尊崇兰亭序高清图片

A. 被誉为“天下第一行书”的作品是什么这是谁的作品

一般来讲“天下第一行书”通常指的是王羲之的《兰亭集序》，不过

王羲之的《兰亭集序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏轼的《黄州寒食帖》共同被称天下三大行书，风格各有不同，笔法也是各有千秋，不以第一来评论。

《黄州寒食帖》

1、背景：苏轼一生坎坷，颠沛流离，多次被贬，这篇《黄州寒食帖》便是苏轼在被贬至黄州后，在第三年的寒食节所作。寒食节即冬至后的第105天，也就是清明节的前一两天，在这一天，人们吃冷食，祭扫祖先坟墓等，随着时代的演变，到宋代以后，寒食节逐渐被清明节替代，此时的苏轼，在生活上穷困潦倒，在精神上也是郁郁寡欢，终不得志，以寒食节之情寄托自己惆怅孤独的心情。

2、风格：苏轼曾说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”又说：“天真烂漫是吾师。”这篇《黄州寒食帖》通篇书法起伏跌宕，一气呵成，气势奔放，而无荒率之笔。明代大书画家董其昌在此帖后题曰：“余生平见东坡先生真迹不下三十余卷，必以此为甲观”。

3、下落：1860年，英法联军火烧圆明园，《寒食帖》险遭焚毁，旋即流落民间，后被日本收藏家高价收藏，二战结束后，国民政府外交部长王世杰私嘱友人，将其重金收回，现藏于台北故宫博物院。

三大行书风格不同，背景不同，《兰亭序》为酒后所作，追寻自我；《祭侄帖》悲愤之下，浓烈情感；《寒食帖》字字凄凉，难以得志。

曾有人将“天下三大行书”作对比说：《兰亭序》是雅士超人的风格，《祭侄帖》是至哲贤达的风格，《寒食帖》是学士才子的风格。

——参考资料：网络

B. 《兰亭序》出现的时代背景、书法特点

被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》，是我国晋代大书法家王羲之的杰作，为历代书法家所推崇。时任会稽内史的王羲之于晋穆帝永和九年，即公元353年暮春三月初三，邀集宦游或寓居越中的谢安、支遁、孙绰、许询等达官显贵文士骚客42人，在会稽兰渚山下兰亭，举行了一次别开生面的诗歌会。一群文人雅士置身于崇山峻岭，茂林修竹之中，众皆列坐曲水两侧，将酒觞置于清流之上，任其漂流，停在谁的前面，谁就即兴赋诗，咏诗饮酒。不然，罚酒三觞。这些名士们共作诗37首。王羲之汇集各家诗作，乘酒醉兴起，写下了共324个字的《兰亭序》，又称《兰亭诗序》、《兰亭集序》。历史上称这次聚会为兰亭会、流觞高会等，意为群贤高会，儒雅风流。

据史料记载，王羲之酒酣意足之际，挥毫作《兰亭序》时，用的是蚕茧纸、鼠须笔，写出的字个个飘逸遒劲，婀娜多姿，龙飞凤舞，书法精绝。历代书法家对它交口赞誉，风靡书坛，王羲之也因此被称为我国历史上的“书圣”，兰亭因此成为历代书法家的朝圣之地。“笔墨留声遗万代，风流艺海看今朝”。自1985年绍兴市人大常委作出决定，将王羲之当年在兰亭序修禊雅集之日定为绍兴市书法节以来，每逢暮春三月，当代书法家云集兰亭，举行临流觞咏，交流书艺的“兰亭书会”。

《兰亭序》是罕书珍墨，绝代佳作，它问世的时间不长，便成为收藏史上的千古之谜。王羲之对永和九年三月初三所作《兰亭序》亦自爱重，把它作为珍宝传给子孙。传到七代孙智永和尚时，因和尚无后代，永卒，传书于弟子辨才。辨才深知《兰亭序》的价值，特在永欣寺云门寺季阁梁上凿暗槛密藏，从不透露半点风声，以为万无一失。

唐太宗李世民是我国古代一位有作为的皇帝。他酷爱书法，曾花费千金，广收天下名帖，犹好“二王” 书法，修《晋书》亲自为王羲之写传记，他收藏不少王羲之书帖，对他的字称之“尽善尽美，心摹手追”。闻其名而未睹其迹，真到了梦寐以求的程度。当他得知《兰亭序》在辨才之所，乃下敕令，命辨才入宫任僧官，恩赐甚丰，欲诱辨才献出墨宝。辨才早有思想准备，他在《赴太宗召》一诗中写道：云霄咫尺别松关，禅室留空碧嶂间。纵使朝廷卿相贵，争如心在白云间。到京后辨才一口咬定，《兰亭序》已在丧乱中亡失，不知所在。唐太宗无奈，只好将辨才放归永欣寺。太宗不甘罢休，如是竟三次命辨才进京，重问《兰亭序》下落，即为《志书》所载，唐太宗三召辨才，诘其《兰亭序》下落之事。唐太宗求宝心切，后又派监察御史萧翼微服来到永欣寺。辨才见萧翼温文尔雅，举止不凡，知识渊博，便留住寺中，以后两人一同吟诗作画，下棋弹琴，相处十分投机，大有相见恨晚之感。一日，萧翼拿出带来的王羲之真迹让辨才欣赏。辨才边看边笑，说：“此是王羲之真迹，但并非精品。”萧翼问：“何为精品﹖” 辨才说《兰亭序》。萧翼假意哈哈大笑，说：“数经离乱，《兰亭序》早已失传，如有，不过是复制品而已。”有失警惕的辨才却把亡师临终时如何把《兰亭序》传给他的经过详述了一遍，并领萧翼到禅房一隐蔽处拿出《兰亭序》真迹。萧翼接过《兰亭序》后，亮出自己的真实身份说：“我是当朝御史，奉皇上之命来此取《兰亭序》。”辨才闻语，晕倒于地，良久始苏。时年八十高龄的老僧辨才从此积郁成疾，不治身亡。

唐太宗李世民得到《兰亭序》真迹后，爱不释手，视为御宝，除自己临摹观赏外，还命令当朝着名书法家欧阳询、虞世南、褚遂良等写成各种摹本传世，而把真品藏在身边。贞观二十二年672年唐太宗病危，仍念念不忘《兰亭序》，临终时召见太子李治，曰：“吾欲从汝求一物，汝诚孝也，岂能违吾心愿。”高宗李治曰：何物﹖太宗曰：“吾所欲得兰亭，可与我将去及弓箭不遗。”李治遵父皇命，用玉匣装《兰亭序》，把这绝代墨宝作为陪葬品埋入唐太宗坟墓昭陵里，“天下第一行书”终长眠地下。五代时，一个叫温韬的人盗挖了昭陵，从此，《兰亭序》便下落不明。后人对此众说纷纭，莫衷一是。一说，昭陵以山为陵，异常坚固，凭当时条件，温韬根本没法进墓，《兰亭序》仍在昭陵墓中，当年郭沫若坚信此说。一说，《兰亭序》原本没葬在昭陵，因高宗李治也非常喜爱书画佳作，与父皇陪葬的是他人临摹本，而真品留在自己身边。此前，让人将《兰亭序》和其他书画珍品葬在乾陵自己墓中。如今，人们看到的《兰亭序》，应该说是后人的摹本和临本，只能展现《兰亭序》的基本风采。《兰亭序》的真正下落，至今仍然是一个谜。

下第一行书《兰亭序》

最卓越的艺术品，往往在极小的空间里蕴含着极丰裕的艺术美。《兰亭序》就是一座袖珍式的屹立于尺幅之中的辉煌的书艺殿堂。唐太宗赞叹它“点曳之工，裁成之妙”。黄庭坚称扬说：“《兰亭序》草，王右军平生得意书也。反复观之，略无一字一笔，不可人意。”《兰亭序》遒媚劲健的用笔美，流贯于每一细部。略剖其横画，则有露锋横、带锋横、垂头横、下挑横、上挑横、并列横等，随手应变。其竖画，则或悬针，或作玉筋，或坠露，或斜竖，或弧竖，或带钩，或曲头，或双杈出锋，或并列，各尽其妙。其点，有斜点、出锋点、曲头点、平点、长点、带钩点、左右点、上下点、两点水、三点水、横三点、带右点等等。其撇，有斜撇、直撇、短撇、平撇、长曲撇、弧撇、回锋撇、带钩撇、曲头撇、并列撇等等。其挑，或短或长。其折，有横折、竖折、斜折。其捺，有斜捺、平捺、回锋捺、带钩捺、长点捺、隼尾捺等。其钩，则有竖钩、竖弯钩、斜钩、横钩、右弯钩、圆曲钩、横折钩、左平钩、回锋减钩。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都被王羲之创造出一个生命的形象，有筋骨血肉完足的丰驱．且赋予各自的秉性、精神、风仪：或坐、或卧、或行、或走、或舞、或歌，虽尺幅之内，群贤毕至，众相车现：王羲之智慧之富足，不仅表现在异字异构，而且更突出地表现在重字的别构上。序中有二十多个“之”字，无一雷同，各具独特的风韵。重字尚有“事”、“为”、“以”、“所”、“欣”、“仰”、“其”、“畅”、“不”、“今”、“揽”、“怀”、“兴”、“后”等，都别出心裁，自成妙构。

董其昌在《画禅室随笔》中写道：“右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆人法则，所以为神品也。”后世珍视其布白之美，临摹者虽难免渗入各自的笔性，但无人稍变其章法布白。正如解缙在《春雨杂述》中所说的那样：“右军之叙兰亭，字既尽美，尤善布置，所谓增一分太长，亏一分太短。”《兰亭序》的章法，仿佛如天生丽质，翩翩起舞，其舞姿之美是无与伦比的。

兰亭修禊，使王羲之触悟山水之美、宇宙。之玄和人生的真谛。在物我两忘的境界中，一气呵成，挥写下千古杰作《兰亭集序》。正因为他情深意厚，故能情注毫端而天趣自在；也因为他笔法精严，故能使笔底如行云流水而形神兼具；更因为他诸美皆备，故能使这篇文稿的挥写最终达到高华圆融的境界。在这件尽善尽美的作品而前，后世名家虽竭力临仿，却都未能得其个。南唐张泊云：“善法书者，各得右军之—体。若虞世南得其美韵而失其俊迈，欧阳询得其力而失其温秀，褚遂良得其意而失寸：变化，薛稷得其清而失于窘拘。”而王羲之本人也只写下这一杰构，其后他再度书写《兰亭序》，都不能及原作的神妙绝伦。沈尹默说“当时逸少本天全”，赞美了《兰亭序》的杰出有其不可重现的机缘，自然就非他人所能企及的了。

C. 兰亭集序王羲之书法作品高清图片

兰亭集序是着名书法家王羲之的代表作品之一，他的这部作品得到许多人的学习与赞赏。现如今，兰亭集序这部书法作品被人们誉为天下第一行书。下面是我整理的兰亭集序王羲之书法作品高清图片。

兰亭集序王羲之书法作品图片展示

兰亭序，又名《兰亭集序》、《兰亭宴集序》、《临河序》、《禊序》、《禊帖》。晋代书法家王羲之撰写，《兰亭序》中记叙兰亭周围山水之美和聚会的欢乐之情，抒发作者好景不长，生死无常的感慨。法帖相传之本，共二十八行，三百二十四字，章法、结构、笔法都很完美，是他中年时的得意之作。其文书法具有极高的艺术价值，王羲之与颜真卿《祭侄季明文稿》、苏轼《寒食帖》并称三大行书书法帖。

兰亭序的文章赏析

《兰亭集序》，又题为《临河序》、《禊帖》、《三月三日兰亭诗序》等。晋穆帝永和九年(公元353)三月三日，时任会稽内史的王羲之与友人谢安、孙绰等四十一人会聚兰亭，赋诗饮酒。王羲之将诸人名爵及所赋诗作编成一集，并作序一篇，记述流觞曲水一事，并抒写由此而引发的内心感慨。这篇序文就是《兰亭集序》。此序受石崇《金谷诗序》影响很大，其成就又远在《金谷诗序》之上。

文章首先记述了集会的时间、地点及与会人物，言简意赅。接着描绘兰亭所处的自然环境和周围景物，语言简洁而层次井然。描写景物，从大处落笔，由远及近，转而由近及远，推向无限。先写崇山峻岭，渐写清流激湍，再顺流而下转写人物活动及其情态，动静结合。然后再补写自然物色，由晴朗的碧空和轻扬的春风，自然地推向寥廓的宇宙及大千世界中的万物。意境清丽淡雅，情调欢快畅达。兰亭宴集，真可谓“四美俱，二难并”。

但天下没有不散的宴席，有聚合必有别离，所谓“兴尽悲来”当是人们常有的心绪，尽管人们取舍不同，性情各异。刚刚对自己所向往且终于获致的东西感到无比欢欣时，但刹那之间，已为陈迹。人的生命也无例外，所谓“不知老之将至”(孔子语)、“老冉冉其将至兮”(屈原语)、“人生天地间，奄忽若飙尘”(《古诗十九首》)，这不能不引起人的感慨。每当想到人的寿命不论长短，最终归于寂灭时，更加使人感到无比凄凉和悲哀。如果说前一段是叙事写景，那么这一段就是议论和抒情。作者在表现人生苦短、生命不居的感叹中，流露着一腔对生命的向往和执着的热情。

魏晋时期，玄学清谈盛行一时，士族文人多以庄子的“齐物论”为口实，故作放旷而不屑事功。王羲之也是一个颇具辩才的清谈文人，但在政治思想和人生理想上，王羲之与一般谈玄文人不同。他曾说过：“虚谈废务，浮文妨要”(《世说新语·言语篇》)在这篇序中，王羲之也明确地指斥“一死生”、“齐彭殇”是一种虚妄的人生观，这就明确地肯定了生命的价值。

这篇文章具有清新朴实、不事雕饰的风格。语言流畅，清丽动人，与魏晋时期模山范水之作“俪采百字之偶，争价一句之奇”(《文心雕龙·明诗篇》)迥然不同。句式整齐而富于变化，以短句为主，在散句中参以偶句，韵律和谐，乐耳动听。

D. 作为东晋时期着名书法家，王羲之的兰亭序为何那么多涂改的痕迹

在当代这个文化多样的社会中，如果没有特别的才艺是很难生存下去的。而书法则是一副永不消亡的明信片，就像东晋时期的王羲之，作得一首兰亭序，被后人称道了上千年，确实王羲之所代表的的楷书流行于后世很长时间，以至于现在我们写字也是被要求使用正楷的文字体来规范书写。

一般来说，所谓的临摹是把原作放在面前，然后摹仿原作的笔迹和感觉，自己来写，这样可以保证书写的连贯和顺畅，但与原作的差别会比较大。描摹出来的字虽然没有写作者本人的特征，但却是最接近原作的。不过，双钩摹本在涂色中很容易把墨涂出字外，所以失败率很高。《兰亭序》应该至少经历了数百次双钩，才有了今天所看到的样子。

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F. 兰亭集序的书法赏析

谈论魏晋书画艺术。人们总会将它与“形神之辩”的审美趣尚相联系起来，从“形神兼备”发展到“离形神似”，讲求自然。顺乎神理，在艺术上这是形式表现和精神内涵的关系，既有道家的“飘逸”，又有儒家的“文质”。华美与质朴的相结合，由此产生中国传统书画艺术的“形神兼备”的艺术品格。后来又将它上升到“得意忘形”的境界，使书画艺术从对外在客观世界的表现转向人的内在精神世界的抒发。这在晋代的书法艺术中就出现了追求“韵”的审美趣尚。从流传的晋书墨迹来看，晋人尚韵，其主要表现为自然天成、和谐畅达的柔性美。王羲之就是晋代书法的杰出代表，后世尊为“书圣”，其《兰亭序》法帖也被尊崇为“天下第一行草”。
《兰亭序》是王羲之47岁时的书作，记述的是羲之和友人雅士会聚兰亭（今浙江绍兴西南兰清）盛游之事，其书从容娴和，气盛神凝。据传唐太宗李世民酷爱其书法，认为《兰亭序》是“尽善尽美”之作，死后将它一同葬人陵墓。现传《兰亭序》之真伪，曾有过大争论，几乎要挖李世民的墓了。但是《兰亭序》的艺术价值却是一致公认的。宋米芾诗云：“翰墨风流冠古今，鹅池谁不爱山阴；此书虽向昭陵朽，刻石尤能易万金。”历代书家摹本不下几十种，也是书法史上少有的文化现象。
《兰亭序》在王书中虽不及其行草书札，但作为一种典雅、双逸、潇酒的时代风格是无人能超越或与之相伴的。那种硫朗有致的布局，挺秀双逸的风神，变化多端的笔法，纵横自如的取势，使后世学书者感到面对的是一座既平凡又神秘莫侧的城楼，往住不得其门而人，单看其用笔的丰富，就有藏锋、称饰、挂笔回锋，牵丝、映带、由方转圆、由圆转方等种种奇妙变化，有些横与波挑又带有隶书遗意，变化典侧，时出新愈，平和之中见奇纵，这也是《兰亭序》永久的艺术魅力所在，所谓“不激不励，风规自远”（唐·孙过庭语）正应是对《兰亭序》之神最恰当的评语。
《兰亭序》为行书帖，但从其圆转流美的行书字体中可以感觉到东晋楷法的完备，在妍美的行书中隐含着楷书的骨力。南朝的楷书很发达，但从王羲之的传本来看，其突出成就显然在行、草方面。与汉魏、西晋比较，王羲之书风的最大特征是用笔细腻而结构多变，过去的书风都走古拙一路，如《平复帖》，而王羲之却能把书法技巧由纯出乎自然而引向较为注重华美而达到精致的境界，与古拙相对而为“秀媚”。将这种充溢韵致的书风与《兰亭序》描写的良辰美景珠联璧合，有一种微妙的人和大自然融合在一起的境界。作者置身于“祟山峻岭、茂林修竹”之间，“极视听之娱”，抒发乐山乐水之情;与友人雅集，筋咏赏景之际，或悲或喜，情感跌宕，叹人生苦短，良辰美景不常，情景交融，文思喷发，乘兴书之，为中华民族文化留下了旷世杰作。《兰亭序》的可贵之处就在于自然形态的美和人的情感之美的和谐的结合，似乎有天机入神，走笔如行云流水，进人书艺的最高境界。据说后来王羲之又写过几次，都不可能再达到这种境界，这就是艺术的奥妙。
《兰亭序》书法，符合传统书法的最基本审美观：“文而不华，质而不野，不激不厉，温文尔雅”。其笔法刚柔相济，线条变化灵活，点画凝练，书体以散求正，具有敬侧、揖让、对比的间架美感，成为“中和之美”书风的楷模。欣赏《兰亭序》，会获得一种非凡的艺术享受。