⑴ 如何PS制作创意水彩风格的人像效果图
明星照片水彩风格PS制作
这次我们来学习一下怎么用简单的方式,在ps里处理水彩效果人像,首先,我们得准备以下三份素材,
1,一张纸张素材,一个明星照片,一张水彩颜色照片
2,新建一个画布,A4大小即可。
3,打开素材肖像,此时素材肖像为背景,然后双击背景,解锁图层
4,在工作栏里选择魔棒工具,点击背景,此时背景为纯色背景,比较容易选择,
5,选择到背景色后,按下delet,删除背景。露出透明网格。
6,新建一个图层,然后将扣出来的人物放在新的白色背景上。此时我觉得人物上方空间太小,于是我用裁剪工具进行裁切,把上方空间留大一些。
7,点击图像-调整-去色,快捷键ctrl+U,让画面变成黑白色,然后调整亮度对比度,也是在图像-调整-亮度对比度。增强画面的黑白对比。
8,双击图层,选择图层样式,选择描边,此时就会在人物的外轮廓出现一条黑色的边,但是此时的黑边是作为整个图层的,所以我们还需要栅格化图层,让图层样式合并在图层里,
9,点击图像-调整-阈值,将图像调整成强烈的黑白对比,此时上一步的描边就会成为外轮廓的线条,如果没有上一步,这一步的外轮廓勾线效果就会很差。然后打开水彩素材图片,用矩形选框工具截取一水彩素材。按住ctrl键移动到肖像文件里,
10,觉得水彩素材较大,可以用ctrl+T调整水彩的大小,使其可以正好占据整个头像,然后隐藏水彩图层,用魔术棒工具点选肖像图层黑色部分,然后点击右键选择“选区相似”,这样就把肖像黑色部分都选择进去了。
11,保持选区选择状态,显示水彩图层,选择水彩图层,点击图层面板下方的蒙版按钮,ps就会以现在选区的部分创建一个黑白蒙版,白色透明,黑色不透明,这样白色透明的地方就显示出水彩样式了。
12,然后打开一开始准备的水彩纸素材,同样是解锁之后,拉到肖像图层里最上方。
13.图层样式选择正片叠底,即可完成整个效果
14,最后保存为psd格式文件,整个过程到此结束!
网页链接
⑵ q版人物怎么画女可爱
可爱q版人物画法步骤如下:
准备材料:铅笔,水彩笔,绘画纸,橡皮等。
操作步骤:
1、首先把女孩前面的刘海画出来,顺着头发画出脸、眼睛和嘴巴,之后补充两边长长的头发。
2、画出小女孩的身体,及周边的五角星。
3、接着画出比例较小的小女孩的下半身,她穿着可爱的花边裙子,旁边画上几颗星星,然后用黑色记号笔给女孩和星星描边。
4、接下来就是上色啦,给女孩的头发涂上粉红色,再用深一点的粉色涂出头发间的阴影,女孩的脸和四肢涂上肤色,用黑色和紫色画出眼睛。
绘画,在技术层面上,是一个以表面作为支撑面,再在其之上加上颜色的做法,那些表面可以是纸张或布,加颜色的工具可以通过画笔,也可以通过刷子、海绵或是布条等,也可以运用软件进行绘画。
在艺术用语的层面上,绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形颤码、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。绘画在美术中占大部分。绘画,按工具材料和技法的不同,以及文化背景的不同,分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等主要画种。
中国画又按技法的工细与粗放,分为工笔画和写意画。版画又根据版材的不同,分为木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画等;版画还依制版方法和印色技法分类,常见的有腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画等。
以上画种,又依描绘对象的不同,分为人物画、风景画、静物画等。人物画又余枝依据描绘题材内容的不同,分茄毁哪为肖像画、历史画、宗教画、风俗画、军事画、人体画等。
绘画,是指用笔、板刷、刀、墨、颜料等工具材料,在纸、纺织物、木板、墙壁等平面(二度空间)上塑造形象的艺术形式。现代可以通过计算机软件用鼠标手写板进行数码绘图,实现无纸化数字图像保存,避免了资源的浪费。也使得观看照片更加方便、美观。
⑶ 想求问一下这幅画的名称,找了好久还是没找到( p′︵‵。)
这幅画是英国画家James Sant(1820-1916)的作品——The communicant。
画家简介:
詹姆斯·桑特(James Sant)(1820-1916),他是一名英国画家,擅长肖像画,尤其以妇女和儿童的形象的艺术探索而闻名。
詹姆斯·桑特是皇家学院的成员,他的兄弟姐妹都是艺术家。桑特于1820年4月23日出生在英国萨里郡的克罗伊登。他首先在水彩画家约翰·瓦利 (John Varley)工作室学习,然后在奥古斯都·沃尔·卡科特(Augustus Wall Callcott)工作室学习,从20岁开始在皇家学院学习。他的第一个作品是他父亲威廉·桑特的肖像,于1840年展出;最后一个作品于1915年(他去世前一年)展出。
桑特1853年描绘的《婴儿塞缪尔》大受欢迎,非常成功,该图片和《小红帽》(Little Red Riding Hood)和《灵魂的觉醒》(the Soul’s Awakening)的版画销量很大。
1861年,桑特为弗朗西丝·瓦德格雷夫夫人(Frances, Waldegrave)的亲朋好友所作的肖像画,提高了他的声誉。1870年,他画了利奥波德王子和比阿特丽斯公主的肖像,1871年,他被任命为维多利亚女王官方肖像画家。
桑特最着名的是他的肖像画,尤其是妇女和儿童的肖像画;用雅典娜神庙的话来说,他是“儿童之王”。他也画了风景画,尤其是花园画;他还画过海景、动物风景画。他一直绘画直到晚年;1910年的时候,90岁的他凭记忆在床上画了《我所有的幻想!》和《意大利山水山庄》。
1914年,桑特成为维多利亚皇家骑士团的一名指挥官,同年辞去皇家骑士团的职务,他要为年轻男性腾出空间。1916年7月12日,他在伦敦的兰开斯特门去世。桑特活到96岁,在格罗夫纳画廊展出其作品,并为学院的展览制作了近300幅油画。他的作品可以在泰特美术馆和国家肖像美术馆找到。在拍卖中,桑特的作品根据大小、质量和主题可以达到数百英镑或数十万英镑。
桑特的妹妹莎拉·舍伍德·克拉克(Sarah Sherwood Clarke)也是一位颇有造诣的艺术家。他的兄弟乔治·桑特·伦巴(英国皇家艺术家协会)(1821-1877)是一名风景画家,兄弟二人偶尔会合作绘画。
⑷ 古代画像里的美女为什么几乎都是溜肩现在的直角肩又是怎么流行起来的呢
由于柔弱无骨的溜肩能够体现女性的优美、雅致与温柔。伴随着女性影响力的提高,服饰里也出现各种各样注重肩膀的垫肩、泡泡袖,这种设计方案营造出一种的直角肩给人一种凌冽的骨船感与干脆利落感。注重肩膀,不论是以往还是现在,一直是服饰里用于注重权力和气魄的经常使用方式,时尚潮流是一个循环,审美观都是,前一阵子《梦华录》爆红,主人公刘亦菲美的不可方物,但还是有一部分营销帐号调侃刘亦菲的溜肩,说些什么整个身体壮实,膀大腰圆!可是“大将无颈,佳人无肩”,古代人原本就是以溜肩为美。
古时候,女人地位低下,假如你有个直角肩,免不了给人一种强大和健壮的冷冽感,可能也会遭受附近人取笑,不相信,可以看大家中国古代的作品,基本上都是溜肩。例如唐代美术家周防代表作品《簪花仕女图》:看花亲族的皇室女性身型丰腴,肩膀都是圆润溜肩,配搭薄透的绸缎,产生“烟笼寒水月笼沙”的朦陇所感。一整张作品都透着一股中国画特有的优美、雅致、动感。
要想直角肩,比不上穿垫肩衣服裤子,直角肩穿着打扮确实显高,会给人一种十分精神实质、挺拔的觉得。要是没有直角肩,那就穿垫肩的衣服吧。注重肩膀的泡泡袖,觉得适用于每个人穿。窄肩用泡泡袖当假肩膀,肩膀宽能把肩上藏到泡泡袖里,给人一种是泡泡袖的总宽而非肩膀宽。或是穿着垫肩的西服,全部人便充斥着精神面貌!针对长时间伏案、长期久坐的当代人而言,相比过多追求完美直角肩,更需要重视自己肩颈部分身心健康。肩周之美,真不取决于样子、并不在于是不是2个斜角,而是在于健康的生活骨关节和匀称的肌肉组织。对我而言:适度的拉申和肌肉训练,提升肩颈部分关节的可靠性和柔韧度,比漂亮关键很多。