1. 漫畫怎麼畫最好看又簡便
漫畫,是一種藝術形式,是用簡單而誇張的手法來描繪生活或時事的圖畫。一般運用變形、比喻、象徵、暗示、影射的方法。構成幽默詼諧的畫面或畫面組,以取得諷刺或歌頌的效果。
漫畫作為繪畫作品經歷了一個發展過程,從最初作為少數人的興趣愛好,已成為人們的普遍讀物,更是深受學生喜愛,有不少人成為了漫畫控。近年來的漫畫主導作品一般為日本漫畫和美國漫畫。
漫畫是繪畫藝術的一個品種,常採用誇張、比喻、象徵等手法,諷刺、批評或歌頌某些人和事,具有較強的社會性,也有純為娛樂的作品,有較強娛樂性,娛樂性質的作品往往存在搞笑型和人物創造型。直接或隱晦、含蓄地表達作者對紛紜世事的理解及態度,是含有諷刺或幽默的一種浪漫主義的繪畫。它同其他繪畫的主要區別在於獨特的構思方法和表現手法。它具有諷刺與幽默的藝術特點以及認識、教育和審美等社會功能。
漫畫可以把古今中外的人物同時邀集到一起,讓他們在一個畫面上演出奇異怪誕而又意蘊深邃的喜劇。它不受時空觀念的限制,人與物之間也可以對話,不同質、不同類的事物可以嫁接、雜交,可以借物喻人,借古喻今,可以人神交遊,幻想與現實同存,從而使畫面產生幽默、詼諧、怪誕、風趣的藝術效果。
漫畫可以把各種繪畫的形式、技法拿來為己所用。在繪畫工具和物質材料的使用上沒有專一的選擇,在造型手段上也沒有什麼限制。使用毛筆、鋼筆,借用木刻、油畫、剪紙、拼貼、中國畫等手段來繪制都可以,這主要取決於作者自己的特長以及內容、用途的需要。漫畫中的人物造型大都誇張變形,可繁可簡,背景視內容需要,可有可無。如果一幅畫面表達不了,還可以畫成多幅的;要是情節較多,還可以畫成連續的。
1925年,上海《文學周報》連載了豐子愷的畫,該刊主編鄭振鐸把豐子愷這種獨特風格的畫定名為「漫畫」,從此「漫畫」一詞開始在中國流行。不過,日本的漫畫家片寄貢寫了一本《日本近代漫畫史》,提出漫畫二字是從《漫畫隨筆》這本書上來的,書中說有一種鳥叫漫畫鳥,終日求索不停,「漫畫」二字由此而來。但這個有關漫畫鳥的寓言又出自我國宋代洪邁的《容齋隨筆》,可見日本的《漫畫隨筆》引用了宋代洪邁的這篇寓言,後來又借用了漫畫鳥這一名字命名了漫畫。
實際上鄭振鐸、豐子愷是把「漫畫」一詞再引回了中國。不過還有另一種說法,據《新聞研究資料》的《「漫畫」探源》一文說:1904年2月26日創刊的《警鍾日報》每隔幾天就刊登一幅漫畫,從1904年3月27日起又以「時事漫畫」四個顯著的大字為題,陸續在第四版連載漫畫。可見我國現代漫畫的產生尚在20世紀初,最早的漫畫載體是報紙,而不是文學期刊。
《警鍾日報》使用「漫畫」一詞要比《文學周報》刊載的「子愷漫畫」早21年。以上幾種說法涉及到歷史事實,有待專家們作進一步探討論定,我們先作為一些情況有所了解就可以了。
2. q版娃娃怎麼畫
q版娃娃畫法如下:
1、先畫一個橢圓形。是娃娃的頭部輪廓。
Q版是一種漫畫的變形誇張形式。人物造型比例通常在二頭身到四頭身之間。其特點是頭大眼睛大的卡通形象。是萌化的一種繪畫流派。
有人認為,Q版就是人物比較夢幻的,卡通的,可愛的那種形象。還有人認為,Q版就是將形象QQ化。其實也就是我們日常所說的卡哇伊,說起Q版,我們可以聯想到各種的卡通毛絨公仔,因其誇張可愛的形象而受大家所喜愛。
這個形象主要表現在頭大眼睛大,身體與頭的比例約在1:1到1:2之間的卡通形象。也許你已經想到了,這個詞最早也許來源於QQ——中國最受歡迎的聊天軟體。
Q版畫:
Q版畫,這一個新的畫種可愛、大方、新穎、有朝氣,正漸漸被年輕人所接受。越來越多的人在研究Q版熟悉Q版,但是畫的好的人卻不多。更多的都是大頭大眼,走進了一個胡同。
Q版在比例上分為五頭身,四頭身,三頭身,兩頭身,比例越小,頭越大。主流流行的Q版也是比較受大眾歡迎的是三頭身以下的比例,在頭身比中,這一類消歷的無論是怪物,角拿豎搜色都顯得較為可愛,而且十分呆萌。
3. 動漫中的人物怎麼畫才好看
動漫越來越成為大家喜歡看的視頻之一,也有越來越多的動漫人物形象走進觀眾的眼球。有的可愛,有悉晌滑的兇悍,有的沉穩,有的冷酷,這些形象都讓我們更深一步地了解整部動漫,讓我們對整部動漫有更深的印象。可是能夠讓觀眾喜歡,能夠讓觀眾有印象的這樣一個成功的動漫人物設計卻不是一件簡單的事情。而我們發現讓人印象深刻的動漫人物設計往往有著這些表現手法。
第一也是最重要的一點:誇張變形、幽默。這是動漫人物設計最主要的特點,也是其最主要的表現手法,它們增加了動畫的娛樂性,也是動畫設計的靈魂。動漫人物設計與其他造型藝術不同,它是多體面的展示而非單一體面的表現,故需要從形象的正、背、側、仰、俯等多種角度去審視,並畫出角色轉面圖,清晰表達出角色在不同角度觀察下的形體結構關系。
除此之外,動漫人物設計的符號化也是其特徵,常常以單純、簡潔的造型為基礎,目的是強調造型特徵的認知度。運用—些簡潔的造型元素,較容易形成符號化的特徵,如米老鼠的造型基本由三個圓形構成;而加菲貓最突出的莫過於總是半閉著的雙眼和與眾不同的鬍子。符號化能使角色造型有明顯的個性特徵,也有利於對動畫片整體造型風格的統—。在多個角色的動畫形象組合的造型設計中,有意將不同角色的造型形態、體量等產生差異,目的是強化組合時的趣味性和戲劇效果。如美國米高梅公司製作於20世紀60年代中期的《湯姆和傑瑞》中的貓和老鼠的角色造型,其個性形態、體積對比的巨大反差所構成的矛盾沖突與趣味性效果,體現出角色組合關系的重要性。
另外,確定好動漫人物之間的比例關系也至關重要,在設計表現中所畫的角色比例圖,體現了主要角色之間的比例關系,同時也為導演、分鏡頭畫面設計、設計稿等部門的工作提供了合理想像的基礎。在商業動畫操作過程中,動畫影片創作體現出了較長的創作周期和大規模的團隊合作這兩個特點,所以具體規范一整套細致、完整的設計稿是非常重要的。我們在設計表現時需要畫好,角色設計稿、角色結構分析圖謹租、角色轉面圖、角色動態、表情圖、角色動態、表情圖、角色口型圖、角色細節設計圖和特殊情境設計圖、人睜臘景關系圖、色彩設定稿等等。這些角色設計規范圖有效地確保了影片質量,和製作周期的可控性。同時為各個環節的密切合作提供了重要的依據。
4. 肖像漫畫怎麼畫小學三年級
畫一個喜劇人物,畫出人物的特徵,讓肖像鋒歲漫畫人物有一種親近感。喜歡的朋友,按著步驟也來畫畫吧。
1、抓住肖像漫畫人物的特徵,在白紙上畫出草圖。
用鉛筆在白紙上畫出肖像漫畫人物的草圖,根據喜劇人物的情況,找出最能表現人物特徵的形象來繪畫,比如有人物的帽子、八角胡、一把黑傘、一雙大皮鞋,這些細節都需要畫出而不能省略。接著,用黑色彩色筆畫出肖像漫畫人物的帽子和頭發的部分,如下圖所示。
5. 觀察一個人的面部特徵,用誇張變形的方法畫一張漫畫肖像。
可以畫一幅畫,比如說像數學家陳景潤就可以,用兩個行衣當眉毛。然後眼睛的部分眼睛裡燃友面可以畫一個,1+1=2然後呢嗯,他的鼻子就是一個六,嘴巴凶,是皮緩槐畫一個嘟嘟哪鍵的形狀,畫一個反絲,然後底下下巴再畫一個長字,最後他的領結是一個八字形的
6. 簡筆畫圖片小女孩
簡筆畫圖片大全小女孩
簡筆畫圖片大全小女孩,很多家長在給孩子選擇興趣班的時候都是眼花繚亂,其實藝術繪畫就是不錯的選擇,可以培養孩子的速記能力、想像能力,有利於孩子的智力發展。以下是關於簡筆畫圖片大全小女孩內容分享。
小女孩簡筆畫的畫法步驟圖解
1、首先畫出小女孩的頭部輪廓,畫出劉海後,頭上畫出一個蝴蝶結,往下畫出臉部線條並畫上眼睛嘴巴。
2、接著畫出人物的身體和衣服,兩手垂在身側,衣服是背帶裙的樣式。
3、將人物塗上膚色後,眼睛用紫色和紅色組合塗上,並畫出圓形和五角星形狀的高光,頭發塗成棕色。
4、最後將上衣塗成紅白條紋樣式,裙子塗成青色,小女孩馬克筆上色就完成了。
簡筆畫是指運用最簡單的線條和最基本的平面形,抓住所描繪對象的外部特徵、動態特徵以及神態表情,概括地勾畫出物象,並適當地運用想像、誇張等手法,提煉、獲取對象的精神,使所描繪的對象更為生動,富於美感。
簡筆畫的特點:簡筆畫所使用的工具是我們常用的黑色繪圖鉛筆彩色鉛筆、鋼筆、油畫棒等,這些工具決定了簡筆畫的表現形式適於用線條和簡單的幾何塊面去概括、誇張表現對象,使對象更為生動、簡練,富於幽默感。
簡筆畫具有用筆簡練、形象概括、特徵明顯、動作誇張、快捷作畫、幾筆成形、生動風趣、應用簡便等突出特點,它一揮而就,一目瞭然,易識易懂,好學好記。
簡筆畫是通過目識、心記、手寫等活動,提取客觀形象最典型、最突出的主要特點,以平面化、程式化的形式和簡潔洗練的筆法,表現出既有概括性又有可識性和示意性的繪畫。
簡筆畫,是指把復雜的形象簡單化,形體結構是繪畫最基本的要素,各種物體都有自己獨特的構成因素,結構形勢及比例關系,平面化的簡筆畫,表現2維的平面結構比較簡便。
但要表現立體結構的物體形象,因主要只表現一個面的圖形,寫生時應選擇能充分顯示對象結構特點的角度和視向,使這些特點能突出地呈獻於平面圖形之中。
簡筆畫的造型原則:
根據簡筆畫的'特點,可以將簡筆畫的造型原則歸納為簡潔性、可識性、生動性和快捷性四個方面。
1.簡潔性。「簡」是簡筆畫最主要、最關鍵的一個原則。「形簡」是簡筆畫區別其他繪畫形式的主要特點,所以造型簡潔是簡筆畫首先要考慮的原則。
2.可識性。可識性是簡筆畫造型的又一個重要原則。只有畫得「像」,人們才能看得懂,即所表達出的形象要抓住對象特徵,使其形象鮮明,生動傳神。在塑造形象時可以適當運用誇張、變化、裝飾等手法,使形象表現得更加惟妙惟肖。
3生動性。生動性是為了使簡筆畫在形體簡單明了的同時,表達得更生動活潑、趣味橫生。正由於其有好的表現力,才為人們所喜愛。誇張變形、漫畫造型、擬人借代,都是簡筆畫常用的形象語言和表現方式。
4.快捷性。作畫快捷、一揮而就是簡筆畫又一個重要原則,它的目的是為了應用。因此,在設計簡筆畫時會使用符號,盡量用最少的符號表達出最優化的形式效果。同時還要安排最簡便、最合理的運筆程序,盡量運筆流暢自如,畫起來更得心應手,快速敏捷。
一、簡筆畫的特點和作用
1.圖形簡潔,畫法簡單
簡筆畫是運用點、線、圓等簡單的幾何圖形組合成的圖畫,教師可在幾秒鍾內完成,寥寥數筆就能表現出一種動物、一個人物、一個行動或一個情景等,不僅能把抽象的語言材料轉化為形象的、學生容易接受的直觀情景,而且可以減少教師教授時的闡釋。
2.運用靈活,使用方便
簡筆畫具有靈活性和易操作性,不受時間和空間限制,上課時教師不必准備教具,不必帶教具進教室,只需一支粉筆就可以繪出所需的教學素材和情境,教學實用性強、效果好。這一特點是簡筆畫使用方便的教學優勢的具體表現。
3.活躍課堂,激發興趣
興趣是做好一切活動的內部動力。將簡筆畫合理地運用於課堂教學中,一方面將課本上無趣的文字用圖畫的形式賦予活力,營造充滿朝氣活躍的課堂,另一方面能極大調動學生學習的積極性和大腦的想像力,激發學生濃厚的學習興趣和持久的注意力。
二、簡筆畫在小學英語教學中的應用
1.詞彙教學
在英語學習中,記住單詞是最基本的,也是最重要的,但小學生的思維類型屬於直接感覺型,往往花了很多時間和精力去記單詞,但過一段時間後,許多單詞又忘記了。
用形象生動的簡筆畫來教授新單詞,不僅有助於學生感性地了解語言材料,減少用中國語言文字解釋英文詞彙的繁瑣,還可以幫助學生脫離母語的依賴,加深學生對單詞的記憶。這樣學生就可以在這種直觀形象的語言氛圍中學習單詞,並直接感知詞彙所表達的意義,從而快速記下單詞。
2.詞句語義教學
對分辨力不是很強的小學生來說,其經常混淆相近的事物,運用簡筆畫,可以幫助學生辨析相近事物的異同,使抽象的詞語變得形象具體、淺顯易懂。
如教cup(杯子)、mug(缸子,圓筒形有柄大杯)這兩個單詞,學生通過細致觀察,加上老師的解釋說明,這時對cup、mug的詞義及運用就不再模糊了。
簡筆畫還有利於揭示語言與事物之間的本質聯系,提高學生接受語言知識的興趣水平,正確使用一些較為抽象的介詞或副詞,有很大的導向作用。
3.句型及語法教學
運用簡筆畫可以生動活潑地組織具有實際內容的語言交際活動,化枯燥無味的句型和語法學習為直觀具體形象的語言交際活動。
如教語法形容詞比較級、最高級時,畫個太陽 ,畫個地球,再畫一個比太陽、地球都小的月亮,同學們從這些生動形象的直觀圖中容易理解以上句型和語法知識,然後利用實物加以操練,同學們輕而易舉地掌握了該句型的表達形式,形成了語言交際能力。
4.課文教學
課文教學是語言教學的中心,一篇課文往往篇幅較長,內容較多,以致學生在閱讀或聆聽時,不易抓住主要信息,難以理解課文的整體結構。
用一幅或幾幅配有主要短語解釋的簡筆畫,可以反映全文,也可以反映主要說明對象或記敘線索,不僅可以幫助學生理解、掌握課文內容,還可以使課文內容變得生動、具體,活靈活現,易於調動學生學習英語的積極性和主動性,活躍教學氣氛,強化教學效果。
7. 如何畫Q版人物
恩,一般來說,Q版動漫人物就是比較可愛的【廢話
所以一般就是2頭身,或說3頭身,
2頭身就是迷你版的,就是腦袋和身子比例一樣 = =
不過若想可愛的話,我建議腦袋比身子大二分之一【因為比較Q啦~
3頭身嘛,就是小孩子吧【我單方面認為
我的建議同上
不過畫臉型的畫,絕對要畫娃娃臉,不然給人感覺很詭異【我承認自己很羅嗦
眼睛么,大點,有光點,
鼻子么,可以不怎麼變現出來,就是一點就行了
至於,嘴巴,恩,怎麼說呢?看錶情吧
在關於Q版的衣服。萌就行了,不過比例絕對不能錯
恩,就是這要【伸手,把分給我吧,膜拜你
8. 人的身體怎麼畫
1、掌握人體比例關系
畫畫時注意三庭五眼、頭身比例、身體各個部位之間的比例。寫實漫畫頭身比例一般枝返閉為7~7.5頭身(女:7頭身;男:7.5頭身)。
不同年齡、性別的人體結構都會有很大的區別。等熟悉了寫實人體比例後,可以根據自己畫風畫出不同的人物角色,適當地誇張或變形。
5、讓解剖學助力你的繪畫
要畫好人體,肌肉結構是很重要的。二次元畫風雖然簡化了,但重要的人體結構該有的都有。如胸鎖乳突肌是頸部肌肉中最大最粗的一塊肌肉,在漫畫中可以凸顯男性角色的魅力。
如果你不懂斜方肌、胸大肌、三角肌或腹肌的生長規律,也不清楚在特定動作中肌肉的擠壓、拉伸、變形,就很難畫出其肌肉線條的大致走向。
對人體軀幹部位充分了解,抓住人體各關鍵部位的結構關系,理解人體骨骼和肌肉的生長規律及其運動規律,才能畫准、畫對、畫像。平時可以多看看人體結構、人體解剖類的繪畫書籍,如《藝用人體解剖》。
6、人體動態中的透視關系
透視所能體現的是空間感。透視的根本在於消失點,常見的有一點透視、兩點透視、三點透視。先練好透視,再用方塊體把想畫的體塊裝起來,復雜的人體透視就有規律可循了。
把頭骨、站立的人體和扭動起來的人體都放進方塊體中,可以方便我們畫出人體的寬度高度和厚度,也能更好地把握透視關系。
在理解體型方塊時,要注意側面的人體是有厚度的,畫透視時要謹記近大遠小。
想要畫好人體,學習猛裂人體結構、比例、動態非常重要。不要停筆,保持練習和觀察,在畫圖的過程中加入自己的理解,才能讓你筆下的角色更立體、更真實、更富有動態。
9. 怎樣畫誇張的人物漫畫肖像
誇張的人物漫畫肖像需要仔細觀察一個人的外貌特徵,抓住其中一個最為突出的點進行誇張荒謬式的放大描繪,這是畫誇張人物漫畫肖像的精髓。例如某個人的鼻子比較大,那麼可以抓住這個特點將他鼻子大的特徵突出描繪出來。
肖像漫畫即是以極度誇張和變形的手法來表現傑出的人物(也有反面角色),使他們的特徵更加突出,性格更加明朗,因而加強一種親近感。雖有可能貌似「醜化」,但表現者無存惡意,欣賞者望而傾倒,被表現者從容大度等。
肖像漫畫的特點在「肖」與「漫」,「漫」便是她的特殊語言。這樣一幅成功的作品會給觀者留下強烈的印象。肖像漫畫在我國才初步嘗試,必然要經由社會認同的過程,但或許正因為這是一塊新地。
(9)誇張變形人物畫圖片簡單擴展閱讀:
人物漫畫肖像的審美價值:
任何一類藝術是通過人的思維活動來完成的,漫畫藝術也不例外。漫畫通過誇張變形,詼諧幽默和荒誕不經等手段,表達事物的精神實質,並向人們傳遞文學和哲學理念。
欣賞者通過思維活動對這種不協調和出乎意料的狀態下,產生審美的愉悅和快感,並形成了審美情趣。
漫畫既是諷刺與幽默的藝術,也是悖繆和逆向思維的藝術,漫畫最大的藝術特點是,它以丑的形態開始,卻已獲得美的愉悅結束,因此也有人稱漫畫為審丑藝術。
無論現實生活中的丑還是藝術中的丑,雖然他們的外部形態並沒有發生變化,但他們卻在人們的觀念中發生了質的變化。
美的轉化為丑的,丑的卻變成美的,這種美與丑的轉變便是人們的思維過程的變化。這是思維美學形態產生了審美價值。
10. 中國繪畫的誇張變形手法
中國人物含野畫追求意象造型觀 ,需要對客觀形象進行提煉 、取 舍、誇張和變形。誇張變形是畫家在充分了解人物的形象和本質 特徵後,加強其最能表現神採的地方來突出強調,從而提高整幅 作品的獨特性、趣味性和生命力。 一、 傳統中國人物畫造型 中的誇張變森明形 誇張變形 ,是一種用來修飾美化藝術形象的繪畫表現手法。 西方現代繪畫中的變形與中國畫的誇張有很大區別 。西方的變形 把客觀物象分解、揉碎,重建為新的形式,追求的是純粹視覺形 式 的游戲。而中國畫對形象特點加 以合理的取捨誇張,為了使形 象更加抒情傳神 ,符合畫家的理想和美 的規律。傳統國畫大師顧 愷之的 「 以形寫神,形神兼備」 、蘇東坡的 「 不求形似 」 、齊 白 石 的 「 不似之似 」 以及徐悲鴻的 統造型意識基礎上進行誇張變形的很好詮釋。 中國傳統人物畫的表現形式符合中華民族的審美要求,風格 獨特而鮮明,其誇張變形的程式性主要表現在以下幾方面 : ( 一) 根據時代風尚進行誇張變形 在 中國傳 統藝術 的 長河中,不 同時代 的藝術作 品有不 同此老告的 造型審美特色。以仕女畫為例:魏晉南北朝描繪的主要是詩、賦 等文學作品和民間傳說中的賢婦和仙女等,畫中可見典型瘦骨清 像 、氣度高古的風姿。唐代畫家描繪仕女臉型圓潤飽滿、體態豐 腴 健壯 、氣質雍容高貴 ,展現 出大唐盛世下皇家 女性 的華貴之 美 。清代畫中女子皆有修頸 、削肩、柳腰之體貌,細眉 、風眼、 櫻唇之容顏,展現 了多愁善感的小家碧玉韻致 。 ( 二) 根據人物身份進行誇張變形 傳統中國人物畫對於不 同身份的人物形象有程式化的造型方 式。例如眼睛,古代畫家多把武士的眼珠縮小,達到橫眉怒 目的 威嚴感;而畫仕女則多數眼睛細長上挑,低眉垂 目或者淡淡的平 視,突出了女性的婉約和含蓄。中國傳統審美也有 「 將無項,女 無肩 」 之說 。繪畫中把武士的頭部變小,脖子減短,能夠突 出魁 梧堅實的臂膀和威武雄渾的精神;而表現年輕女性時,多會將肩 膀削窄,以此來表現一種婀娜多姿、弱不禁風的面貌。 ( 三 ) 根據善惡褒貶進行誇張變形 美與丑是現實中兩個相對應的側面。藝術家要真實地表現事 物本質的美與丑,必然主觀定 向地進行誇張變形。追求真善美, 厭棄假惡丑是人的本性和道德的原則。傳統中國畫藝術是建立在 倫理道德基礎上的,就必須積極向上、伸張正義、抵制消極悲觀 情緒、反對邪惡和戰爭,充分發揮成教化、助人倫 的社會功能。 二、當代 中國人物畫造型中的誇張變形 ( 一) 誇張變形在當代中國人物畫造型中的意義和作用 當代中國畫的 「 誇張變形 」 是保 留了傳統中國畫的藝術本質 和民族審美 ,加入現代 的藝術語言和形式,追求更高藝術性 的一 種藝術手法。當代現實主義中國畫家不能滿足於以甜俗為美,對 生活照抄照搬和再現 自然 。要使藝術高於生活,必須運用一定程 度的誇張變形來改變 自然形象 ,成為表達思想感情的藝術語言 。 睢妙惟 肖」 論,都是在中國傳 1 5 口 所 以,在寫實的基礎 上,我們也要根據 自己的美學觀點、 審美需要對非寫實性的造型趣味進行有 目的的追求 。畫家要從形 象本身基礎上去挖掘其特色,在固有的形態成立的基礎上賦予其 個人魅力,從而達到形神兼備,並體現 出畫家對作品的感知和態 度。在具體的創作實踐中,可以根據對象性別、身份、年齡 、性 格等特點來構思誇張變形的趣味 。如畫少女可多用s形曲線追求 修長柔美之情 ;畫農夫可用枯澀老辣的線塑造憨厚笨拙之態 ;畫 青年可傳其,加長腿部,強調肩寬,表現瀟灑挺拔之姿 ;畫身世 坎坷的老者 可多用折而繁復之線,畫消瘦而蒼涼之昧。外在表現 形式因人物內在精神的支持而變得充實、豐滿而貼切 。 ( 二 ) 當代中國人物畫造型中誇張變形的基本規律 當代中國人物畫經過近二十年來的實踐探索,正由傳統的古 典意識同西方現代理念相結合,呈現出多元共生的全新 的藝術語 言和精神風貌。對於誇張變形的基本規律,我總結為以下幾個方 面 :
1.團塊化造型 。團塊造型能很好地表現對象 的體積感 、重 量感和生命力,代表畫家有 馬約爾 、周思聰等。他們用弧形線條 刻畫人體的彈性和膨脹感,用肥碩誇張的軀體表現渾厚飽滿的造 型。團塊化造型是作者寬宏大度、滿足 自 信 的人生態度 的象徵, 也給觀者 以和睦和美滿的感受。
2.瘦骨化造型。 「 瘦骨化 」 的造型追求在有 限的體積中塑 造一種鋼筋鐵骨般的力量和剛強。如席勒筆下的人物強調形象清 晰的外輪廓 ,用方折的線條表現形體肌肉的起伏,產生一種瘦長 嶙峋的造型。中國古代文人也常用瘦骨化造型的枯木竹石來表達 種清貧高潔 、不屈不撓的人格 。
3.奇絕化造型。圓形、正方形等完整的形狀給人 以穩定、 飽滿、完美之感,但也會因太完美而缺少變化。奇絕化造型採用 方折凹陷的線條塑造外輪廓奇突稜角的形狀,來增加視覺的刺激 感 :採用傾斜頭重腳輕等方法增強形式 的奇險和不穩定感,再 通過一些點綴題款等手段達到新的平衡,即 「 造險而制險」 的手 段 。
4.殘缺化造型。藝術作品為追求造型中理想的形式感 ,必 要時可 以犧牲對象的客觀真實性。在 當代繪畫中經常為了突出最 生動感人的部分而舍棄一部分來追求平面的藝術形式,既突出了 人物的特色 ,又擁有了獨特的藝術特徵,大大的增強了畫作的辨 識度。 作為當代的中國畫家 ,要遵循藝術規律 ,著力挖掘生活中的 獨特感人的細節和瞬間,並作加工處理和藝術錘煉以增強其典型 性 ,將我們對生活、對藝術的想像和感悟表現出來,才能創作出 有鮮明時代特色、和諧統一、感人至深的藝術作品。