国画图片简单可爱

A. 国画小写意兔子作品

国画小写意兔子作品画法如下：

写意画：

写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的。其中文人参与绘画，对写意画的形成和发展起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画俱佳，故后人称他的画为“画中有诗，诗中有画”，他“一变勾斫之法”，创造了“水墨淡，笔意清润”的破墨山水。五代徐熙先用墨色写花的枝叶蕊萼，然后略施淡彩，开创了徐体“落墨法”。

之后宋代文同兴“四君子”画风，明代林良开“院体”写意之新格，明代沈周善用浓墨浅色，陈白阳重写实的水墨淡彩，徐青藤更是奇肆狂放求生韵。经过长期的艺术实践，写意画代已进入全盛时期。

经八大山人，石涛，李鱓，吴昌硕，齐白石以及上世纪中华姚氏求正堂内的，张大千，潘天寿，汪亚尘的弟子汪德祖，安平义君，姚丹萍等并，李苦禅，朱宣咸，李可染，范曾等发扬光大，如今写意画已是影响最大、流传最广的画法。写意画主张神似。

董其昌有论：“画山水唯写意水墨最妙。何也？形质毕肖，则无气韵；彩色异具，则无笔法。”明代徐渭题画诗也谈到：“不求形似求生韵，根据皆吾五指裁。”

B. 兔子的国画作品

兔子的国画作品

兔子乖巧可爱,憨态可掬，自古及今，在国画中兔子已是屡见不鲜的题材。

本教程参考九瀚藏画馆签约画家王向阳先生示范。

一、调重墨绘制兔子头部的结构,突出前额部分,兔子面部用笔擦出。

C. 马怎么画简单又可爱

简单又可爱的马画法步骤如下1：

1、首先先画一个大冬瓜形圆岁状的头，再在上面空出口画上马的两只耳朵。

2、沿着冬瓜的三分之一处画上身子和四条腿，腿可以交错的画，这样比较有活力。

3、在马的身体上加上鬃毛和尾巴。

4、最后画上眼珠眼珠、大鼻孔，活灵活现的马就完成了。

马简笔画完成国画一词起源于汉代汉朝人认为中国是居天地之中者所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”。

简称“国画主要指的是画在绢宣纸帛上并加以装裱的卷轴画国画是中国的传统绘画形式是用毛笔蘸水墨彩作画于绢或纸上。

简笔画马的画法具体如2：

1、首先把马的头发画出来，接着画出马的脸部。

马的画法3：

步骤一：先画出马的一只侧面的眼睛，用黑色画好眼球，然后绘出马的头耐腔首部，再画上鼻子、嘴巴，上面画两个耳朵。

步骤二：接着在脑袋下面画出马的脖子，往左边慢慢的画上马的身体和四个蹄子，后面画出马尾，头部和颈部的后面再画上一圈鬃毛。

步骤三：然后开始涂色，先给马的眼睛涂上一层棕色，用紫色涂内耳廓，昌数马的大部分身体涂上棕色。

步骤四：最后用灰色涂四个马蹄还有嘴巴，马尾和鬃毛涂上棕红色，加深一下阴影颜色，这样一匹简单可爱的马的简笔画就画好啦。

D. 中国画人物画怎么画

综观中国古代人物画，在表现的技法上大致可分成三类， 一为白描画法。二为工笔重彩画法。三为写意画法（简笔画法） 。

1、白描法画法
白描化法是人类最早，最简洁的绘画表现形式，我国古代 称为“白画”，也有人称为“线描”，如战国楚墓出土的两幅 我国最早的帛画，即以白描画法表现，早期的白描画，其线描 技法以均匀流畅的线条为主，到了唐朝吴道子，才能把白描线 条发展到有粗细轻重的变化，能生动的表现衣摺的动感与厚度 感。北宋画家李公麟可称是白描画法得代表性人物，下图是李 公麟的“维膜演教图”，把线条的特色，发挥到最完美的境界。
到了明嘉庆年间，邹得中总括前人丰富的创作经验，在其 着作“绘画发蒙”中，提了“十八描”的说法，这十八种描法 是指： 1. 行云流水描 2. 高古游丝描 3. 铁丝描 4. 柳叶描 5. 琴弦描 6. 蚂蝗描 7. 混描 8. 橛头钉描 9. 曹衣描 10. 钉头鼠尾描 11. 折芦描 12. 减笔描 13. 战笔水纹描 14. 竹 叶描 15. 橄榄描 16. 蚯蚓描 17. 枣核苗 18. 枯柴描
以上十八种描法是古人根据当时的服装（大都是宽袍大 袖）领略出，有些是唐朝以前就可以见到，有些则是后来逐渐 添加的，然而这十八描并不是包罗前人所有的描法，也有人主 张简化为五种，或合并为三大类。擅长白描人物的当代画家董 梦梅先生则指出：十八是以线条描法的形状命名，并不妥当。

2、工笔重彩画法
工笔重彩画法是一种造型工整细致，色彩浓艳而略带装饰 性的画法，如下图是晚唐周的簪花仕女图即为典型的作品 画工笔重彩法适宜使用熟纸或绢，通常可分成六个步骤:
（一）起稿: 先用铅笔或炭笔在稿纸上将人物造型画正确，修 改完美后将画纸蒙在上面覆描。
（二）钩线: 钩线有两种方法，一种称为钩勒法，就是先用淡 墨钩出轮廓线，着色后再用重墨或重颜色把主要线条重 复钩勒一次，这种方法不怕着色时把原来的线条遮盖， 画起来较方便另一种称为钩填法，就是用浓淡墨色把 线条钩好的轮廓里面，不可将颜色盖住墨线，这种方法 钩出来的线条流畅，但填色较费工夫。
（三）分染底色: 为了表现面部和衣褶的凹凸起伏变化，在暗 处先分染一次重色，面部可以用赭色分染，方法是珠一 只笔蘸赭石，一只笔蘸清水，先用颜色笔局部染色，即 用清水笔推开仕女的面颊可先用洋红分染。
（四）着色: 传统仕女的着色法近似京剧人物的化装，称为三 白法，即额鼻和下颚三部分晕白粉眼眶和面颊用色比 较夸张，多用洋红朱膘藤黄，调少许白粉男子的脸用 赭石朱膘和藤黄，加少许白粉。
（五）罩色: 在渲染和着色之后，为了使色调统一或补救某些 不协调的部份，如脸部常用淡赭石平涂一或两遍。
（六）提色: 在最后完成之前对重点部份再作加工，如眼睛口 角或鼻等，使其更为突出画仕女面部在三白的部份再 加白粉，有时可从纸的背后托染白粉，以加强面部的粉 的粉白效果， 一般常用于工笔重彩人物画的染色法有：罩（平涂色） 窄染（窄小范围的分染）宽染接染叠染掏染（染背景底色而预 留出前面人物）染（染儿童或妇女面颊，着色时旋转用笔，使 颜色逐渐变淡变无，又不留笔痕）。

3、写意画法
五代石恪的“二祖调心图”即以狂草的笔意，画出深具禅 意的作品，到了南宋的画家梁楷发展减笔人物画，开拓新风气 ，而且创造了大笔泼墨法，成为写意人物画的代表性画家，其 作品“泼墨仙人图”、“李太白行吟图”等皆运用豪放而简洁 的笔墨，生动的表现出人物的神韵。近代自扬州八怪以来，也 有不少擅长水墨写意人物画的画家，逐渐形成中国人物画的一 个主要潮流。
画写意人物宜选用生纸，通常先以炭笔在画纸上轻轻钩画 轮廓（如已熟练，则不必用炭笔钩轮廓），然后蘸墨先画主要 的线，涂上大的墨色面逐渐加重，再画次要的线与色面，尽量 避免用琐碎的笔墨，以免破坏整体统一。
在生纸上作画，一互失败了就很难修改，故用笔用墨时， 必须考虑整体的调和该强调的地方（如眼睛）必须画得传神。 用墨画后，再上产色，着色燎应慎重，依据人物的结构、明暗 的关系来表达彩色，才能增加色彩的变化，活生生地反映人物 的精神和表情。

E. 国画的鸟怎么画

小鸟很漂亮，也很可爱，怎样画中国鸟呢？

F. 国画人物怎么画

国画的人物技法有很多，大概有白描画法、工笔重彩画法、写意画法三大类。

具体技法介绍：

白描画法：古代被称为白画，战国时期的帛画就采用白描的形式，唐朝时期的吴道子把白描线条发展的淋漓尽致，结构的粗细轻重富有变化，衣服的褶子富有动感和厚度感，使人物更加生动形象。明嘉庆年间又出现了十八描，是之前的画法加后来融入的一些画法结合形成的。

工笔重彩画法：工笔重彩画法在色彩上比较厚重，造型又比较细致工整，多用来做装饰品。具体步骤是先用熟纸或者是绢起稿画出具体的人物形象，之后再勾线，人物画完整就开始进行分染底色，着色，罩色，提色。

写意画法：是用笔先勾勒出大致的线，最后再进行渲染，墨色一层层逐渐加重，先画线和色面，保持整体结构的统一，写意画法比较突出作者的意境。

注意事项：

国画无论用哪一种技法，用墨都需要慎重，因为在生纸上作画，不能够改动。

上色的时候也需要慎重，根据具体的人物明暗关系去表达人物的精神和状态。

G. 兔子的国画作品

清 冷枚《梧桐双兔图》局部

兔子在民间象征着吉祥、智慧和谨慎，“玉兔呈祥”之说一直深入人心。“ 玉兔呈祥”起源于“遇兔呈祥”。

鼻

兔的鼻孔较大，呈椭圆形，内缘与上唇纵裂相连。

眼

兔的眼球呈圆形，单眼视角180°，所以兔用单眼看东西。兔的品种不同、毛色不同，其眼的颜色也不同。兔子的眼睛有：红色，蓝色，黑色，灰色等各种颜色，也有的兔子左右两只眼睛的颜色不一样。

因为兔子是夜行动物，所以它的眼睛能大量聚光，即使在微暗处也能看到东西。另野链让外，由于兔子的眼睛长在脸的两侧，因此它的视野宽阔，对自己周围的东西看得很清楚，有人说兔子连自己的脊梁都能看到。不过，它不能辨别立体的东西，对近在眼前的东西也看不清楚。

兔子眼睛的颜色与它们的皮毛颜色有关系，黑兔子的眼睛在灯光下是黑色的，灰兔子的眼睛是灰色的，白兔子唤判的眼睛红色的。那为什么我们看到小白兔的眼睛是红色的呢？

这是因为白兔眼睛里的血丝（毛细血管）反射了外界光线，透明的眼睛就显出红色。小兔是有各种颜色的，它们的眼睛颂局也是有不一样颜色的。那是因为它们身体里有一种叫色素的东西。兔子眼睛的颜色与它们的皮毛颜色有关系。

耳

兔的耳朵长而大，甚至可超过头的长度;也有部分品种兔的耳朵较小、呈下垂状。兔耳朵的形状、长度和厚薄也能反映品种的特点。例如，中国本土兔的耳朵短而厚、直立状、大。

H. 四年级画小狗脸的国画有哪些

• 画一个小小的圆圈，这个圆圈不必太圆，我们要充当的是小狗的脸部，如果太圆了小狗就会没有那么好看了，再在里面画两个小小的眼睛，如下图所示。

  

• 最后一步就是给我们可爱的小狗填充上自己喜欢的颜色，这样一幅简笔画小狗就画好了。