石彩画可爱的图片

① 可爱绿色动画人物图片！！！

貌似挺难找的= =一般的动漫蓝色粉色的比较多耶
所以只能找到绿色为主色调的孩子~sorry
蔷薇少女——翠星石 ♀
人鱼的旋律——洞院丽奈 ♀
幸运星——岩崎南 ♀
水星领航员 ——爱莉丝·卡罗尔 ♀
明日的与一 ——斑鸠 千早 ♀
童话枪手小红帽——哈梅林 ♂
我们的仙境 ——黑崎 朝美 ♀
空罐少女——蜜瓜 ♀
松原薰——飞天小女警Z ♀
灼眼的夏娜——菲蕾斯 ♀
鲁路修——C.C ♀
家教——威尔帝 ♂
家教——弗兰 ♂
金色琴弦——火原和树 ♂
公主公主——坂本秋良 ♂
寒蝉鸣泣之时——园琦魅音 ♀
寒蝉鸣泣之时——园琦诗音 ♀
SHUFFLE!——时雨亚沙 ♀
植木的法则——植木耕助 ♂
彩云国物语——杜影月 ♂

② 这是颐和园长廊中的一幅彩画，请问画的原作者是谁，描述的又是哪一部文学作品

清代画家任预 绘制了《桃源问津图》

颐和园长廊人物彩画第二区：
第二区：留佳亭（含）向西至与对鸥舫相通的长廊之前；长廊共23间，绘画24幅。

图1【留佳亭内东】：桃花源记：陶渊明在《桃花源记》中叙述了一个神奇动人的故事。大约在东晋时期，有位武陵人靠捕鱼为生。一天外出捕鱼，迷失方向，茫然中来到一片桃树林，桃树林中间有一条溪流，溪流两岸芳草碧绿，桃花缤纷，渔人非常诧异，他顺着溪流继续向前划去来到了溪水的尽头。溪水的源头有一座小山，山上有个洞口。渔人离开船，走进洞中，只走了几十步，眼前突然变得敞亮起来。他发现自己来到了一个村落，这里土地平坦，房屋整齐，良田沃野，流水潺潺。田间小路阡陌纵横，山中桑竹郁郁葱葱，时时传来鸡鸣犬吠之声。人们在田间往来耕作，穿戴也不同，老人和孩子面带笑容，安然自得。
一位老人看到渔人大吃一惊，问从何来，并热情要她去做客。杀鸡备酒，款待渔人。村里的人听说来了外人也都赶来打听消息。他们说，祖先为了躲避秦时的战祸，来到这个与世隔绝的地方，过着日出而作日落而息、宁静安详的生活。他们还问起现在是什么朝代，竟然不知道还曾有过汉朝，更不用说魏晋朝了。他们都感慨万分，纷纷请渔人到自己家中做客。几天后，渔人告辞，村里人嘱咐他不要把这里的情况对外边的人说。
渔人从桃花源出来找到渔船，沿原路返回并做上标记。回到郡里，拜见了太守，报告了自己的神奇见闻。太守立即派人跟他前去寻找那个仙境般的桃花源。一路追寻标记，还是迷了路，再也没能找到通往桃花源的路。
清代画家任预根据这个故事绘制了《桃源问津图》，长廊的这幅图就是临摹了《桃源问津图》。

③ 彩画的介绍

彩画在中国有悠久的历史，是古代汉族建筑装饰中最突出的特点之一。它以独特的风格和物有的制作技术及其富丽堂皇的装饰艺术效果，仍给人留下了深刻印象，成为汉族建筑艺术的精华而载入史册。古老的梁架，玉白的石坛，赤红的门窗和金黄的琉璃瓦。雕梁画栋这句成语足以证明中国古代汉族建筑雕饰彩画的发达和辉煌。古建筑上色彩之分配，是非常慎重的。檐下阴影掩映部分，主要色彩多为“冷色”，如青蓝碧绿，略加金点。柱、门客和墙壁则以丹赤为主色，与檐下的冷色的彩画正相反格调，与白色的台基相映衬，给红墙黄瓦一个间断。

④ 彩画包括什么

古老的梁架，玉白的石坛，赤红的门窗和金黄的琉璃瓦。雕梁画栋这句成语足以证明中国古代建筑雕饰彩画的发达和辉煌。中国古建筑上色彩之分配，是非常慎重的。檐下阴影掩映部分，主要色彩多为“冷色”，如青蓝碧绿，略加金点。柱、门客和墙壁则以丹赤为主色，与檐下的冷色的彩画正相反格调，与白色的台基相映衬，给红墙黄瓦一个间断。古建彩画在我国有悠久的历史，是我国古代建筑装饰中最突出的特点之一。它以独特的风格和物有的制作技术及其富丽堂皇的装饰艺术效果，仍给人留下了深刻印象，成为我国建筑艺术的精华而载入史册.在建筑上画彩画不单是美学上的要求，而且党政军民学有社会礼制和保护木质构件的实际意义。早在《论语》中已经有“山节藻榈”的记载，《礼记》载：“楹，天子丹，诸侯黝”。考古上能确切证明建筑上有彩画的是陕西咸阳三号秦宫，曾发掘出画在墙的车马壁画。《周礼•冬官•考工记》载画缋之事，“青与白想次也，赤与黑想次也”，这可能是有关绘画的最早理论。从这些绘画的色彩关系到取材内容，都可以看出中国彩画的传统是很古老的，甚至连秦始皇陵发掘出土的灰陶兵马俑，当初也是五彩缤纷的。彩画原是为木结构防潮、防腐、防蛀，后来才突出其装饰性，宋代以后彩画已成为宫殿不可缺少的装饰艺术。可分为三个等级。
1.和玺彩画
是等级最高的彩画。其主要特点是：中间的画面由各种不同的龙或凤的图案组成，间补以花卉图案；画面两边用《》框住，并且沥粉贴金，金碧辉煌，十分壮丽。和玺彩画在保持官式旋子彩画三段式基本格局的同时，逐渐剔除旧花纹，加入新花纹：藻头部分删去了“旋花”；枋心绘行龙或龙凤图案，枋心头由剑尖形式改为莲瓣形，以求与藻头轮廓线相适应；箍头盒子内绘坐龙，等等。清代中叶以后，和玺彩画的线路和细部花纹又有较大的变化，画面中主要线条均由弧形曲线变为几何直线：藻头部位弯曲的莲瓣轮廓变为直线条玉圭形，亦称“圭线光子”；皮条线、岔口线、枋心头等线路都相应地改为“∑”形线。和玺彩画用金量极大，主要线条及龙、凤、宝珠等图案均沥粉贴金，金线一侧衬白粉线（也叫大粉）或加晕，以青、绿、红作为底色衬托金色图案。其花纹设置、色彩排列和工艺做法等方面都形成了规范性的法则，如“升青降绿”、“青地灵芝绿地草”等，逐渐完善成为规则最为严明的彩画形式。根据不同内容，和玺彩画分为“金龙和玺”、“龙凤和玺”、“龙草和玺”等不同种类。 和玺彩画主要用于紫禁城外朝的重要建筑以及内廷中帝后居住的等级较高的宫殿。太和殿、乾清宫、养心殿等宫殿多采用“金龙和玺彩画”；交泰殿、慈宁宫等处则采用“龙凤和玺”彩画；而太和殿前的弘义阁、体仁阁等较次要的殿宇使用的则是龙草和玺彩画。使用和玺彩画的各处宫殿，由额垫板均为红色，平板枋若用蓝色，则绘行龙，若用绿色，则绘工王云。

2.旋子彩画
等级次于和玺彩画。画面用简化形式的涡卷瓣旋花，有时也可画龙凤，两边用《》框起，可以贴金粉，也可以不贴金粉。一般用次要宫殿或寺庙中。旋子彩画俗称“学子”、“蜈蚣圈”，等级仅次于和玺彩画，其最大的特点是在藻头内使用了带卷涡纹的花瓣，即所谓旋子。旋子彩画最早出现于元代，明初即基本定型，清代进一步程式化，是明清官式建筑中运用最为广泛的彩画类型。 旋子彩画在每个构件上的画面均划分为枋心、藻头和箍头三段。这种构图方式早在五代时虎丘云岩寺塔的阑额彩画中就已存在，宋《营造法式》彩画作制度中“角叶”的做法更进一步促成了明清彩画三段式构图的产生。明代旋子彩画受宋代影响较为直接，构图和旋花纹样来源于宋代角叶如意头做法。明代旋花具有对称的整体造型，花心由莲瓣、如意、石榴等吉祥图案构成，构图自由，变化丰富。明代旋子彩画用金量小，贴金只限于花心（旋眼），其余部分多用碾玉装的叠晕方法做成，色调明快大方。枋心中只用青绿颜色叠晕，不绘任何图案；藻头内的图案根据梁枋高度和藻头宽窄而调整；箍头一般较窄，盒子内花纹丰富。
清代旋子花纹和色彩的使用逐渐趋于统一，图案更为抽象化、规格化，形成以弧形切线为基本线条组成的有规律的几何图形。枋心通常占整个构件长度的三分之一，枋心头改作圆弧状，枋心多绘有各种图案：绘龙锦的称龙锦枋心；绘锦纹花卉的称花锦枋心；青绿底色上仅绘一道墨线的称一字枋心；只刷青绿底色的称空枋心。藻头中心绘出花心（旋眼），旋眼环以旋状花瓣二至三层，由外向内依次称为头路瓣、二路瓣、三路瓣。旋花基本单位为“一整二破”（即一个整团旋花，两个半团旋花），视梁枋构件的长短宽窄组合，又有勾丝咬、一整二破加一路、加两路、加勾丝咬、加喜相逢等多种形式。岔口线和皮条线由明代的连贯曲线改为斜直线条。旋子彩画按用金多寡及颜色的不同可分为金琢墨石碾玉、烟琢墨石碾玉、金线大点金、墨线大点金、金线小点金、墨线小点金、雅五墨、雄黄玉等几种。
3.苏式彩画
等级低于前两种。画面为山水、人物故事、花鸟鱼虫等，两边用《》或（）框起。“（）”被建筑家们称作“包袱”，苏式彩画，便是从江南的包袱彩画演变而来的。和玺彩画是清代官式建筑主要的彩画类型，《工程做法》中称为“合细彩画”。仅用于皇家宫殿、坛庙的主殿及堂、门等重要建筑上，是彩画中等级最高的形式。和玺彩画是在明代晚期官式旋子彩画日趋完善的基础上，为适应皇权需要而产生的新的彩画类型。画面中象征皇权的龙凤纹样占据主导地位，构图严谨，图案复杂，大面积使用沥粉贴金，花纹绚丽。苏式彩画源于江南苏杭地区民间传统作法，故名，俗称“苏州片”。一般用于园林中的小型建筑，如亭、台、廊、榭以及四合院住宅、垂花门的额枋上。 苏式彩画底色多采用土朱（铁红）、香色、土黄色或白色为基调，色调偏暖，画法灵活生动，题材广泛。明代江南丝绸织锦业发达，苏画多取材于各式锦纹。清代，官修工程中的苏式彩画内容日渐丰富，博古器物、山水花鸟、人物故事无所不有，甚至西洋楼阁也杂出其间，其中以北京颐和园长廊的苏式彩画最具代表性。明永乐年间营修北京宫殿，大量征用江南工匠，苏式彩画因之传入北方。历经几百年变化，苏式彩画的图案、布局、题材以及设色均已与原江南彩画不同，尤以干隆时期的苏式彩画色彩艳丽，装饰华贵，又称“官式苏画”。

⑤ 有关故宫的图片、诗词、楹联、故事、传说

传说
我听老人们说，在1983年的一个深夜，有一个人从故宫珍宝馆附近的夹墙走过，突然发现远处有一对打着宫灯的人，他想这个年代都用手电筒阿，谁还用宫灯呢，难道是。。。。可又一想党教导我们世界上是没有鬼神的，肯定是眼花了，或者什么自然现象，于是就想上前看看，可怎么追也追不上那队打着宫灯的人，不过远远的看去，的确是穿着清朝的旗袍的宫女，打着眀纱的宫灯整齐的走着。这下可把他吓坏了，瘫坐在地上，也不敢追了，直到灯光看不见了，才从另一条道一步一步地挪回家了。

还记得小时候故宫曾经发生过一起盗宝案，嫌疑人在闭馆之前藏到了珍宝馆对面洗手间之间的夹缝里，到了工作人员下班以后就出来，先进了珍宝馆然后是钟宝馆，偷了不少东西，可没走多远就被巡查人员发现了，发现的过程也挺离奇的，本来那个巡查人员没想抬头看，可心里就是有一个声音告诉他，有人在拿我的东西，他就在墙上，这个感觉一直在心头环绕，于是他就用手电往墙上照，真的发现了那个嫌疑人。他也吓坏了，半夜故宫的一个墙头上出现一个人影，于是他就大叫了出来，大家都用手电照了过去，就看见那个身影跳下了墙，于是就报了警，后来听说武警和警察就封锁了故宫，城墙周围布满了警察，三步一岗五步一哨的，还有抓捕的，后来那个嫌疑人就从城墙上的一个地方跳了下来，居然没有摔死，被松树卸掉了不少的引力，摔伤了腿，被抓获了。
参考资料：http://www.97tour.com/beijing-history/gugong-legend2/index_2.html

楹联
北京故宫楹联选（一）

故宫，位于北京市中心，旧称紫禁城，为明清两代皇宫。其名称系借喻紫微星垣而来。我国古代天文学家曾把天上的恒星分为三垣、二十八宿和其他星座。三垣包括太微垣、紫微垣和天市垣。紫微星垣在三垣中央，因此成了代表天帝的星座。天帝住的地方叫紫微宫。明永乐四年（1406）始建，占地七十二万多平方米，屋宇九千多间。是我国古代建筑的精华，亦是现存规模最大、最为完整的古建筑群体。内中保存有大量珍贵文物，现为故宫博物院。故宫为我国现存最大最完整的古建筑群。无与伦比的古代建筑杰作紫禁城占地72万多平方米，共有宫殿9000多间，都是木结构、黄琉璃瓦顶、青白石底座，饰以金碧辉煌的彩画。这些宫殿是沿着一条南北向中轴线排列，并向两旁展开，南北取直，左右对称。这条中轴线不仅贯穿在紫禁城内，而且南达永定门，北到鼓楼、钟楼，贯穿了整个城市，气魄宏伟，规划严整，极为壮观。建筑学家们认为故宫的设计与建筑，实在是一个无与伦比的杰作，它的平面布局，立体效果，以及形式上的雄伟、堂皇、庄严、和谐，都可以说是上罕见的。它标志着我们祖国悠久的文化传统，显示着五百多年前匠师们在建筑上的卓越成就。
对“紫禁城”一词中“紫”字的来历及其含义，过去大致有三种解释： 一、据神 话传说，天帝住的“天宫谓之紫宫”（《广雅·释天》），而封建帝王自命是天帝之子，即“天子”，所以他住的宫殿也应相当于天上的“紫宫”。 二、从中国古代“紫气东来”的典故而来，认为“紫气”是象征皇帝的祥瑞之云气。 三、从古代的“星垣”学说而来。我国古代天文学家将天上星垣分为：三垣、二十八宿及其它星座。三垣指太微垣、紫微垣、天市垣。而紫微星垣处于三垣的中央，是代称天子的。紫微星即北斗星，其由群星环绕拱卫，古时有“紫微正中”和“太平天子当中坐，清慎官员四海分”之说。因此紫禁城中的“紫”字正是从上述观念而来的。同时，“天子”居住的皇宫，戒备森严，是百姓不可接近的禁城，所以旧时被称之为紫禁城。 太和殿在故宫中极为高大突出，象征“天”的崇高伟大。乾清、坤宁二宫，则象征天、地；其两侧的日精、月华二门，象征日、月；东、西六宫，象征十二星辰。而东、西六宫以外的数组建筑，便象征天上的众群星。这些象征性的建筑群，拱卫着象征天地合璧的乾清、坤宁二宫，以显示天子的威严，以皇帝“受命于天”和“君权神授”的封建思想。
在公元1420--1911年这491年间，从明成祖朱棣到清末代皇帝博仪，共有24位皇帝（明代有14位，清代有10位）先后居住在这座宫殿内，对全国实行封建统治。宫内有各类殿宇9000余间，都是木结构、黄琉璃瓦顶、青白石底座饰以金碧辉煌的彩画，建筑总面积达15万平方米。故宫由外朝与内廷两部分组成。外朝以太和殿（金銮殿）、中和殿、保和殿三大殿为中心，东西以文华殿、武英殿为两翼，是皇帝处理政事、举行重大庆典的地方。内廷以乾清宫（皇帝卧室）、交泰殿、坤宁殿（皇帝结婚新房）为中心，东西两翼有东六宫、西六宫（皇纪宫室），辅以养心殿、奉先殿、斋宫、毓庆宫、宁寿宫、慈宁宫以及御花园等，是皇帝平日处理政务及皇帝、皇后、皇太后、纪嫔、皇子、公主居住、礼佛、读书和游玩的地方。总体布局为中轴对称，前三 殿、后三宫坐落于全城中轴线上，气势雄伟，豪华壮观，为我国现存的最 大、最完整的古建筑群，也是世界上别具一格，辉煌壮丽，并具中国古典风格和东方格调的建筑物和世界上最大的皇宫。1911年辛亥革命，推翻了满清统治，结束了2000多年的封建王朝，但被废帝博仪仍居住在故宫后半部分。1912年将外朝辟为“古物陈列所”。1924年11月5日冯玉祥部将鹿钟麟把博仪驱逐出宫。1925年10月10日成立故宫博物院。1948年将古物陈列所并入故宫博物院。1949年以后，政府对这座古代建筑和文物进行了大规模修整，并整理展出大批文物，使其成为一座举世闻名的古文化艺术博物院。并在西华门内成立第一档案馆，专门从事整理政府和宫廷档案。

一、外朝三殿

外朝三殿俗称三大殿，是中轴线上的主要建筑，也是紫禁城中最高大的建筑。东西两庑各32间，东庑正中为体仁阁（明代叫文昭阁），西庑正中为弘义阁（明代叫武成阁，珍藏永乐大典处）。两庑之房是内府的银、皮、缎、衣、瓷、茶六库。三大殿建在三层重叠的“工”字形须弥座上，该座由汉白玉雕成，高二丈余，下层台阶21级，中、上层各9级。这里也称丹墀或丹陛。每层丹陛都横卧地袱，上立望柱，柱头雕以云龙云凤图案。地袱下有排水沟伸出底部，雕出螭首，口中小孔为出水口。整座丹陛上共有螭首1142个，如遇雨天，可见“千龙吐水”之奇观。本区全部占地面积约87万多平方米。

【协和门】

熙和门，在金水桥西的门前广场旁，门前东西两庑各22间，皆崇基。东庑正中为协和门，西庑正中为熙和门。协和门之南庑为内阁诰敕房，北庑是稽察上逾处。熙和门南庑是�书处，北庑是起居注公署。广场东南隅是内阁公署，西南隅是膳房库。熙和门旁有一铁环，粗如拇指，距地3尺，传为康熙拴驴处。

协气东来，禹甸琛球咸辑瑞；
和风南被，尧阶蓂荚早迎春。
——佚名题协和门
联嵌“协和”。琛球：宝玉名，代指朝贡各国；蓂荚：瑞草

【熙和门】

景纬霞敷，星罕灿三辰珠璧；
元和春盎，云璈宣六代咸英。
——干隆题熙和门
云璈：古乐器；咸英：古帝王乐曲名

【太和殿】

太和殿，俗称“金銮殿”，位于紫禁城南北主轴线的显要位置，明永乐十八年（1420）建成，称奉天殿。嘉靖四十一年（1562）改称皇极殿。清顺治二年（1645）改今名。自建成后屡遭焚毁，又多次重建，今天所见为清代康熙三十四年（1695）重建后的形制。太和殿面阔11间, 进深5间，建筑面积2377平方米，高26.92米，连同台基通高35.05米，为紫禁城内规模最大的殿宇。其上为重檐庑殿顶，屋脊两端安有高3.4米、重约4300公斤的大吻。檐角安放10个走兽，数量之多为现存古建筑中所仅见。太和殿的装饰十分豪华。檐下施以密集的斗栱，室内外梁枋上饰以和玺彩画。门窗上部嵌成菱花格纹，下部浮雕云龙图案，接榫处安有镌刻龙纹的鎏金铜叶。殿内金砖铺地，明间设宝座，宝座两侧排列6根直径1米的沥粉贴金云龙图案的巨柱，所贴金箔采用深浅两种颜色，使图案突出鲜明。宝座前两侧有四对陈设：宝象、角（音录）端、仙鹤和香亭。宝象象征国家的安定和政权的巩固；角端是传说中的吉祥动物；仙鹤象征长寿；香亭寓意江山稳固。宝座上方天花正中安置形若伞盖向上隆起的藻井。藻井正中雕有蟠卧的巨龙，龙头下探，口衔宝珠。太和殿前有宽阔的平台，称为丹陛，俗称月台。月台上陈设日晷、嘉量各一，铜龟、铜鹤各一对，铜鼎18座。龟、鹤为长寿的象征。日晷是古代的计时器，嘉量是古代的标准量器，二者都是皇权的象征。殿下为高8.13m的三层汉白玉石雕基座，周围环以栏杆。栏杆下安有排水用的石雕龙头，每逢雨季，可呈现千龙吐水的奇观。明清两朝24个皇帝都在太和殿举行盛大典礼，如皇帝登极即位、皇帝大婚、册立皇后、命将出征，此外每年万寿节、元旦、冬至三大节，皇帝在此接受文武官员的朝贺，并向王公大臣赐宴。清初，还曾在太和殿举行新进士的殿试，干隆五十四年（1789）始，改在保和殿举行，“传胪”仍在太和殿举行。

日丽丹山，云绕旌旗辉凤羽；
祥开紫禁，人从阊阖觐龙光。
——佚名题太和殿左门

𫛛观祥云，九泽同文朝玉阶；
凤楼焕彩，八方从律度瑶阊。
——康熙题太和殿右门

龙德正中天，四海雍熙符广运；
凤城回北斗，万邦和谐颂平章。
——佚名题太和殿

帝命式于九围，兹惟艰哉，奈何弗敬；
天心佑夫一德，永言保之，遹求厥宁。
——干隆题太和殿

【体仁阁】

体仁阁位于太和殿前广场内东侧，面西。始建于明永乐十八年（1420），明初称文楼，嘉靖时改称文昭阁，清初改称体仁阁。干隆四十八年（1783）六月毁于火，当年重建。体仁阁高25米，座落于崇基之上，上下两层，黄色琉璃瓦庑殿顶。下层面阔9间，进深3间，明间为双扇板门，左右各3间安装一码三箭式直棂窗，两梢间、山墙及后檐用砖墙封护。檐下施以单昂三踩斗栱。一层屋檐上四周是平座，平座周围廊装有24根方形擎檐柱，用以支承顶层屋檐，柱间设寻杖栏杆连接，站在平座上可凭栏远眺。上层楼7间，四面出廊，前檐装修斜格棂花槅扇28扇，梢间与山墙及后檐墙用木板做封护墙，减少了下层的承重力。檐下为重昂五踩斗栱。檐角安放脊兽7个。康熙年间，曾诏内外大臣举荐博学之士在体仁阁试诗比赋，清代各朝御容也曾收藏于此。干隆年重建后，此处作为清代内务府缎库，内设收贮缎绣木架143座。

黄道开天，东壁琛阁辉玉宇；
紫宸日丽，西山爽气映瑶阶。
——佚名题体仁阁

【弘义阁】

弘义阁位于太和殿前广场西侧，面东，与体仁阁相对而立。始建于明永乐十八年（1420），明初称武楼，嘉靖时称武成阁，清初改称弘义阁。清代为内务府银库，收存金、银、制钱、珠宝、玉器、金银器皿等。皇帝皇后筵宴所用金银器皿由银库预备，用毕仍交该库收存。弘义阁与体仁阁作为太和殿的陪衬建筑左右对称，建筑形式完全相同，干隆时体仁阁被火烧毁，就是仿照弘义阁重建的。由于二阁是太和殿的两厢，在形制上既要有主有从，又不能相差太大，影响和谐，因此建成楼阁形式，两层之间设腰檐，出平座，屋顶为单檐庑殿顶，此种做法使其高度达到23.8米，相当于太和殿高度的7/10，又高于与其相邻的庑房，既不逾越建筑等级之制，也无两厢渺小之感，同时又改变了建筑空间的呆板。二阁与主体建筑配合协调，使整组建筑愈显气势恢宏。

画栋凝熙，东望摄提辉晓日；
彤庭延景，北临棨戟动朝光。
——干隆题宏义阁

【中和殿】

中和殿，故宫外朝三大殿之一，位于紫禁城太和殿、保和殿之间。始建于明永乐十八年（1420），明初称华盖殿，嘉靖时遭遇火灾，重修后改称中极殿，现天花内构件上仍遗留有明代“中极殿”墨迹。清顺治元年（1644），清皇室入主紫禁城，第二年改中极殿为中和殿。殿名取自《礼记·中庸》：“中也者，天下之本也；和也者，天下之道也”之意。中和殿平面呈正方形，面阔、进深各为3间，四面出廊，金砖铺地，建筑面积580平方米。屋顶为单檐四角攒尖，屋面覆黄色琉璃瓦，中为铜胎鎏金宝顶。殿四面开门，正面三交六椀槅扇门12扇，东、北、西三面槅扇门各4扇，门前石阶东西各一出，南北各三出，中间为浮雕云龙纹御路，踏跺、垂带浅刻卷草纹。门两边为青砖槛墙，上置琐窗。殿内外檐均饰金龙和玺彩画，天花为沥粉贴金正面龙。殿内设地屏宝座。中和殿门窗的形制取自《大戴礼记》所述的“明堂”，避免了三座大殿的雷同。明清两朝，太和殿举行各种大典前，皇帝先在中和殿小憩，并接受执事官员的朝拜。凡遇皇帝亲祭，如祭天坛、地坛，皇帝于前一日在中和殿阅视祝文，祭先农坛举行亲耕仪式前，还要在此查验种子和农具。皇太后上徽号，皇帝在此阅视奏书。玉牒告成，恭进中和殿呈御览，同时要举行隆重的存放仪式。

仁寿握乾符，万国车书会极；
中和绵鼎箓，九天日月齐光。
——干隆题中和殿

时乘六龙以御天，所其无逸；
用敷五福而锡极，彰厥有常。
——干隆题中和殿

【保和殿】

保和殿，故宫外朝三大殿之一。位于中和殿后，建成于明永乐十八年（1420），初名谨身殿，嘉靖时遭火灾，重修后改称建极殿。清顺治二年改为保和殿。保和殿面阔9间，进深5间，建筑面积1240平方米，高29.5米。屋顶为重檐歇山顶，上覆黄色琉璃瓦，上下檐角均安放9个小兽。上檐为单翘重昂七踩斗栱，下檐为重昂五踩斗栱。内外檐均为金龙和玺彩画，天花为沥粉贴金正面龙。六架天花梁彩画极其别致，与偏重丹红色的装修和陈设搭配协调，显得华贵富丽。殿内金砖铺地，坐北向南设雕镂金漆宝座。东西两梢间为暖阁，安板门两扇，上加木质浮雕如意云龙浑金毗庐帽。建筑上采用了减柱造做法，将殿内前檐金柱减去六根，使空间宽敞。保和殿于明清两代用途不同，明代大典前皇帝常在此更衣，清代每年除夕、正月十五，皇帝赐外藩、王公及一二品大臣宴，赐额驸之父、有官职家属宴及每科殿试等均于保和殿举行。每岁终，宗人府、吏部在保和殿填写宗室满、蒙、汉军以及各省汉职外藩世职黄册。清顺治三年（1646）至十三年（1656），顺治帝福临曾居住保和殿，时称“位育宫”，大婚亦在此举行。康熙自即位至八年（1669）亦居保和殿，时称“清宁宫”。二帝居保和殿时，皆以暂居而改称殿名。清代殿试自干隆年始在此举行。

凝鼎铭而当阳，圣箓同符日月；
握乾枢以御极，泰阶共仰星云。
——干隆题保和殿

祖训昭垂，我后嗣子孙，尚克钦承有永；
天心降鉴，惟万方臣庶，当思容保无疆。
——干隆题保和殿

二、内廷中宫

乾清门以北为内廷，是帝后生活和居住的地方。内廷门户众多，其形式雷同，虽然目迷五色，但有其建筑规律。以中轴线上的中宫为中心，两侧配以东、西六宫，成为众星捧月之形式。

【乾清门】

乾清门为紫禁城内廷的正宫门。建于明永乐十八年（1420），清顺治十二年（1655）重修。乾清门面阔5间，进深3间，高约16米，单檐歇山屋顶，座落在高1.5米的汉白玉石须弥座上，周围环以雕石栏杆。门前三出三阶，中为御路石，两侧列铜鎏金狮子一对。中开三门，门扉安设在后檐部位，门厅敞亮。两梢间为青砖槛墙，方格窗。檐下施单昂三踩斗栱，绘金龙和玺彩画。门两侧为八字形琉璃影壁，高8米，长9.7米，壁心及岔角以琉璃花装饰，花形自然逼真，色彩绚美艳丽，在阳光的照射下流光溢彩，将乾清门映衬得华贵富丽。门内有高台甬路连接乾清宫月台。乾清门东为内左门及九卿值房，西边内右门及军机处。门前广场东西两端为景运门、隆宗门。乾清门是连接内廷与外朝往来的重要通道，在清代又兼为处理政务的场所，清代的“御门听政”、斋戒、请宝接宝等典礼仪式都在乾清门举行。

紫极正中央，万国共球并集；
青阳迎左个，千门雨露皆新。
——佚名题乾清门左门

皋应辟春阳，瑞气常浮五雉；
曦和迥日驭，卿云时捧双龙。
——佚名题乾清门右门

帝座九重高，禹服周疆环紫极；
皇图千禩永，尧天舜日启青阳。
——康熙题乾清门

【乾清宫】

乾清宫，内廷后三宫之一。始建于明代永乐十八年（1420），明清两代曾因数次被焚毁而重建，现有建筑为清代嘉庆三年（1798）所建。乾清宫为黄琉璃瓦重檐庑殿顶，座落在单层汉白玉石台基之上，连廊面阔9间，进深5间，建筑面积1400平方米，自台面至正脊高20余米 ，檐角置脊兽9个，檐下上层单翘双昂七踩斗栱，下层单翘单昂五踩斗栱，饰金龙和玺彩画，三交六椀菱花隔扇门窗。殿内明间、东西次间相通，明间前檐减去金柱，梁架结构为减柱造形式，以扩大室内空间。后檐两金柱间设屏，屏前设宝座，宝座上方悬“正大光明”匾。东西两梢间为暖阁，后檐设仙楼，两尽间为穿堂，可通交泰殿、坤宁宫。殿内铺墁金砖。殿前宽敞的月台上，左右分别有铜龟、铜鹤，日晷、嘉量，前设鎏金香炉4座，正中出丹陛，接高台甬路与乾清门相连。乾清宫建筑规模为内廷之首，作为明代皇帝的寝宫，自永乐皇帝朱棣至崇祯皇帝朱由检，共有14位皇帝曾在此居住。由于宫殿高大，空间过敞，皇帝在此居住时曾分隔成数室。据记载，明代乾清宫有暖阁9间，分上下两层，共置床27张，后妃们得以进御。由于室多床多，皇帝每晚就寝之处很少有人知道，以防不测。皇帝虽然居住在迷楼式的宫殿内，且防范森严，但仍不能高枕无忧。据记载，嘉靖年间发生“壬寅宫变”后，世宗移居西苑，不敢回乾清宫居住。万历帝的郑贵妃为争皇太后闹出的“红丸案”、泰昌妃李选侍争做皇后而移居仁寿殿的“移宫案”，都发生在乾清宫。明代乾清宫也曾作为皇帝守丧之处。清代康熙以前，这里沿袭明制，自雍正皇帝移住养心殿以后，这里即作为皇帝召见廷臣、批阅奏章、处理日常政务、接见外藩属国陪臣和岁时受贺、举行宴筵的重要场所。一些日常办事机构，包括皇子读书的上书房，也都迁入乾清宫周围的庑房，乾清宫的使用功能大大加强。雍正元年曾下诏，密建皇储的建储匣存放乾清宫“正大光明”匾后。康熙、干隆两朝这里也曾举行过千叟宴。

克宽克仁，皇建其有极；
惟精惟一，道积于厥躬。
——干隆题乾清宫

表正万邦，慎厥身修思永；
弘敷五典，无轻民事惟艰。
——康熙题乾清宫

学骑坠地杖龙驹，试剑杀妃伤长女，君王神武是何帝；
命相年达十余辈，理财添饷千万两，政府昏横过暴秦。
——李岩题乾清宫暖阁
暖阁，在乾清宫侧，旧时为防寒而从大屋分隔出的小间称暖阁。本联为闯王部将李岩因长公主为崇祯砍伤有感而发。

【日精门】

日精门在乾清宫院内东庑中部，其南有祭孔处，皇帝读书前，先要在此拜祭孔子。

日丽金门，五色云屏三岛近；
风和玉殿，九霄彩仗百花新。
——佚名题日精门

【自鸣钟】

自鸣钟在日精门北。

帘萦香篆齐心久；
座殷钟声问夜遥。
——干隆题自鸣钟

【至圣先师室】

至圣先师室在乾清宫院内东庑，此为供孔子之室。

开洙泗新传，圣由天纵；
集唐虞道统，德合时中。
——干隆题至圣先师室
洙泗，古曲阜两河，孔子曾于此讲学，后人即以此作为儒家代称。

【上谕馆】

上谕馆在乾清宫院内西庑，事皇帝批本处。

一代典章垂涣汗；
万年法守仰都俞。
——佚名题上谕馆
涣汗：喻帝王发布号令，如同出汗，不能收回；都俞：尧与臣下的叹答词

【诰敕房】

诰敕房在上谕馆旁。

天宠遥颁青琐客；
国恩重溢紫泥封。
——佚名题诰敕房

【上书房】

上书房在乾清门东侧，是皇子读书处。

⑥ 什么是蛋彩画

蛋彩画(tempera)古老的绘画技法，用蛋黄或蛋清调和颜料绘于敷有石膏表面的画板上的画。盛行于14～16世纪欧洲文艺复兴时代，为画家重要的绘画技巧。蛋彩运用在壁画上称为湿壁画，有不易剥落，不易龟裂，色彩鲜明而保持长久的特点。蛋彩的调配和绘制程序技巧复杂，配方很多。不同配方、使用方法和表现效果亦各有特色。蛋彩多为透明颜料，制作时须由浅及深，先明后暗。石膏底子吸水性强，通常多以小笔点染。文艺复兴时代曾获得辉煌成就，到16世纪后，逐渐被油画取代。

⑦ 这叫什么画彩

这是国画色彩！可以分为植物性色彩和石色为主，通过研磨方式多种工艺制作，现在国画色彩种类繁多，琳琅满目，促进了绘画艺术的发展和繁荣！

⑧ 房梁上的画叫什么很急，大家快帮帮我呀

叫“彩画”！

如：

故宫共有宫殿9000多间,都是木结构、黄琉璃瓦顶、青白石底座,饰以金碧辉煌的彩画。

乾清宫为黄琉璃瓦重檐庑殿顶，座落在单层汉白玉石台基之上，连廊面阔9间，进深5间，建筑面积1400㎡，自台面至正脊高20余米 ，檐角置脊兽9个，檐下上层单翘双昂七踩斗栱，下层单翘单昂五踩斗栱，饰金龙和玺彩画，

⑨ 石头画的对幼儿的意义与价值

石头画的对幼儿的意义与价值:

一、让幼儿在丰富多彩的石头环境中得到美的熏陶
要为幼儿创设一个好的欣赏环境，不仅让幼儿感受石头作品的美妙，还要让孩子了解石头的作用、石头的不同，丰富幼儿的经验。环境的熏陶成为孩子制作的催化剂，不仅扩展了幼儿的经验，让幼儿对石头有更深的了解和兴趣，而且使孩子们已经迫不及待地想制作了。

二、通过多种制作方法让幼儿书写“石头神话”

方法一：借助石头原形进行大胆想象

一开始我们和孩子进行“石头原形想象”阶段，孩子可以借助石头原形大胆想象。经过观察，孩子们发现有的石头形状像水果，于是便在石头原形上绘画了草莓、鸭梨、西瓜，并用石头绘画了石头车，把画好的水果放到车里，就变成了“水果大丰收”的画面。孩子不仅体验到制作的快乐还能感受石头的神奇变化。

方法二：简单的石头组合拓展制作主题

“石头原形想象”阶段虽然简单，但是却有一定的局限性。于是我又和孩子们进行平面的简单的石头组合，并以动物的主题进行平面创意表现。孩子们通过几块石头的拼摆，便展示出毛毛虫、小鱼等多种动物，大大丰富了制作主题。

方法三：让幼儿探索如何让平面的石头画站起来

当孩子们熟练后，我又向孩子提出了新的挑战：怎样才能让它们站在“小展台”上呢?孩子们想到了“找立体的石头、用胶粘就能站起来了、做个架子”等方法。于是，我抓住这一契机，马上和孩子们讨论怎样制作立体的作品。我和孩子们共同学习、充分讨论、反复尝试，终于在共同参与合作下，我们借助多种胶、寻找立体的石头、石头搭建等多种方法制作了立体的“石头作品”。可爱的刺猬运果、山中之王大老虎、小企鹅、大鳄鱼等，都是孩子们的得意作品。

方法四：以制作石头连环画的方式，进一步加大石头画制作的难度

在制作石头连环画的时候，我充分运用了迁移法，调动幼儿的已有经验。动画片或故事是幼儿较感兴趣的内容，将这些形象纳入石头画活动，是从幼儿兴趣出发开展教学的一种尝试。如：我在进行“小松鼠的尾巴”的语言活动时，我发现幼儿对此故事很感兴趣。

于是在制作石头画的过程中我请幼儿来制作石头连环画，孩子们一下子都想制作“小松鼠的尾巴”的故事。我充分调动幼儿的经验，将幼儿对故事的了解和经验都迁移到制作中来。

一开始孩子们不知道如何分工、如何选取合适的页码制作，更不会简单的合作，制作出的作品不是重复、就是故事不清晰。我就和幼儿共同讨论协商，哪幅画面适合制作，哪幅画面可以删除，怎样分工等等，并为幼儿提供不同的图片，给幼儿以隐性的支持。

丰富的石头画激发了孩子们的创作灵感，孩子们在玩中做、做中玩，大胆创新，自由想象，多种能力获得了发展。石头画制作成为一项孩子喜欢的动手动脑的活动。

⑩ 国宝彩绘散乐图浮雕是哪个朝代的文物

悠悠中华，有五千年光辉璀璨的文明。在历史长河中，前贤们用智慧与勤劳，设计制作出许多非常有价值的生活用品及艺术品。它们遗留至今，便成了我们了解历史的文物。

而有些文物，因其独特性或是在文化、艺术、工艺等方面具有非常高的研究价值，我们甚至会将它称之为国宝。

《国家宝藏》图标

• 通过周边衍生产品的开发，一方面创造商业价值，另一方面，文物本身的文化价值也能体现出来。将彩绘散乐图浮雕中，体态婀娜、丰盈的美女，做成卡通的仕女泡茶套装，让大家一边享受茶的美味，还能一边欣赏唐韵之美。满满的视觉冲击，可谓"色"、香、味俱全。

或是做成大唐仕女手办，将其体态丰盈的特性发挥到极致，圆润可爱的手办，看起来萌萌哒，叫人爱不释手。

通过周边衍生产品的开发，可以让更多的人拥有"白玉彩绘散乐图浮雕"，也会让更多的人了解这个文物背后的故事及历史背景。这才能体现出，文物商业价值及文化价值的最大化。

文物、国宝的价值，不能仅体现在科研之上。更不能只冷冰冰的躺在博物院，供人瞻仰和赞叹。它应该被激活，应该最大程度的体现出其价值。

文化价值也好，商业价值也罢，总之他应该是"活"的，越是价值高的文物越应如此。通过它了解历史，走进历史；了解文化，传承文化，这才是文物、国宝应该担负的使命。