A. 求白描竹子图片 越多越好 。
白描竹子
B. 怎样画好花草素描
素描花草技巧
1、勾线起笔顺序
为不蹭脏画面,一般白描勾勒大致要从上到下,从左到右顺序勾下来。
2、如何表现结构之前后关系
当两条线相遇,一线在前压住另一条线,即为前压后。
3、边缘线与折面线的处理
花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条:一种是叶片和花瓣转折时产生的折面线和花叶的主筋。另一种是叶片、花瓣的边缘线要用顿挫、起伏、有粗细、连断等多种变化的笔触,以表现花叶曲折丰富的变化。这两种线条既有对比,又要统一,既表现了花叶转折变化的多姿,又要有线条本身的节奏和韵律
4、线条的浓密粗细 白描花卉不用色彩,只靠用笔墨的变化表现花卉的质感。做画时一般用淡墨和较细的线勾花瓣,以重墨和较粗的线,勾叶、茎、花萼等。花丝用中或淡墨,花药则用最焦浓的墨。色彩深及厚硬的地方用线粗重、方硬,色彩浅及薄嫩的地方用线轻细圆柔。
5、白描花头的用笔及注意事项
(1)牡丹、梅花、山茶的花瓣一般从花瓣基部起笔。荷花、菊花、百合等花瓣可从尖端起笔。玉兰、月季等花瓣厚硬,勾线应挺拔有力;牡丹芍药等花瓣勾线可用细线颤笔,用笔潇洒些。
(2)花头外轮廓要有参差、圆缺之变化。
(3)花筋的处理:花筋不明显的不勾花筋,如梅花、海棠等。花筋明显的必须勾好,如辛夷、牡丹、杜鹃等。
(4)花蕊是勾点:花蕊一般放到最后,并精心点好。花丝要勾的细而有力;花药一点成型。
2、素描勾叶的各种变化及注意事项
勾叶:勾叶多从柄起笔,由粗而细向尖端勾去。叶的尖端三线交界处要求错开,这样勾出来的线生动有变化。
C. 白描花卉怎么画
在练习画花卉时,要理解 花卉的形态结构,先画铅笔稿,然后再勾勒墨线稿,在画时注意体会花卉白描的步骤和方法。
步骤一:先用铅笔画出花朵的外轮廓,然后再画出单个的花瓣。
步骤二:用勾线笔沿着铅笔轮廓,先勾勒出中间的三个花瓣
步骤三:进一步勾勒花瓣。
步骤四:将花瓣勾勒完,并勾勒出花蕊和花的枝干,然后擦除铅笔稿。
2.白描花头练习
下面是一些不同类型的花的花头,在练习时,注意不同花头的形态特点
3.白描枝干练习
练习了花头的画法,下面再来练习枝干的画法,这样进行分解练习,可以帮助我们了解对象局部的画法。
不同植物的枝干各不相同,在画的时候,注意观察枝干的特点,并用不同的线条表现出来
马兰花的形态舒展、自然、优美,花朵和叶子的形态都不复杂,先分别练习花朵和叶子的形态,然后再练习画完整的马兰花。
在画花瓣时,注意花瓣的前后关系,将花瓣的形态画准确,叶子和花蕊的形态相对比较简单,在勾线的时候,要用笔连贯流畅,注意画面的整体效果。
酢浆草的外形比较有特点,花朵可爱,花蕾成簇,叶子也有组合,仔细观察叶子及花瓣的形态,在画的时候要突出这些特点。
清新可爱的酢浆草,花瓣和叶子都呈圆形,底部叶子的用线要稍微粗一些,并画出叶子的层叠关系。枝头上的花用线要细一些,表现出花朵的特征。
先练习画荷花的形态,然后再练习画荷叶,注意荷叶的外轮廓用线粗一些,叶脉用线细一些。画荷花局部,要画得自然。
荷叶和盛开的荷花在微风中起舞,使整个荷花跌宕起伏,形成了十分自然的构图。在练习的时候,注意将荷叶的形态表现准确,并注意线条的层次,同时注意画面的整体性。
在练习画荷花的花朵时,注意花瓣间的层次关系,画出花瓣上的纹理,用线要纤细和流畅,在画荷叶时,注意叶子的形态
从荷叶间伸出的既有盛开的荷花,也有含苞欲放的花骨朵。荷花花瓣纹理的描绘,使荷花有了分量。
D. 兰花素描图片越简单越好,要有花盆
兰花素描带盆,如下图所示:
素描分类:
一、素描从目的和功能上说;一般可分为创作素描和习作素描两大类。
二、写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。
三、素描从绘画传统的角度说,素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。
四、素描从作画时间概念上说,素描可分为长期素描、速写、默写等。
五、 素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。
E. [高分求图]花卉白描图/抽象花型图
http://www.enet.com.cn/eschool/includes/zhuanti/cg/TrueSky/268394/img34.jpgF. 植物花卉速写图
你找 花卉白描
网络上有很多 你查查
G. 求一些花白描花卉的图片!!急~~~
http://photo.163.com/openalbum.php?username=yuyaoqinchahua&_dir=%2F17333288
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H. 用素描画什么花最好看
画玫瑰,牡丹等大片花瓣的画好看。
素描即由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础,这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。素描通常采用可于平面留下痕迹的方法:如,炭笔,钢笔,画笔,墨水,及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
I. 国画白描梅花画谱基本绘画技巧
国画白描梅花画谱基本绘画技巧
白描梅花画谱是白描梅花的一种基本绘画技巧,而白描梅花通过运用笔墨的变化来表现梅花的质量感。白描梅花画谱是初学者的不二选择。下面是我为大家带来的国画白描梅花画谱基本绘画技巧,欢迎阅读。
一、白描梅花的基本技法
1.枝干
老干为多年生长,故多有盘结且树皮皲裂,所以一般用笔较为迟;
双勾不能只勾边线,要结合其结构,注意边线的穿插交合以表现出体积与质感:
如果以勾线与皴擦结合表现,则要注意皴法的用笔,虽为干皴,也要见笔见线:
枝条要相对挺拔,但也不能流滑,无论双勾还是皴勾结合,都要注意与老干的区别:
树干的交叉,一般不宜平行,以不等边三角形分割为好,要注意其疏密变化及走势,既要有变化,又要有呼应:
枝条的前后关系也要交待清楚:
2.花朵
花瓣开放有先有后,这是自然规律。一幅画中,有花苞,有初放,有含苞欲放,还有盛开,既符合自然规律,也是丰富画面艺术效果的`一种形式,当然可独取含苞待放,也可全画盛开花朵。
花朵的正侧向背,相互呼应对比,疏密对比,都是要通过经营布置以构成画面既有变化又和谐统一的关系。
3.点蕊、勾须
勾须用线应有力度,点蕊要见笔形:
4.章法
枝干要在一个总长势的前提下交叉变化,要注意枝干与花朵的疏密关系,注意画面的空白变化。
一、一般工笔梅花的创作步骤
画工笔梅花需要准备勾线笔,几支大小不同的羊毫笔,画枝干用的旧笔。郭宣或熟绢。没烟墨、砚台、国画颜料(初学者可以先使用管装的颜料),胶和矾。此外,画毡、笔洗、调色碟等都应适当准备。一般工笔梅花需要以下几个步骤来完成。
一、草稿:使用铅笔打草稿,纸张不要求。
二、过稿:将草稿放置在拷贝台上,上面覆一层熟宣,使用勾线笔(花枝俏等)将画稿勾在宣纸上,这样的做品称为白描。
三、渲:在画好的草稿上用墨来表现画面的明暗,方法是:使用两支较大的笔(一般为大白云)一支蘸墨,一支蘸水,先点墨,在墨没干之前用水渲开,造成一个自然的过渡。
四、染:方法和渲的步骤差不多,不过使用的是国画颜料,这一步较为麻烦。为了让色彩更加均匀厚实,一般要进行多次,有“三矾九染”之说。
五、勾线:在渲和染的过程中可能会造成原来的线条被色彩覆盖,要重新勾一次线。工笔画的过程和技法非常复杂多样,这只是基本的过程。
;J. 素描如何画花朵请前辈多多指点.
如果是一大簇花,实际上也形成了一个整个的体积,先从整体入手,抓住大的明暗关系。判断那几朵花是在暗面里,哪些又是在灰面、亮面里,上调子的时候要时刻注意这一点,不要让亮面里的花的重度超过暗面,如果是很多种颜色的花放在一起,要注意花的固有色对调子深浅变化的影响。要注意近实远虚,花簇的边缘要自然过渡到背景里,不能卡的太死,当然和背景有强烈明暗对比的除外,视情况而定。
单看每一朵花的时候,注意花瓣之间的叠压关系,不要让花瓣的轮廓线孤立出来,要让线自然地融入调子。哪些花是在前面的,就要重点刻画深入,其他的则要放松,不然就会没有重点。
另外注意花与花之间的关系,注意两朵花分界的地方里外的调子变化,不要把花画的连成一片,分不出界限。
总之关键是要把握整体,整体对比,不要孤立地只去死画一朵花。