素描冊鬧是人類歷史上最早出現的繪畫形式,也是最古老的藝術語言。簡單來講,素描是指單一顏色的繪畫。15世紀文藝復興時期,人們才發現了其獨特的表現魅力。在這一時期,義大利畫家馬薩丘、達·芬奇、米開朗基羅等人發明並運用了透視學、解剖學和構圖學原理,為素描表現的立體感和空間感提供了科學的依據,逐步完善了素描。從此,素描便作為一種近乎完美的繪畫形式在全世界畫壇獨鄭培樹一幟。下面我提供一些適合素描初學者使用的超簡單素描畫圖片大全。
超簡單喊姿唯素描畫圖片大全
『貳』 色彩的和諧簡單又好看的怎麼畫
最近就是喜歡圓形,先用蓋子在手悔紙上畫出圓,然後用鉛筆畫出構圖(一不小心忘記拍了T^T);構圖畫好後用中性筆畫出輪廓;其餘的線條刻畫用的都是003號針管筆,對於用什麼筆沒有刻意要求,只要畫細節的筆芯比輪廓的細就可以啦!
在葉子的中間部分用點畫出中心,這個和荷葉也像。然者冊後沿著中心外圍到葉子的邊緣畫幾個分割線,這樣我們在畫葉子內部首薯宏線條的時候會更有目標感在分好的組里畫葉子的內部線條,每次畫完一組就很開心相同的方法繼續畫剩下的葉子
『叄』 四季的色彩怎麼畫四年級
一年四季每個季節都有其獨特的美,像春天四處綠意盎然,夏天紅紅火火,秋天滿地金黃,冬天到處白雪皚皚,雪景真是太迷人了。下面就來畫一幅漂亮的四季畫吧,步驟詳細,畫法簡單:
1.如圖,首先用鉛筆在畫紙上畫出一個大的方形,然後在方形的中間畫一個十字花,將大方形分成四個小方形。
『肆』 誰能幫忙提供幾幅簡單點的圖片,可以拿來畫色彩構成漸變的那種。謝謝。這是家庭作業家庭作業。
『伍』 入門級的水粉畫,求圖片
水粉畫是使用水調合粉質顏料繪制而成的一種畫。其表現特點為處在不透明和半透明之間,色彩可以在畫面上產生艷麗、柔潤、明亮、渾厚等藝術效果。含粉對水色流暢的活動性會產生一定限制。
水粉畫在濕的時候,顏色的飽和度很高,干後則由於粉的作用及顏色失去光澤,飽和度大幅度降低,這就是它顏色純度的局限性。水粉畫的性質和技法,與油畫和水彩畫有著緊密的聯系。是介於油畫和水彩之間的一種畫種,它與水彩畫一樣都使用水溶性顏料,顏料成分和透明水彩顏料相同。
(5)簡單色彩畫圖片擴展閱讀:
水粉畫的基本技法:
1、調色
寫生時調配色彩,是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊,調一塊,畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關系,從整體中去決定每一塊顏色。
水粉畫寫生色彩不易銜接,也應該在明確色彩的大關系的基礎上,把幾個大色塊的顏色加以試調,准備好再往上畫。切忌脫離整體,看一塊,調一塊,畫一塊,接著又調一塊改一塊。
2、水的使用
水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要,但也是不可忽視的。水主要是起稀釋、媒介的作用。調色、用筆和色層薄變化,都與水的使用,有密切關系。
一般來說,適當地用水可以使畫面有流暢、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度,引起水漬、污點和水色淤積。而用水不足又會使顏色乾枯、粘厚,難於用筆。
3、用筆
「平筆法」——筆跡隱蔽。畫面色層平整;
「散除法」——筆跡顯露,但色層厚薄變化不顯著;
「厚除法」——色層錯綜重疊,用色較厚、厚薄相間;
「點彩法」——利用光色的空間、初覺混合原理,用密集的小筆觸(色點)塑造形象。(這種筆法用得較少,較難掌握,初學時不宜過早效仿)
4、刀畫技法
水粉畫也吸收了油畫的刀畫技法。可用油畫刀作畫,也可用自製竹刀作畫。
水粉畫在吸收其它畫種的用筆技法時,必須從水粉畫的特點、性能出發,目的是為了豐富水粉畫的技法,增強水粉畫的表現力。
一般在畫虛處、遠處和暗部、陰影時,筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些,以增加虛遠感。而在畫近處、實處和亮部時,筆觸則要顯露些、顏色要厚一些,以增強其結實、突出、明晰的效果。當然這些都需要從整幅畫的處理意圖出發,運用不同的筆法。
5、銜接
濕接,是鄰接的色塊趁前一塊色尚未乾時接上第二、三塊顏色。或是兩塊相鄰的顏色碰接上。或是一塊顏色中趁濕點入其它顏色,讓其滲化。再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色,畫到紙上時利用筆肚的水分,讓其自然化接。
干接,就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經幹了的時候,再接上第二、三塊顏色。
壓接,就是相鄰的色塊(形體的轉折或不同的物物體),前一塊色畫得稍大於應有的形,第二、三個色塊成一種節奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。接上去時,是壓放在前一塊色上,壓出前一塊色應有的形。
6、覆蓋
所謂覆蓋,就是在已畫的色層上再畫上一層或數層顏色。
覆蓋的主要作用可以概括為兩點:一是使畫面色層重疊,厚薄有變化,是塑造形象的一種技法;二是一種修改方法。
『陸』 黑白葫蘆簡筆畫畫法圖片步驟
黑白葫蘆簡態汪筆畫畫法圖片步驟
第1步、先畫葫蘆口。再畫葫胡或蘆帆做仔底。
第2步、最後葉子、藤,簡單葫蘆畫完啦~
第3步、開始給葫蘆畫出適合的色彩。
第4步、繼續塗更多漂亮的細節顏色。
第5步、一幅葫蘆細節畫好了
『柒』 簡單風景畫(色彩的)
近實遠虛,近大遠小近的對比強,遠處對比弱你只要記住這幾點,沒什麼大問題的 筆觸分很多種的,舉個例子: 色彩中小筆觸的畫法
小筆觸畫法是用較小的筆,連續和高密度用筆形成的畫法,它也包括了點彩畫法。小筆觸畫法的用筆可用較小的油畫筆或水粉筆。油畫筆較硬,筆觸力度感強、顏色厚重。水粉筆彈性較好,顏色較薄,形成的效果有所不同。
小筆觸畫法一身可用小筆觸完成畫面,在繪畫過程中可幾枝筆同時進行,也可一枝筆畫完。小筆觸畫法的用筆可隨意發揮,也可有規則的排列。小筆觸畫法因其筆觸較小、顏色密度也高、所以在刻畫時要求對物體的形體明度關系和色彩關系做到心中有數。運用小筆觸畫法可先做底,做底的顏色可選擇所要表現物體的主色調,用色可稍薄些,這樣有利於畫面的統一和快速完成。在具體刻畫景物時利用小筆調色的千變萬化,畫出非常豐富的顏色變和冷暖關系。因小筆觸畫法要求作畫時間較長,一般畫幅不宜太大。它可用厚薄色結合,以形成豐富的畫面效果。小筆觸畫法的特點是色彩變化多端,畫面華麗且富裝飾性。
『捌』 有沒有能用彩色鉛筆或油畫棒能畫的簡單風景畫
有。
風景畫通俗地說是以風景為題材的繪畫。中國畫中的山水畫屬於風景畫,但不用此概念。該詞約在20世紀傳入中國,僅使用於西方傳入的油畫、水彩畫等。西方的油畫風景、中國的山水畫最早只作為人物畫的背景,以後才逐步發展為獨立的畫科。
在西方,風景畫獨立成科,德國畫家A.丟勒的水彩畫和A.阿爾 特多費爾的油畫中,出現地方誌性風景畫。該畫種成熟於17世紀的荷蘭。J.van雷斯達爾、J.維采爾、M.霍貝瑪對風景畫的發展有較大貢獻。與此同時,又產生了海景畫、夜景畫、街景畫主要分科。義大利又有牧歌式的理想風景畫,法國有古代神話人物點景的英雄風景畫等。18世紀的英國畫家J.康 斯特布爾使風景畫取得決定性發展。其直接描寫自然的寫生態度,影響到法國印象主義畫家。19世紀的畫家還注意表現高山、大海、晚秋、晨霧等前人未描繪過的自然風景。以C.柯羅、J.-F.米萊為首的法國巴比松畫派,開始採取自然主義的態度表現風景。19世紀後期,印象主義畫家以明暗和色彩的微妙協調使風景畫成為繪畫中的重要門類。俄國的風景畫以I.I.希什金、列維坦為代表。日本則以東山魁夷為代表。西方繪畫傳入中國後,顏文梁作為早期的風景畫家而知名,吳冠中的風景畫富於民族情調。
『玖』 彩虹怎麼畫簡單又好看圖片
彩虹簡單又好看的畫法:
1、畫彩虹輪廓。
畫畫的好處:
1、培養孩子的觀察力和注意力:孩子們經常看爸爸媽媽畫畫,他們會覺得真有趣,於是就會模仿著爸爸媽媽的樣子去塗塗畫畫。
2、培養孩子對美的感覺和欣賞力:家長可以帶孩子參觀各種畫展或展覽余汪模會,讓孩子自己選擇喜歡的事物來畫。
3、促進右腦發育:繪畫是一種綜合訓練活動,它包括了許多項內容。這些內容都與大腦的許多功能有關。因此通過繪畫不僅能使大腦得到有效的刺激,而且會使左右大腦的功能得以平衡和協調發展。
『拾』 簡單風景畫(色彩的)(圖片)