人像攝影圖片配文字

❶ 怎麼寫攝影照片的說明

中心思想：《明眸》是一幅很有特色的照片，畫面上，是一個用布圍住頭部的女孩，她只露出一雙眼睛和上半個鼻子。但正是這雙眼睛，透出了撼人心魄的眼光。

作品的趣味中心，就是她的兩隻眼睛。觀眾只看一眼，就好像被她看到了內心世界，完全暴露在她的眼前。她的眼神讓你無法拒絕，那逼視的眼神好似無時無刻不在看著你。這就是它強烈的藝術感染力。

作品的構思很奇特。畫面上，只有露出的眼睛、眉毛，而其餘的通通不表現。這就使畫面更簡練，不會分散觀眾的注意力。作者只讓她露出兩隻眼睛，除對生活的感觸外，還有較好的造型手段。在整幅作品中，觀眾能與之交流的只有這兩隻眼睛。它是感情交流的橋梁，產生了強烈的震撼力。

作品的影調是低調。畫面上，深色調佔了三分之一，高調只在左邊的上下兩角，這就產生了強烈的對比。在深色調中，並不是一深到底，而是閃爍出兩只逼視的眼睛，這就使眼光亮度在深色調中脫穎而出。當然這幅作品的用光並非十全十美，右耳處有一絲線光，它削弱了眼光，與整個畫面明顯不協調。如果把這絲線光處理得暗一點，眼光的感染力就會更強。

作品的光線是適度的。作者運用了左側光來表現被攝體，使畫面產生了對比，並且有一定的空間透視感。布在這種側光下產生了一定的質感，女性臉的膚色感很真實。但被攝入的右耳邊處的光線顯然有點過多。

這幅照片的景別是特寫。想要把一個人的眼神淋漓盡致地表現出來，運用特寫鏡頭是最合適的。整幅作品雖然看不到她的面部表情，但可以從那兩只逼視的眼睛看出情感，這就為作品增添了想像

這幅作品表現的對象是人。作者在人像攝影中做到「以形寫神，神形兼備」，作者之情和觀眾之情相互密切配合．達到內在真實和外在真實的統一。攝影以現實生活和景物作為表現對象，只有對事物進行細致的觀察和深切的感受，從司空見慣的東西中發現不平常的美，才能激起人們的感情，陶冶人們的情操，啟迪人們對生活的認識，才有審美價值。這幅作品正是把人類隱藏的感情通過拍攝表現在觀眾面前，與觀眾產生直接的交流。

❷ 攝影作品文字說明怎麼寫

作品簡介應該立足幫助觀者更好了解作品，可以按以下要素形成簡要的簡介：

1、攝影作品的題名。根據作品內容提煉，如果是組片要根據這組照片需共同反映的來提煉個合適的、最好是有點畫龍點睛味道的主題。

2、簡要說明核心內容、背景，可帶上一句拍攝者或編輯擬表達意圖點到為止。

例如：

如果說是風光攝影，或者是單純的人像攝影這種為了表現美感而存在的攝影形式的話，其實不加文字沒什麼關系。但是如果你是新聞攝影或者紀實攝影的話。

那麼恐怕你還是可以，或者說是應該加上一些文字來簡述它的背景故事，簡述其它一些不能在圖片里所表達的信息。也就是說，有時候加文字是必要的，但有的時候，有沒有必要加文字要視情況而定。

❸ 如何在相片上添加文字

1、雙擊滑鼠打開美圖秀秀的軟體。選擇左上角的第一個紅色按鈕「美化圖片」，點擊打開。即可跳轉出來「打開一張圖片」的按鈕。接著插入准備好的圖片。

❹ 如何在海邊拍出唯美女神范人像攝影作品

作為人像攝影，模特的選擇自然是重中之重，不過場景也是構圖的重要一環，好的場景可以使作品構圖錦上添花。上海市區的喧囂繪不出“浪漫飄逸大場面”的美感，而《第101次求婚》中黃渤向林志玲求婚未成時那片寬廣通透的海灘給了我創作的慾望。在朋友恰逢其會的引領下，我們攝制團隊一行來到了臨港踩點，泥水交融之處與藍天白雲相接，強烈的反差和充足的景深勾勒出美妙的視覺沖擊力，Perfect!

如何在海邊拍出唯美女神范人像攝影作品：關於主題的構思

場景選定，靈感如泉涌般迸發。關於海的 傳說 很多，希臘神話中仙女、美人魚等角色的浮現在我腦海里形成一幅幅唯美絕倫的畫面。一女如仙，一襲白紗，一架豎琴……無以言表的美秒構思讓我強烈的創作沖動愈加熾烈，更是得到攝制團隊其他成員的支持。出於對豐富場景襯托下人物塑造的突出，我們邀請了一位有一定舞蹈基礎的模特，其豐富的肢體語言和鏡頭感，配上一件空靈純潔的單斜肩白色紗裙，構思必將完美呈現。

人物與造型敲定，物料的准備卻甚是繁瑣。灘塗上的創作難點頗多，除外拍所需如外拍燈、燈架、三腳架等常規設備以外，近乎一人高的豎琴作為主要道具，就花費了攝制團隊很大的精力，更不用說高腳凳、桶裝水、拖鞋等各種造型構思中必需或能加分的雜項道具。一番周折之後，一切事項准備就緒，准備開拍!

拍攝經過：

拍攝的過程一波三折，天氣是最大的變數。首次實拍出發時還是晴空萬里，抵達臨港時卻變成了陰天，慘白的天空如同一張臭臉，給攝制團隊開了個大大的玩笑，等待許久也不見好轉。到了下午兩點左右，海水也加入了臨時湊熱鬧的行列，選定的拍攝點不一會兒就被漲潮的海水淹沒了，直到傍晚也不見退潮，我們只能打道回府。來回近200公里卻一無所獲，真是高興啟程，掃興而歸。好在創作的熱情並未被就此打消，小夥伴們查好天氣和潮期，第二天再度驅車前往。到達拍攝點時正好開始退潮。我們立刻組裝道具、全副武裝後走進了海灘。滑膩的海泥是精密設備和模特白裙的最大敵人，誰也不想全身敷上天然海泥面膜。扛著沉重的設備，幫模特提著飄逸的長裙，我們小心翼翼地走到了預訂拍攝點。

找到一片略帶積水的窪地，攝制團隊加好機器，准備開拍。海風拂過水面，粼粼的波光讓取景框中的畫面添加了一絲靈動。我們早先就定好拍攝模特懸浮的畫面。試想模特如仙女下凡般從海天之際飄然而來，這是多麼的美妙啊!

關於懸浮的拍攝手法網上也有很多教程，固定好機器的位置，包含模特與支撐物的場景和空白場景各拍一張，後期將兩張照片疊圖，利用軟體去除支撐物，一張飄逸的懸浮照即可誕生。

如何在海邊拍出唯美女神范人像攝影作品：模特的姿勢和配合

為了方便模特進入角色，我們先從簡單的懸浮著手，讓模特坐在高腳凳上擺出輕撫琴弦的動作。70CM的高腳凳此刻讓模特的身形更為修長動人。考慮到海風很大，退潮期又恰逢正午，既要避免模特的頭發“群魔亂舞”遮住臉龐，又要防止過於刺眼的陽光直射模特睜不開眼，我們選擇了讓模特面朝風向，主光源是從模特右側偏後位置照射的太陽光，採用側逆光拍攝，並在另一側放置了一隻400W的外拍燈，以使天空細節也得以充分的保留。

泥濘的海灘讓拍攝過程意外頻發。先是外拍燈因電源介面不慎浸水而罷工，還好我們准備了佳能580EX閃光燈進行補光;而後又因模特坐在高腳凳上難以保持穩定，讓更多預先在平地演練過的動作無法舒展，我們不得已去掉了部分高難度的動作姿態。

如何在海邊拍出唯美女神范人像攝影作品：拍攝的器材和參數

這次拍照我使用的器材是佳能EOS 5D Mark III，鏡頭是EF 17-40mm f/4L USM和Sigma APO 70-200mm F2.8 EX DG OS HSM。

拍攝懸浮照片我們採用了70-200mm的長焦鏡頭，因為距離模特較遠，閃光燈調至手動模式1/1進行輸出補光。其他小夥伴也各司其職，對模特的姿態和衣著進行保護。經過手忙腳亂的配合，終於完成了一系列懸浮照的拍攝。事後在處理原片時發現因為環境的影響，構圖中還是略有一些穿幫的細節，好在有可以疊修的空景照，再加上拍攝時刻意多拍了一些裙擺飄揚的鏡頭，也方便了後期處理一些被支撐物遮擋到的裙面。

常規角度的懸浮拍完之後，我們又進行了其他構圖的拍攝。換上了佳能17-40mm廣角鏡，進行不同角度的手持拍攝。廣角鏡帶來的視覺沖擊力比較大，拍攝時需要注意地平線的位置。低機位倒是還容易操作，有些俯視的照片為了盡量營造角度感，原計劃站在高腳凳上的俯拍角度由於“地基”的不穩讓身為攝影師的我苦不堪言，無奈被迫取消，最後是舉單手盲拍完成的。

整個拍攝過程中，光照條件的變化也讓我們花了不少心思，因拍攝時間較長，太陽的位置不斷移動，雲層對光線的影響也需要不斷調整曝光組合。我們盡量在光線透過雲層形成天然柔光罩的最佳時機內完成了拍攝，還習慣性地單獨拍攝了一些天空和雲層的圖片備用。

如何在海邊拍出唯美女神范人像攝影作品：後期的處理

懸浮照片的合成處理方式前文已有提及，在後期軟體如Photoshop中將包含模特與支撐物的照片和空景照片疊放在一起，降低圖層的透明度進行比對，勾選並剔除不需要的部分，用蒙版、圖章等工具對邊緣細節處作仔細修整，難以處理之處可以調用單獨拍攝的素材中相應的部分覆蓋。只要拍攝時相機位置固定，光圈、焦點及快門速度鎖定，合成的空間就相當大。

本案中取景構思即採用了較強的色差，偏於青藍的天空和偏黃的灘塗地面在Photoshop中通過可選顏色選項很容易分開調整，模特的膚色也可以單獨加強。照片下方的水面添加了倒影效果，營造豎琴從水底緩緩升起的感覺，將“海之仙女”的主題效果表達得更為空靈與真實。在此攝影師也向大家推薦一款外掛濾鏡——燃燒的梨樹水之語，該濾鏡可以真實模擬出很多種類的倒影效果，讓圖像更為豐富。

❺ 發自己影子照片配什麼文字

發自己影子照片配什麼文字？
自己影子照片配——
跟著感覺走

❻ 攝影一共有幾種題材

1、靜物攝影

主題：靜物攝影與人物攝影、景物攝影相對，以無生命、人為可自由移動或組合的物體為表現對象的攝影。多以工業或手工製成品、自然存在的無生命物體等為拍攝題材。

在真實反映被攝體固有特徵的基礎上，經過創意構思，並結合構圖、光線、影調、色彩等攝影手段進行藝術創作，將拍攝對象表現成具有藝術美感的攝影作品。這就叫靜物攝影。

靜物攝影在選材方面有廣闊的天地，在擇好素材之後，就可以隨心所欲的處理這些對象，因為被攝物體是無生命的，可以任憑擺布，多角度移動以達到創作意圖。

靜物攝影具有兩大優點：首先，它是進一步體會藝術視覺的深化過程。當一些很平常的物體被拍成引人入勝的照片時，實際上也就是深入學習觀察這些物體的過程。其次，拍攝靜物能獲得更多的實際攝影知識。

對攝影者來說，靜物攝影的難處在於它的畫面構成具有獨到之處。當布置好被攝物體之後，必須選擇拍攝角度，在用光方面發揮創造性，進而把從靜物攝影中學習到的實際攝影知識、基礎原理應用到日常攝影中去。

❼ 旅遊人物拍照技巧

旅行攝影中，除了身邊的景物值得拍下來好好欣賞之外，生動的人像也是同樣耐人回味的。下面是我整理的旅遊人物拍照技巧，歡迎大家閱讀參考，希望幫助到大家。

旅遊人物拍照技巧

1.處理好人與背景的關系

將人物與環境結合起來，通過環境來更好地表現人像，這是旅遊人物的拍攝的一大魅力所在。如下圖所示，可以通過背景中的線條來增強人物所處環境的空間感和延伸感

2.將人物置於黃金分割點

由希臘人發現的黃金分割定律至今仍是比較完美的構圖形式。在旅行攝影中，將人像置於相機取景器中的黃金分割點(線條的焦點)，就能得到比較好的均衡效果，不會顯得呆板

3.抓拍人物的瞬間

抓拍可以在被拍攝者沒有準備的情況下拍到富有表現力的瞬間，最美的時刻就是最不經意間的真情流露。當然，選擇好拍攝時機是抓拍成功的關鍵，抓拍的瞬間要保證人物的眼睛對焦准確，這樣的人像看起來才是有精神的，生動的。

4.選擇有代表性的.背景

旅遊所到之處如果具有鮮明的地方特色，或者一些地標性的建築，將其與人像融合在一起是頗具紀念意義的。這點相信很多人都會意識到，不必敖述了

5.與特色人物合影

只在地標性的景物合影也許會讓旅行中缺少「人情味」，所以選擇與當地特色人物合影，意義就變得大不一樣了。這樣能使我們的照片中體現出濃濃的風土人情味。當然，要注意的是尊重當地的風俗習慣，拍照的時候對他人不可勉強和不敬，不應拍照的嚴肅場合也不要去違背相關規定

6.參照物

正面，側身，背影，已淪為普通。剪刀手，已淪為惡俗。但打破陳規地組合，往往別開生面，氣質躍然片上。學會利用參照物，你的騎行工具，你手裡的小物件，你周邊一切可利用的東西。

7.利用光源

光是一切美的來源。這里的光不僅僅指的是日光，路燈光、霓虹燈光、甚至對面疾行而來打的遠燈光。有光的照片，會靈動，會生活。注意光和陰影的比重，用陰影割裂會更具線條感以及敘述感，氛圍更為傳神。

拓展：人像攝影

A、忘記景色給人物特寫

我們要將人拍好看，所以把那些景色先忘掉，先給人物特寫，把人先拍美了。旁邊的燈塔，石頭上刻的字，標志性建築物，全部忘掉，用大光圈給人物來個特寫。使用大光圈就是為了讓背景都虛化掉，也就是常說的人清楚，背景是模糊的。你會說，那這個和在家拍照有什麼區別?當然有區別，心情不同啊!還有不同環境虛化後的背景顏色光斑等都不一樣。

B、忘記人物將人融入景

景色實在太美了，可是似乎少了點什麼。對了!少了人在裡面，於是你就要充當美景里的主角了。別激動，別補妝，我們要拍遠遠的，甚至你的臉都看不清楚。我只想你安安靜靜的做個美男子or美女子，站成一道風景。這種人景照有時比大頭照更讓人喜歡，然後分享到朋友圈點贊數絕對比自拍大頭照要多。

1、黃金時間拍起來

清晨和傍晚都是很適合拍攝人像的，這個時候的太陽光線不會太烈，而且太陽靠近地平線，光線照在人臉上也柔和。所以這個時間常常被稱為拍攝人像的黃金時間。另外日落和日出，還要注意太陽的方向，順光和逆光的效果完全不同。大部分的人像照片我們都會選擇順光，也就是太陽在相機的背後。當然有時刻意讓太陽正對相機，這樣的逆光人像也是很有味道的。

2、給圖片配上文字

現在的智能手機越來越強大，各種手機應用層出不窮。有時普通的風景照片，配上一點文字，馬上整個意境就改變了。文字的力量往往會給照片帶來更多的想像空間。如果你想給某張照片配文字時，記得拍照時就要留白。所謂留白就是有干凈簡單的地方能空出來給後期寫字。事實上留白也是一個非常重要的人像攝影的技巧。旅行人像不要讓整個人物充滿全部畫面，留出一些空白的地方，往往讓人更有遐想的空間。

3、隨手找個小道具

在旅行拍攝人像時，常常可以就地取材，地上的一片樹葉，一朵小花或者手裡的一台相機都可以成為不錯的拍攝小道具。而且當我們手裡拿著什麼的時候，就會發現人也自然了許多。這就像女生愛拎包，不會尷尬手不知道放什麼地方。將大樹葉放在頭頂，或者拿起一片綠葉擋住一隻眼睛，是不是畫面活潑生動了許多呢?比如阿凱手裡的這台佳能SX60相機，65倍的光學變焦除了非常實用，鏡頭升出來就可以成為一個絕佳的拍攝道具了。

4、擺拍也要很自然

經常會被批評人像拍的太僵硬，看起來不大自然。確實自然是人像很重要的一個評價要素。旅行中去到一個目的地，當我們想要拍照的時候，常常就想到了剪刀手。其實除了剪刀手還有很多姿勢可以用起來。平時多留意一下，看到別人拍的好看照片，保存到手機里，下次出門也可以跟著擺拍一個，甚至有手機app教你怎麼擺pose，都可以學習參考。其實擺拍也可以很有趣很自然的。

5、提前想點小創意

創意是旅行人像中的催化劑，一個好的點子常常會讓模特在普通的場景有特殊的表現。像流行了很久的拉手照，跳起在空中的懸浮照，這樣簡單的小創意，在拍攝過程中，也同樣給旅行帶來很多歡樂。想好幾個好玩的小創意，下次出門的時候就可以實踐起來了。最重要的，如果你能找到一個自己特定的創意pose，旅行時在各個不同的場景都拍一遍，出來的效果更加會意想不到。

6、別看鏡頭也很美

大多數人看著鏡頭都會有點緊張和不自然，有時表情和笑容都會僵硬。當你被拍時，不要急著看鏡頭，從左望到右，從上看到下，慢慢轉頭，看看天空，看看遠方，思考人生，聽聽音樂，總之你是一個尋找風景的人。告訴攝影師，幫你不斷捕捉不看鏡頭時的各種神態和姿勢，這樣的照片往往讓人覺得更有故事性。

7、人物剪影的魅力

比不看鏡頭更進一步，人物只出現一個剪影。剪影的拍攝也是非常有意思的，常常是日出日落時分，人物朝著太陽的方向，由於光比的關系，這個時候人物拍出來變成了一個黑影，但是背景卻是各種不同的顏色。這里出現一個技術參數，曝光補償，有時為了讓剪影更黑，我們需要減少曝光補償。如果是用手機拍攝，則對焦的時候不要對人，而是向著光亮的地方對焦。

8、三腳架遙控自拍

旅行中想自己拍人像或者合照其實根本不需要別人幫忙，只要一個輕便的三腳架和一台帶Wifi遙控的相機，就可以解決所有的自拍了。現在的許多單反相機都已經有了Wifi功能，各大品牌也都有相對應的手機APP，使用智能手機就能遙控相機拍攝，這個時候將相機固定在三腳架上，使用手機屏幕就可以實時取景，等到自己擺好了POSE，在手機上點拍攝，自拍就開始了。

9、瞬間抓拍很重要

當你不看鏡頭的時候，攝影師抓拍的效果往往比讓模特盯著照相機拍照要自然。所以旅行中的人像，也別忘了隨時抓拍。各種有趣的場合，相機凝固下來的瞬間有時比擺拍出來的效果還讓人拍手叫好。下次出門告訴你的同伴，「請隨時記得拍我!」

10、練習自然的表情

表情還需要練習嗎?答案是，需要。你微笑、露齒笑、大笑的樣子都是不一樣的。同一個地方你的不同表情可能都會讓整個畫面很不一樣。攝影師應該尋找模特最自然最好看的角度，然後告訴對方試試不同的表情。開心的、生氣的、煩惱的、失望的、興奮的不妨都來一個。當你這么做的時候，這已經不只是拍照了，而是旅行中的很大一個樂趣。

❽ 人像攝影的構圖技巧都有哪些

前面我們用照片示例簡要介紹了常見的人像攝影構圖方式，看到這里，你也許會問，如何構圖才能拍攝出令人滿意的作品呢？在人像攝影的構圖中，我們要遵循以下幾個構圖的原則。

原則一，明確拍攝主題。一幅好的攝影作品需要有一個明確的主題，對於人像攝影作品也不例外，當我們舉起相機按下快門之前，需要花一段時間認真思考一件事情，我們即將拍攝的照片，它的主題是什麼？對於人像攝影作品中所刻畫的主題，我們一般會通過記錄人物的瞬間動作表情，去表達人物的某種情緒、情感或者是人物的內心世界等等。

(前景的柳條遮擋住了人物主體)

對於常見的構圖方式和法則，千萬不要死記硬背，生搬硬套，而是需要靈活地掌握和運用，才能收到滿意的效果。當攝影師的水平達到一定層次時，我們還鼓勵突破這些構圖法則，對攝影構圖進行大膽創新。請大家記住，藝術沒有一成不變的定律！

❾ 拍攝獨特人像的攝影技巧

拍攝獨特人像的攝影技巧

文字像精靈，只要你用好它，它就會產生讓你意想不到的效果。所以無論我們說話還是作文，都要運用好文字。只要你能准確靈活的用好它，它就會讓你的語言煥發出活力和光彩。下面，我為大家分享拍攝獨特人像的攝影技巧，希望對大家有所幫助！

拍攝獨特人像的攝影技巧 篇1

1、改變視角

絕大多數人像照片都是在與眼睛平行的高度拍攝，換一個角度往往能完全改變一張照片的表現力，所以很多攝影老手都會告訴你：不妨站在你能達到的最高點。當然，放低機位也會達到同樣的目的。

2、改變模特的眼神

人物的眼睛往往是畫面中最重要的部分，絕大多數肖像拍攝中模特都注視著鏡頭，自然而然地引起觀看者與被拍攝者的「交流」；這種特殊的「指向性」如果利用得當，有時會獲得特別的效果，不過，這種「指向」會直接影響到構圖，如果無構圖上的必要則切忌牽強，否則產生被拍攝者與攝影者「貌合神離」的感覺。

眼神成為了構圖的延伸

3、打破構圖常規

打破經典的構圖常規（三分法則）不僅僅需要勇氣，還需要對場景的理解，如果你需要構成一種強勢沖擊力的效果，不妨嘗試將模特放在畫面的邊緣。

如果沒有眼神的「指向」，這張照片將非常失敗（很快就復習到剛才的要點:）

4、嘗試特殊的用光

人像中有無數種用光的方式，側光可以烘托氣氛，雙閃燈可以突出輪廓，當然還有各種創意光影方式，夜晚拍攝時別忘了B門哦!

5、設計特別的動作

人像攝影是模特和攝影師共同完成的作品，一張精心策劃的照片必然比呆板的拍攝更容易引起人們的關注，你可以利用模特的各種動作來構建你的畫面，奔跑、跳躍都是非常棒的主題，當然，前提是你要准備好一台具有連拍功能的單反。

6、拍攝模特的局部特寫

這是以前重復過很過很多很過很多很多遍以至於已經成為經典的技巧了，不過，並不是所有人都能真正拍出漂亮的特寫照片，原因？參考第1條關於視角的要點

7、拍一組照片

傳說中的以量取勝可不是簡單的連拍，如何從上百張照片里選取幾張組成一幅作品是最考驗後期編輯功底的事情，每一種排列都能產生特別的意味，答案並不唯一，但是每一個選擇都體現了你對構圖和故事的理解——這可不是技巧能夠解決的問題。

拍攝獨特人像的攝影技巧 篇2

物肖像是攝影師的一大挑戰，優秀的攝影師都是肖像特寫的高手。因為他們可以利用自己的經驗拍攝別具一格的人物肖像。但隨著人們生活水平的提高，自然對肖像特寫的欣賞水平也大大增高。對攝影師來說，創造更好的人物拍攝手法就非常重要了，所以需要挖掘自身的潛力發現更多更好的創意靈感。這樣才能把優秀的攝影作品展現的人們的眼前。不過，曾經用的比較多的拍攝手法卻也不是不可用，如果利用的好依然可以拍攝漂亮的人物肖像。下面就講解幾種常用的人物肖像攝影技巧！

步驟/方法

1、逆光拍攝

逆光剪影攝影是常用的一種拍攝手段，如果是拍攝人物頭像並且頭部占整個畫面的比重比較大的話，最好將逆光的光源打在發絲間形成明亮的發光效果。這種逆光肖像作品有很大的創意空間。

2、移動抓拍

動感的畫面總能給人們帶來新的感受，我們可以利用物體在移動中形成的一種新主體。這種主體表現出的風格或許會超越原本人物給人們的視覺沖擊力，尤其是形成的一種模糊感。

3、拍攝專注

專注可以體現一個人的性格，尤其是剛毅十足的男性。微笑的畫面太過普通，但專注的畫面卻給力攝影師一個更好的創意空間，也給了觀眾一種新的感受。

4、抓住姿態

時尚大片的拍攝都是把模特的姿態看的很重，一個超乎想像的姿態會給一個前衛的肖像作品增色不少。在拍攝定位與先鋒肖像或者創意肖像時，設計姿態的構成會對最後的拍攝效果產生決定性的影響。

5、拍攝反光

反光的物體可以利用很多種構圖方法來表達主體，反射的人物會給觀眾的印象更加深刻。我們可以利用窗戶、鏡子、水面等等外在因素拍攝人物肖像的反光效果。

6、近處拍攝

人物都會有不同的刻畫輪廓，如果靠近拍攝就會拍出人物的半邊臉部，但半邊臉也許就可以滿足攝影師的需求，拍攝半邊臉可以給觀眾更多的遐想，並且更加專注攝影作品的效果。

7、抓住陰影

陰影是影像的重要部分，有陰影更加可以凸顯立體。陰影也可以襯托主體的拍攝並將主題表達的更加完美。多利用陰影拍攝人物肖像會得到意想不到的收貨。

8、高調低調

增加高光區域製造高調形象能讓肖像呈現一種輕快的感覺。高調的相片的另一個優點就是能夠掩蓋小細節的缺陷，使肖像看起來更加光鮮。暗部或低調圖像會自然而然地讓你的眼睛關注較明快的部分。這些低調作品往往還能讓觀者感到厚重與沉穩，深沉的畫面語言甚至不需要你再做任何圖注。

9、後期處理

後期對攝影的作用太大了，經過後期處理的作品給人們帶來的視覺沖擊更加強烈。所以建議攝影師都要學會數碼後期，這樣會對你的發展有很大幫助。也會直接影響到你展現在觀眾面前的攝影作品！

拍攝獨特人像的攝影技巧 篇3

照相機發明以來，攝影師們一直與強烈的陽光做著斗爭。尤其是秋季正午下極端的反差、強烈的光線、濃重的陰影、發灰的畫面，以及其他一些討厭的情況都是在艷陽下拍攝時最常遇見的。下面是一些在正午陽光下拍攝的技巧，它們很有用。

1、利用陰影

對付陽光最簡單的方法就是躲開它，躲到建築物、樹木及其他一些人造或自然物體下面。然而，不是所有的陰影都是一樣的，比如有斑點狀的陰影，濃重的陰影，環繞的陰影，側面的陰影及頭頂的陰影等。

記住陰影不是沒有光線，否則你無法拍到任何東西。相反，陰影是對光線的柔化，經過柔化的光線會通過其他媒介照射在被攝體上。決定來自哪個方向的光線照射在被攝體上是很重要的——通常光線不只是來自一個方向。一般情況下，最近的反射物或是最薄弱的柔化光線，就是最主要的光源。

在加入背景元素之後，這一點會變得特別重要。例如，被攝體位於陰影的邊緣，背後是位於陰影中的建築物，被攝體會比背景亮得多。這是因為經反射的陽光更靠近位於陰影邊緣的被攝體。將被攝體向後移，靠近背景，會使二者之間的相對光比更加接近——減少場景反差。

2、使用定焦與偏振鏡

定焦鏡頭和起偏鏡在削減正午強烈光線方面是很棒的工具。與變焦鏡頭相比，定焦鏡頭更加銳利，而且對反差和眩光的控制也更好。你是否曾經發現在陽光下拍攝的照片會有綠色的眩光?定焦鏡頭在處理眩光及內部反射上都更好。此外還可以使用遮光罩，同樣可以起到很好的效果。

將定焦鏡頭與偏振鏡一起使用，你會拍攝出色彩更飽和，對比度更高的清晰照片。偏振鏡能夠過濾光線中的偏振光，也能夠削減眩光和鬼影。它不能消除中午陽光下人物臉上的.陰影，但一定會讓你的照片更加清晰通透。

3、善用光線的角度

在這張照片中，為逆光的模特尋找合適的角度，讓光線照亮他肩膀和頭發的輪廓。但要避免光線在臉上形成亮斑，同時要讓模特身上的光線更加柔和。

中午拍攝最主要的問題是模特眼眶下的陰影，眯起的眼睛以及皮膚上的高光。如果周圍沒有陰影，你可以選擇逆光拍攝。只是要知道，如果要保證模特曝光正常，通常會導致天空過曝;如果保證天空曝光准確，模特就會變得很暗。直接背對太陽光比會非常大，讓模特轉30-45度角，小心任何光斑出現在臉上。條件允許的話使用反光板。

4、巧用反光板或柔光板

作者：楊璐

使用反光板或柔光板是減弱模特和環境光比的有效方法。它們可以在太陽下或是陽光與陰影結合的區域使用。

如果你沒有足夠的錢購買高質量的反光板和柔光板的話，可以利用從商店裡買到的材料自己製作。你可以在當地商店買一些塑料泡沫板，將它們粘在一起，製成一個簡易的白色反光板。柔光板可以用任何半透明的東西製作——但要確保它們是白色的，否則你會將其它顏色投射到模特身上。在預算不足的時候，甚至可以用白色床單當柔光板。

反光板有許多不同的型號、形狀和顏色。它們最重要的用途是為陰影區域提供更多的光線。白色反光板的反射光線與光源一致。銀色反光板的反射光線更強，通常不帶色偏，傾向於產生類似閃光燈的效果。金色反光板的反射光偏暖，而黑色板實際上會吸收光線。

柔光板有不同的級數——一般是1/4、2/3、1和2級。它們被放在模特與太陽之間來柔化光線。用柔光板從模特前方遮擋陽光，能得到與背景相近或相同的曝光值。這是在拍攝雜志封面時特別受歡迎的一個技巧——通常與70-200mm鏡頭配合使用。讓模特與太陽成90度角，並將柔光板放在太陽與模特之間也能得到相同的效果，只是光線方向不同——此時是側光。

5、藉助閃光燈

內置閃光燈、小型閃光燈或其他設備——有時候你就得使用它們。使用閃光燈的方法有一百萬零一種。但請謹記你的主要目標——消除眼下的陰影，減少現場光比，得到一個模特和背景都良好的曝光。

無論怎樣做——尋找陰影，使用反光板、柔光板、偏振鏡或閃光燈——你的目標是減少場景光比和消除陰影。希望這些技巧能夠幫助你戰勝艷陽下的強烈光線。

拍攝獨特人像的攝影技巧 篇4

人像攝影 ，一定要有實戰經驗，才能有所成長與突破，光看網路上的照片，悶起頭來練功，仍然是有一定的限制。一開始可以從戶外的游拍開始練習，一邊遊玩一邊拍照，心情比較輕松，Model的肢體動作也會比較自然不做作。在戶外拍攝人像時，除了掌握住Model的神韻外，很多人常會忽略場景的配色及呈現季節變化的重要。

季節示範：拍出春天的氣息

春天的天氣逐漸趨於穩定，天空晴時多雲，偶有陽光灑落，雖談不上是非常完美的氣候，但整體來說可算是比較適合外拍的季節，且在人像議題的表現上，此時光線不僅容易發揮，不會有厚重的影子壓在Model的臉上外，也能以微微露出的光線表現出另種潔白的氛圍，因此總有很多人喜愛在春天進行人像拍攝。

為了想表現出遊拍時的感受，在場景挑選上特別選擇台中極具創意的人文設計園區(勤美綠園道)與悠閑淡雅的眷村(中興新村)周遭，想試著運用這些場景，讓背景色調以白色，綠色，以及花朵的顏色去表現，使影像充滿當季的豐富色系，更特別加強後制色調處理的手法，讓游拍不只是邊玩邊拍，而是用鏡頭構出一幅有趣且清新輕淡的透明氣息，帶出春天特有的影像質感。

服裝與場景的搭配

服裝挑選方面，與Model討論色系時可從粉色系下手，像是白色、淡藍，與黃色都是不錯的選擇，減少使用較為深沉的色系，應先行前往拍攝的場景堪察，確定整體色系搭配的效果。例如像這次首要場景勤美綠圓道的CMP BLOCK來說，整片是以白色空間搭配輕綠色底色為主，就可運用淡藍或是黃色等粉色系服裝，都可讓Model表現更為顯眼。

在行動間為了能迅速捕捉到Model 的神情與動作，因此在機身對焦設定上就顯得格外重要。可將快門設定為連拍，並把對焦模式調整為連續伺服對焦，好讓焦點持續對准Model，同時也讓構圖取景更為靈活，遊玩間捕捉到所喜愛的畫面效果。另外，為了讓影像更符合通透的空氣感，在拍攝時玩家可適度調整EV值，約略將測出來的數值增加0.3~0.7EV即可，目的是讓整體膚色能更加白晢透徹，傳達出春遊人像的風格。

季節光線的變化

除了上述這些手法外，在拍攝時應有效掌握光線的變化。以接下來的季節來講，雖然太陽會愈來愈早出來，也會延後些時間下山，讓日照時間拉長不少，若想捕捉斜射光線的美麗光質，白天則可能要將時間提早，傍晚則要再安排晚些時間。就過往的經驗來看，早上的8:00~10:00與下午的4:00~5:30會是最佳的拍攝時間，此時若多去觀察光線的方向，並透過逆光、斜射光等方式為影像添增些許氣氛的話，相信就算只有短短兩三小時，還是能拍出許多光質美好且擁有氛圍的影像。

在構圖上，大多將人像放置在圖像的四周，讓視覺得以在畫面中延伸，表現出輕松寫意的影像，但可更大膽嘗試中央構圖，嘗試藉由Model泰然自若的表情，打破傳統人像不應在中央構圖的迷思，將情緒列為優先考慮，豐富整體影像的感受，也讓畫面更加自然有趣。

影像後制編修訣竅

在多數偏好的日式色彩中，淡淡的透明空氣感，其實這類影像大多採用RAW文件的方式，透過色溫選擇與對比飽和的調整，最後再經過微調些許色彩，即可輕松掌握顏色所散發的味道，給人一種日式風格的小品影像。

處理這類的影像，首先必須先將整體的色溫降到4000K左右，讓影像稍稍的偏向淡藍綠色系，以此為基底色開始針對整張影像繼續編修，再來將對比降低並拉高亮度，減少對比可讓亮、暗部在畫面中趨於平均，增加亮度還可讓影像伴隨著白色的空氣感，最後則在適度調整飽和度，讓影像鮮艷度與彩度在成像呈現上能更為好看，如此即可快速調整出具有透明空氣感的日式寫真。

❿ 人像攝影技巧解析

人像攝影技巧解析

一寸長一寸強 長焦鏡頭大片賞析

相信很多朋友在拍攝人像照片的時候，都希望能夠拍攝出一張如同時尚雜志上一樣的「大片」。其實想要拍出這樣的照片並不是什麼特別困難的事情，只要我們使用合適的鏡頭，加上一些人像拍攝的技巧，任何人都能拍出獨具魅力的「大片」。

大光圈鏡頭有著獨特的虛化效果

正如筆者所說，長焦鏡頭在拍攝人像時有著不可替代的優勢。目前市面上比較流行的長焦人像鏡頭有號稱大眼睛的EF 85mm f/1.2 LII USM鏡頭、大三元之一的EF 70-200mm f/2.8L IS USM鏡頭、以及有著優異畫質的EF 100mm F2.8LIS USM鏡頭。這幾顆鏡頭都可以讓我們輕松獲得長焦效果，同時也是拍攝人像照片的利器。

長焦鏡頭在拍攝人像時屢試不爽

佳能EF 85mm f/1.2 L II USM就是一顆非常好的人像鏡頭

上面介紹的這幾款佳能長焦鏡頭都有著大光圈的優勢，較大的鏡頭光圈不僅可以提供更大的鏡頭通光量，同時也能起到背景虛化的作用，使得整個畫面中的人物更加突出，畫面也更加的純粹、干凈。除此之外，由於長焦鏡頭的視角特性，畫面不容易產生畸變，因此對人物的表現也更加真實。

人像攝影構圖技巧解析

相信所有人都或多或少的拍攝過人像照片，小到證件照，大到旅遊紀念照都屬於人像攝影的范疇。在拍攝此類照片時，往往都是有規則可尋的，通常我們將人像攝影分為特寫、半身、七分身和全身四種構圖類型。

特寫照片常被用來作為雜志的封面

佳能EF 70-200mm f/2.8L IS USM拍攝人像非常給力

首先向大家介紹的是特寫構圖。在拍攝人像特寫時，構圖框的下邊通常與人像胸部(胸口)位置上下約l0cm左右切齊。構圖框的上邊可以距離人像頭部頂端約5cm左右，也可以直接切掉，僅將人物的面部露出，以達到視覺沖擊效果。如果要拍攝這樣的照片，筆者建議做最好使用200mm左右的長焦鏡頭，比如佳能EF70-200mm f/2.8L IS USM，可以獲得非常好的特寫效果。

半身人像是最為常見的一種構圖方法

半身人像的構圖范圍要比特寫人像的大，畫面仍以人像為主，構圖框的上邊距離人像頭部頂端約5cm左右(以人像實際高度計算)，構圖框的下邊，則與人像腰部(可以肚臍眼為中心)位置上下約l0cm左右切齊。以此構圖法所拍攝出來的照片，大致為漂亮而公式化的人像半身照片。想要獲得這樣的照片效果，筆者建議最好選擇焦距在85mm左右的鏡頭，佳能EF85mm f/1.2 L II USM就是一個不錯的選擇。

七分人像有助於表現人物的整體感覺

七分身構圖有別於半身人像，它可以將人物的更多部分構入畫面之中。在拍攝七分人像時，構圖框上邊距離人像頭部頂端約10cm左右，構圖框下邊，則與人像膝蓋部位上下約l0cm左右切齊。以此構圖法拍攝出來的照片，為漂亮而公式化的人像七分身照片。要拍攝這樣的照片，筆者建議選擇佳能EF 24-70mm f/2.8L II USM這樣的變焦鏡頭，可長可短，拍攝起來比較自由。

全身人像需要與畫面背景相融合

佳能新百微也是拍攝人像的絕佳利器

最後一種就是全身人像。顧名思義全身人像就是將人物的全部納入至畫面中。以此構圖法拍攝出來的照片，大致亦為漂亮而略帶一點背景的人像全身照，是市面上頗常見的婚紗攝影的全身構圖，尤其受顧客喜愛。玩家可以使用長焦鏡頭來拍攝這樣的照片，比如佳能EF100mm f/2.8L IS USM鏡頭就很好，在拍攝時離模特稍微遠一點，這樣更能突顯出景深。

當然，除了在構圖上面的考究外，我們還可以通過使用大光圈的背景虛化、長焦鏡頭的視角優勢、以及微距鏡頭的細節把控來進一步的增添人像照片的魅力，下面筆者將與大家詳細談談，怎樣增加人像照片的吸引力。

糖水人像需用大光圈表現

喜歡拍攝人像的朋友們一定聽說過「糖水人像」。所謂的'「糖水片」是那種看起來畫面陽光明媚，風光旖旎的人像攝影圖片俗稱。這是一條拍攝風格很甜美的攝影路子，大多以山水草木，亭台樓閣等為背景。

糖水人像在人像攝影中是比較受歡迎的一種

糖水片的拍攝地點以外景為主，背景最好能有綠色或者其它顏色的花卉。最佳拍攝場景是公園綠地，風格應清新明快。夏天可以穿的比較清涼，但是陽光也是更為強烈，所以應避開中午時段拍攝，可以從下午3點左右開始拍攝。

糖水照片對於女生而言有著不可抵擋的誘惑

大光圈鏡頭拍攝出來的照片更加有層次感

大多數的糖水人像片，都需要開比較大的光圈拍攝，這樣景深比較淺，可以把背景中雜亂的部分給模糊掉，使照片看起來也更有層次。佳能 EF85mm f/1.2 L IIUSM有著令人羨慕的F1.2大光圈，用它拍攝出來的人像照片更加具有朦朧唯美的意境氣氛。同時大光圈也有助於提高相機的快門速度，避免了手持拍攝產生的模糊。

佳能EF 85mm f/1.8 USM是一支性價比很高的鏡頭

當然，如果你覺得佳能 EF 85mm f/1.2 L IIUSM將近14000元的售價難以接受，也可以選擇價格僅有3000元的佳能EF 85mm f/1.8USM。盡管其光圈要比前者小一些，但是性價比還是很高的。

長焦鏡頭拍攝人像的優勢解析

雖然定焦鏡頭能給我們提供較大的光圈以及出色的成像質量，但是它也有著一定的局限性，比如在戶外拍攝時，往往我們需要不斷的調整鏡頭焦距，來達到預期的構圖效果。在這種情況下，使用佳能EF 70-200mm F2.8 L IS II USM鏡頭就是一個不錯的選擇。

長焦鏡頭對景物有顯著的壓縮效果

使用EF 70-200mm F2.8 L IS IIUSM鏡頭拍出的照片，有著變形較小，透視正常，易於操作等特點。由於其拍攝角度小，景深較淺，且對於景物有顯著的壓縮效果，所以可以虛化雜亂的場景，使人物更加突出，畫面更顯平穩。

拍攝者可以離被攝者遠一些，將背景融入進來

中長焦鏡頭的視野不夠寬廣，在畫面風格上易產生雷同感。 因此在使用EF 70-200mm F2.8 L IS IIUSM鏡頭拍攝時，攝影師與被攝者的距離最好能拉遠一點，構圖時也可以盡量採用全身構圖的方式，這樣一方面可以將被攝者的整個體態表現出來，另一方面也能將背景自然的融入畫面之中。

使用佳能EF 24-105mm f/4L IS USM的長焦端拍攝也能獲得很好的效果

抓拍動物的不二之選

除了拍攝人像以外，使用EF 70-200mm F2.8 L IS IIUSM鏡頭來抓拍動物也是非常理想的選擇。通常野生動物都十分的懼怕人類，因此想要近距離的拍攝野生動物幾乎是不可能的。而長焦鏡頭憑借著焦距的優勢，使我們可以遠距離的拍攝它們，並且在畫質上也能得到充分的保證。

用長焦鏡頭來抓拍動物

鏡頭的防抖能力是關鍵

用長焦鏡頭抓拍時，在技術方面最重要的就是快門速度。對於使用200mm左右的相機來說，為避免震動，快門速度最好不低於1/250秒，也就是說快門速度不慢於焦距的倒數。而佳能EF 70-200mm F2.8 L IS IIUSM加入了全新的II代IS防抖系統，最高可以提供4檔快門的防抖效果，防抖效果非常出色。

微距鏡頭的細節優勢

講到拍攝人像，就不得不提到佳能的「新百微」。正所謂微距無弱旅，高解析度，高放大倍率讓微距鏡頭無論在微距拍攝領域還是其他拍攝領域都具有優勢，佳能EF100mm F2.8L IS USM就是這樣一支微距鏡頭。它憑借其優異的銳度表現以及良好的焦段，也被常常用來拍攝人像照片。

佳能新百微的鏡頭銳度是相當出眾的

人像特寫最直觀的拍攝方法就是將人物面部充滿畫面，相機靠近模特，在畫面中可以預留一部分區域用作構圖的空間，但不要收取過多人物頸部以下的身體軀干，抓取模特最精彩的神態按下快門。

百微鏡頭對於細節的把握非常到位

雖然特寫的拍攝看似簡單，但有許多細節需要掌控。首先，特寫對模特的要求很高，五官、臉型必須端正;同時，由於特寫照片皮膚占據了畫面的大部分區域，因此前期化妝非常重要。除此之外，還需要模特自信、大方，具有表現力。

百微鏡頭具有強悍的防抖效果

佳能EF 100mm F2.8L ISUSM鏡頭的拍攝效果非常理想，焦內銳利，焦外柔美。不管是在全幅還是我的半幅機身上，這支鏡頭的焦外都很舒服。而且這支頭的色散控製得也很不錯，防抖功能起到了很大的作用。它能夠在通常的拍攝距離下實現約相當於4級快門速度的手抖動補償效果。

佳能EF-S 55-250mm f/4-5.6 IS II

對於佳能的玩家來說，除了以上幾支鏡頭之外，在長焦鏡頭的選擇上還有諸如EF-S 55-250mm f/4-5.6 IS II、EF28-300mm f/3.5-5.6L IS USM等，大家可以根據自己的拍攝需求，以及預算來選擇最適合自己的鏡頭。