簡單寫意國畫圖片

Ⅰ 毛筆畫人物簡單畫法

毛筆畫人物簡單畫法如下：

1、先經營好位置——從頭部開始起筆。神韻是寫意人物畫的關鍵，因此平常要關注生活中的人物。

2、把握好比例關系，但不是准確的比例尺寸，一氣呵成從頭依次生發哪仔野出有意味的筆墨。

3、配飾小件。先趁墨未乾時淡淡上一層底色，這樣讓飄靈的畫面略顯厚重一些。

4、全面鋪開上色。色彩也要有李喊寫的味道，不可被動而畫，趁墨未乾前再上些有精神的色彩，可視為畫眼。

5、依畫面的情趣、感覺，題款、鈐印。

2、所謂「用某家所用的筆，又寫他那一種字」也。要判斷所使用的是那一種筆，直接看他的字跡是最好的方法：風格健勁的，選用健毫；姿媚豐腴的，選用柔毫；剛柔難分的，則選用兼毫。

3、筆鋒太長不易於掌握，但筆鋒長可以含很多的墨水，適合寫」草書「一氣呵成」，筆鋒長可以保證墨的夠用，反之，筆鋒短適合寫楷書，易於掌握。

Ⅱ 中國畫寫意畫的特點

寫意畫的特點：

一、寫意是寫意氣。這種意氣是側重畫者胸臆的抒發。「意氣」就是強調畫者從心裡湧出的情思和生命的活力，或者叫「抒發胸臆」、「吟詠情愫」。作寫意畫時，要求應成竹在胸、意在筆先、隨機應變罩圓遲、一氣呵成。

二、寫意是強調寫意象。繪畫既然是胸臆的表達，就要隨其表達的需要而發生變化，不能光是照著原物去畫，而應在生活感受的基礎上，隨物寄情，經過心中反復醞釀，使之成為不似而似的意象，成為「外師造化、中得心源」的心象。

三、寫意是強調寫其筆意。筆意就是中國畫說的「骨法用筆」「書法同源」「筆韻墨章」。寫意的狀態與書法最為相似。寫就是出自運筆的某種意味，直接以書法用筆作畫，處處見筆。中國畫崇尚簡約，重視以線造型，因此很講究線條質量，使線條富於表現力，把握用筆的力度，力透紙背。

四、寫意畫在用墨上講究墨色的變化，用濃、淡、干、濕、焦等不同墨色來表達不同物象，使之產生回味無窮的感覺，使筆意在墨色淋漓盡致的發揮中產生萬千氣象，充分展現寫意畫的主題、意境、內容。

五、寫意要展現畫家賦予物象的主觀意識、審美觀、感腔慧情旨趣。在寫意理念的指導下，既要重客觀，又要有很強的主觀性；既要有具象的描繪，又要有抽象的概括。畫者在寫意畫中有機地把這些因素藉助筆墨表現出來，來反映客觀自然的美貌，同時揭示展現畫者的內心世界。

(2)簡單寫意國畫圖片擴展閱讀：

寫意畫線描技法：

線描，是寫生常用的一種技法，也是最簡便的方法。這是一種單以粗細不同，剛柔相間、曲直有別、疏密相對、虛實相襯的線條來刻劃形象的技法，也是國畫技法中最古的一種。從西安半坡彩陶上就可以看到多變的線描魚紋了。

拿這些生動的藝術形象和原始的魚類化石來對照，可以說明這些魚紋是具有現實主義和浪漫主義色彩的偉大創造。

初學線描以折枝的大花頭入手為好，用鉛筆寫生便於修改，再用墨線重勾定稿為好。用毛筆墨線重勾時，要注意用筆的變化，隨花葉邊緣的起伏而起伏，隨其翻轉而轉折，隨其結構安排筆的起訖，隨其動勢注意物李行筆的疾徐，隨其不同質感注意用筆的輕重、頓挫。

一般說，粗線宜於表現肥厚的東西，細線則有挺秀，質薄的感覺，直線堅，圓線柔，干筆枯，濕筆潤，線的疏密也能表現出不同的空間，色彩感。一幅線描畫稿，可以用勻稱統一的線條，也可以用多種變化的線條構成。

用墨方面也是一樣，一幅白描畫可用一致的墨色完成，也可濃淺兼施，求得多樣統一。所有這些變化都由作者尊重感受自由調遣。

熟練以後，頂好用墨筆直接寫生，對象的形神、動勢、質感等等，常常會啟發我們運用筆墨的變化。創出新的技法，塑造出更生動的形象，這對寫意畫創作特別重要。

參考資料來源：網路-寫意畫

Ⅲ 暑假最得意的作品怎麼畫簡單的

如圖所示。畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，常把繪畫稱作「猴子的藝術」，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。畫，是人們生活中創造的結晶。畫的起源久遠，有著豐富的意思，「畫中有詩，詩中有畫」，中國古代，詩與畫分不開。畫的作品也體現了作者的情感和思想。畫中常常包含著藝術家強烈的思想感情，因此藝術也常常孕育在畫中。

中國畫（中國繪畫）：中國帛畫和中國國畫（包括：山水畫、花鳥畫、人物畫等古代中國畫，寫實中國畫與寫意中國畫的現代中國畫，中國流藝術的當代抽象國畫）。其他還有：石刻浮雕畫、裝飾內畫、敦煌壁畫等，以及中國抽象油畫等。外國畫：西方具象繪畫、印象繪畫（油畫和雕塑）、抽象繪畫（西方抽象油畫和西方抽象雕塑）等。

Ⅳ 國畫孔雀的畫法

國畫孔雀的畫法如下：

1. 頭部畫法：孔雀頭頸常態呈S形，嘴喙堅硬，頭部略呈三角形，用筆宜實而肯定。眼睛在嘴喙中延長線上，畫時要圓中帶方。眼上留白線，後下方的肉髯在畫頸部時留出。畫頸以中、側鋒用筆，最後畫冠羽。

   

2.不同角度則昌的頭頸部畫法：孔雀的嘴呈鐵灰色，白孔雀嘴呈黃色。藍孔雀頭頸為細羽（雄性可見小羽片組成，寫意畫從略），肉髯為淡青色灰色，可用濃墨大筆畫出，稍干時用石青、酞青藍點孫行扒染出光澤感。白孔雀頭頸亦為細羽毛，多以線條率勾。

綠孔雀頭頸上有明顯小羽片，肉髯為黃色，帶畢畫時先勾出羽片，干後再用三綠、酞青藍寫染。

3.頭頸胸腹背的連接：先畫頭頸，再順勢畫出胸腹和背，筆墨呼應，連接得體。白孔雀一般以彈墨線勾繪，注意筆斷意連和用線節奏、頓挫感，中墨提醒和點染淡彩。綠孔雀用濃淡變化的粗細墨線，率勾羽片，再分染石青、石綠，用赭黃提染，最後淡酞青藍或花青略為統染明暗。

孔雀動態優雅，行走時頭頸胸動作十分靈活。雄孔雀的羽毛，隨光線變化而呈現不同色彩。應多觀察、寫生，在中國國畫的創作中加深印象，要注意孔雀儀態和羽毛質感的表現，忌畫成一身光溜溜、形象呆板的琉璃孔雀。

Ⅳ 國畫人物怎麼畫

國畫的人物技法有很多，大概有白描畫法、工筆重彩畫法、寫意畫法三大類。

具體技法介紹：

白描畫法：古代被稱為白畫，戰國時期的帛畫就採用白描的形式，唐朝時期的吳道子把白描線條發展的淋漓盡致，結構的粗細輕重富有變化，衣服的褶子富有動感和厚度感，使人物更加生動形象。明嘉慶年間又出現了十八描，是之前的畫法加後來融入的一些畫法結合形成的。

工筆重彩畫法：工筆重彩畫法在色彩上比較厚重，造型又比較細致工整，多用來做裝飾品。具體步驟是先用熟紙或者是絹起稿畫出具體的人物形象，之後再勾線，人物畫完整就開始進行分染底色，著色，罩色，提色。

寫意畫法：是用筆先勾勒出大致的線，最後再進行渲染，墨色一層層逐漸加重，先畫線和色面，保持整體結構的統一，寫意畫法比較突出作者的意境。

注意事項：

國畫無論用哪一種技法，用墨都需要慎重，因為在生紙上作畫，不能夠改動。

上色的時候也需要慎重，根據具體的人物明暗關系去表達人物的精神和狀態。

Ⅵ 中國畫的最大特點就是寫意，寫意與寫實的區別究竟在哪裡

寫意與寫實的區別在於：寫實：如實地描繪事物。如鏡子照物，強調「像」。即便是意念中的物，也必須與生活中御譽磨的物相像。寫實注重客觀對象的空間關系及物象本身的形體、色彩的再現。寫意：以簡練的筆墨勾勒出物體的神態，以表達意境。它是國畫的一種畫法，不求工細，著意注重表現神態和抒發作者的意趣。寫意畫與「工筆畫」相對。如下面的圖片，是齊白石老虛岩人的寫意畫，畫面上，水中的蝌蚪正在啃咬荷花的倒影，這與寫實完全背道而馳：因為水中的生物不可能看到物體在水中的倒影。

寫意為什麼是中國畫的最大特點？與古代的詩人、文人喜好作畫有關。詩人、文人都強調「意境」，寫字之餘，用鎮斗殘墨余紙，點上幾根草、一隻秋蟲、一塊瘦石，題上幾句話，以盡余興。這個習慣影響了中國畫的傳統。

Ⅶ 國畫小寫意兔子作品

國畫小寫意兔子作品畫法如下：

寫意畫：

寫意畫是在長期的藝術實踐中逐步形成的。其中文人參與繪畫，對寫意畫的形成和發展起了積極的作用。相傳唐代王維因其詩、畫俱佳，故後人稱他的畫為「畫中有詩，詩中有畫」，他「一變勾斫之法」，創造了「水墨淡，筆意清潤」的破墨山水。五代徐熙先用墨色寫花的枝葉蕊萼，然後略施淡彩，開創了徐體「落墨法」。

之後宋代文同興「四君子」畫風，明代林良開「院體」寫意之新格，明代沈周善用濃墨淺色，陳白陽重寫實的水墨淡彩，徐青藤更是奇肆狂放求生韻。經過長期的藝術實踐，寫意畫代已進入全盛時期。

經八大山人，石濤，李鱓，吳昌碩，齊白石以及上世紀中華姚氏求正堂內的，張大千，潘天壽，汪亞塵的弟子汪德祖，安平義君，姚丹萍等並，李苦禪，朱宣咸，李可染，范曾等發揚光大，如今寫意畫已是影響最大、流傳最廣的畫法。寫意畫主張神似。

董其昌有論：「畫山水唯寫意水墨最妙。何也？形質畢肖，則無氣韻；彩色異具，則無筆法。」明代徐渭題畫詩也談到：「不求形似求生韻，根據皆吾五指裁。」

Ⅷ 誰有特別簡單的國畫寫意圖片

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從美術史的角度講，民國前的都統稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。

Ⅸ 山水怎麼畫簡單又漂亮

山水畫簡單又漂亮方法如下：

准備A4紙、畫筆、橡皮擦，首先畫出山的輪廓，然後畫一個直線作為陸地，畫出山的紋理，最後塗上自己喜歡的顏色即可。

山水畫，簡稱「山水」，中國畫的一種，描寫山川自然景色為主體的繪畫。山水畫在我國繪畫史中佔有重要的地位，可分為青綠山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水和沒骨山水等種類，是為東方繪畫中極為富有特色的藝術。代表畫家有展子虔、王維、范寬、張宏。

米芾父子開創了以行仔正表現江南煙雨檬瀧狀態的米點山水，王希孟、趙伯駒等人擅畫青綠山水。宋代，山水畫非常盛行，上至王公貴族，下到文人商戶，都願意以山水畫裝點廳堂。

元代山水畫著重於寫意，著名的畫家有黃公望、吳鎮、倪瓚、王蒙，被稱為元四家。明清時山水畫繼續有所發展。

Ⅹ 荷葉怎麼畫漂亮又簡單

荷葉這樣畫漂亮又簡單：

蓮花的直立莖在污泥中生長發育，那麼就會被有毒物質侵染，但因為有荷葉的保護，尤其是那細膩的表皮，具備一定的阻攔或消化吸收有毒物質的本事，因此有毒物質多粘附在表皮上不會形象到他開的花。荷花緊緊地依基液偎著荷花下面綠色捲曲的荷葉，荷並侍花在柔和的雨絲淋浴下，看起來更加精緻、迷人和可愛。你們喜歡荷花嗎？那我們今天就來畫一個漂亮的荷葉吧！
1、最先大家畫一個大大的荷葉，荷葉的邊畫的不需要太圓形，要畫出一些空缺，在荷葉的正中間畫上一個圓心點。

2、然後在荷葉的右側再次畫一個荷葉，並在荷葉邊上畫上一朵蓮花，在荷花的周邊再次畫上好多個大小不一的荷葉。

3、隨後大家就可以塗顏色啦，給荷葉塗上翠綠色，留意塗顏色的那時候要一遍一遍的持續加重色調，使邊沿輪愈發明顯起來。

4、最終可以給蓮花塗顏色，蓮花可以畫成粉紅色，花朵頂端的色調要深一些，在畫上淡藍色的湖泊，簡易又漂亮的荷葉簡筆畫就進行啦!

荷葉姿態優美，作畫時應把握正、側、反卷、垂等各種形態，根據立意需要運筆。寫意荷葉，多以大筆潑墨為之，稍帶寫一下葉脈。葉脈要脫胎於自然真實，可少勾也可不勾。潑墨點垛荷葉要注意干濕、濃淡與整碎、虛實等變化，不可畫成死墨一團。寫意荷葉亦可以色為之，或色墨調和為之。大寫意畫荷葉不分反正面，搏蔽物小寫意畫荷葉一般分反正面，正面深，反面淺。不論何種畫法，畫時一般都前濃後淡，內虛外實。