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『壹』 服裝設計圖該怎麼畫

服裝設計入門教程—手繪效果圖該怎麼畫

透明效果圖的繪制：做好繪制的准備，臨摹一張作品首先去找到原圖。把應有的工具准備好（0.5的自動鉛筆，A4紙張，橡皮擦，勾線筆，上色工具彩鉛或者馬克筆）

根據面料肌理的變化通過線條上色的時候繪制出效果，順著褶皺的繪制先加深再過度到亮色，加深畫面的效果把立體感加強，不斷加深和塑造，刻畫細節的部分，把圖案和字母的漸變效果刻畫出來，整體的畫面效果就完成了

『貳』 怎樣畫好服裝效果圖，彩鉛的。

但是，無論是畫欣賞性的服裝畫，還是畫實用的服裝效果圖，都必須具有扎實的美術基本功：嚴格的素描、速寫和默寫訓練，以及各種技法的掌握，這些都是獲得基本功的必要手段。
提起服裝畫，不難讓人想起服裝畫、服裝效果圖、服裝裝飾畫等不同的稱謂來。其實，都可統稱為服裝畫，是服裝畫家族中的不同成員。出於社會和服裝發展的需要，它們從服裝畫大家庭中逐漸分離出來，形成自己的鮮明特色。
服裝裝飾畫是近年來新興的畫種，也是從服裝畫中分離的一種服裝表現形式。由於它是「新生兒」，盡管身上還帶有許多服裝畫「母體」的特點，卻有著頑強的生命力而成長著。服裝裝飾畫重在裝飾美和形式美，所採用的工具和材料毫無限制，從而，表現語言愈加多樣，表現力也愈加豐富。各種特殊技法和效果層出不窮，人物形態和服裝形態也愈加變得離奇、怪異。

服裝畫的各種表現手法，是服裝藝術表現語言的多種形式；服裝畫的誇張手法，更具鮮明的個性特徵，「形」的體現最為明顯；服裝畫的簡化手法，「簡」是其主要特色，簡潔、簡便、簡明扼要；服裝畫的趣味手法，則別有一番滋味在心頭。如果說，趣味手法曉之以「情」，那麼，服裝畫的襯托手法，就是重之以「景」了。
服裝畫的學習和方法的掌握亦有多種方式。最易見效的應首推「臨畫結合」法。臨摹的確是入門學習的最佳途徑。第二階段：仿造。就是根據所掌握的方法，自己構想和創造。第三階段：變異。就是在自己原已掌握的畫法基礎上，力求改變自己和超越他人。

一般來說， 服裝的質地和衣紋的類型取決於紡織品的種類，如毛料服裝皺紋少，比，較挺闊，毛呢大衣顯得很厚重，奪下垂感，肘部彎曲時衣紋簡練，而且粗大，棉料服裝褶縐多，而且細碎，無規則，絲綢織品比較柔軟，褶紋較多而長，褶線多呈弧形顯得輕飄。
毛料服裝的表現方法，用高溫燙筆的平面，按素描法一筆筆烘燙出均勻的重色調。如果用線描法，用筆要剛勁挺直，輪廓線粗壯奪力，少勾衣褶，能表現出基本結構就行。一般多用於現代人物肖像畫。
絲綢織品服裝用較低溫度的燙筆按素描法烘燙，色調要淡而柔和表現出比綢的光感。線描法多用曲線畫。
棉布料服裝可用直線或曲線相結合的方法勾燙。
比較厚實的衣料不易顯得出人體的細部結構。絲綢等較薄的服裝則能非常明顯地體現出人體的細部結構和動態，如果對人體的結構了解得深刻，以有意識地強調衣紋變化。透過衣服可以看到人體結構和動態變化，更能顯出絲綢的質感。
衣紋是由於人體的結構和動態變化，更能顯出絲綢的質感。
衣紋是由於人體的結構和人體運動而產生的，如肋下，肘部，腰膝及褲腳，袖口，衣服下擺等地方的褶紋，不但多，而且有規律的反復出現。掌握了它們的規律，不管如何變化都可以准確地把它們畫出來。偶然出現的衣紋就應該把它們舍棄。有的是應該出現的衣紋，但又不太明顯，就要把這些衣紋強調出來，經過加工整理，這些衣紋應該能夠體現出服裝的質感和肢體的動態。

『叄』 怎麼畫模特服裝素描畫

准備材料：素描筆，白紙。

1、現在白紙的上半部分畫出模特的肩膀部分。

『肆』 簡筆畫衣服

素描 半身像 怎麼畫衣服
素描半身像的衣服可以用速寫的方法畫出來就行了。

既簡單又大方，，又能和頭有疏密的對比，，，和速寫一樣畫出大概的轉折和衣服的褶皺就行了。

千萬別畫的太多，，要想畫的跟細致些，，最多隻能把衣服的明暗分下就行，在衣服的暗面用手指隨著衣服的起伏感擦下就行了。你要是畫多反而會越畫越畫不好，只要一個大感覺出來就行了。

。 千萬要記住，，衣服是在畫速寫，，不是畫素描，，要不然就會畫混了。

。依靠著畫速寫的感覺畫衣服，就會發現很簡單的就畫好了，，至於詳細的就是速寫了，，速寫應該會畫吧。
素描衣服的質感怎麼畫
褶皺有很多畫法 具體要看穿著的方法 材料的質地 線稿和色膏也有很多區別 差別很大 尤其是皮質 波峰有高光 波谷也有高光 所以 想畫好還是需要知道原理和多多練習 就是說 有些褶皺為什麼會出現 它們的集結點在哪裡 或者聚集的方向在哪裡 什麼質地需要粗褶皺 什麼質地褶皺細 當然 一般情況下 越薄的衣物 褶皺越多約細密 越厚的反之 特殊的材質就要就事論事 毛衣更蓬鬆 皮質更順滑 有得衣物縫合縫多 更要考慮縫隙給褶皺帶來的變化 再加上有些材質會在原來的材質上附著其他的材質 比如說制服 布料上會有金屬logo logo堅硬會改變褶皺 有重量會製造褶皺 這都是在學習褶皺時會遇到並要攻克的問題 我給你發一些圖的示例 都是網上找的 我沒有版權 但可以做參考 你也可以在網上找更專業的圖片 或者實例 平時在生活中多觀察 也要提高繪畫技巧 上色技巧 排線技巧 使筆下的褶皺更真實 更能表現材質的不同 其他的也沒什麼了 繪畫 無非是多練 我沒有版權 僅僅是參考。
怎樣用素描來表現衣服的不同衣料質感？
由一料的質地不同，影響衣紋的形狀如絲綢類的質地較薄的衣服，衣紋多而密，線型也較柔圓。

麻布等硬質類衣紋多用折線、直線，線型方而短，呢絨及化纖織物，衣紋少而挺。我國傳統繪畫對衣著的造型，也有很高見解，並總結出一套不同於西畫的完整的表現樣式和體系，沈宗騫在《芥子圖學畫編·人物談話》中說：「周圍骨骼要從衣外看出，何處是肩，保處是肘……，凡此皆骨骼之隱於衣中，而於作紋時隨筆寫出。」

「先將裸體骨骼約定，後施衣服。」其中道出衣服結構與人體結構之間的關系。

以線為主畫衣紋，須更加重視衣紋的提練，概括和取捨。寫生時要充分發揮線條的疏密，長短，虛實節奏等效果，有時並帶有一定的裝飾性。

這一點在中西繪畫中有異曲同工的一致性。 ）線描對衣紋的處理。

在前面的以線造型的技法中已談了一些，現在針對速寫的特徵的闡述二種概括線條的方法。 a.套線法 類似中國古典繪畫中描繪衣紡廛的線條的壓疊套合關系，一般線條一端在形體輪廓內，一端在形體的輪廓外。

b.游魚法 首先盡量用長線條描繪出物象外輪廓線的起伏和形狀特點，然後畫衣紋，線條的兩端在輪廓形的內部，不可接觸外輪廓線，否則 會短路，將完整的大形切成瑣碎的塊狀，這是速寫造型中應注意的問題。 c.兩種方法結合使用 這在速寫中亦是較為常見的，線面結合成的直線亦可穿插運用，要有虛實、疏密之感。
在衣服上素描
你可以使用定畫液來噴，在文具店可以買到，又或者網購，具體用法是畫好以後在表面噴= =如果沒有的話你也可以用水來噴一噴。

網上教用頭發的定型液（著哩水），我也用過，效果還可以。其實我比較推薦用大頭筆來畫衣服，我上次就用大頭筆畫衣服參加比賽。

具體是先用鉛筆在衣服上勾勒出你需要的圖案，然後你可以去買麥克筆，也叫簽字筆，油性筆，大頭筆，都是它，就是那種一頭粗一頭細的那一種。我估計你想只保留鉛筆畫質的話可能是怕其他的筆粗畫不出或者油性的筆水會泛開等。

如果是這兩種的話，大頭筆可以解決，通常的大頭筆是一頭粗一頭細，一般人可能認為畫細線條的話應該用細的那頭，其實不是，你打開粗的那頭，其實這一端的筆頭是尖的，用最尖的那一部分可以畫很細都行。如果怕筆水泛開，可以買品質好的筆，絕對不會泛筆水，我通常用的是真彩的大頭筆，非常好用。
水彩畫怎麼畫服裝效果圖？
水彩畫之所以受到服裝設計師得青睞.是因為它與眾不同得特徵。

如它有著不可替代得透明性.而且表現快速，色彩易干.色彩層次豐富，表現領域廣得特點.還可與水彩，鋼筆，鉛筆，麥克等等聯合應用.使效果圖更具豐富多彩得表現魅力。 服裝設計效果圖採用水彩顏料.不同紋理吸水快慢得紙張得及其它工具.對體現各類面料質感都會有非常好得效果。

美國著名得服裝畫大師哈蘭.科拉柯維奇得一幅男裝設計圖。在表現男裝得粗麻面料時.就採用了粗紋理水彩紙張。

先將紙用大底紋筆刷濕.使紙濕透.然後盡快地將第一遍色鋪上去.待色彩干後.用水將畫上得色彩沖洗一遍.洗去浮色.然後再正式將所需得服裝色彩畫上去。由於水彩色彩具有必定得透明度.所以原第一遍上色沖洗後具有粗紋理得紙還保存在畫面上.這樣所表現得粗呢面料質感得服裝很好體現出來了。

又如法國服裝畫家安東尼.魯匹茲得一幅作品.是一位正在舞蹈得女郎.穿了一套用紗做得褶裙.為了充分表現面料得飄逸，膨鬆，透明及流動得感到.畫家採用了吸水較慢且紙張紋理較細得水彩紙。可先用清水將紙刷濕.待水在紙上充分滲透後.便可開端上色.這樣紗得質感就能體現出來。

如要體現一些帶有小花紋得薄紗衣服.可採用在未幹得色彩上用噴霧器噴一下水或者先用油畫棒畫出花得紋後再上水彩色得方法。再如台灣服裝畫家蕭本龍.在畫綢緞及皮革面料得服裝時.就特別注意不同材料質感得表現。

他認為如果表現不好.皮革綢緞面料就變成了一般面料。因此在繪畫進技法運用尤為重要。

在畫深色皮革面料時.可採用吸水少得卡紙和光面紙.繪畫上採用一種色彩得明度對照.一般來說表現這類面料時明度對照較大.而深淺之間得水份控制尺寸要適度.從而在過渡中自然地融合起來.一幅表現綢緞，皮革得服裝就體現出來了。 一幅好得服裝設計效果圖採用水彩畫與油畫，版畫等方法來表現都各有特別效果。

由於水彩畫充分運用水份，水色相互融合.虛實省略得當.節奏容易控制.而且應用不同得紙張.色彩和不同牌名得色彩.會產生意想不到得效果和趣味。
簡筆畫衣服有哪些顏色
用鉛筆在白紙上，畫出挑選衣服的小男孩的草圖，接著用黑色彩色筆繪畫出小男孩的頭和頭發的部分，並畫出眼睛和嘴巴。

接著，用黑色的彩色筆畫出小男孩的身體和手臂、腿腳的部分，注意手臂是舉起來姿勢要畫出來，表示挑選衣服。

然後，用綠色彩色畫出小男孩沒有挑選中的襯衣。

接著，用藍色彩色畫出小男孩沒有挑選中的短褲。

然後，用紫色彩色畫出小男孩沒有挑選中的長襪子。

最後，用綠色彩色筆給小男孩的衣服塗上顏色，並用藍色彩色筆給小男孩的褲子塗上顏色。這樣挑選衣服的小男孩彩色簡筆畫就畫好了。

『伍』 素描的衣服領子怎麼畫

首先，根據光源分析好衣領的受光、背光、過渡三個部分。離你近的部分要相對遠的部分要實一些。但是一定要分清主體，不能過於頭部。還要注重衣領的質感。簡單來說，速寫和素描差不多，衣領的繪畫注重打的陰影和線條以及整體布局就行了。

素描，廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源於西洋造型能力的培養。狹義上的素描，專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。
素描簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業都把它作為基礎課，雖然各專業的側重點不同，油畫重體積、調子，國畫重線條，版畫、設計重結構等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術種類，自有其獨特的藝術價值，當然，專門的素描藝術家並不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他廖寥幾筆的創作草稿就已經價值不菲，你根本不用分是基礎性強的速寫還是獨立的藝術品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其後面的功力也非常了得，有時隨便一條起伏彎曲的線條，體現的卻是藝術家對形體、結構、特徵、節奏、韻味、藝術史的深刻理解與掌握。