拐杖舞图片大全可爱

⑴ 拿着一支拐杖跳的舞，叫什么舞

拿着一支拐杖跳的舞，叫爵士舞。
【中文名】爵士舞
【外文名】Jazz
【名字诞生】一九一七
【含 义】喧闹，狂躁、活泼
【联 系】爵士音乐、欧美流行音乐
【特 点】风格自由化，但又暗含各种规律
【简 介】爵士舞即美国现代舞，是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化，大众化的舞蹈。爵士舞则哗主要是追求愉快神槐、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态。但随着美国流行文化的发展，伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广，特别是街舞文化体系的出现，爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同，在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己孙瞎行的独特风格，早已不再是自由即兴的表演格式，尤其在20世纪末期的流行音乐及舞蹈MV的发展大潮中，为了适应现代表演的需要，之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制，变成一种自由与规律并存的风格。

⑵ 古风有韵味的舞蹈名字

古风有韵味的舞蹈名字如下：

1、扇舞丹青。

“丹青”是中国画的代名词，体现了古典的意境，“扇舞”突出了舞蹈的特色；此舞蹈是96级中国舞编导班的毕业晚会上的一段古典舞身韵表演，表现出来的艺术意象是“画中有舞”、“舞中有画”，非常经典。

5、点绛唇。

“点绛唇”是词牌名，其中最经典的是李清照的《点绛唇·蹴罢秋千》，诗意十足，整支舞蹈情景交融，技艺精湛，完整细腻的塑造了一位深闺中的女子思念自己意中人带销的状态，给人以美的感受。

⑶ 拐杖舞是什么啊 有没有人知道《精舞门》里面南贤俊复赛拄拐杖跳舞的那段舞曲...

应该是:舞台式爵士舞 Theatrical Jazz Dance

舞台式爵士舞 Theatrical Jazz Dance
高帽和手仗是初期舞台式爵士舞常用的道具，但舞台式爵士舞也不只局限于这样。舞台式爵士舞有一种炫耀的风格，随着切分的爵士音乐伴奏显出摇摆的特质。 舞台式爵士舞紧随百老汇的歌舞剧之演变。 从1920年代的�7�5灿耀目的轻松娱乐发展至1940、1950年代小心经营和结构紧密的歌舞话剧。 在1920、1930年代时，爵士舞和踢跶舞往往只是歌剧剧情以外的一些小插曲。
1920年代的“舞蹈总监”（“dance directors”）很多对舞蹈一窍不通，他们只懂挑选面孔甜美的女子做表演者；但到了1930年代中期，“编舞者” （“choreographers”）开始取缔这些“舞蹈总监”。 佐治.白兰治（George Balanchine）是首位在百老汇用“编舞者”这名称的人；他也是纽约城市芭蕾舞团的创办人和编舞者。 芭蕾舞是首种对百老汇有重要影响的艺术舞种，大耐它的成功鼓励了后期认真地利用爵士舞元素来作舞蹈编排的尝试。 白兰治的经典作包括1936年，与踢跶舞舞者香比.夏巴（Herbie Harper）编成的“第十街的屠杀”（“Slaughter on Tenth Avenue”）。
自1930年代中，百老汇已不再是随便凑成的爵士舞、踢跶舞和女子歌舞团（chorus line）的欢娱节目那么简单，而是要求用正式受过舞蹈技巧训练的舞者。这种新的舞台式爵士舞之兴盛，可归功于四位杰出的舞者/编舞者：积.高尔（Jack Cole）、谢龙.罗宾士（Jerome Robbins）、麦.马图（Matt Mattox）和宝.科司（Bob Fosse）。
积.高尔（Jack Cole, 1911 - 1974）被誉为“美国爵士舞之父” (Father of American Jazz Dance)，是舞台圆陆式爵士舞发展的重要人物。 高尔是现代舞出身，后来才决定向商业舞蹈事业发展。 他是一个自律性很强的舞者，而且对他的舞蹈员之要求也十分苛刻；常有打骂的情况。 他在1942年把混合了东印第安舞蹈及美国哈林社交舞的动作，以爵士乐的摇摆节奏首次显现于观众目前(高尔称之为“城市的土风舞”，“Urban Folk Dance”)。 高尔于百老汇和电影的编舞作品多不胜数，例如：“Magdalena,” “A Funny Thing Happened On The Way To The Forum,” “Cover Girl,” “The Merry Widow,” “Gentlemen Prefer Blondes,” “There’s No Business Like Show Business,” “Les Girls” 等。 高尔更培育了好几位舞蹈影星，如米芝.姬罗（Mitzi Gaynor）、妮妲希华斯（Rita Hayworth）、云.慧顿（Gwen Verdon）等；并为女星玛丽莲.梦露（Marilyn Monroe）及珍.罗素（Jane Russell）等设计舞步。 就连舞蹈界名人占.基利（Gene Kelly）和麦.马图（Matt Mattox）也跳过高尔的作品。
谢龙.罗宾士（Jerome Robbins, 1918 - 1998）在美国纽约出生，父母亲为俄罗斯和犹太血统的移民。 他年轻时主攻芭蕾舞，另外也有研习现代舞和西班牙舞。 于1944年编创了音乐剧“锦城春色”(“On The Town”)，并开始了他在百老汇当舞蹈总监的生涯。 于1951年在“国王与我”(“The King and I”)给世人留下印象深刻的舞码如两主角跳的 “Shall We Dance”。 及后于1956年为音乐剧“锦绣年华”(“Fiddler on the Roof”) 和1957年的“梦断城西”（“West Side Story”）编舞，后者更被视为舞橘仿顷蹈界和音乐剧电影的经典。 罗宾士毕生羸得多项殊荣，包括五个当努臣奖、五个东尼奖、两个奥斯卡金像奖和壹个艾美奖。 他的主要建树在于把芭蕾舞带进商业舞台，又把芭蕾舞和其他舞蹈溶汇，并透过音乐剧使其普及化。
麦.马图（Matt Mattox, 1921年出生）有很强的芭蕾舞底子。 在1948年马图得到积.高尔的赏识，聘请他参与百老汇制作“Magdalena”；这也开始了高尔和马图的七年合作关系，直接影响到马图由芭蕾舞转投向爵士舞(所以有说马图到了28岁才真正开始研习爵士舞)。 他在1946至1953年间活跃于荷李活，参与的着名电影作品包括：“Seven Brides for Seven Brothers”, “Gentlemen Prefer Blondes”, “The Bandwagon”。 马图除了为电影及音乐剧编舞外，更在1950与1960年代为电视节目编舞而声名大噪。 马图的舞蹈融合了芭蕾舞、现代舞、民族舞和踢踏舞；他的舞动节奏和步法很多也源自踢踏舞的训练。 他曾称自己的风格为“freestyle”, 因为他相信透过舞蹈表达情感和故事的时候需要极大的自由度。 马图在舞台式爵士舞的孕育期时，设计了一套帮助舞者训练爵士舞的技巧；而其中强调及贯彻融合爵士舞独有元素 – 身体部位独立动作和强劲有序的节奏感，奠定了他作为爵士舞大师的地位。 马图桃李满天下，除了在美国14年的教学及发展外，他更于英国和欧洲多国有深远的影响，而近年他则在法国定居。
宝.科司（Bob Fosse, 1927 - 1987）自13岁已开始四处巡回表演，15岁开始尝试编舞。 他首于1953年在两部电影中(“Give A Girl A Break”, “Kiss Me, Kate”)以舞蹈亮相。 自1954年开始为多部百老汇制作编舞，包括 “The Pajama Game”(1954)、“Damn Yankees” (1955)、Sweet Charity (1966)、Pippin’ (1972)及 “Chicago” (1975) 和1977年的“Dancin’”。科司建立了一套容易让人识别的爵士舞风格，其中带点愤世嫉俗和有着嘲讽的性别强调。 圆边帽、鱼网丝袜、手仗和椅子是他的舞蹈标记。 他的舞蹈动作强调身体部位独立活动，也酷爱以手(势)来舞动(他称之为“手的芭蕾”, “Hand Ballet”)，动作微细而讲究。 1972年的电影“舞厅”(“Cabaret”)正是科司风格的表表者。 (有说科司深受麦.马图的舞蹈风格影响；他俩对身体部位独立动作同样讲究。) 科司的私生活颇糜烂；1979年他的电影作品“浮生若梦”(“All That Jazz”)，部份是根据他的一生而编写。 科司的遗孀(Gwen Verdon)及他的密友(Ann Reinking)合作制成音乐剧“科司”(“Fosse”, 1999)向这位舞蹈界奇才致敬。
其他的百老汇歌舞剧如米高.班尼（Michael Bennett）于1975年的“平步青云”(“A Chorus Line”)十分受欢迎，赢取了普立兹奖(“Pulitzer Prize”)，更是百老汇持续长久的音乐剧之一。 “平步青云”褒扬百老汇舞者所需的舞蹈风格 – 强悍的爵士舞、踢跶舞、炫目花巧的芭蕾舞和表演的技巧和功架。 另外，1980年代出色的歌舞剧如“猫”（“Cats”, 1981）和“歌与舞”（“Song and Dance”, 1982）等也给舞台式爵士舞一些表现的机会。 到了21世纪以舞蹈为主的音乐剧似乎有个新趋向，两出成功的制作皆用上流行曲或录制的音乐。 在“Contact” (2000) Susan Stroman 创意地用上了多首录音的古典和流行曲，而着名编舞Twyla Tharp于“Movin’ Out” (2002) 则以流行音乐人Billy Joel的作品为材料

⑷ 叫一声二奶奶拐杖舞为什么就火了

叫启盯一清咐声二奶奶拐杖舞火了是因为很朗朗上口。《叫一声二奶奶》火爆网络俏皮可爱的民族舞原创，网友们喜闻乐见，跳着很悄正和开心。

⑸ 拐杖舞是什么啊

就是戴着个帽子,拿着个拐杖,像迈克尔·杰克迅的那些舞绝数!
一般叫绅士爵士。初学者一般最好跳休闲爵士。如罩宏卖物逗有舞伴可以跳双人。休闲爵士风格很街舞很像但简单。

⑹ 有种舞 拿雨伞或者拐杖然后戴黑色有沿的帽子 是什么舞蹈

poppin，爵士，现代，都有拿这些东西的，只要你编碧和竖舞时把道具融入相应的元素，都可以把他们很好悔大的诠释棚肆出来。

⑺ 我想问拿着拐杖跳的那种叫什么舞呀

那是爵士舞！
手中拿的叫做爵士手杖，是爵士舞的一种舞蹈道具！

⑻ 这个爵士拐杖舞视频的音乐是什么名字急求！

来自麦当娜的老歌《VOGUE》用拐杖爵士舞的形式表现出来
希望能够帮到你~

⑼ 道具是一个棍子的，女孩跳的那种舞叫什么呢

棍子？那个叫手杖，也叫拐杖···叫手杖舞或者是拐杖舞，属于爵士风格的舞蹈，给你个视频看看差慧兆，希望虚租可以帮到你碧纳http://www.tudou.com/programs/view/3FBmmVyq-Zc/

⑽ 拐杖舞是什么舞

是爵士舞吧

用拐杖帽子之类的

爵士乐的节奏鲜明活泼有如生命脉动，亦有深沉低吟的蓝调情怀与自由随兴的即兴风格，这些因素都帮助了以爵士乐为基础的爵士舞与生俱有的形式-繁多而风格自由。
爵士舞从30、40年代的踢踏舞、60年代阿哥哥、70年代迪斯科、80年代霹雳舞到90年代的 HIP-HOP舞风，都掌握了其主流演变的动力，它不单在通俗流行文化中取得重心位置拆闷明，连不少舞蹈顶尖艺术也努力吸取其时而活泼、时而深入灵魂底层的强烈风格。
而爵士舞从20年代以后，伴随着爵士乐的发展，又吸收了各种舞蹈形式，风靡国际，从通俗社交舞，到芭蕾形式的艺术结合，爵士舞的发展可算是复杂而变化多端，直至今天，爵士舞蹈的生命力和可塑性都似旅告乎仍保有一大片等待开垦的天地，这或许正是爵士舞这种舞蹈的开放本质使然，多向性的身体律动，有力的旋转与跳跃，处处成为激烈而高敏感度的节拍与肢体语言，它不单只丰富了美国通俗舞蹈式样，有更多其它舞蹈也因它的撞击而重新变得丰润的富有活力，像‘加拿大芭蕾舞团’即是采取芭蕾结合爵士舞的明显例子，而爵士舞方式也一直被编舞家和舞者们看待为生命力与节奏灵感的泉源，这或许正如它的根源所系——它生而自由。
至今，爵士舞蹈的发展早以超越疆界，不仅在西方社会，近如亚洲地区的日本，爵士舞发展也相当蓬勃。它并不局限于黑人的活泼肢体动力与浓厚的反抗色彩，尤其历经一世纪多的变化、结合再发展，这种源自新奥尔良的黑人传统舞风，早已打破地域，在世界各地参与着当代舞蹈景观的改变。从儿童的舞蹈教育罩判到流行或专业艺术团体的演出，爵士舞皆有丰富的贡献。