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A. DJ的各種混音手法

找CUE點及對拍 ！！！
在學習的開始不要挑一些奇奇怪怪的唱片，
找一兩張HOUSE類的節奏明顯一點對於新手而言比較能進入的。
首先要找到兩張唱片或CD的歌BPM不要差太多。
大概差個兩三拍都是可以的。
將所有機器開啟，先將一張放到channel 1的唱盤或是CD唱機里，開始播放，

將混音器的track A推起來，聽到喇叭的A聲音出來後，
將另一張唱片放到channel 2，將耳機的監聽音量調整至適當大小後，

把混音器track B的CUE（監聽切換）打開，
然後將你的耳機放在耳朵旁開始聽B的聲音，

先找到B的第一拍，前面提到的INTRO部分可能沒有節奏，有的歌INTRO只有簡單的旋律或一些效果音，

掠過它們去找這首歌的第一個鼓聲位置，找到CUE POINT之後，請用你的手指停住唱片，但不要讓唱盤也停住了！
接著用手來回在這個唱片點SCRATCH，
監聽耳聽的聲音會像鼓聲被拉長一樣，

SCRATCH指DJ的手要來回的推弄唱片，這一點非常重要，
對於玩黑膠的DJ而言，快速的找到CUE POINT是減緩DJ混音時間的第一要務。

有時候DJ需要的CUE POINT不是第一個鼓聲，而可能是空拍，
或者是下一兩個LOOP第一個鼓聲，這時候找CUE將會花去DJ非常多時間。

來回的推拉唱片可以不會忘記需要的這一點，

而且可以配合外面音場的節奏出拍，立刻就可以聽出有沒有ON BEAT，進行調整。

使用CD唱機的話，很方便，找到B的第一拍後，按下暫停（PAUSE），
使用飛梭（轉盤）找回第一拍的第一個FRAME。

然後按下CUE，這樣計算機就代替你的手記住CUE POINT的位置了。

只要想要對拍或是立刻作一些效果時只要按下播放鍵或是CUE，就會從記憶點播放起。

有的CD唱機機種找CUE點的按鍵方法比較不一樣，不過大同小異。
使用唱盤在推拉CUE點是非常有意思的。我們一般稱之為手感。

當你將CUE點找到隨著節奏推拉並開始試著對拍，你會發現這是電光石火間的樂趣，

將CUE點放開的時機可能會太快，可能會太慢，

試著培養出抓CUE點並且找到正確推拍時機的手感是初學者要掌握的,

找到CUE點接著就要對拍，對拍首先要求的是PITCH要准；

俗話說的好「長江後浪推前浪，新手死在對拍上」,

由此可見對拍花費一定程度的心血是必要的。

基本功扎實後來玩創意或技巧較實在。

所謂的對拍是里外兩首歌的BPM一致，在對拍時DJ先抓到B的第一拍，跟A拍推出去。

做法是跟A軌里某LOOP的第一拍；即32拍或16拍一個循環的第一拍,

接著同時聽耳機里B拍比較外場的A拍快慢，

DJ這時會開始推動B唱盤的PITCH推桿作BPM調整。

聽到耳機內與外面的節拍數一致時兩首歌就ON BEAT。

正確的調整B軌的BPM和推第一拍的時機其實是很緊密的。

若然B軌的第一拍出去慢一點，

可能就要稍微推唱片或是在那時先拉PITCH桿之後再拉回來；然後對拍。

當然轉中心軸也是個辦法。如果B軌第一拍推快了就要用手輕觸唱盤的外緣，

或是拉PITCH推桿先減緩速度再調整回來。

但要是第一拍推的時機正好就沒跑掉，也就不必為了第一拍如此大費周章。

當然也可以直接拉唱片回來再推一次。但是手感沒練好，

推拍終究是拉長DJ混音時間的一大殺手。

同理在對拍時也是一樣，找到差不多的PITCH位置就可以進行如以上所述的微調，

PITCH快就輕磨唱盤，慢了就加速，

然後這時候就還要再微調PITCH推桿防止跑拍；

多聽幾個LOOP就會知道跑拍的情形再用上述手法重復作速度上的修正。

花些時間在這上面練習是每個新手都該做的訓練,

耳朵同時聽兩首不一樣的歌需要花很多時間！

而職業級的水準應該是練到抓CUE POINT，推拍，對拍都一氣呵成。

所謂一氣呵成是抓CUE POINT要記得熟；

推拍則是很流暢不用再調整；對拍一調PITCH就ON BEAT！

再來談到使用CD唱機對拍，CUE點抓到後機器會記憶起來，

同樣跟著A軌的LOOP第一拍出拍，聽耳機內的B拍比A快還是慢，

使用PITCH推桿調整B的BPM。

大致對的差不多後，多聽聽幾個LOOP看看會不會跑拍，

會跑拍就用PITCH BEND或是飛梭調整一下速度快慢（現在有的黑膠也有PITCH BEND），

再用PITCH推桿修飾。這樣就完成找CUE POINT及BEAT MATCHIN*的工作。

B. 怎麼學DJ入門

1、第一步是先從鎖CUE開始，因為這點比較簡單，起初就對速只能會導致後面的跳躍練習。而練習鎖CUE之後呢，就開始對速，所謂的對速，是分為三個階段，一開始是對拍，當每次都可以在兩三秒之內就能對上，說明基礎還算可以。

2、然後，第二階段，就是追速，一開始的對拍，對應的是兩首一樣BPM的舞曲，而追速練習的是兩首不一樣BPM的，標准就是保持一分鍾不跑馬就可以。

3、第三階段就是動Pitch，Pitch是調節舞曲速度的，而第三階段就是利用Pitch把兩首舞曲BPM不一樣的，調節成一致的，標準是三十秒內完成全是合格。

4、當然，還有數碼打碟，等把技術都學會了之後，數碼分分鍾就會了，記住幾個快捷鍵就行，混音，這也是學DJ的最後一步，也是關鍵的一步，當然，混音是千變萬化的，沒有什麼特別的手法。

5、兩首舞曲一個DJ一個接法，而現在大多數人會的，混音只能是House，有難度的就有些困難了，當基礎非常穩定時，混音過程也是很快的，但學習的東西依然是很多的，比方說慢搖等系列，不一樣舞曲風格的混接等都是有說法的。

C. 我想自己編DJ舞曲，到哪個地方弄啊要簡單的

我自己變得簡單的不好聽而已

D. DJ舞曲 結構

dance music
根據舞蹈節奏寫成的器樂曲或聲樂曲。由於時代、民族特點和功能、用途的不一而有多種類型。一般舞曲都具有特性鮮明的節奏。不少舞曲（特別是民間舞曲）還要求由某些特殊的樂器或唱法演奏和演唱。在舞曲里，某種典型的節奏型貫串始終。這種典型的節奏型，正是區別各種舞曲的最重要的標志。

discotheque的簡稱，原意為唱片舞會，起先是指黑人在夜總會按錄音跳舞的音樂，70年代實際上成了對任何時新的舞蹈音樂的統稱。與搖滾相比，它的特點是強勁的、不分輕重的、像節拍器一樣作響的4/4拍子，歌詞和曲調簡單。1977年，因澳大利亞流行音樂小組「比吉斯」（bee gees）的電影錄音《周末狂熱》在美國掀起迪斯科熱。迪斯科經常在錄音室進行音響合成，製成唱片，但終因節奏單調、風格雷同，於80年代初逐漸被其他節奏不那麼顯著、速度稍慢的流行舞曲所代替。
DJ全稱Disco jockey可以理解成DISCO舞廳的司儀或唱片騎士。

如果你想製作DJ舞曲 建議下載 ACID PRO 4.0 舞曲製作教程 軟體

E. 簡單的DJ音樂製作工具

FL
Studio：一款功能強大的音頻製作軟體，我一直都在用FL
Studio
6，別的版本也用過，但還是覺得6相對完美一些。你可以用這款軟體來製作節奏，旋律，配樂，電子樂的BASSLINE，等等，能想到的都可以做出來，實在是因為功能太強大，我不知應該怎樣介紹了，用過就會知道

F. DJ有哪些風格

DJ舞曲主要分為兩大版塊.分別為商業和慢搖.
商業舞曲比較簡單,包括POP
TECHNO
HOUSE
HardHose
Power
dance等等
那麼在這里給大家介紹一下比較常見商業舞曲:
POP
POP就是流行的意思
主要特點是節奏歡快,旋律優美,唱腔好聽,比較明顯的特徵是有兩段完整的歌詞.
TECHNO
以重金屬元素為主,節奏比較快,比較勁暴,很嗨,適合搖頭.
HOUSE
以電子元素為主,其中也有唱腔,但不完整,節奏也比較快,比較勁暴,比較嗨.
慢搖舞曲就比較復雜,比較多,如果一一區分的話,大概有一百多種.那麼在這里就給大家介紹一下比較常見的舞曲風格!例如:
BREAKBT
progressiv
CLUB
Tribal
DEEPHOUSE
FUNKHOUSE
RNB
RAP
CKUB
是現在大家見到最多慢搖舞曲風格,他的特點是節奏比較歡快明了,旋律優美,唱腔好聽.特徵是有兩段完整的唱腔.
RNB
旋律歡快,有唱腔,BPM不超過110,鼓點為嘣啪
嘣嘣啪.
RAP
比較簡單
以說唱為主
BPM不超過110.
BREAKBEAT
可以說是RNB的升級版,BPM超過110,節奏不快,但很強.鼓點為嘣啪
嘣嘣啪.
DEEPHOUSE
以爵士樂為主要元素,比較幽靜,比較優美,有些藍調的味道!
progressiv
旋律迷幻,比較飄,唱腔比較少,比較高檔.
FUNKHOUSE
以說唱為主,節奏感比較強,BPM在110以上.
Tribal
這是一種新出來的舞曲風格,它的鼓點比較亂,比較碎,但節奏非常的強,非常的前衛時尚!

G. 提供DJ混音素材。

你找DJ混音素材，可以去這幾個音效資源的地方看看，這些都是免費方便高效找到你需要的聲音資源的平台。

1. 耳聆網ear0：音效為主、CC協議、國內、聲音分享平台、由錄音師、混音師和業餘音頻愛好者分享，國人建立的非營利公眾項目
   

2. 淘聲網toSound：音效+音樂、CC協議+免版稅、國內、聲音搜索引擎、聚合國內外各大平台百萬級音頻數據，配合AudioDown音頻蛋可以打包下載素材資源
   

3. CCmixter：音樂、CC協議、國外、音樂分享平台、由眾多音樂製作人分享，專注於音樂創作的分享平台
   

4. looperman：音樂、免版稅、國外、音樂分享平台、由眾多音樂製作人分享，可無縫循環的音樂素材片段
   

5. Soundjay：音效、免版稅、國外、音效素材包、由站長自己提供，按目錄分類支持付費打包獲取
   
   

H. DJ有什麼風格每個風格都是什麼

DJ分為接歌混音和搓盤兩派，一派的主要工作是continuousmix接歌混音，人們經常會把這一派說成MIX或混音。一派的主要工作是scratch搓盤。很多專業人士會把DJ通過打碟機混音台進行現場的接歌混音也叫成MIX，其實是縮寫，跟音樂製作的混音是不同的。

那麼要再確切一點，應該是continuousmix，才是全稱。接歌混音的概念是將兩首歌以混音的方式將音樂以不間斷的播歌方式讓人們繼續跳舞，不至於冷場，說起來接歌就是一種混音，讓每一首串接的音樂聽起來盡量都像一首歌為佳，所以接歌必須要注意到整體性，要能真正混音到一塊的接歌才是技術表現。

那麼搓盤就是scratch了。DJ要把握的就這兩種。如果每個人都知道DJ只是職業不是音樂風格了，不再把電音錯誤叫成DJ了，這個職業應該會比現在用途更多。當然DJ不一定是播放電子音樂，但是99%的DJ都在播放電子音樂，因為夜店幾乎全都是播放電子音樂。

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世界上第一個DJRay Newby。來自斯托克頓，加利福尼亞。1909年，16歲的Ray Newby開始定期播放記錄在小發射機Herrold學院的一名學生時的工程和無線，位於加州聖何塞的權威下無線電先鋒Charles Doc Herrold。

到1910年，定期廣播已經開始使用live以及預先錄制的聲音。無線電時代早期，內容通常包括喜劇、戲劇、新聞、音樂、體育報道。

在1920年代，Juke joint(最早期的舞廳)變得流行起來，擁有跳舞和喝酒的地方和音樂點唱機。1927年，Christopher Stone成為在英國的第一個電台播音員，在BBC廣播電台。

I. 怎麼學DJ入門

怎麼學dj入門？相信很多人都喜歡DJ，無論是節奏還是旋律都有著它獨特魅力，可是該如何打DJ呢？下面就讓我介紹打DJ須知的技術吧
工具原料強避震 監聽耳機 兩個唱機和連接線等
方法/步驟分步閱讀
1
/7
數拍：這是最簡單也是最基礎的，剛開始時最好是學4拍和8拍。選擇一張唱片不要太艱澀吊詭的電子舞曲唱片，放置在兩個唱機其中一個，然後播放時心中要跟著默念著節拍1234
2
/7
找cue點：這時就要用監聽耳機了，耳機在戴的時候，只能戴一個耳朵，另外一耳則是要負責監聽目前正在播放的音軌；所以目前雙耳所聽到的是完全不同的曲子，然後找cue點，按下唱機的Start鍵讓唱機開始轉動，將唱針置放於唱片之上,開始尋在第一個鼓點。依次尋找下一個
3
/7
節拍的推拉：抓到cue點後，然後把另一個唱機的cue點進行推拉，使兩邊的鼓點能夠重疊
4
/7
調Pitch：在心中默數著loop，隨時注意著唱機1的loop，每個loop的第一拍便是把cue的第一拍推出去的唯一機會，這時如果聲音有了差異就需要調Pitch，用手指輕輕地在唱機轉盤邊緣施加側向分力，使唱機轉速變慢。在以手指改變唱機轉速的同時，另一隻手則依快慢與否來調整Pitch
5
/7
一首歌連貫著調節Pitch：有時對好拍後若光只是聽過一、兩個loop後便置之不理，容易隨著時間的流逝而造成有一些微微的跑拍，這這時就需要把Mixer上的監聽，並多聽幾個loop，直至確定無誤後才可進行下一個步驟
6
/7
切入╱切出：先將crossfader切至左方，也就是音箱可播放出舞曲音樂，此時的fader則失去效用，如此一來便可將監聽耳機中出現的音軌的fader預先調到理想的音量，等到調到理想的音量時再將crossfader由左方緩慢地推向右方，此時監聽耳機中出現的音軌的音量將會慢慢地出現，然後越來越大聲，當到達中央位置時則為兩邊聲道同時發聲最明顯的時候，再往右推則音箱的聲音越來越小，到達最右方時音箱的聲音完全消失。此時便同時完成fade in以及fade out的動作
7
/7
將音箱的bass以及treble調低：剛開始兩邊鼓聲重疊而造成的共振進而使得Mixing聽起來很突兀，這時就要把 fade out時則要把監聽耳機中出現的音軌的bass調整回來。

J. DJ舞曲用什麼做最簡單,最好!最快!謝謝了!

現在DJ一般都用ACID，剪剪歌，加加人聲，做做串燒都可以。不過如果想徹底MIX一首歌的話還是要找專業人士教你，而且國內做的DJ音樂一般都是很土的那種啦，跟國際上的DJ沒法比。
望採納！