方法/步骤
1 用深蓝色的水彩毛笔来勾勒花瓣的形态。花瓣我通常是从外围开始勾起,然后逐步向花心部位添加细节。比如增加细碎的小花瓣,慢慢确定花蕊的位置。
2,用墨或色点叶。勾花一般以表现浅色花为主,如白、黄等。因此,可在花头旁边点叶衬托,使浅色花朵更醒目。
3,上色。画白花时,待墨线稍干,用羊毫蘸薄白粉,自花瓣的稍端向基部晕染,越靠近基部白粉越薄,直至用尽。然后用灰绿色自花瓣基部向外烘染,越向外越淡,消失在白粉里。画黄花,用赭墨勾花,晕染赭黄后,趁湿略点少量淡胭脂,色彩更显丰富沉着。
4,勾叶筋、点花蕊。勾叶用花青蘸墨或纯墨。花蕊,可以不拘于黄色,而用赭墨、朱砂、胭脂等色点出,使其提神醒目.
这幅画花制作精美,图画搭配漂亮,主题突出,是一幅不错的牡丹画!
Ⅱ 国画牡丹花怎么画
较正面花头画法步骤
(1)用笔蘸浅色胭脂,笔尖亦蘸浓胭脂,先画中间中心部分花瓣,瓣从四周向里包、点大小间隔,包成圆形,注意左右略有长短之分以示有方向感。
(2)在外围点放射状小瓣,若疏若密,与中心部分方向一致,注意花瓣有节奏感,并紧凑忌松散,亦不必画满一圈。
(3)再蘸浓些胭脂画外层大瓣,要整而不碎,有些可两笔一瓣,稍有方向之感。
(4)用浓胭脂填中间部分,为花蕊底色。
(5)因花略正面,花萼露得很少,有两三笔即可,也用绿色再罩染石绿。
(6)浓藤黄加白粉点蕊,蕊头从四面向中间聚,交插要自然,以表现未展之蕊
3.向右侧半昂花头画法步骤
(1)用淡胭脂吸饱笔肚,笔尖略蘸浓色,笔尖向左下,笔根向右上,先点前面背向花瓣,再同方向,同方法点后半圈花瓣,使成环状,注意轻、重节奏,中间留空点蕊。
(2)用略浓胭脂点第二圈花瓣,笔尖方向与前同,注意花瓣长短以加强花之方向感,要照顾到两圈花瓣同心放射之状。
(3)添点花托、花萼,注意与整朵花方向一致。
(4)点花蕊亦需与全花方向一致,注意雌蕊位置必须在花心正中。
4.侧面花头画法步骤
此种花头多为主花头侧后方起衬托主花之作用,画法与半侧花头相同,前后两组更具透视感,并要注意花形外形为矩形,要上小下大,有上昂感。
(1)先画前面(距我们眼睛近的瓣)花瓣,三四笔一组,笔尖方向一致,并略带放射状,此为花瓣背面。
(2)再画后面花瓣,亦三四笔一组,色彩可与前面有区别,若前面瓣色浓,后面(距我们眼睛远些的瓣)可色淡,反之前淡可后浓,笔尖方向与前面之瓣相同,亦略带放射状,此为花瓣正面。
(3)两组花瓣围成圆形。中间留空白,待点花蕊。
(4)此为面向左侧之花。如面向右侧,与前面方法同,只方向相反。加花托,绿色罩染石绿。
(5)略露花心,点花蕊,并加胭脂勾点花萼。
Ⅲ 国画工笔牡丹花的画法有谁知道谢谢
红色牡丹的作画步骤:同上 白色牡丹作画步骤步骤一勾线:用勾线笔勾出其牡丹和花叶的线描稿,勾时注意花朵和花叶用墨的浓、淡变化。步骤二分染:花头的染法用一枝将赭石调少许花青的色笔,紧贴着线的内侧着色,紧接着用蘸清水的笔随即染开,使之自然过渡。步骤三罩染:待上一遍分染干后,用白粉罩染花朵,做到心中有数,染时要把握住它的受光和背光的关系,花叶用花青调藤黄成翠绿进行分染,然后再罩染。步骤四调整:罩染后的花朵,还要再进行渲染,用曙红局部染出花瓣尖部,使其色彩艳丽自然而有变化。嫩叶及花苞也用曙红由顶端向下进行分染,并将背景也用绿色烘染,画出大的效果。步骤五完成:最后调整画面的色彩变化,完成花、叶、干的每一个环节,白花上面最后提粉、藤黄调白色点蕊完成,使这副白牡丹晶莹透亮、淡雅宜人。
Ⅳ 牡丹花简笔画怎么画
1、我们在白纸上围绕中心一个点,在周围用弧线画出牡丹花中间的花瓣。
2、在每个花瓣相邻的地方,向外画一个花瓣,使花瓣向外延伸,大约画三层,将花瓣画的舒展。
3、在牡丹花的四周用折线画上叶子,在叶子中间画一条弧线作为叶脉,最后用小弧线和黑点画出花蕊,画完之后用水彩笔涂上颜色,一朵美丽的牡丹花就画好了。
牡丹(学名:Paeonia suffruticosa Andr.)是毛茛科、芍药属植物,为多年生落叶灌木。茎高达2米;分枝短而粗。叶通常为二回三出复叶,偶尔近枝顶的叶为3小叶;顶生小叶宽卵形,表面绿色,无毛,背面淡绿色,有时具白粉侧生小叶狭卵形或长圆状卵形,叶柄长5-11厘米,和叶轴均无毛。
Ⅳ 牡丹花怎么画
如下:
1、把纸和铅笔准备好。
Ⅵ 中国画牡丹的画法
1、盛开花朵画法
牡丹花是昼开夜合。第一天合的较紧,第二天合的较松,三天后更松且开合无定,因此,花瓣开合重迭无定,形象非常生动。一幅牡丹花,总是将盛开的花头作为主体,一朵或两朵,一组或两组,再配以大小花蕾或初开花朵,形成主辅、起伏,在绿叶扶持下,便可构成很有节奏感的画面。盛开花朵瓣形变化灵活、丰富,特别是外层花瓣,面积大而变化多,是画好盛开花头的关键。花蕊的表现也有别于初开花朵,初开时蕊头未放开,很少见其蕊丝。盛开时,蕊头松开能见其蕊丝。勾点蕊头蕊丝时,要有疏密变化,切忌机械刻板(图13)。
Ⅶ 国画牡丹枝干画法具体步骤
牡丹,花大色美,富贵天香,有着“花中之王”、“国色天香”的美誉,是国画中的经典题材之一。历代喜爱画牡丹者众多,今天简单说一下粉、胭脂、黄、蓝、橙、紫牡丹的画法!
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粉牡丹的画法
(一)画花头最好使用兼毫斗笔。待笔浸透清水后,笔根部蘸白粉,笔尖蘸曙色或牡丹红,调匀后再碰一点胭脂,笔锋朝下,笔腹朝上,点虱(虱,音督,即随意点染)于纸上,画出两三瓣浅花瓣。
(二)继续如前法点出外花瓣,挤出内花瓣的形状,用色稍重,连续用挑笔和叠加,向然渗化。
(三)加画花瓣时,笔触不可雷同,要注意花瓣的宽窄、长短、参差错落。
(四)用笔要有节奏,丰富花瓣层次,用破色法去刻画花瓣外形,使每一瓣都有内心感。
图一粉牡丹的画法
胭脂牡丹的画法
(一)用清水洗去笔含颜色,笔根调入曙红,再调胭脂,笔尖调一点花青或墨。
(二)用笔要洒脱,不要迟疑,使颜色冲撞出浓淡、干湿,塑造出花开的精神气质。
(三)花瓣大小、穿插、浓淡、冲撞、托挤,要有变化,不可呆板。
(四)注意外形,画花心部的几瓣用色浓一些,以增强其立体感和整体感。
图二胭脂牡丹的画法
黄牡丹的画法
(一)笔根部调入藤黄,然后笔前部调入少量朱砂,笔尖蘸少许胭脂。
(二)画法如前所述,画时注意不同品种牡丹花的造型。
(三)用笔时要注意聚散开合的关系。
(四)注重花瓣外形的塑造。花头完成后,在颜色未干之时,用重色晕染花心和花瓣的交界处,以使花瓣的交接更为清晰、生动。
图三黄牡丹的画法
蓝牡丹的画法
(一)笔洗净后,笔根调入白粉,笔前部调入酞春兰或花青,笔尖蘸少许较浓的酞菁蓝。
(二)画花的表现方法与前文所讲相同,疏密错落要讲究。
(三)要注意花瓣开合的向心力。
(四)此图适用于花苞半开时的造型。
图四蓝牡丹的画法
橙红牡丹的画法
(一)洗净笔,笔根蘸白粉,调朱砂或朱磦,再调入曙红。
(二)成橙红色后,笔尖面少许胭脂,稍作调和后即在画而上点画。
(三)笔法同前面所讲的相同,需要强调的是要注意外形和向心形态。
(四)画时注意疏密之分,呈现出错落有致的效果。
图五橙红牡丹的画法
紫牡丹的画法
(一)紫色,可用花青调胭脂而成,画花的深浅要把握好调成紫色量和白粉量,白粉多则浅,少则重。
(二)着重体现花形的不同,深、浅、正、侧的花形变化。
(三)笔法同前所述,注意外形和向心,以及花瓣交界处的画法。
(四)画时同样须注意疏密之分,以使花朵呈现错落有致的艺术效果。
Ⅷ 怎么画牡丹花
工具/原料
彩色铅笔:红色,深粉色,浅粉色,浅绿色,深绿色,金黄色,棕色,橘黄色
素描纸
方法步骤:
1.首先选择颜色比较浅的粉色铅笔,绘出第一个叶片
Ⅸ 名家牡丹国画有哪些
名家牡丹国画有:
1.清马逸《国色天香图》《国色天香图》是一幅富丽堂皇的工笔重彩花卉图。的牡丹花开娇艳,明丽动人,色彩丰富饱满,姿态优雅,设色极其讲究,勾线细致圆润。而花下奇石则用积墨与淡墨晕染相结合绘出。
以石绿、石青略染。兰花以重粉罩染,胭脂点蕊,素雅动人。地面以淡彩渲染,营造出空间的伸缩感。
2.《国色天香图》堪称“中国牡丹第一图”,是中国古代牡丹绘画最杰出的作品。清余稺《花鸟图册》此册共十二开。
构图简洁、高雅,设色明丽妍美,笔法工整细腻,飞蝶、蚱蜢、小鸟的造型准确,栩栩如生,说明画家有扎实的写生功底。此图册绘兰花、牡丹、宣花、百合花、荷花、秋菊、桃花、海棠、玉兰、梅花、腊梅等。
3.清郎世宁《仙萼长春图之牡丹》此图册分别描绘了牡丹、兰花、罂粟、萱草、荷花、梅花等艳丽多姿的花卉和体态生动的蝶、鸟。构图上取法中国传统花鸟画的格局,以虚托实,注重对所绘物象的突出。在表现技法上。
则充分发挥了欧洲绘画注重明暗及透视的特点,以工致细腻的笔触,刻画出花瓣、叶片以及鸟雀的羽毛质感和体积感,呈现出与传统的中国花鸟画迥然不同的艺术风貌。这种“中西合璧”的画风成为清代宫廷绘画艺术的一大特色。
受到了清皇室的青睐。
4.清恽冰《牡丹图·国色天香》作者以写实的手法,成功刻画了蒲塘秋日的丽景。整幅运用没骨法,萍藻以色彩直接点就,荷花则以粉红色点染花尖,旋即以清水迅速晕开,色阶层次丰富。
色调深浅过度自然,真实地展现出花瓣清淡雅丽之美。南宋徐崇思《牡丹蝴蝶图》花鸟画立轴红花绿叶占据整个画面,这种丰满的构图如肖像般使我们能直观地欣赏这娇嫩柔美的荷花。细腻的笔调把荷花的清纯高洁。
5.南宋徐崇思《牡丹蝴蝶图》花鸟画立轴红花绿叶占据整个画面,这种丰满的构图如肖像般使我们能直观地欣赏这娇嫩柔美的荷花。细腻的笔调把荷花的清纯高洁。
出淤泥而不染的品格表现得入木三分。这是宋人花卉小品中难得的上乘佳作。近现代陈之佛《牡丹富贵图》花鸟画立轴陈之佛的工笔花鸟可谓别具一格。他的创作,殚精竭虑,汇古创今,开拓了前无古人的新意境。
傅抱石给陈之佛的《寒梅小鸟》题过这样的两句诗:“雪个已矣瓯香死,三百年来或在斯”。意思是说自从八大山人朱耷及恽南田死了以后,这三百年来花鸟工笔画的创作大概就算得上陈之佛了。陈之佛在花鸟写画的创作上强调构图。
色彩等方面的形式美,并把丰富的图案技法融汇于绘画创作中,从而强化了花鸟画的艺术效果,创造出清新典雅,富有浓郁装饰特色的绘画风格。他的渊深的文学修养更使他笔下的花鸟画有诗一般的神韵,他创作的画面永远给人丰厚隽永的美的享受。
陈之佛的工笔花鸟艺术,融汇了中西绘画之长,既表现出富有强烈的民族传统色彩,又具有鲜明的时代气息,既严谨工细,一丝不苟,又生动多样,清新隽逸,他为工笔花鸟画的发展作出了巨大贡献。北宋佚名《牡丹图页》花鸟画小品图绘牡丹花后魏紫。
花冠硕大,重瓣层叠,娇艳华贵,左右以绿叶相衬。花瓣层次丰富,刻画入微,先用中锋细笔勾花瓣,然后用胭脂红层层渲染,以浅黄色点花蕊,以花青汁绿染花叶。此图页精工富丽,美不胜收,构图丰满。
设色艳而不俗。近现代于非闇《牡丹蜂雀图》花鸟画立轴画花木禽鱼,从宋人钩勒入手,雕青嵌绿,富丽绚烂。白描兰、竹、水仙,尤为清逸。兼擅治印。解放后任北京中国画院副院长,中国画研究院副会长。
于艺术事业,致力甚多。着非闇漫墨、都门钓鱼记、艺兰记、豢鸽记(有英译本)、中国画颜料研究、我怎样画花鸟画。卒年七十二。清钱维城《国色天香图》牡丹花鸟画立轴钱维城的《牡丹图》是干隆皇帝旧藏。
后赐与大臣英和,其意义可与《石渠宝笈》等同。“此图用笔秀丽,艳丽的色彩渲染却十分素雅,体现了钱维城的审美趣味。所绘之花朵枝叶刻画极为精细,枝叶舒展婀娜。虽说钱维城的山水画很有名,但花卉亦也毫不逊色,而且留世花卉画作较少,此幅《牡丹图》更是色泽润藉,笔法俊逸,—派明丽清新。”据了解。
《秘殿珠林·石渠宝笈》内收录钱维城书画作品共一百六十件,数量之多足以说明清宫对其艺术造诣的赏识。此外,《清史稿》卷504更赞扬钱维城的花卉画作“花卉传色尤有神采”。清汪承霈《三春韶牡丹图》花鸟画横轴中华民族是一个崇尚美的民族。
自古就有种牡丹、赏牡丹之风。牡丹,花大色美、雍容华贵、芳香浓郁,自古就是富贵吉祥、繁荣昌盛的象征,家居字画装饰中悬挂一副国画牡丹图不但能够美化居室、陶冶情操。还能给居室带来吉祥之气。
因此牡丹装饰画成为家居装饰字画的首选。
Ⅹ 牡丹花怎么画
1、把纸和铅笔准备好。