毕加索赤脚的女孩图片

‘壹’ 给我毕加索的资料!

毕加索（1881～1973）出生在西班牙，是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，他和他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位。毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括：油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版画 6121幅。
跟一生穷困潦倒的文森特•凡高不同，毕加索的一生辉煌之至，他是有史以来第一个活着亲眼看到自己的作品被收藏进卢浮宫的画家。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40％的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
对于作品，毕加索说：“我的每一幅画中都装有我的血，这就是我的画的含义。”面对勤奋的毕加索和天才的创作，你会不会毕恭毕敬呢？

最新消息：2004年5月5日，西班牙着名艺术家毕加索(PabloPicasso)一幅1905年的油画作品《抽烟斗的男孩》（Garcon a la Pipe）5月5日在纽约苏富比(Sotheby)拍卖会中，以104,168,000美元售出，创下了单幅画作拍卖的最高金额纪录。
路透社报导说，这次拍卖打破了凡高(vanGogh)作品《加歇医生的画像》(Portrait of Dr.Gachet)1990年所缔造的拍卖纪录，当时的拍卖价格为8,250万美元。
据悉，此前有兴趣投得《拿着烟斗的男孩》的名人包括：软件巨擘微软创办人比尔•盖茨、化妆品公司雅诗兰黛(Estee Lauder)的继承人罗纳德、莱奥纳尔•兰黛、以及拉斯维加斯赌场大亨韦恩。
苏富比曾预估这幅油画“可超过7,000万美元”。5月5日的创纪录天价包括苏富比的佣金，成交价格实际为9,300万美元。报导说，这幅画在纽约的苏富比拍卖会上由一个匿名的买家得标。拍卖行不愿透露买主的任何信息，并拒绝暗示买主国籍。
毕加索在24岁时画了这幅画，画里面的是一个年轻的巴黎男孩左手拿着一个烟斗，头上带着花环。画中男孩名叫“路易”，毕加索后来形容这名男孩是最常拜访他的访客之一。BBC报导援引苏富比拍卖行消息说%A

‘贰’ 毕加索作品有什么优点

- - 我先汗一下
首先毕加索不是学院派出生 他曾经大二就辍学不念了 因为他不喜欢学院派的墨守成规 另外 学院派是以写实为主 那样的话 很多人只要勤练都可以达到的
毕加索的画除了他画面的和谐 一些比例的到位之外 他用立体主义的手法抽象的表现了现实 以及他自己心里的想法 是一种思想层次的宣泄
最后 我建议你去看下毕加索早期的作品就知道了 他14岁时的一幅一米高的油画 赤脚的女孩 就足以见他的绘画功底 那时他才14岁 去比比看和美术学院现在二三十岁的学生们的作品吧！！！

‘叁’ 关于毕加索的艺术作品

毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。

1937年初，毕加索接受了西班牙共和国的委托，为巴黎世界博览会的西班牙馆创作一幅装饰壁画。构思期间，1937年4月26日，发生了德国空军轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。德军三个小时的轰炸，炸死炸伤了很多平民百姓，使格尔尼卡化为平地。

德军的这一罪行激起了国际舆论的谴责。毕加索义愤填膺，决定就以这一事件作为壁画创作的题材，以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。于是《格尔尼卡》就此诞生了。

(3)毕加索赤脚的女孩图片扩展阅读：

毕加索的超现实主义：

很快，毕加索步入了他生命中最神秘的“超现实主义”探索，当撕裂的造型（《格尔尼卡》）、深邃和凶残（《女主角》）代替了以往的忧郁或是怪诞的时候，毕加索的生活也陷入了一个个的旋涡。他开始以放荡不羁的个人形象展现在公众面前。

女人们在这个狂暴、贪婪的男人身上渴望着分享他的艺术灵感与名气，但她们得到的却只是虚无而残酷的现实；相对感情而言，毕加索更看重她们的身体，为了使她们在使他娱兴之余成为他听话的创作工具（《哭泣的女人》、《自我陶醉的女人》），他甚至使用了许多令人瞠目的低级手段。

1927年 邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持，成为毕加索的模特。并生下女儿马姬；1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构。作以女人头像为题的攻击性系列画作，显现婚姻危机，结识达利；

‘肆’ 图一 图二 材料二 下图是1907年毕加索创作的作品《亚威农少女》。当时有人批评道：“（他

‘伍’ 请问这次毕加索2011画展会到北京来吗谢谢！！！

应该不会到北京。
“2011毕加索中国大展”由法国国立毕加索博物馆、中国上海国际艺术节中心、上海天祥实业有限公司联合主办，上海天协文化发展有限公司承办，法国驻中国大使馆协办，上海新娱乐电视频道倾情呈献。大展于2011年10月18日至2012年1月10日在世博园中国馆举办，展期长达3个月，届时48幅油画、7幅版画和7座雕塑共计62件珍贵的艺术作品，如《赤脚女孩》、《雕塑家》以及《朵拉•玛尔画像》等，将全景呈现这位现代艺术创始人和奠基者的艺术魅力。本次大展同时是第十三届中国上海国际艺术节参展项目。
“2011毕加索中国大展”的展品均为法国国立毕加索博物馆的珍藏，囊括了毕加索从儿时的创作至晚年各个时期的作品，观众将一睹毕加索不同绘画阶段如蓝色时期、玫瑰时期、立体主义时期等阶段的代表性作品。同时与毕加索的人生起伏紧密相关的画作，如《玛丽德雷的肖像》、《坐在红色座椅上的女人》等具有特殊私密性的作品也将首次呈现在中国观众面前。除了62件大师真迹之外，本次展览另有50幅关于毕加索的生活摄影照片亮相，为广大中国观众了解毕加索的艺术人生作更多的诠释。

‘陆’ 毕加索的这幅作品叫什么有什么含义吗

reclining nude 1938年作品。

look图片右下角。都写着呢。
同名的作品毕加索还有几幅，应该说，并没有什么特殊含义，就像一些油画习作一样，仅仅是一个斜靠在沙发上的裸女习作，可以看出，这幅习作延续了格尔尼卡的绘画风格。

‘柒’ 毕加索画作《坐在窗边的女人》拍出，他还画了哪些经典作品

《手里捧着书的女子》， 《格尔尼卡》，《梦梦》等等 ，这些作品都是非常不错的，而且都是毕加索的经典作品，可以卖很多的金钱，非常的不错。

‘捌’ 毕加索说：“我花了一辈子学习怎样像孩子那样画画。”出处是哪

出处是：作品《赤脚的女孩》又名《赤足姑娘》。

‘玖’ 毕加索的《赤足的少女》的作品简介

毕卡索是个天生的艺术家。据说，他还没学会讲话，就已经可以画画。学会讲话之后，吐出的第一个字是"铅笔"。自七岁开始父亲便教他绘画；十三岁时，帮父亲画完了一幅未完成的素描，荷西看后，交出自己的调色板和画笔，发誓从此不再绘画。此时他入读父亲任教的美术学校。十四岁时，创作了“赤足的少女”。绘画的模特儿不为人知，但显然是个与毕卡索年龄相近的女孩。对一个如此年轻的孩子来说，这堪称一幅佳作。许多年中，它始终是毕卡索心爱的画作之一，这可能亦寄托了他对自己死于同年的小妹妹的怀念