法线条的语言中，聚集着他对文化传统和人文精神的诠释，观其作品给人以艺术的享受和理性的启迪，其着作的《天水回族史略》在省内外有一定的影响。并对张家川县文艺工作者和书法爱好者提出希望，要学习老一辈书法家对艺术的执着追求精神和自身文化素养不断塑造的优秀品质，进一步加强相互学习交流，用丰富多彩的艺术形式，展示和歌颂张家川县改革开放所取得的伟大成就和家乡的人文风貌，描绘时代的灿烂画卷，创作出人民群众喜爱的艺术精品，为宣传张家川，推动经济社会又好又快发展多做贡献。

王志军主持书法展开幕仪式。天水市回族文化研究会会长范余敏宣读了此次书法作品展的祝贺单位和个人名单。

据了解，此次所展楷书作品共计110余副。内容除唐诗宋词汉文章外，还选择了圣人、贤达及文人学士的箴言妙语，不仅弘扬了中华民族的传统文化以及回族文化和伊斯兰文化，而且对倡导精神文明建设和构建和谐社会十分有益。

吴钰，回族，天水秦州人，年已七十有六。吴钰自幼在父亲的教导下，喜欢上写毛笔字，工作后一直时断时续的开始临帖，主要以赵、柳体为主，较多赵体;本着“自乐自慰，以书交友，乐度晚年”的宗旨，完成了楷书汉译《古兰经》30卷(30万字);书写了数以千计(副)的书法作品;先后编着出版了《天水回族史略》、《伏羌关里爷》等书籍，参与成立了天水市回族文化研究会。

㈢ 硬币书法作品

硬笔书法作品：

1、厚德载物书法作品，如下图所示：

发展、繁荣而逐步丰富起来，真是千姿百态。“但按线条衍生的源头对其逻辑划分，可分为三种类型，]:流畅的线条、流畅涩重合一的线条及刻写之间的线条。”

㈣ 硬笔书法入门作品高清图片

硬笔书法是我国书法发展中的一种形式，它对我国书法的影响甚大。现如今，硬笔书法的入门作品受到许多人的学习与临摹，对作品有一定的影响力。下面是我整理的硬笔书法入门作品高清图片。

硬笔书法入门作品图片

硬笔书法是书法艺术百花园中一朵璀璨的奇葩。它的书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等，以墨水为主要载体，来表现汉字书写技巧。具有携带方便、书写快捷、使用价值广等特点。硬笔书法脱胎于传统书法艺术，笔头质地尖硬有别于毛笔软质笔头，主要以钢笔为书写工具的一种艺术形式。虽然电脑的出现使写字次数、频率大减，但硬笔书法的教育和影响仍是“随风潜入夜，润物细无声”。

硬笔书法艺术的介绍

㈤ 行草硬笔书法作品

行草硬笔书法中，到底会有什么样的行草书法艺术呢?下面是我为你整理的行草硬笔书法作品，希望对你有用!

行草硬笔书法作品欣赏

行草硬笔书法作品图片4

褚衍民先生的行草书艺术

作为意识形态的艺术是社会生活的反映，艺术是更高级的社会意识形态，这是美学对于艺术的命题，是艺术的形而上的诠释。书法属于艺术范畴，自然不能例外。当然，书法是一种特殊的艺术，更讲求“个性化”，离开“这一个”便只能叫写字而不能称书法。行书书法尤其如此。

行书书法易写难精。从古至今涉足此道者何其多也，然成功者几人。褚衍民先生是当代行书的成功者之一。所谓成功，首要的就是自成一体，独具风格，“尽错纵之美，穷技巧之变”，否则便不属成功者之列。褚衍民先生行书是自成一体的，这一点欣赏他的人和批评他的人都承认。他的字就是和别人不一样，而且合法、合理、合律、合俗(约定俗成之俗)，能让大众认可，广为流行，形体稳定，引作规范。就像发表意见，如果人云亦云，没有个人见解，那是永远不会被重视的。褚衍民先生有言，“不吃别人嚼过的馍”，话虽“土”而意无穷。书坛泰斗武中奇老先生曾对褚衍民说，“你的书法有你的个性，按你现在的路子走下去就行了。”还给他写了“安其所学”四个字。正是有了自己的路，坚持住了自己的路，才成就了褚衍民，让他在书坛独树一帜。

品评褚衍民先生的行书，概括起来有如下几个方面的特点：

一是气势不凡。书法重气亦重势，无气则死，无势则废，虽然它们不是书法技术要件，却须臾不能离开，历来的书法家都不敢稍有怠慢。褚衍民先生深谙此道，他的行书若行若云若露若电，气贯长虹，势如破竹。如其作品六幅屏《岳阳楼记》，笔法灵活，墨饱情足，汪洋恣肆，淋漓尽致，好一个“衔远山，吞长江，浩浩荡荡，横无际涯;朝晖夕阳，气象万千”!书写内容和书法形式融为一体，衔山吞江，显示出他书法的大气、豪气、霸气、骨气和正气，五气合一，其势犹如雷霆万钧。势有笔势、纵势、横势、侧势、体势、正势、态势等等角度，抓住其一即得全体。褚衍民先生的书法诸势皆备，气势超人，叫人觉得“笔笔从空来”，字字如雨倾，既如猛虎下山，又如蛟龙出水，字里行间形成一个强大的“场”，足以震慑人的心灵。

二是雄浑有力。有人说褚衍民先生的字“硬”，此话值得商榷。但是仅从形式上看也说对了一点。褚衍民先生的行书确如钢筋铁骨，铮铮有声，力透纸背。“精气神”是他的成名作，起笔收笔，一点一划，无不是“力”的凝聚和集结。但是，单有“力”还不够，还要有与“力”相辅的“势”——在这里表现为雄浑，表现为黑白相生的图腾——两相支撑，互为一体。因为“一个好汉三个帮”，所以“力拔山兮气盖世”，“英雄”横空出世。褚衍民先生《自画像》中堂一帧，云：“墨海弄潮任风流，何须粉饰半遮羞。提笔纵情尽挥洒，管它冬夏与春秋!”内容不遮不盖，书写潇洒自如，雄浑有力。

三是结字方正。褚衍民先生的行书效法王、褚、米，像王、像褚、像米又不像王、褚、米。他的结字讲究外方内圆，上下贯通，左右均衡。东汉蔡彝说：“为书之体，须入其形，若坐若行……方得谓之书矣。”分析一下，禇先生行书苏东坡词《明月几时有》，其中的每一个字，单独看来都是匀称的，大体上是方正的。“明月几时有”里，“明”字左右各占全字的二分之一，繁体“几”字上下各占全字的二分之一，“时”字的左右也是各占全字的二分之一，行草“有”字上下竟也各占全字的二分之一，“月”字无分上下和左右，看上去还是浑然一体的，其它各字莫不如是。因为汉字是方块字，方块字在人们审美意识中已成为模式，褚衍民先生充分认识到这一点，他结字方正，就是顾及了大众的欣赏情趣。

四是章法跌宕。行书不是楷书，字间行距以及字的大小长短，自有分寸。行书则全凭作者当时兴之使然，排列得当，方为佳品。一篇作品就是一个不可分拆的有机体，如何成字，如何连缀，直接关系整幅作品的成败。褚衍民先生的行书以气成形，以势成章，笔之所至，常常“异军突起”，时而笔走龙蛇，时而惊涛骇浪，时而徐徐缓缓，时而疾驰狂飞，抑扬顿挫，相映成趣。再以《岳阳楼记》为例，落笔即“狠”，墨浓力重，一个“庆”字让人深感此作非俗，接着便行云流水，然偶有着力点，大开大放，不惜重笔点缀，如第一帧“乃”、“阳”、“观”、“胜”等字就特别饱眼，恰是大海中驶来的万吨巨轮，顿使全篇有了活力，生气盎然。下边各帧亦是遒劲洒脱之至，如一首乐曲不时奏出最强音。

五是形神俱佳。这里所说“俱佳”指皆处于最佳状态，达到和谐的美韵境界。历来的书法家无不重视形体和神韵，有人主张以神赋形，有人主张以形寓神，有人主张形神兼备。褚衍民先生的书法形体与神韵是结合如一的，行即神，神则形。他曾书南齐王僧虔“书之妙道，神采为上，形质次之”的书论，其书若神若体，是神是体，形因神韵，神因形现，妙在其中。条幅《清风》，观之即觉清风拂面，眼前清亮一片，天清地清人亦清，再附之题款“一身正气为人，两袖清风处事，交以诚，接以礼，近者悦，远者来”，让人顿悟正道，灵魂得以纯洁，向善之心油然而生。

六是刚柔一体。褚衍民先生的字“硬”，但不是一味的“硬”，而是刚中有柔，柔寓于刚，刚柔兼济，完全融合，形成风格。古人论书就很强调“刚”，强调“骨气”，字无“骨”不立，刚劲方能矫健。如王羲之的字，有刚有柔，刚处如刀，柔处如水，锋藏锋露，相得益彰。褚衍民先生师法王、褚、米，又从师于武中奇，字之刚健，轨迹可寻。试看中轴《艺无涯》，“艺”字上边的两点，下笔精到，特别右边的一点，瘦削有力，横弯钩则力劈大山，峰回路转。王字之力显示在横直如梁，点捺如刀，转角如削。而褚字之力则显示在运笔之中，似乎每走一步都脚踏实地，如陈氏太极，一招一式都是力的象征。褚字之力还表现在收笔的方圆上，“艺无涯”每收笔都圆润至极，情到笔收，干脆利落，余意犹存。其实，这就是刚与柔的糅合，刚柔合二而一，成为了一种特殊体式。这体式使人觉得它像一曲雄壮且缠绵的旋律，雄壮和缠绵两个矛盾的对立物融为一体，那意蕴是妙不可言的。

褚衍民先生有他的一套书法理论，叫做“书到极时书是画”。他的许多字很像形，如“虎”、“龙”、“寿”、“兔”、“马”等等。这里的象形并非写“虎”像虎，而是字中有形象，形象有意味。中堂《鹅池》，“鹅”字的第一笔像鹅颈，鹅头高昂，“鹅”字下边的“鸟”则如鹅在水中游弋时所形成的涟漪，而“池”在其下平静且清澈，三、四只蝌蚪在风平浪静中好奇的张望高大的鹅和见底的水，整幅字若静若动，动感为主，鹅鸣池中，静水成了活水，画面有了生气。褚衍民先生喜爱打造他的“点”，几乎所有的字其“点”都有形可像，有的像鹰隼，有的像老人头，有的像少女等等，似乎还能从这“像”里体会出各个形象的表情神态甚至于喜怒爱憎。

褚衍民先生的书法之新、奇、怪，已自成一体。这是与他所受区域文化熏陶和经历有关的。他1946年生于徐州市远郊，这块土地曾被人描述为“千古龙飞地”，剽悍骁勇和仁义忠信是千古积淀的文化底蕴，“兵家必争之地”又形成了果敢和韬略，这样的文化伴随着他长大，加上军旅生涯形成的刚强气质，工人身份让他奋发，干部身份让他开拓，从商使他更机敏成熟，退休后以平常人的心态写字作画使他平和自然，这些都集中反映在他的书法中。刘熙载在《气概》中说，“书，如也。如其学，如其才，如其志。”项穆《书法雅言》里也说，“人正则书正。”书如其人，该是确凿之理。美学也有“风格即人”的范畴和“艺术表现论”之说，这些均在褚衍民先生身上得到了验证。

㈥ 楷书硬笔书法作品图片欣赏

楷书是继隶书之后的一种字体端正、用笔合法、波磔势少的书体。它萌芽于西汉,中经魏晋六朝的成熟、繁荣,至唐极盛,成就辉煌。下面我带给大家的是楷书钢笔书法作品，希望你们喜欢。

楷书钢笔书法作品欣赏

楷书钢笔书法作品图片5

楷书章法的基本原理

法由理生，学习书法不可只求形似，更主要的是神似。它有三大基本原理供参考。

字形的结构美必须符合自然美的原则。

古代书法家蔡邕在《九势》中说：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉”。汉字结体各不相同，有长短、大小、斜正、疏密、宽窄、肥瘦的区别，在处理字形对比关系时，要符合自然的形

要符合对立统一的基本原理。

结构美是一种对立统一的美。书法的结体就是通过欹正、疏密、长短、大小、参差、伸缩、开合、俯仰、向背等多种多样的变化，相辅相成的，以对立统一的手段达到平正、匀称、协调的整体美。

必须通过笔势的管束进行组合。

书法创作是一个连续的运动过程。将所有的点画和单字联系起来的因素是“势”。“势”分笔势和体势。笔势代表时间的延续，体势代表空间的展开。每个字作为运动过程的一个瞬间，它的结体会根据不同的笔势和体势作出不同的反应和变化。所以一个字要写好，必须通过对象笔势整合、运用，从而充分发挥字体的张力和表现力。

楷书的用笔特点

毫端之有轻重，犹用笔之有肥瘦，无论肥瘦，都贵于中锋，能运中锋，则虽肥实劲，虽瘦亦腴，钟繇、颜真卿的小楷，用笔丰腴，看似肥而实劲，看似浊而实清，字里行间，洋溢着一种温润清雅之气，惟王羲之的小楷粗不为重，细不为轻，肥瘦适中，修短合度，有冲和静逸，萧洒绝尘之态，为世人所重。故小楷用笔，不欲太肥，太肥则质浊，质浊则点画臃肿，龌龊，钝慢而多肉，肥浊而无骨，致有墨猪之诮，也不欲太瘦，太瘦则形枯，形枯则用笔单薄，平扁，干枯而露骨，瘦硬而无肉，致有枯骨之谓。

小楷用笔，无论肥瘦，都应以骨力为尚，未正骨骼，先尚态度，不知中锋，辄讲肥瘠，这是一种舍本图末的方法。唐太宗《指意》中有一段段耐人寻味的话，他说：“夫书以神情为精魄，神若不和则无态度耳;以心为筋骨，心若不坚则字无劲健也;以副毫为皮肤，副若不圆，则字无温润也，所资心副相参用，神气冲和为妙。”所谓心即指笔心，亦犹字之筋骨，副毫之在两旁，亦犹字之肌肤，肉须裹筋，骨须藏肉，用笔方能圆润，能圆润则肥瘦皆宜，骨肉相称。

小楷用笔，贵有轻重曲直的变化，若“上下齐平，前后一等，平直相似，状如算子，这种没有起伏的用笔，势必就会导致板刻生硬的弊病。包世臣《历下笔谈》中说：凡人之生也，必柔而润;其死也，必硬而燥，草木亦然，柔润则肥瘦皆圆，硬燥则长短皆扁。

楷书点画的挺拔是富有一种弹性的力，它通过一种曲线美的形态表现出来，犹如一个运动员的形体美一样，试观“永字八法“中有哪一笔是平直相似的，即使是十分挺拔的垂露、悬针亦富有刚柔曲直粗细的变化，故作小楷当使其用笔，曲而有直致，直而有曲致，寓刚健于婀娜之间，含挺拔于姿态之内，自然能达到刚柔互济的效果。