Ⅰ 色彩構成優秀作業圖片
站酷封面上會有
Ⅱ 求植物變異和正常的圖片
這里提供幾種家養觀賞植物的原種和變異品種圖片。
比較常見的變異有形狀變異和色彩變異。例如仙人掌科植物神龍木發生形狀變異通常稱為「綴化」,而發生色彩變異則稱為「出錦」。
下邊圖中依次包括了
神龍木原生種、神龍木發生形狀變異(綴化)、神龍木發生色彩變異(神龍木錦);
百合科十二卷屬植物玉扇原生種、玉扇色彩變異(玉扇錦);
景天科多肉植物熊童子原生種、熊童子色彩變異(白錦和黃錦)。
Ⅲ 像這種作業的照片,我想把它周圍變的白一點但是字不變,怎麼弄呢
拍照前,如果相機有曝光補償功能,調整曝光補償,增加0.5或0.7的曝光量。拍攝後可以使用圖片編輯人家(如Adobe Photoshop )調整一下曝光量,以用Adobe Photoshop CS5為例,運行Adobe Photoshop CS5繽紛打開待處理的圖片,點:圖像--調整--曝光度,調整曝光度至滿意,點文件--存儲為,保存文件即可。
滿意我的回答請及時採納。
Ⅳ 科普畫圖片簡單又漂亮
基本簡介
科幻簡單的解釋是,以科學為基礎的幻想。科幻的定義眾說紛雲 ,莫衷一是,尺度差異極大。其中最廣義的一種,認為只要故事中含有超現實因素,便可算作科幻作品。正統科幻迷所持的標准則較嚴格,主張至少要包含一個科幻因素──科學與幻想缺一不可。倘若沒有任何科學根據,則只能歸為奇幻、魔幻或超現實作品;反之幻想若是付之闕如,那就只是一個科學寫實故事。俄裔名小說家納布可夫有句耐人尋味的名言:"科學離不開幻想,藝術離不開真實",或許正是科幻藝術的最佳寫照。
科幻畫是科學幻想的內容,有一定的科學依據,通過繪畫的手段,在畫面上表現出來的一種繪畫形式。具體講就是我們在理解的科學知識的基礎上,通過科學的想像,運用繪畫語言創造性地表達出對宇宙萬物、未來人類社會生活、社會發展、科學技術的遐想而產生出來的繪畫作品。科幻畫是真實反映孩子對美好生活的追求一種藝術形式。 少兒科幻繪畫,是少年兒童在已掌握的知識和經驗的基礎上通過科學的想像,應用繪畫語言創造性表達出對宇宙萬物未來人類生活、社會發展、科學技術的遐想而產出的繪畫作品。少兒科幻繪畫,是真實反映孩子們童心的一種藝術形式。是孩子們對周圍世界面向未來最直接,最樸素,也最深刻的一種感受的反映。
相關區別
科幻畫有別於兒童畫 我們通常講的兒童畫,往往是以年齡為界的,凡是未成年的孩子畫,統稱兒童畫。兒童畫是孩子們在現實生活中觀察、體驗、記憶描繪出來的繪畫。
其中也不乏孩子們的大膽的幻想,這些畫中常有美麗的神話故事,以寄託他們對美好生活的嚮往。如孩子們的「到月亮上找嫦娥姐姐」之類的圖畫,他的畫只是一種傳說,不是科幻畫,又如孩子經常把月牙兒畫上小姐姐的五官,把太陽畫成老爺爺,這些都只屬於童話,不是科幻畫。
科幻畫不是一般意義上的幻想,它是富有時代理念,有一定前瞻性、科學性和技術內容含量的幻想作品,它必須以科學的知識和科學規律去幻想。「今天的幻想,將會成為明天的現實。」至於實現這個幻想,需要多少天,多少年,也許會很長,也許會很短……
科幻畫有別於科普畫
「科普畫」是用繪畫的形式,通俗易懂地表現一些科學知識,圖文並茂,形象化的進行科學知識的普及和宣傳工作,所以一般科普畫比較寫實,科幻畫則要求寫意。科幻畫的功能又局限於科普宣傳,而是力求充滿探索精神和想像力,去創造新事物,建設新生活、新天地。
積極意義
科幻畫是引導學生接觸科學、探索科學、熱愛科學的好方法,也是培養少年學生的想像思維能力的很好的途徑, 兒童科學幻想繪畫,體現兒童對科學發展的暢想和展望,樹立起熱愛科學,熱愛中華民族的思想。同時對培養少年兒童的科學想像力、創新意識和探究性學習的能力,具有十分重要的意義。
怎樣畫好
要畫好科幻畫,其中並不難。平時注意多讀一些科學幻想方面的書籍,
多參加科學講座和科技創新活動,把科幻畫和發明創造,科學論文、工藝設計等科技結合起來。還要注意觀察和收集身邊的新事物、新信息,對天文、地質、海洋、環境、生物工程、信息工程、納米技術、遺傳工程都可以有一定的關注。對已了解的知識信息進一步去想像、構思和創作。另外,同學們可以把平時學習生活中遇到的「不順手」「不合理」「不舒服」「不方便」的一些小事物,動一動腦,動一動手變成了「順手的」「合理的」「舒服的」「方便的」新事物,也可用繪畫的手法把它表現出來。只要有大膽豐富的科學想像力和有個性的繪畫形式有機結合,就是好作品。
評判標准
評獎標准可概括為兩個性:藝術性、科學性
評獎標准可概括為兩個好:內容好、形式好
應收集並掌握相關的宇航、環保信息,在畫科幻畫之前,開闊視野,使能畫之有物,異想天開。也可以給一些提示:如,因為地球上人太多,就在海底造房子,畫張《海底家園》吧。再如把圖片、影像資料展示,也可課前去查找有關宇航、環保資料。當擁有相關材料後,才會將生活中存在的問題提出好的解決辦法,通過草圖表達意思,最後進行想像創作直至完成。
在技巧上適當指導。如畫得大些,構圖的飽滿,所畫形象的生動以及線條流暢、色彩等。可由想像構思——畫草圖——繪制完成三大步驟進行。可以利用已有的同齡人的好作業加以引導,也可以借鑒畫家作品,途徑是多樣的。
Ⅳ 跪求 PS 黑白 平面構成 變異圖片
汗 似乎是我中專時候老搞的 不過不太記得了
網上應該有相關資料吧
Ⅵ 色彩構成的作業圖片
色彩構成,即色彩的相互作用,是從人對色彩的知覺和心理效果出發,用科學分析的方法,把復雜的色彩現象還原為基本要素,利用色彩在空間、量與質上的可變幻性,按照一定的規律去組合各構成之間的相互關系,再創造出新的色彩效果的過程。色彩構成是藝術設計的基礎理論之一,它與平面構成及立體構成有著不可分割的關系,色彩不能脫離形體、空間、位置、面積、肌理等而獨立存在。
1、根據三種原色紅、黃、藍調配出第一次色,採用正確而純粹的原色,即不含任何其它調的純黃、純赤、和純藍混合調配。
黃+紅=橙
黃+藍=綠
紅+藍=紫
2、得到的二次色就是橙、綠、紫,必須細心混合調配,不可偏於任一中第一次原色。如橙色偏赤或偏黃、紫色偏赤或偏藍都不適合。
3、再將第一次色和第二次色混合而成的第三次色,其結果如下:
黃+橙=黃橙
紅+橙=紅橙
紅+紫=紅紫
黃+綠=黃綠
青+紫=青紫
青+綠=青綠
由上所述,就可以設計出正確的十二色環,在這個色環之中,任何色相,都具有不紛亂、不混淆的明確位置。
自然界的物體五花八門、變化萬千,它們本身雖然大都不會發光,但都具有選擇性地吸收、反射、透射色光的特性。當然,任何物體對色光不可能全部吸收或反射,因此,實際上不存在絕對的黑色或白色。
常見的黑、白、灰物體色中,白色的反射率是64%-92.3%;灰色的反射率是10%-64%;黑色的吸收率是90%以上。
物體對色光的吸收、反射或透射能力,很受物體表面肌理狀態的影響,表面光滑、平整、細膩的物體,對色光的反射較強,如鏡子、磨光石面、絲綢織物等。表面粗糙、凹凸、疏鬆的物體,易使光線產生漫射現象,故對色光的反射較弱,如毛玻璃、呢絨、海綿等。
Ⅶ 求一張黑人小男孩狂補作業的圖片
黑人小男孩狂補作業的圖片如下:
Ⅷ 平面構成變異圖片,不要網上當的,自己想出來的,
沒招了吧 童鞋:(
Ⅸ 關於趕作業的圖片,越經典越好。
這張絕對經典
Ⅹ 請問哪有平面構成圖基本形的作業圖片
最高應該是蠻難找的吧?
可能到書店找專門的書籍會比較快『網路里東西太雜了『
親愛的樓主『如果沒有正確答案『
謝謝你把分送給我好么『
就當做善事哈『好人有好報『
祝你全家人和諧美滿『身體健康哈『
謝謝拉『