横式国画山村美景高清图片

㈠ 山村美景不在有什么歌的歌词

小桥流水的歌词

㈡ 家乡山村美景的开头结尾

篇一：美丽的乡村作文结尾 乡村的一切都是美丽的，树上的山雀也叽叽喳喳的叫：“乡村真美，乡村真美1城镇的生活是令人向往的，但乡村的生活远远比城镇更热闹，更和睦！ 篇二：美丽的乡村作文结尾 美丽的乡村游说不完的美景，乡村，是大自然一派。

㈢ 炊烟是乡村的水墨画,作者运用了什么修辞手法来描写乡村典型的景色~炊烟呢这样写的好处在哪里

运用了比喻的手法。本课是一篇描写江南春水的优美散文。课文通过诗化的语言，生动、形象地描写了阳春三月，春水滋润大地，催生万物的美丽景色，抒发了作者对大自然的热爱。语言清新淡雅，并巧妙运用拟人、排比等修辞手法，糅合了作者浓郁的喜悦之情，表达看作者热爱祖国山水的真挚情怀。

㈣ 《乡村美景》这篇短文描写的山村美景美在哪里

1.秋天，天高气爽，许多花儿开始凋谢，小草也渐渐枯黄。一朵朵菊花在秋风中舞蹈，秋风把一封封“信”邮寄四方。在这个丰收的季节里，田野里稻海翻起金色的波浪；大豆粒粒饱满。农民伯伯的脸上洋溢着丰收的喜悦。 2.夏天，太阳炙烤着大地，他们的屋后倘若有一条小河，那么在石桥边，在绿树荫下，会见到一群孩子在水中嬉戏，不时溅起一层层水花，像一朵朵盛开的白莲。在五彩斑澜的溪水和石子之间的事，谁也不会知道。 3.乡村的夏天，不像城里那么炎热。老人们悠闲地坐在下的摇椅上，摇着蒲扃；孩子们围着大树跑着，累得满头大汗；妇女们围坐在一起，扯上几句家常话，说个没完。宁静的夏夜，蛐蛐唱着动听的歌曲，风儿吹过树缝发出“沙沙……”的声音，小河降低了音调轻轻地伴秦，组成了一首婉转的催眠曲。 4.一池碧水、清澈见底；水中鱼儿，穿俊来往。村舍、青烟相映成趣；高树、低柳俯仰生姿；绿草如茵，鲜花盛开，彩蝶飞舞；此间的一切都投进了小河的怀抱。 5.秋天，落叶缤纷，一片片叶子像蝴蝶一样，给大地织了一件金色的地毯，让大地公公穿上一件温暖的衣服。让它冬天不会感到寒冷。一排排大雁从北方飞住南方过冬。 6.一座座房，一户户窗，牵引着归家游子，是谁，舞动了金秋，让大地芬芳，让房檐挂满飘香。 7.在乡村的田野里，映入眼帘的不是黄色，就是绿色、黄色是广阔的麦田。春天，它们绿油油的，有点像可爱的小草，又像披上了嫩绿的服装；夏天，麦田换上了耀眼的浅黄色新装；每根麦秆都擎起了丰满的穗儿，可爱极了。那绿色就在蔬菜上了。你看：卷心菜、萝卜、薯仔、油菜花、玉米……它们都在你的眼前红色、紫色就在田野边上的花朵中。瞧，有几只小蜜蜂正兴高采烈得在花芯中嗡嗡地采蜂蜜。 8.顺着弯曲的小路，寻着远去的记忆，提着一只桶，粉刷着田园农舍，山峦，让大山开满花苞，萌芽。 9.枝头上的黄莺“咦咦”地唱着歌，婉转悠扬，令人陶醉。牵牛花的形状是那样好看，酷似一个个小喇叭，再加上手巧的村姑娘为她们精心搭配的绿叶，煞是好看。 10.小路静了，婉转的鸟声远逝了，桔红色的晚霞也退了。 满天星星赶来聚会了，月亮迈着婀娜步子翩跹而来。星星眨着眼睛，天真无比。多情的牛郎织女恐怕也在窥看这夜景吧！ 11.一首乡村曲子，静静躺在母亲怀抱，静静挂在树梢，让整片丛林守护着一片家园。 12.清晨，瓦蓝瓦蓝的天空云雾缭绕，周围的景物一片朦胧，就好像童话里的仙境，一会儿，太阳从东边冉冉升起，雾也渐渐消失，村子里屋顶上飘着袅袅炊烟，我站在宁静的山脚下放眼眺望，山上的树木郁郁葱葱，就像一片绿色的海洋，漫山遍野开满了五颜六色的小花，像是给山穿了一件朴素雅洁的花裙子，下边还镶着像绿宝石一样的花边，蓝天白云之间陡峭的岩石形态万千，一泓清溪顺着山势蜿蜒而下，溪水撞击在岩石上“叮咚”作响，弹唱着欢畅的乐曲，溪下光滑的鹅卵石清晰可见，高山流云也倒影在其中，一群小鱼在水里欢快的游着，一阵风吹过，水面上荡起了一道道波纹，从远处传来了百灵鸟的歌声，我被眼前的一切迷住了，仿佛一切都静止了。 13.迷人乡村，映入眼帘的是一朵朵五彩缤纷，香纯而又美丽的花儿，有芍药、凤仙、鸡冠花、大丽菊，它们朴素中带着几分华丽，显出一派独特的农家风光，阳光撒下了一个个宛如金色的种子一样，阳光沐浴着花儿，像是给花披上了一层的金纱，绚丽多彩的站在门前。 14.乡村的田野上一片斑斓：油菜花露出了笑脸；迎春花排起了队伍，在向春天致敬；桃花引来了一群群蜜蜂采蜜；粉白的梨花开满了枝头；小兰花开得那么艳，那么多。微风吹来，洋溢在周围的村庄里。 15.乡村有山有水，有花有草，异常美丽。玉茭也不例外，她让春天为自己赶制了一套绿色的春装，显得份外美丽。 16.田地的小径旁，棵棵小草从土地中探出头来，东张张，西望望，好像在对这美丽的景色仔细欣赏。草丛中开满了五颜六色的小花，仿佛是绿地毯上画的小点缀。小径旁的河水浅浅的，清清的，河里小鱼游动，河底砂石颤动，清晰可见。 17.近处，是一片金黄的稻田。一阵晚风吹来，稻子一起一伏的，使我仿佛置身于一片金色的海洋之中。稻田的边缘是一排排丝瓜架，瓜蔓儿开满了一朵朵金黄色的花。辛勤的小蜜蜂们正在“嗡嗡”地一边唱歌一边采蜜。丝瓜棚旁边那块碧绿的西瓜地上，虽然没有蜜蜂的歌唱，却有这丰收的喜悦。瞧，一个个大西瓜像一个个胖娃娃似的躺在瓜蔓母亲的臂膀里，夕阳的余晖轻轻地爱抚着他们，催他们入睡。 18.眺望远处，啊，好一副美丽的图画；柔和的夕阳，绚丽的云彩，横卧在不远处的天边群山上，倚山而建的一簇簇村落，一家家房顶上升起的袅袅炊烟……奶奶以前说过；一层山水一层人。我望这群山在遐想；大山背后又是一层怎样的山水，怎样的人呢？这里看不到城市的车水马龙，听不到城市的各种音响喧闹，但却充满这神秘。

㈤ 《乡村美景》这篇短文描写的山村美景美在哪

啊，乡村的风景何其多也!是这些平凡的风景，撑起了乡村平凡的天空，是这些平凡风景，勾勒出了乡村丰满的内涵。乡村因风景而年轻，风景因乡村而婀娜!

㈥ 客厅山水画什么图案的好

挂画是一种艺术，有人喜欢观赏名家字画的大气，有人喜欢收藏名家书画的墨宝，故花重金请回家中，挂与客厅彰显品味。那么一般家庭，客厅放什么画好呢?

山水画“可观、可望、可游、可居”，是客厅装饰字画的首选。山水画观得是山水，山水画望得是山水，游赏品味的是心，是心向往居住的世外桃源，是“天人合一”追求自然和生命融合的至高境界。然山水画形式多种多样，到底客厅挂什么山水画最好呢?

客厅放什么画好?首选静逸的自然山水画景观

整幅画作，山岚叠起，云飞雾绕，枫林披霞，鸿运普照，泉瀑涓涓，展现“仁者乐山、智者乐水”，“山无水则不灵，水无山则不稳”的中国传统文化要义。从风水上来说，蒋伟的此幅《富山居图》是在聚宝盆山水画的基础上加以创新，聚宝盆作品将人们喜闻乐见的红色元素与大地理风水格局相融合，使得聚宝盆山水画在风水好寓意佳的基础上，更加的具有人文气息。

㈦ 雨过山村的前两句勾画出一幅什么样的山村美景

答： 细雨蒙蒙,几家鸡鸣,小路曲折,溪水潺潺,板桥简朴,这些都写出了山村景物的幽静与和谐优美的特点.
“雨里鸡鸣一两家”.诗的开头就大有山村风味.这首先与“鸡鸣”有关,“鸡鸣桑树颠”乃村居特征之一.在雨天,晦明交替似的天色,会诱得“鸡鸣不已”.但倘若是平原大坝,村落一般不会很小,一鸡打鸣会引来群鸡合唱.山村就不同了,地形使得居民点分散,即使成村,人户也不会多.“鸡鸣一两家”,恰好写出山村的特殊风味.
“竹溪村路板桥斜”.如果说首句已显出山村之“幽”,那么,次句就由曲径通幽的过程描写,显出山居的“深”来,并让读者随诗句的向导,体验了山行的趣味.在霏霏小雨中沿着斗折蛇行的小路一边走,一边听那萧萧竹韵,潺潺溪声,该有多称心.不觉来到一座小桥跟前.这是木板搭成的“板桥”.山民尚简,溪沟不大,原不必张扬,而从美的角度看,这一座板桥设在竹溪村路间,这竹溪村路配上一座板桥,却是天然和谐的景致.

㈧ 如何画成一副中国画

山上的美景小村庄，是人们向往山林清幽的生活方式，它远离现代城市快速发展，伴随的污染、喧闹等城市“疾病”。

如何运用传统的中国画审美来画出一幅山村美景呢？

我们可以在笔墨上引入中国书法技法，干湿浓淡相互变换，在意境营造中“师法自然”对客观事物的艺术加工，达到秀美、悠远的山林效果。从而使画面中既有大山、大水，又有充满生活情趣部分，又通过加入一些充满生活气息的东西，使画面更加生动、丰富。

想要画出一幅山村美景画少不了：

不断增加生活素材，使丰富画面内容

从“山水画”字面意思理解，画面中要有山有水，但山水画并不是单纯的山与水，山的结构要大小相兼、疏密结合，山的形式要有坡有崖有顶有沟壑，水也要蜿蜒曲折、变化多端起到“动脉”的作用。

一幅完整的山水画画面中不光只有山和水，还要有树木植被、房屋桥梁等生活素材，加入适当的生活素材对画面的效果有诸多好处。其一，通过适当的生活素材来更巧妙地表现出画家所营造的意境。例如吴镇的《芦花寒雁图》中在平静的湖光山色中，穿插渔夫悠然自得的形象，既表达出画家内心理想，也是画家的自我写照。同样把村庄刻画的依山傍水，能更好的体现出隐居在此处环境的清幽，村庄中可以画有梯田、菜地暗示这里的生活很“绿色”。

其二，适当的生活素材可以灵活的表达空间关系。通过房屋的虚实、大小、繁简，渔船的走向，房屋与树木、山石的遮挡关系等生活素材的各种变化，丰富了拉开空间关系的手段。房屋与树木的遮挡关系、房屋与山石的遮挡关系、房屋的“密”与远处山石的“疏”等都是为了灵活的表达空间关系，使观赏者不出现视觉疲劳。

其三，适当的生活素材提高作品的情趣。画面中不能只有山石树木这样显得太不近“人情”了，还要适当的加些生活素材，例如：溪水、房屋、桥梁、船只、行人等，诸多自然与生活结合才能创作出一幅气韵生动的作品。小桥、房屋、小路、梯子、烧火用的材薪、菜地等就是为了增加画面的趣味性、观赏性。

其四，一定的生活素材能够掩盖创作过程中的失误。在创作过程中难免会遇到失误，可以画一些生活中的素材来掩盖画面中的缺点和不足，还能丰富画面一举两得。创作时出现失误，为了不影响画面的美感画了几颗小树将其掩盖，同时丰富了其空旷的画面。

画画并不是天马行空，把心中所想随意的表达出来，这样很多时候创作出东西没有美感。中国画有几千的历史，自然有自己的作画规律，例如“谢赫六法”、顾恺之的《画论》等经典的理论，这都是前人为我们留下的无价之宝。

古语有云“以铜为镜，可以正衣冠，以人为鉴，可以知得失，以史为鉴，可以知兴衰”，在这些系统的规律下我们知道哪些是好的哪些是不好的，知道自己的作品有哪些是自己需要的，哪些是不需要的。

为了使加入大量的生活素材来达到自己的心中理想不失去画面的和谐，再加入这些东西时，以传统的审美理论为依据。，在画房屋时加入一些生活素材，房屋屋顶运用书法行笔一笔一笔单勾瓦砾，为使房屋疏密结合在近处房屋根部勾勒出砖石纹理，再加上适当的门窗，构成一幅充满生活气息的画面。

在近景房屋后面空地上运用了工兼写的技法突出菜地，根据画面的需要有些不见用笔的地方重新用笔，墨色不好的地方重新用淡墨或清水晕染，把不太清楚的山石结构轮廓重新勾勒出来，把较散的山石结构归整，太空的结构丰富起来。

在创作过程中难免会用到画面空旷不丰富，这就需要我们加各种素材使画面丰富起来。近景河滩太空旷于是在上面加了几个树，又在河里加了几簇水草，画房屋时虽然错落有序，但光画房屋显得太单调，在房屋之间画如几个相对较虚的小树更加生动，与房屋的实形成对比。北方山石树木植被多集中在山顶，为了使画面丰富，突显树木茂盛，运用双钩的实和大墨点的虚相结合，虽然只是简单的几个树，也能表达出树木茂盛、画面丰富的感觉。

中国画中使画面丰富不光靠单纯的加入一些素材，素材与素材、山与水之间的变化也很重要。通过构图的变化、笔墨干湿浓淡的变化、色彩的轻重冷暖对比变化等诸多变化同样起到丰富画面的效果。以传统的中国画审美为基础，构图分为三段式，即近景、中景、远景。近景物体刻画的比较密集、细腻，到远景逐渐变疏变虚，这样不仅能丰富画面有节奏感，还能拉开空间距离。

笔墨上用笔有紧有松，近处的“紧”与远处的“松”形成变化丰富画面，墨色上树木植被的叶子浓淡结合，刻画出叶子的茂盛，在与运用双钩画法的叶子对应，不但使画面丰富，还有起伏变化。色彩上并不是单纯的“随类赋彩”，同一种颜色的轻重浓淡，不同颜色的色相变化，冷暖颜色的强烈对比，这些都是丰富画面的重要手段。不论是在画面中加素材还是依靠素材之间的变化，都是为了画面的丰富，丰富画面是都要看画面的需求来决定。

画中笔墨及皴法的运用

“古之人有有笔有墨者，亦有有笔无墨者，亦有有墨无笔者。非山川之限于一偏，而人之赋受不齐也”，这是石涛在《苦瓜和尚话语录》中说的话。古代的画家有的擅长用笔的，有擅长用墨的，也有二者皆擅长者。造成这种现象的原因并不是山川自然风景的不全，而是画家的天赋不齐，每个人的阅历、人生不同所致。

石涛作品欣赏

一、笔法墨法：

画家的天赋各不相同，对笔和墨的运用和理解也是参差不齐，有些画家擅长用笔来刻画对客观事物的感受，有的画家擅长用墨表达自己对大自然的理解。画家的阅历、经历、日常积累同样影响着画家对笔墨的理解和运用。例如北宋着名画家米芾与“元四家”之一的倪瓒两者由于朝代不同、社会环境不同、阅历和经历不同，两位画家的作品风格也不尽相同，米芾画面的墨色较重，倪瓒的作品墨色偏淡。正是由于各种原因，影响着各个画家笔墨的独特性，才有中国画在历史上的“百家争鸣”。

绘画是一门造型艺术，在中国画中，笔墨是核心。笔墨的唯物辩证关系是对立统一的，古之画家有擅长用笔的但他的画面不是光有用笔肯定也是有墨的，擅长用墨者也是这个道理，二者相辅相成，缺一不可。在中国画中笔墨变化丰富，用笔上有干笔、湿笔、中锋用笔、侧峰用笔等诸多变化，用墨上也有干、湿、浓、淡等变化，根据画面的需求选择笔墨运用的方式。

为了突出笔墨没有上绚丽的色彩，骨法用笔，山石结构、房屋、树木都是可以用书法的行笔勾勒出来的。画面中近景的刻画在用笔时比较谨慎、严谨，表现远景时为了加大空间距离用笔时比较放松。在刻画树木时为了表现树木的茂盛和种类的多样性，在描绘树木时有些树叶运用中锋用笔双钩的变现手法，有些树叶采用中锋与侧峰结合的大混点的手法。

郭熙早春图局部

中国画中墨的变化也是非常重要的一部分，俗话说“石分三面”要想表现出山石的体积感，墨色的变化是少不了的，通过墨色从重到轻、从干到湿的变化，塑造画面中山石的体积感。在创作过程中画面的各个方面很难做到面面俱到，难免会产生失误，但有的时候失误也不一定是坏事，说不定在画面中会产生意想不到的效果，在结尾时对一些自己不满意的地方加以淡墨色调整也是不可或缺的。

石涛作品欣赏

二、皴法：

作为中国画技法之一，主要运用于塑造山川形象的面貌、体征，皴法侧重于对山川的体面和肌理的塑造，不同的皴法对山川的肌理的塑造也是各不相同。

中国山水画的皴法是历代山水画家外师造化，摹写真山实水提炼创造出来的语言形式，经历代山水画家的艺术创造，形成了一套比较完整体系并具有独特的审美特征。在自然界中没有完全一样的山，不同的山有不同的名字，每个山都是独特的，再加上每个画家的经历、人生的不同，对山的理解也各不相同，就造成的从古至今有许多皴法。

例如：斧劈皴笔势遒劲、披麻皴如麻披散而错落交搭、解索皴其状如解索、芝麻皴用笔作皴如芝麻，通过不同的皴法能够表现出各种不一样的脉纹、纹理、质地、山貌等。皴是自然形成的，皴法并不是凭空而造的，是画家根据自己所看到的自然界真山实水，以自己亲身体会、经历、积累等各种因素艺术加工而成的独特的艺术语言。

中国山水画的造型形式有很多种，最主要的就是用线造型，所以我们在画国画时可以借鉴元代画家王蒙的干笔皴法和五代画家董源的披麻皴，在此基础上以粗笔浓墨强化了传统皴法和用笔用墨，使笔墨气息与皴法更具有现代气息。为了表现山石的纹理，用的是比较硬性的类似披麻皴，通过肌理的变化可以表现出形状、纹理粗细、山石凹凸的具体差异。

宋马远踏歌图绢本水墨谈设色191.8x104.5cm 北京故宫博物院藏

中国画的画面最终效果是要达到“气韵生动”的，要想达到“气韵生动”就要结合中国画中的各种技法，其中皴法占了非常重要的方面，可以非常肯定的说在山水画中如果没有皴法的存在，在山水画中气韵生动就不能够充分的体现出来。所以作品中山石多顶部和底部有植被，中裸露的部分植被相对较少，披麻皴多用于相对温和的山石，为了表达出山石采用纵向线条。近景为了突出结构和墨色从山头往下皴起山头墨色较重阴阳向背对比明显，中景远景为了表达山石的雄劲挺拔从山下往上皴起。在山水画的发展过程中皴法具有很重要的意义，始终贯穿了山水画发展的过程，在促进了山水画发展的同时，自己本身就已经有了很明显的审美价值和艺术精神。

富春山居图黄公望

石涛在《苦瓜和尚话语录》提到“古之人寄兴于笔墨，假道于山川，不化而应化，无为而有为，身不炫而名立”前人作画更多的是用笔墨来消遣，通过作画来抒发自己的情感，寄托自己的志向和情趣。他们通过感受大自然的山和水，用平常写字的方法写出自己心中所想，获取精神上的自由，这就是绘画的动机和取向。在这个知识大爆炸的时代，绘画形式和工具材料在吸收外来文化情况下百家争鸣。在立意上也应该推陈出新革故鼎新，从当代的文化背景出发，呈现出与古人不一样的，迎合当代发展需求的艺术。笔墨上，以笔为筋，以墨为血，将笔与墨结合，创作出充满灵性的、有血有肉的优秀作品。以前人总结为“镜”可以知画面的需求，从而更好的经营自己的画面。伴随着改革开放的深入，人们开始期待更多的文化艺术产生，中国画的创新与发展迫在眉睫。要勇于打破传统固有的文化枷锁，敢于对外来文化敞开怀抱，西方优秀的、适合自己的艺术文化，做到博采众长、突破自我。

总之，画家应该超越自己眼睛达到的视野，包容天下万物，道法自然师法前人，追求自然的本质，反对一成不变的技法和艺术形式把宇宙万物当己任，完成自由的艺术表达，传达大自然的精神，才可以画出满意的中国画。

㈨ 山村美景的诗歌

山村美景的诗歌
《美丽乡村》
空水氤氲绿葱茏，
风吹溪客遍莲蓬。
新新农舍笑欢浓，
美丽乡村一梦中。
《乡村黄昏》
山抹微云
一缕斜阳
朦胧的黄昏薄雾弥漫
新月弯弯
小路长长
小河流淌
屋舍炊烟袅袅
金色的小树林
绿色的草地
虫儿开始甜美歌唱
善良的母亲遥望村口
温柔的呼唤
山那边牧牛放羊的孩子
沉醉了天边绚烂的晚霞
《乡村唱晚》
一醉春风，从袖口吹进心里
一抹夕阳，飘荡在我的故乡
就是这些个倔强的小草
打搅了乡村的梦
像受伤的小鹿闯进了伊人的心房
纷繁的心事，沉重得提不起放不下
就着天边那朵云霞
轻轻剪断春天的裙裾
一枚风筝终于挣脱掉你手中的线
渐渐飞远
站在故乡的村口
是进去还是出来
多少年的犹豫没有改变
爹娘的期盼可能是饶恕我的罪孽了吧
两手空空
行囊盘缠统统抛却
沿着童年走过的曲线再重新走遍
原来的磨坊、拴马桩、石碾
还有村南头的小学校
和那棵枝桠伸展漫天的合欢
烫壶醇香的老酒
杯沿还没触及嘴唇
便已经醉了
春秋大梦爪哇国
这个时候夜色弥漫
月中嫦娥
花神牡丹
云游的和尚
赤脚的大仙
围着我团团转
枕着乡村的安宁就这样睡了
今晚的梦真美真甜
总是这样该有多好啊
久远的童年
小伙伴们相互嬉闹声声不断
《乡村春天的早晨》
乡村春天的早晨
华野
当梦还弥漫春天的花香
鸟雀们开始了美妙的歌唱
它们歌唱春天的蓬勃
它们议论哪家的禾苗粗壮
它们催促懒惰的人们
“快去种地，快去种地!”
哪块田种稻
哪块地种玉米
哪块田种麦穗
鸟们召开春天
村委扩大会议
那棵古老的银杏
浓密的枝叶
是鸟们常年的座椅
晶莹的朝露
是鸟们天然的茶饮
你一言，他一语
鸟们热烈争议
大家统一了意见
“轰”的一下
鸟们飞向各自的联系地