簡單素描靜物照片圖片

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素描靜物組合高清圖片如下：

作畫步驟

1、確立構圖

推敲構圖的安排，使畫面上物體主次得當，構圖均衡而又有變化，避免散、亂、空、塞等弊病。

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注意

基本色調要准確到位，這里的色調包括光影和物體的固有色。要注意物體質感和量感的表現，質感就是物體材料的屬性。比如它是什麼材料做的是金屬的，玻璃的，還是陶瓷的等等。量感就是物體在視覺上產生的重量，而不是物體本身的重量（中心主體物不一定是很重很暗的物體）。

注意觀察景物的光線變化，靜物的每個角度都有不同的光線視覺效果和變化的，在物體的陰暗處要注意陰影的表達。

㈡ 素描靜物作畫步驟圖，有圖的，有步驟的

素描靜物作畫步驟如下：（以靜物橘子為例）

1、步驟一：將橘子、枝葉、襯布看作一個整體，分別找出它們的結構，注意構圖。

橘子素描要點提示：

1、橘子的反光較強，明暗交界線變化明顯。

2、投影在襯布的轉折中忽重忽輕，自然地拉開了物體之間的距離，也增強了空間感。

3、橘子的結構有輕微凹凸變化，有些還有被擠壓的印痕，都可作為刻畫的細節。

4、枝幹上被撕扯的痕跡也可作為重點描繪，也可以比前面的小枝突出一些。

5、仔細對比葉子，這片葉子可以作為主要的刻畫對象。

6、襯布是用來襯托物體的，靠近物體的襯布較實，遠的較虛。

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圖片：

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素描題材：

1、以肖像和風景為主

素描原是為繪畫、雕刻等藝術服務的，後因其流暢、充實和美觀，發展成為獨立的藝術。其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和風景為主，而西方的素描常是人物和靜物。

2、日常生活、抽象素描、藝術性建築素描

19世紀出現了以日常生活為題材的素描。其它還有想像和抽象素描、藝術性建築素描等。

3、立體派、表現主義、超現實主義素描

20世紀的素描似乎是反映不安、動盪和科學進步的。其中一些以表現線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中 (立體派)。 在20世紀各流派中也有X射線式的技法，即同時看到外部和內部。

表現主義畫家追求"表現一個場面的感情而不是描繪事物的現實外表"，超現實主義者則著重表現潛意識心理。

4、實用性和技術性素描

實用素描要清晰地記載一件客觀事物，從總體上說，它不重審美，而突出技術設計。實用素描包括為科學目的而作的插圖與說明。很多藝術家做過科學說明的素描。文學作品中的素描插圖，一般是為某段文字描寫而作的圖畫說明，但因它表現了畫家特有筆法風格，至今還享有崇高的藝術聲譽。

㈣ 靜物組合素描如何畫

靜物組合素描如何畫？靜物素描寫生參照物一般是自然光線下的照片,畫面柔和淡雅,要想把這種感覺表現出來非常有難度。下面就來學習靜物組合素描如何畫？

高清看圖

靜物組合素描如何畫？上面就是小編帶來的素描教程，希望對大家有用。

㈤ 求簡單的素描畫（水果）要圖

素描水果畫如下：

素描畫水果屬於靜態素描。靜物素描是以靜物為對象的素描繪畫。多以物品為主。用單色或簡單的顏色的工具描繪對象的輪廓、體積、結構、空間、光線、質感等基本造型。在素描練習中是基礎，有著重要的意義。

素描是單用線條描寫、不加彩色的繪畫。人類歷史上最早出現的繪畫形式，也是最古老的藝術語言。15世紀文藝復興時期，人們才發現了其獨特的表現魅力。

在這一時期，義大利畫家馬薩丘、達·芬奇等人發明並運用了透視學、解剖學和構圖學原理，為素描表現的立體感和空間感提供了科學的依據，逐步完善了素描。從此，素描便作為一種近乎完美的繪畫形式在全世界畫壇獨樹一幟。

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素描的分類：

一、素描從目的和功能上說；一般可分為創作素描和習作素描兩大類。

二、寫生素描在表現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。

三、素描從繪畫傳統的角度說，素描又可分為中國寫意傳統的素描和西方寫實傳統的素描兩種。

四、素描從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。

五、 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆、紙筆或兩種工具穿插使用的素描。

㈥ 簡單靜物素描畫及步驟

一.步驟：
1.確立構圖:
我們可以做一個小的取景框，或者用手，在空中來試做一個長方形的框，推敲構圖以及畫面的位置，更好的安排畫面。可避免畫面的構圖過偏。常見的構圖方式有：三角形構圖，倒三角形構圖，S型構圖，菱形構圖等等。
2.勾勒大致形體結構:
用長直線畫出物體的形體結構(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結構關系准確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交界線)的形狀位置。
3.逐步深入塑造:
通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對主要的、關鍵性的細節要精心刻劃。注重黑白灰直接的層次關系。
4.調整完成:
深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調整(主要指形體結構還包括色調、質感、空間、主次等等)，做到有所取捨、突出主體或者模糊畫面，達到視覺效果統一和諧。
二.素描畫定義：
素描是一種用單色或少量色彩繪畫材料描繪生活所見真實事物或所感的繪畫形式，其使用材料有乾性與濕性兩大類，其中乾性材料如：鉛筆、炭筆、粉筆、粉彩筆、蠟筆、炭精筆、銀筆……等，而濕性如：水墨、鋼筆、簽字筆、葦筆、翮筆、竹筆、圓珠筆……等。

㈦ 素描圖 靜物 簡單點

簡單的素描靜物單個或組合

㈧ 素描靜物中最常見的構圖形式有哪些

素描中最常見的構圖有以下幾種

1、三角形構圖

三角形構圖是最常見的構圖形式，即把所有物體靈活地安排在三個點上。此類構圖具有畫面穩定、主題突出、層次明確的特點，適合靜物數量較少的組合。

4、「S」形、「Z」形構圖

「S」形、「Z」形構圖從前景向中景和後景延伸，優美而富有活力和韻味。其方向向縱深移動，可有力地表現其場景的空間感和縱深感。在「S」形、「Z」形構圖中，通常會去縮短「S」「Z」的上部，拉長「S」「Z」的下部，以形成「上緊下松」的構圖關系。

5、圓形構圖

圓形構圖就是讓靜物在畫面中圍城一個圓圈。圓形構圖在視覺上給人以旋轉、運動的審美效果。橢圓形大都採用寬大於高的橫幅構圖形式，它不僅有靜態效果，也會產生動態效果。

6、多層空間構圖

這類型構圖突破傳統的構圖法則，給人的視覺效果更具有沖擊力。多層空間可以增加畫面的空間層次，在構圖上變化更加靈活和生動，通常可以根據主體物的大小來確定空間的高低。

7、創意構圖

顧名思義，創意構圖的根本體現在創意法則上，例如設計特殊的透視角度或場景。這一類的構圖可以給畫面增加許多想像的空間。創意構圖適合設計素描。

㈨ 素描靜物參考作品有哪些

包含的靜物有：瓷罐、香蕉、蘋果、梨、山竹、青椒、台燈、白菜、幾何石膏像、水粉工具、盤子、襯布等。

畫好素描靜物的訣竅兩條

1、學習構圖。畫面飽滿，層次豐富，主次分明。

2、刻畫技巧。例如畫瓷器和不銹鋼靜物質感時將高光處卡實，塑料和襯布表面粗糙的靜物是高光處則是模糊的。

常見問題

1、形體畫得「歪」

這是由於起草不嚴格造成的錯誤。素描中物體的特點就是要「靜」。每一個物體都有自己的位置和重心、對稱物體的重心，在它的中心垂直線位置，垂直線畫不垂直，就會使物體重心不穩，產生「歪」的錯誤。

2、畫面太「空」或太」滿」

這是由於構圖不當造成的錯誤。物體太小太集中，就會造成畫面的「空」；而物體太大太散，畫面就會「滿」，甚至有時畫面會「盛不開」物體。解決的辦法是：在一開始就要把整個物體的組合外形找准，按照構圖的要求做好定位輔助線，在進一步深入的時候，不要輕易改動構圖的定位線，否則，就會破壞構圖的初衷。