艺术展高清图片

❶ 你一个人独处的时候，你可以做些什么事情

除了吃喝拉撒，除了刷微信朋友圈、刷空间、刷微博，独处时有很多事可以做，一个人也可以很开心。你也可以列一个单子，一个自己独处时可以做的事情的清单，这样的话，当你在“筵席”散场之后，不至于觉得自己孤苦伶仃。
当我独处时，我可以做什么呢？
阅读：书架上的每一本书都是我搜罗来的，都是有兴趣想读而买来的，不管读哪一本都会很满足。现在要进一步提升，要学会边读边思考，带着思考去阅读。
画画：虽然画得很业余，但是发自内心喜欢画画，脑子里也有很多画面想画下来。素描、水彩，以后还要学油画。
听歌：不管是纯音乐，还是流行曲目，都有很好听的歌，发现好歌，或者发现熟悉的旋律原来是这首歌的过程也是一种惊喜。
唱歌：学一首新歌，听着自己歌唱，内心也跟着唱，路边的树听你唱，树上的鸟儿和你一起唱。
散步：穿戴整齐，去公园散散步，透透气，看看树叶长出嫩芽，黄叶飘落，看看最近又有什么鲜花盛开。
骑单车：去陌生的街角转转，吹吹风，循着地图更深地认识这个城市。
跑步：很多时候，运动会让脑子变清晰，想不通的疑题，运动一下就想通了，豁然开朗。
溜冰：站在轮子上，飞速掠过花甫，掠过马路。
游泳：即使是室内泳池，阳光透过天窗洒在水面，贴着水面看去闪闪发光，然后你头上滴下的水也闪闪发光，你沉入水中看到光芒从水面一条条放射开来，你看到水底永不停歇晃动的波影，你看到呼出的气泡悠悠然转向水面，你感觉自己就像一条戏水的美人鱼。
学英语：语言的艺术，在你用它来交流而不是把它当作考试科目之后，你才会自觉自动地想要好好学习它，听英语，看英语，说英语，以前怎么没发现学英语是一件有趣的事？
摄影：有手机就拿手机，以后有钱买了数码相机就背上相机，去拍下墙角的小花小草，拍下穿过枝桠的阳光，拍下枯树的虬枝，拍下轻柔散落一地的秋叶，拍下雨后冒出来的小蘑菇，拍下古老的器皿，拍下专注的眼神，拍下蝴蝶飞起蜜蜂降落的一刻时光。
去博物馆参观：比如历史博物馆，逛一逛就可以增长见识的地方，看见真实的唐朝的纱，宋朝的碗碟，看见明朝的古路，你会觉得自己真是由古代一代代传扬下来的子孙，你也会觉得古代没有教科书那么遥远，你会觉得苏轼九百多年前还活着呢，曹雪芹也仅仅过世两百多年，现代和古代并不是断层的，而是一脉相承的，自己要是早生两百年就是“古代”人了。
看画展及其他艺术展：想要提高艺术品位，就非要去看看真实的艺术品，近在咫尺的艺术绝对不是在网上下载的高清图片所能比拟的，气质也不仅仅是换一身品牌服装就能提高的，不是穿得文艺就文艺了。
写博客：把灵感记录下来，记录下一路的感触、进步的痕迹，和自己对话，学着组织文字，学着讲故事，学着有心地收集有意思的素材，学着细腻地表达，在自己的小花园里开荒、耕耘。
看电影：好电影很多，看一场好电影是一种身心的涤荡，网络上有好口碑电影，也有很多帖子推荐电影，泡一杯清茶，看一场电影，什么烦恼都暂时抛到九霄云外去了。
网络公开课：很多网站都有网络公开课，不管是你从事的专业想进一步学习，或者其他感兴趣的领域，各个领域的，各个大学的，听一听大学讲座，不再用被迫写观后感的心态。
学吉他：买了吉他，但是还没学，很喜欢吉他的声音，如果有一天，清朗的月光下，晚风吹着窗纱，对面安静地坐着爱的人，朋友，或者情人，弹一首吉他，大概是浪漫满屋的事。
练书法：喜欢一种恬静的气质，窗明几净，笔尖在砚台里轻轻一蘸，在砚边刮顺笔锋，笔尖在宣纸上淌出一首古诗，如果加上焚香，放一曲古筝，看窗前梨花瓣洒在草地，池里的鱼慢悠悠舞动着鱼鳍，就像活在画中吧？
编中国结：好些日子没编中国结了，以前学了又忘，再忘再学好几次之后，有的结已经终身不忘了，忘了的也很容易再学回来，编一根手链、项链，编一个挂饰，和风铃挂在一起。
学一样新手工：折纸、剪纸、植物染、编织，市面上有很多零基础学手工的书，其实学一样新东西的最好时机是刚失恋的时候，其次是失恋之外的任何时候。下次遇见失恋的小妹妹，定要建议她学一门新手艺，疗伤佳药，悦己。
烘培：有一个闺蜜，会花四个小时做蔓越玫饼干，做好之后快递寄给我们。我也想烤点心，喜欢新鲜出炉的面包的香味，希望有一天可以自己亲手烤一个生日蛋糕送给亲切的朋友们。
逛书店：呆在一座城市，总是会留意到路过的书店，在书架子之间慢慢逛，发现一本感兴趣的书就买回家，没钱买书的时候也会逛图书馆，喜欢摸一摸高高低低的书脊，喜欢闻新书里混着油墨的纸张的香味，有时候从爬上梯踏，从顶层取下一本书页泛黄的书，书上的灰尘顺带抖落，透过窗子的阳光照在翻动飞舞的灰尘上，拍一拍书面的灰，打一个喷嚏，翻开扉页，旧的印刷技术印出来的字也很好看，有种朴实端庄的感觉。
去咖啡馆坐一坐：点一杯咖啡就可以在咖啡馆坐一个下午，在报刊亭买一份报纸或者杂志，一边喝咖啡，一边翻翻报纸，看看杂志，看看和自己的生活同时进行的世界其他地方的人在忙些什么，看看和自己一样的平凡的人的存在，欣赏一下国家地理里摄影高手的作品，也看看流行元素，时光温柔悠闲。
整理屋子：我常在周末的时候打扫宿舍，把过期的食品清掉，洗洗有茶渍和咖啡渍的杯子，把平时随手乱丢书的书柜书箱整理一翻，扯掉过期的便条，晒晒被子，擦擦桌子，擦擦电脑和台灯上的灰尘，拖拖地，把鞋子搬出阳台透气，把衣服按颜色分类码一码叠一叠，以后还想买一个挂烫机把皱着的衣角熨一熨。居室的整洁也会影响心灵的整洁，居室尚且需要定期清理，心灵也需要清水擦拭。
整理笔记：还是保持着高中时看了书做一些摘录和笔记的习惯，有时候是一些醍醐灌顶的观点，有时候是文笔流畅的话语，有时候是书中提到的想追踪阅读的作家作品，有时候是一些分类要点，有时候是一些想让自己别忘记问自己的问题，看完即刻摘录的内容会偏多，再次审视的时候会留下其中真正关键的，或者再次被灌顶的论述。
背诗：一直觉得自己会背的诗太少，现在依然能理解很多诗里所表达的情感了，又可惜当年“死记硬背”的时候没有下功夫背诗，现在记性没以前好了。
逛街：有的女生天生不喜欢逛街，也有的女生天生对爱情不敏感，我觉得她们是真正“清高”的人，佩服。有的人是为了标榜自己与众不同而故意说自己不喜欢逛街、说自己不花痴，那不一样，逛一逛街，用自己赚的钱买自己力所能及的衣服包包鞋子，买一些上品好物，又不是生活只有“买买买”，不是不分品位地抢购不一定适合自己的“爆款”，也不是被购买欲所奴役透支了信用卡去买，当是散散步逛逛街，买自己喜欢的，买适合自己的，买质量上乘的，又有什么不可以呢？
旅行：一个人也可以去旅行，看看火车窗外掠过的平原、高山、大河，用脚丈量一下大地的辽阔，遇见不同的人不同的故事，遇见旅行中意外的小插曲，吹吹北方的风，踏踏南方的浪，尝尝街头的地道小食，听听各地充满人情味的方言。

❷ 美术生有哪些提高艺术眼界的杂志、网站推荐

清美毕业老学长，重度艺术爱好者分享一波私藏渠道！！

对于提高眼界、拓宽艺术视野从多看展、深入艺术史、掌握艺术资讯来入手。

本篇根据这三个方面，从网站、app、杂志中整理出一份可入门、可进阶，可让大家多元化接触艺术的渠道推荐，安排~

The Met大都会艺术博物馆

metmuseum.org

大都会博物馆是美国最大的艺术博物馆，成立于1870年，位于纽约曼哈顿，藏品超过200万件，包括众多古典艺术品、古埃及艺术品、欧洲大师的油画及雕塑等。官网有超过40万张图片，还有书籍可以全本下载。

The Tate泰特美术馆官网

www.tate.org.uk

检索十分方便 包含400多个术语的定义，大部分都有插图，首字母分类几乎囊括所有你想了解的艺术概念。

The British Museum大英博物馆官网

www.Britishmuseum.org

有11中探索方式，可以进入虚拟观展，在里面能看到博物馆不同楼层的61个室内展览，每个展厅介绍都很详细。

Ubuweb

www.ubuweb.com

最重要最重大的线上当代艺术档案库，包括先锋电影、音乐、写作等超全分类艺术家列表，可以按年代排列查找，比较学术的风格，网页设计简单直，分类很清楚。

Wikiart.

www.Wikiart.org

视觉艺术的网络全书，以图片形式展示艺术家作品，网站内容全面，拥有2.5万艺术大师的15万件艺术作品，5种语言进行展示。

总结了一波看展、看艺术作品，了解艺术门类、艺术资讯，以及深入学习对艺术有一些思考的渠道，值得你细细的品，品完你会回来感谢我的。

就酱紫，先码这些，想了解更多戳下边追更，我会回来补充

每次答这种题收藏都是点赞的N多倍，收藏的同时点个赞这么难吗，铁子

❸ 求高清大图 无水印

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❹ 谁知道能够下载的油画高清照片的网站

不知道你是要找国内的还是国外的，国内的一般你上雅昌 http://ruan348.blog.artron.net/space.php?do=home 这里面很多人传的作品都是高清的，于小冬，昕东旺 那些国内的画家。
国外的我这收场了一些网址，你自己可以去看下，最好的我还是比较喜欢美国的大都会。
大都会http://www.metmuseum.org/
普拉多美术馆http://www.museodelprado.es/
这两个是我比较常上的，下面是我收藏的一些，有些还不错，实在是看不懂外语啊。

德国卡塞尔文件展
> 当代艺术国际展览。
> http://www.documenta.de/
> http://www.documenta.de/documenta11.html
> 文件展资料
> http://www.uni-kassel.de/bib/documenta/docum3f.htm
> 德语，英语。
> http://194.185.28.38/gb/index.html
> 英语、意大利语
> http://circe.iuav.unive.it/wetvenice/biennale/indice.html
> 意大利语。（旧网址）
> 今年举办的第49届双年展仍然由中国人民的老朋友塞曼主持策划，但是今年的
> 重点不再是中国当代艺术家，他要出什么牌？
> 法国里昂双年展，Biennale d‘art contemporain de Lyon
> 从1995年以后的里昂双年展的资料，以及第五届里昂双年展“分享异国情调“
> http://www.biennale-de-lyon.org/ 法语，英语。
> 英国利物浦双年展
> http://www.biennial.org.uk/
> 无疑是英国最好的双年展！
> 英国伦敦双年展
> http://www.londonbiennale.org/
> 英语。
> 第九届SON****EEK国际当代艺术展
> http://www.son****eek2001.nl/
> 今年夏天在荷兰阿纳姆举办，由比利时人杨?荷特Jan Hoet策划。该展览每八
> 年举办一次，这次展览是今年全球最重要的展览之一。
> 美国惠特尼双年展
> http://www.whitney.org/index.html
> 英语。这是惠特尼美术馆的网站，有关双年展的信息在：
> http://www.whitney.org/exhibition/2kb_fs.html
> 阿根廷圣菲双年展
> http://www.sitesantafe.org/home2.html
> http://www.grafikboerse.de/auktionen/biennale-santafe.htm
> 韩国光州双年展
> http://www.gwangju-biennale.org/
> 英语、韩语。世界上投资最大、观众最多的国际当代艺术展览。
> 日本横滨三年展
> http://www.jpf.go.jp/yt2001/
> 日语，英语。
> 土耳其伊斯坦布尔双年展
> http://www.istfest.org/
> 下届展览网站：
> http://www.istfest.org/biennial2001.htm
> 网站还在建设，尚未开通。
> 巴西圣保罗双年展
> http://www.uol.com.br/bienal/24bienal/
> 秘鲁利马双年展
> http://www.rcp.net.pe/munlima/artvis/hane.htm
> 这个网站我暂时无法打开，过几天再看看？
> 荷兰鹿特丹双年展
> http://www.fbr.nl/
> 西班牙巴伦西亚双年展
> http://www.bienaldevalencia.com/
> 这次由博尼多?奥利瓦领衔策划。是今年夏天的重头戏之一。
> 加拿多伦多CAB双年展
> http://www.aspacegallery.org/cab2000/
> 一个很有特点的、与当地居民合作的双年展。
> 南非约翰内斯堡双年展
> http://www.dialnsa.e/iat97/johanart.html
> http://www.camwood.org/conference.htm
> 非洲唯一的双年展
> 德国柏林双年展
> http://www.berlinbiennale.de/
> 办了第一届，正在筹备第二届。
> 英语、德语。
> 加拿大蒙特利尔双年展
> http://www.ciac.ca/biennale2000/
> 澳大利亚悉尼双年展
> http://www.biennaleofsydney.com.au/
> 古巴哈瓦纳双年展
> http://www.universes-in-universe.de/car/havanna/
> http://www.universes-in-universe.de/car/habana/bien7/english.htm
> 中国上海双年展
> http://www.dlgallery.com.cn/shan ... /shuangnianzhan.htm
> 日本ICC双年展
> 由日本电信公司NTT下属美术馆ICC举办
> http://www.ntticc.or.jp/special/biennale99/index_e.html
> 当代艺术国际博览会
> 巴黎当代艺术国际博览会
> http://fiac.reed-oip.fr/
> 美术馆上网
> 上海美术馆
> http://www.sh-artmuseum.org.cn/
> 中国美术馆
> http://www.ccnt.com.cn/visualart ... anjie/mcprc7151.htm
> 法国蓬皮杜文化艺术中心
> http://www.centrepompidou.fr/Pompidou/Home.nsf/docs/fhome
> 法语
> 法国巴黎国立网球场现代美术馆
> http://www.jeudepaume.org/
> 法语
> 法国里昂新美术馆，当代艺术研究院
> http://www.nouveau-musee.org/
> http://www.i-art-c.org/
> 法语
> 法国里昂当代艺术馆
> http://www.moca-lyon.org/
> 法语。其馆长就是每次里昂双年展的组织者
> 法国斯特拉斯堡当代艺术馆
> http://www.musee-stra****ourg.org/F/art_mod.html
> 法语
> 法国尼斯当代艺术馆
> http://www.mamac-nice.org/
> 法语、英语。
>
> 法国里尔城市现代美术馆
> http://www.nordnet.fr/mam/
>
> 法国格勒诺布尔美术馆
> http://www.ville-grenoble.fr/musee-de-grenoble/
> 法语
>
> 纽约现代美术馆
> http://www.moma.org/
> 全世界最有影响力的现代美术馆之一
> 瑞典斯德哥尔摩现代美术馆
> http://www.modernamuseet.se/
> 由于着名策划人大维?爱略特在此坐镇而变的非常重要。
> 美国芝加哥当代美术馆
> http://www.mcachicago.org/
> 英语
> 澳大利亚悉尼当代艺术馆
> http://www.mca.com.au/
> 蒙特利尔当代艺术中心
> http://www.ciac.ca/
> 西班牙巴塞罗纳当代文化中心
> http://www.cccb.org/index4si.htm
> 美国DIA中心
> http://www.diacenter.org/
> 纽约最重要的当代艺术馆之一
> 古根海姆美术馆，美国纽约
> http://www.guggenheim.org/new_york_index.html
> 古根海姆美术馆，意大利威尼斯
> http://www.guggenheim-venice.it/
> 古根海姆美术馆，西班牙比尔堡
> http://www.guggenheim-bilbao.es/idioma.htm
> 古根海姆美术馆，德国柏林
> http://www.deutsche-guggenheim-berlin.de/index1.htm
> 专门推荐由各个现代美术馆开办的“网上美术馆”。
> http://www.webnetmuseum.org/
> 法国人推出的网上美术馆，风格有些“老”，恐怕是故意的。
> 艺术家个人网站
> http://www.hoogerbrugge.com/
> 如何用动画风格做成艺术网站�ao纯凑飧雠�邢质抵饕宓耐�荆�械阋馑肌O瓤纯捶饷妫�慊魍枷瘢�此�绾畏从ΑH缓罂梢缘阶柿峡钏RCHIVE去逛逛，点击左边的数字，然后再点击画面。
> http://www.nobodyhere.com/justme/index.html
> 你会和他玩吗？
> 多媒体艺术网站
> 多媒体艺术网站
> http://adaweb.walkerart.org/
> 阿达网很着名，可能国内的同行们都已经知道。每次打开时都有不同的封面，我们甚至可以看到徐坦的猪和冯梦波的作品出现在封面上。进去看看，内容很丰富。
> http://map.jodi.org/
> 你问我要不要看看这个网站？ 我用四川话回答你：“要地，要地”。所以它的名字就叫作Jodi。它也是网上艺术中最为重要的网站之一。里面汇集了许多具探索的作品和想法。小心别迷路了。
> 多媒体艺术机构
> http://www.zkm.de/
> 这是德国卡尔斯鲁儿的艺术和媒体技术中心(ZKM)的网站。这个机构现在是德国也是欧洲的新科技和多媒体艺术的大本营。从这里走进去是德语网站。
> http://on1.zkm.de/netCondition.r ... /language/default_e
> 这是同一个机构做的另一个网站，完全是英语，内容也不一样。
> http://www.aec.at/
> 是奥地利林兹的未来美术馆(电子艺术中心)的网站。也是欧洲多媒体艺术的一个重镇。
> http://www.cicv.fr/
> CICV是法国做多媒体艺术的机构，它接待艺术家在此做研究，实现计划，另外也组织大型国际展览，它参与组织的大展有Interferences:
> http://www.interferences.org/
> http://www.canon.co.jp/cast/artlab/index.html
> 是日本CANON公司赞助的多媒体艺术研究机构，多年来出了很多成果。
> 当代艺术基金会
> 德国斯图加特孤独城堡研究院
> http://www.akademie-solitude.de/
> 美国古根海姆基金会
> http://www.guggenheim.org/
> 法国卡蒂亚当代艺术基金会
> http://www.fondation.cartier.fr/
> 网上杂志
> http://www.artnet.com/index.asp?N=1
> ARTNET杂志，有新闻报道以及强大的资料索引功能。
> 杂志上网
> http://www.technikart.com/
> 法国新文化杂志
> 美术院校
> 巴黎国立高等美术学院
> http://www.en****a.fr/
> 法语
> 艺术史
> http://sunsite.dk/cgfa/index.html
> http://sunsite.dk/cgfa/featured.htm#gdavid
> 这里有非常丰富的西洋美术史图片，质量精美。
> http://www.gufengart.com/
> http://www.00-8.com/index.php
> http://angkor.far2000.com/
> http://www.4gee.com/font/index.htm
.hakusensha.co.jp/frame.html
当代艺术重要展览
德国卡塞尔文件展
当代艺术国际展览。
http://www.documenta.de/
文件展资料
http://www.uni-kassel.de/bib/documenta/docum3f.htm
意大利语。（旧网址）
今年举办的第49届双年展仍然由中国人民的老朋友塞曼主持策划，但是今年的
重点不再是中国当代艺术家，他要出什么牌？
法国里昂双年展，Biennale d\'art contemporain de Lyon
从1995年以后的里昂双年展的资料，以及第五届里昂双年展“分享异国情调“
http://www.biennale-de-lyon.org/
英国利物浦双年展
http://www.biennial.org.uk
阿根廷圣菲双年展
http://www.sitesantafe.org/home2.html
http://www.grafikboerse.de/auktione...ale-santafe.htm
韩国光州双年展
http://www.gwangju-biennale.org/
日本横滨三年展
http://www.jpf.go.jp/yt2001/
土耳其伊斯坦布尔双年展
http://www.istfest.org/
巴西圣保罗双年展
http://www.uol.com.br/bienal/24bienal/
荷兰鹿特丹双年展
http://www.fbr.nl/
西班牙巴伦西亚双年展
http://www.bienaldevalencia.com
加拿多伦多CAB双年展
http://www.aspacegallery.org/cab2000/
南非约翰内斯堡双年展
http://www.dialnsa.e/iat97/johanart.html
http://www.camwood.org/conference.htm
德国柏林双年展
http://www.berlinbiennale.de
加拿大蒙特利尔双年展
http://www.ciac.ca/biennale2000/
澳大利亚悉尼双年展
http://www.biennaleofsydney.com.au/
古巴哈瓦纳双年展
http://www.universes-in-universe.de/car/havanna/
美术馆上网
上海美术馆
http://www.sh-artmuseum.org.cn/
法语
法国巴黎国立网球场现代美术馆
http://www.jeudepaume.org/
法国里昂新美术馆，当代艺术研究院
http://www.nouveau-musee.org/
http://www.i-art-c.org/
法国里昂当代艺术馆
http://www.moca-lyon.org/
法语。其馆长就是每次里昂双年展的组织者
法国斯特拉斯堡当代艺术馆
http://www.musee-strasbourg.org/F/art_mod.html
法语
法国尼斯当代艺术馆
http://www.mamac-nice.org/
法语、英语。
法国里尔城市现代美术馆
http://www.nordnet.fr/mam/
纽约现代美术馆
http://www.moma.org/
瑞典斯德哥尔摩现代美术馆
http://www.modernamuseet.se/

❺ 2015艺术类书籍你最推荐的一本是什么

着实要说能保举的艺术类的书还挺多的，那就干脆保举我如今的手边书吧，上两个月去亚特兰大买的：《FastForward:ModernMoments19132013》

上图：Rothko，Number10,1950上图：Rothko，Number10,1950

在我看来，那是一段紧张的时期，美国人把本身在天下美术史上的职位地方夯实了，随着华尔街和麦迪逊大道的天下职位地方升起，第一批富起来的美国中产阶层爱去世了这种谁也看不懂的美国式的抽象艺术，以洛克菲勒中间为代表，放肆宣扬抽象绘画，“你和我的国度是云云的自由，以至于如许子的艺术情势也是最正宗的艺术”。还记得MadMen内里有一集便是Cooper在当时花了一万美元买了Rothko最着名的大赤色的那张画，几个小弟和秘书还偷偷潜入他的办公室看这幅画，很故意思的情节。

1961——

1961年开始，以AllanKaprow为代表的美国艺术家，在收到了博伊斯的感召后，“举措”注入艺术，艺术注入生存的海潮开始。Kaprow在本身每天早上刷牙的重复性活动中看到了艺术的真谛。博伊斯到处高喊，美国人是我的朋侪，大家都是艺术家。支持他们的人以为这时期是对艺术最大程度的解放和推广，不喜好他们的人以为，即从这时开始，艺术就被人玩坏了，是个人私家都能说本身的是艺术家。1961年开始，以AllanKaprow为代表的美国艺术家，在收到了博伊斯的感召后，“举措”注入艺术，艺术注入生存的海潮开始。Kaprow在本身每天早上刷牙的重复性活动中看到了艺术的真谛。博伊斯到处高喊，美国人是我的朋侪，大家都是艺术家。支持他们的人以为这时期是对艺术最大程度的解放和推广，不喜好他们的人以为，即从这时开始，艺术就被人玩坏了，是个人私家都能说本身的是艺术家。

上图中的RobertRauschenberg，开始把生存中的啰唆物件融入到本身的架上作品里，一半绘画，一半雕塑，这些物件带着他们自身不可抹去的私家印记和文化标记，把绘画从二维的天下硬扯到真实的时空里来，绘画以后从墙上走了下来。

1961年，RoyLichtenstein把漫画和报纸拿来，RichardHamilton开始出现PopArt的引子，JasperJones也把湿答答的被褥订在画框里，AndyWarhol开始在画布上用油漆喷热水器的告白，YvesKlein开始大范围推广他的Yves蓝，一个颜色便是一幅画，另有CyTwombly，观众纷纷表现，我两岁的儿子也画的比你好。于是，艺术从神坛上走下来，“接地气”，成为了那个期间的主旋律。

（这是一张多么素的JasperJones啊）（这是一张多么素的JasperJones啊）

1988——

1988年，最为冲动民气的一年，由于——我出生啦！哈哈哈哈哈——好吧，这是一个重新认知“身份”的期间，随着70年代女权活动的胜利，大批女性艺术家开始被业界承认。整个艺术圈都在诘责、解构、和重组“身份”。1988年，最为冲动民气的一年，由于——我出生啦！哈哈哈哈哈——好吧，这是一个重新认知“身份”的期间，随着70年代女权活动的胜利，大批女性艺术家开始被业界承认。整个艺术圈都在诘责、解构、和重组“身份”。

很喜好上图中的法国女艺术家AnnetteMessage的装置作品，“MyVows”她把种种本身生存中的照片和日记／手办都放在相框里，图片里有本身的身材，也有本身恋人的身材，既有夫君的视角也有夫君的躯干，既有私生存中的碎片也有社会生存中的片断，这是一个重组的、碎片杂糅的女性形象，一个新社会生存中的新身份。很喜好上图中的法国女艺术家AnnetteMessage的装置作品，“MyVows”她把种种本身生存中的照片和日记／手办都放在相框里，图片里有本身的身材，也有本身恋人的身材，既有夫君的视角也有夫君的躯干，既有私生存中的碎片也有社会生存中的片断，这是一个重组的、碎片杂糅的女性形象，一个新社会生存中的新身份。

大量的女性艺术家也开始出现，如KikiSmith，JennyHolzer更是用笔墨，语言，信息的监禁，等社会层面的影响来考量一个“个人私家”在“社会”生存中的出现和定义。

JennyHolzer用笔墨直接报告她的意图，但是，通过笔墨，你真的可以“读懂”此中的意义吗？在她的作品里，笔墨和语言既是她的东西，也是她猜疑的东西。而她作为一个作者／网络者／转达着，对付“意义”的驾驭又是那么的薄弱，在她和她的读者／观众之间，还隔着无数的语言和厚重的社会。JennyHolzer用笔墨直接报告她的意图，但是，通过笔墨，你真的可以“读懂”此中的意义吗？在她的作品里，笔墨和语言既是她的东西，也是她猜疑的东西。而她作为一个作者／网络者／转达着，对付“意义”的驾驭又是那么的薄弱，在她和她的读者／观众之间，还隔着无数的语言和厚重的社会。

2013——

从图片就可以看出，如今你和我正在经历的艺术走到了“装置”的期间。艺术从前从墙上走了下来，如今艺术可以翻墙、打洞、穿越。艺术从曾经的二维走入三维期间，而如今则是进入四维天下，点线面、长宽高，如今还要参加“时间”这个元素。从图片就可以看出，如今你和我正在经历的艺术走到了“装置”的期间。艺术从前从墙上走了下来，如今艺术可以翻墙、打洞、穿越。艺术从曾经的二维走入三维期间，而如今则是进入四维天下，点线面、长宽高，如今还要参加“时间”这个元素。

可以说，这本书里的这一章节是最没读头的，由于紧张的装置艺术家都没有，策展方重要选取了三位青年装置艺术在现场做了新的装作作品。

以SarahSze的作品为主，装置艺术的空间感和体验感深深吸引了新世纪的观众们，科技和汗青都能在装置艺术中得到，好看又风趣，是装置艺术成为了美术馆里最受人欢迎的角落。以SarahSze的作品为主，装置艺术的空间感和体验感深深吸引了新世纪的观众们，科技和汗青都能在装置艺术中得到，好看又风趣，是装置艺术成为了美术馆里最受人欢迎的角落。

Okay，深夜写答案，累去世我了。

末了还是要安利一下HighMuseum和这本书，作为一本艺术类册本，颜值是很紧张的，印刷质量极佳，又名家作品繁多，可以随意裁剪下一张本身喜好的用框子裱起来。就算懒得做手工，就把书本身这么展示在书桌上，也算是个不错的装饰品：

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－

盼望你们以为有效。

要是要转载，请私信接洽我。

❻ 于广胜的综合成就

一、创意、营销、策划、危机公关成就
1、超常创意，世界第一 ---创造世界集邮史、营销史、利润史上的第一：
1999年，把一件原本售价仅为25元人民币的普通地图，转眼升值至1000万元左右；
成为20个世纪世界集邮史上前所未有的、名副其实的、永无替代的“世界第一”；
打破了“利润只能是投资额20%”左右的常规，创造了“利润是投资额的20000000%左右，是常规利润的2000000倍左右”。
创造了世界集邮史、世界营销史、世界利润史上的奇迹！
2、绝境逢生---无名之企，遭遇绝境；一炮打响，后来居上：
曾让一个刚扭亏且遭遇某绝境的无名之企，一举扬名、产品一炮打响。绝境逢生、后来居上，成为业内耀眼新星。
3、克巨头垄断---以一胜百、以弱胜强，智克垄断、震撼同行：
曾以不足垄断者百分之一的费用---1万元，不仅击败了该行业两大巨头104万元构成的垄断，且鹤立鸡群。并远远超出其垄断者数倍之效而受到极大的关注……
4、破行业瓶颈---行业瓶颈，百强难攻，以一胜百，破之轻松：
曾以低于众多企业1%的投入，却获得高于众多企业8倍以上的回报；若以众企同比的投入折算，等于超过众企平均800倍以上的有效率。
打破了包括五百强在内的企业参展“高投低效”的现实及企业界和会展业的行业瓶颈。
5、打破常规---孩子不舍，狼套更多：
曾让某饭店的花钱办开张庆典，变成大赚三笔办庆典，且多方共赢。打破了“先赔后赚、不舍孩子套不着狼”的商业常规，此乃古今中外前所未有。
6、无米成炊---以无胜有、以弱胜强：
曾帮弱企与行业巨头们竞争，把弱企没得比变成了不可比而大获全胜，无米成炊也。
7、危机攻关---行业禁令合法通行，不费一枪一弹：
曾多次把大律师和口才学家们认为不可能的事，仅以两句话或几个字便轻松拿下：面对行业禁令，合法通行；面对其它危机，两语三言，干坤扭转，均且不费一弹。
8、以错求正---败于正确，赢在错中：
当今，正确而无效果的营销和广告比比皆是，其投入成了肉包子打狗已司空见惯。而于广胜则以大大低于通常投入，竟使某减肥产品一炮打响，波及全国。其核心是：以十纸无“驴”之“错”，创造了买“驴”之绝。
（二）案例特色：
以小博大、以弱胜强；以无胜有、不战为胜；反败为胜、后来居上；
一招制敌、一箭多雕；无中生有、点石成金；变不为能、绝境逢生；
逆反常规、无米成炊；超常思维、超级效益。
（三）学术贡献---营销等案例，入高校教材（教育部面向21世纪系列教材）：
2011年，由清华大学出版社出版发行的《市场营销学》（教育部面向21世纪系列教材）、此前中南大学管理类博士生入学考试指定参考书等教材于广胜的部分营销、策划、创意案例收录。
央视网（中国网络电视台）、《市场营销》、《点击中国策划④》、《管理咨询的智慧》、《顶尖策划》、《首届世界华商论坛》、《赤子》、《中国策划》、中国策划网等专业书籍及各类媒体收录和宣传于广胜的经典营销、策划、创意案例。
二、特殊贡献
重大发现，世界哑言---发现美国月差别，平息抄袭之争：
2007年，中新社、人民网播发，海内外数百媒体转载：《画家发现嫦娥首幅月球图像并非抄袭有力佐证》，平息了中国月照抄袭美国之争。
该文获人民网“新闻榜前十强稿件”、“网友热评榜前十强稿件”；“中国晚报系统最高奖的一等奖”。
三、绘画成就
（一）突破创造，中国一绝---首创新画种-无笔点彩画：
1985年，新华社播发全国通稿：于广胜首创新画种-无笔点彩画。
1987年，新华社播发海外消息：《最高境界》一个剑客，手中无剑心中赤无剑，于广胜的无笔点彩画大概境界就在于此吧！
1990年，中央电视台专题报道：于广胜的无笔点彩画以其崭新新的形态进入画坛，以细腻、丰富而充满艺术魅力的作品赢得了世界。
（二）处女之作，国际大奖---获国际银奖：
1995年，第三届国际艺术展（日本东京），焦墨国画处女之作《“！”系列之一》，荣获“国际银奖”。
1997年，枫叶奖国际水墨画大展（加拿大渥太华），焦墨国画处女之作《“！”系列之三》荣获“佳作奖”。

（三）老子画像，经典复原---被推荐认定为“老子标准画像”：
2009年，于广胜创作的油画作品《老子画像》被推荐认定为：老子标准画像。
媒体称：“再现的老子 经典的复原”（中新社、人民网等播报，海内外几百媒体转载）。
至此，于广胜的《老子标准画像》已被CCTV百家讲坛、《道德经的中智学解读和扩充》、《道德经的光亮》、《华人》杂志、网络等电视节目、报刊书籍、网络媒体等广泛用作封面、扉页、插图、刊头等；同时，在中华世纪坛等相关纪念、论坛和学术活动现场及研究院所，也频频陈列在主席台等显要位置。

2013年，于广胜创作的高度写实油画毛泽东高清复原画像《1936毛泽东在陕北》问世。这不仅是伟人毛泽东的第一幅高清复原像，同时，也是目前全世界唯一幅高清复原像。
斯诺所拍的照片《1936毛泽东在陕北》已成为毛泽东的最着名照片之一。但令人遗憾的是，这张人们普遍喜爱并在中国大陆广为传播了近一个世纪的照片，竟然存在着形象失真等严重的错误且有十几个版本之多。当然，版本越多就越失真。
于广胜不仅复原照片中损失的部分，也适需要把照片上看不到而客观存在的细节画了出来。专家称：“不仅形象塑造和眼神的刻画十分精彩，其艺术语言也十分丰富”；“ 比我们以往看到《1936毛泽东在陕北》的照片更加栩栩如生，也更像毛泽东。”（人民网、海口网、海口晚报等播发图片新闻和长篇专访，新华网、凤凰网、中华网、搜狐网等广为转载）。

（四）美术作品，走进高端---海内外展出，权威收藏：
于广胜的美术作品以个展等形式，先后在北京、上海、广东、黑龙江、海南、加拿大、新加坡等海内外展出并获奖；作品被中华世纪坛世界艺术馆、新加坡前总理李光耀等个人和机构收藏。

四、电影电视 类别 片名 角色 电视连续剧 《红色警戒》 客串 《与谁共眠》 《白领红尘》 《大爆炸》 《没有冬天的海岛》 电视剧（上下集） 《拉紧你的手》 策划、制片主任、四号主演 电视新闻故事（上下集） 《法网难逃》 策划、四号主演 电影 《旷野苍龙》 策划、艺术指导、二号主演 百集电视系列剧 《胜之道》 总策划、总导演、一号主演

❼ 邯郸最好的初中是哪个

邯郸二十三中

邯郸市第二十三中学创建于1978年，经过40年风雨砥砺、几代人薪火相传，成为了一所“学生向往、教师幸福、社会满意”的优质初中名校。我校始终以“坚韧不拔，追求卓越”精神为引领，形成了“人文立校、科学管理、彰显特色、全面发展”的办学理念；秉承“养塔松精神、做卓越教育”的办学思想，形成了“坚定、执着、创新、致远”的校风和“心清气正、泰而不骄”的师风。全体师生同心戮力、奋发进取，教育教学成绩逐年提升，取得令人瞩目的成绩。2017年以来，我校先后获得全国文明校园、省教育系统先进集体、省文明校园、省三八红旗集体等全国、省、市荣誉20多项，中考成绩连续多年名列前茅。

四十多年的风雨沧桑，四十多年的教育征程，喜悦与希望同在，成功与梦想相随。二十三中学在几代人的汗水浇灌下，以驽马十驾之精神，走出了自已的道路，用骐骥一跃之气概，实现了历史的跨跃。

建设人文校园，让学校成为师生终身留恋的精神家园，是我们的教育理想；构建师生认同的学校文化，形成共同的价值取向，是我们的教育理念；引领师生的同步发展，提升学校的内涵品质，是我们的教育追求。相聚在这片热土上，我们耕耘，我们收获，我们奋进，我们成长。

学高为师，身正为范。我们的老师要修崇高师德，积渊博学识，练专业技能，做德艺双馨的教育者。用爱心去浇灌，用真情去感化，用心灵去塑造，用人格去熏陶，让每个学生感受到教师的关爱，与学生共享喜悦，实现自己成功的教育人生。

志存高远，追求卓越。我们的学生要明德求真，诚朴求实，善学求知，励志求新。用青春、激情、梦想与智慧演绎精彩，用自尊、自信、自律与自强放飞希望，以“可上九天揽月，可下五洋捉鳖”的豪情壮志，打造属于自己的一片亮丽天空。

万丈高楼平地起，百载功业今日始。让我们乘风破浪、跃马扬鞭、与时俱进、开拓创新，谱写二十三中新篇章，铸就二十三中新辉煌。

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河北省初中学校活动敬请参加：

双减背景下2021 年河北省中考试题评析暨初三教学创新实践研讨会

❽ 作为艺术爱好者，你认为梵高的画到底好在哪里

梵高做梦也想不到，自己死后100多年里，会成为艺术圈的顶流网红。

《保罗三世》提香·韦切利奥

从“印象派”开始，绘画强调艺术家的主观观察，以自我描绘客观的自然，不再一味追求逼真，不再纠结像不像。（这个年代欧洲已出现照相机技术）

学画的人都知道，不同光影对物体固有色的起伏变化，不同亮度对色彩的冷暖影响。后印象派画家透过光观察万物，阳光，星光，灯光，烛光，各种光，可以说印象派是光的艺术，大家比较熟悉的莫奈《日出印象》，这幅日出是莫奈眼中晨雾里的朦胧世界，可以说，印象派很浪漫。

《日出印象》莫奈 1872年

说回梵高，热情澎湃心思细腻的梵高，能看见别人看不见的光的能量，并把这种能量流动实现在画布上，在梵高的眼里，光不是静止的，是具象变幻的。

1889年，梵高画下《星月夜》，黑夜在幻觉中旋转。梵高赋予了星辰生命力，光在卷云的漩涡里奔涌，“一切沉浸无言，而又万千奔流” 。这个麦田怪人在长期的孤独压抑焦虑中，住进了精神病院，讽刺的是，这幅艺术史上最辉煌的作品，竟然是在精神病院完成的，没有人理解梵高。

我们小时候，一定天真的问过父母这样的问题“为什么天上的星星会动？” 长大才知道，宇宙万物本就在高速运转。斗转星移，微光氤氲，梵高把所有的狂热倾注在画里，有人说这幅画是在梵高精神病发作的时候完成的，星夜与梵高一起发了疯。我认为不是，一个精神病人拿起笔都有困难，又怎么画出这样精准的笔触？每一笔都有方向。梵高也许根本没有得精神病，只是孤独太久，长期的压抑让他彻底崩溃了。

终其一生，梵高都未得到主流艺术界的认可，卖出的画寥寥无几，活在拖累弟弟的愧疚中，活在世人的误解里，最终，梵高用一把枪结束了自己的生命。

《神秘博士》其中一集，博士冒着修改历史的风险，带着梵高穿越到2010年的巴黎奥赛美术馆，在一百年后，在自己的作品面前，梵高终于获得了肯定......

他对色彩的掌控无与伦比，他把生活中遭遇的痛苦转化成画布上热情洋溢的美，痛苦很容易表现，但如何融合热情与痛苦，来表现人世间的激情、喜悦、壮丽，却很难，前无古人，也许也后无来者。他不仅是世界上最伟大的画家，同时作为人类个体，也是同样伟大的”。

编剧借讲解员之口给予梵高最高的评价，为梵高平反，梵高泪流满面.....

梵高自画像

当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪。

当我画一片麦田，我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。

当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。

当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。

如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我将不再眷恋人间……

梵高

这滔滔短暂的一生，让无数艺术爱好者触动，感慨......

至于梵高的画到底好在哪里，如果你已经看到这里，应该已有答案。

❾ 课程直播都有哪些形式

1、智慧教室直播：

直播场景：金融数据解析直播，理科推算类课程直播，数据分析类课程直播等

以上直播形式选取自德胜智课。仅供参考。

❿ 什么是数字艺术设计

数字艺术是运用数字技术和计算机程序等手段对图片、影音文件进行的分析、编辑等应用，得到优异的升级作品，包括交互媒体设计、数字影像艺术、虚拟源现实设计、新媒体艺术等。

BOE画屏是数字艺术解决方案中的一个优异案例，搭载了京东方无损伽马显示自主专利技术，还原展示画作真实质感，具备防眩光、智能感光、智能匹配显示等优势。同时，BOE画屏将绘画与影像等艺术品数字化，是一个软硬融合的物联网集成应用平台，集艺术展示、欣赏和交易于一体，配以APP应用和云端数据库，根据个性化的需求进行不同主题风格、场景进行内容定制，也可将自己的个人作品推送至画屏终端，还可利用APP实时传输作品与他人分享。

智慧教育让校园生活更丰富

数字艺术的优势表现在艺术品更立体化，让装饰风格更现代化，让家庭和学校的生活更丰富化，数字艺术在商超零售、家居生活、智慧教育等众多物联网的细分领域已有广泛应用。