點圖形創意圖片簡單

❶ 點線面構成圖片(美術作業)簡單一點的

(1)、 有序的點的構成：這里主要指點的形狀與面積、位置或方向等諸因素，以規律化的形式排列構成，或相同的重復，或有序的漸變等。

點往往通過疏與密的排列而形成空間中圖形的表現需要，同時，豐富而有序的點構成，也會產生層次細膩的空間感，形成三次元。在構成中，點與點形成了整體的關系，其排列都與整體的空間相結合，於是，點的視覺趨向線與面，這是點的理性化構成方式。

(2)、 自由的點的構成：這里主要指點的形狀與面積、位置或方向等諸因素，以自由化、非規律性的形式排列構成，這種構成往往會呈現出豐富的、平面的、渙散的視覺效果。如果以此表現空間中的局部，則能發揮其長處，比如象徵天空中的繁星或作為圖形底紋層次的裝飾。

(1)點圖形創意圖片簡單擴展閱讀：

通常把線劃分為如下兩大類別：

1、直線：平行線、垂線（垂直線）、斜線、折線、虛線、鋸齒線等。直線在《辭海》釋意為：一點在平面上或空間上或空間中沿一定（含反向）方向運動，所形成的軌跡是直線，通過亮兩點只能引出一條直線。

2、曲線：弧線、拋物線、雙曲線、圓、波紋線（波浪線）、蛇形線等。曲線在《辭海》釋意為：在平面上或空間中因一定條件而變動方向的點軌跡。

3、線的表情

由於線本身具有很強的概括性和表現性，線條作為造型藝術的最基本語言，被一直關注。中國畫中有「十八描」的種種線形變化，還有「骨法用筆」、「筆斷氣連」等等線形的韻味追求。學習繪畫總是從線開始著手的，如速寫、勾勒草圖，大多用的是線的形式。

在造型中，線起到至關重要的作用，它不僅是決定物象的形態的輪廓線，而且還可以刻畫和表現物體的內部結構，比如，線可以勾勒花紋肌理，甚至可以說，物象的表情也可以通過線來傳達。

❷ 圖形創意設計 題目 城市印象 給點靈感

圖形創意設計的視覺理念

圖形作為視覺注目的中心，圖形創意的優劣直接影響到觀者的注目程度，好的圖形不僅要在強烈的視覺沖擊下，抓住觀者的視線，作品還應該是洋溢著一種吸引人去分析的美麗――富有創意、簡潔又充滿著哲理，這樣的作品才能夠歷久彌新。

一、圖形的創意性

生活處處離不開創意，沒有創意的生活是灰色的，死板而又毫無生機可言的。那麼創意來源於哪裡呢?創意來源於對生活敏銳的觀察，創

意來源於我們的新奇的想像，來源於一種非常規的思維。譬如：很多事物，在我們眼中是司空見慣的，但在孩子的眼中是新奇的，因為孩子的

思維沒有太多的定式，對一切都充滿了好奇，他們的思維宛若神來之筆，隨心描繪。記得兒子第一次做電動自行車的經歷，他說「車子前面好像

裝了一個電風扇」，還記得哪本書看到的一個孩子形容馬路上車多時說「馬路上的車像箭一樣向我射過來」。這種沒有被生活模式化的思維就是一種創造，發現就是創造。羅丹說過「生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛」。我們需要做的是去發現美，發現不同於以往的美，暫時丟掉那些固守的思維，打破常規，如孩童一樣，始終保持一顆新奇而敏感的心，去重新觀察，確立嶄新的視角，會發現事物的多種角度和樣貌是我們所不曾知道的，從而展開豐富的創想，創造出獨特而新奇的視覺形象。

對於圖形創意設計而言，就是圍繞主題所展開的一種開放式的思維創意，它絕不是一種現實的簡單再現，一如魯道夫・阿恩海姆在他的《藝術與視知覺》中闡述的一樣「視覺形象永遠不是對於感性材料的機械復制，而是對現實的一種創造性的把握。它把握的形象是含有豐富的想像性、創造性、敏銳性的美的形象。觀看世界的活動被證明是外部客觀事物本身的性質與觀看的本性之間的相互作用。」所以無論是運用頭腦風暴，還是由感知形象及各部分感官對世界的認知而引發的形象聯想：由經驗的積累、沉澱所進發出來的具有潛意識的、非邏輯的、快速的直覺思維，還是由理性推理而衍生的邏輯思維，它無疑是拓展了主題的表現和表達的廣度和深度，再經過頭腦的綜合分析、提取、分解和整合，創造出又「新」又「奇」，並且富有個性，又與眾不同的視覺形象，又加之獨特的表現手法，別出心裁的視覺感受，這樣的圖形才更具有吸引力，更可以達成深度傳播的目的。

創意的靈感和風格並非靈感乍現，難以捉摸，它是可以捕捉的，有很多的方法可以遵循，例如形象聯想、意向聯想、異影圖形、正負形、剪缺圖形、同構圖形、混維圖形等，都可以成為不朽創意的方法來源，如絕對伏特加灑的創意，堪稱完美，再如福田繁雄的領帶，幽默風趣，出神入化，但是無論運用怎樣的方法去創作，它的差異都來自於設計師的自身的差異，是設計師綜合素質的體現。

二、圖形的寓意性

「言有盡，意無窮」的境界，也是圖形創意所追求的，除了主題意識表達的准確外，圖形還應該是富有寓意、耐人尋味的。過於直白的圖形設計不僅乏味無法達到傳播的目的，也是對於觀者智慧的一種忽視。芬蘭的設計師博凱伶，作品以簡潔、強烈和尖銳而著稱，他曾經這樣說過「什麼是好?好的海報應該把觀眾當作有智慧的人來加以尊重，給他們一種視覺體驗。」，所以創作圖形應善於思考、勤於思考，冥思苦想、絞盡腦汁地挖掘圖形的深意，「感而思、思而積、積而滿、滿而發」，這也是設計師心路歷程的總結，富含深刻的寓意的圖形，也是使觀者視線駐留下來的很重要的理由之一，耐人尋味的圖形，會引人深思，挑起懸念，引領觀者進入一個想像的空間，進而揭示出事物的內涵和本質屬性，揭示出哲理和深刻的寓意，給人以啟示，從而使觀者產生閱讀的快感，那麼信息的傳播性就不言而喻了。例如陳放先生早年設計的《勝利》，即使現在看來仍然是經典的作品，作品中負像、斷指、掌紋、黑白等不僅融入了中國的傳統文化，也令人感悟到主題「勝利」背後的深刻意蘊，岡特・蘭堡的《南非輪盤賭》受傷的被紗布包紮的手上，滲出了非洲的地圖，震撼人心的同時，讓人們陷入了對非洲的苦難現狀的認識和思考。

圖形創意的寓意也不是憑空想像而來的，它是有很多的方法可依的，以此為設計師完善創意圖形的設計提供一些路。如：同構圖形：通過不同形象或材質的的非現實的巧妙結合，打破原有物形的組合，創造出新的圖形，吸引眼球的同時也突破了舊有的含義，拓展出新的趣味和寓意來。例如，日本的青葉益輝他設計的坦克，主題部分用一個放大了的麵包所替代，這兩個完全不同的材質和物體組合在一切，具有了一種強烈的暗示作用：正負圖形：巧妙而又簡潔深刻，如《窮與富》是德國的設計師萊克斯・德文斯基的作品，他用了極簡的色彩和圖形深刻地揭示了西方社會中存在的深層次的尖銳的社會問題，還有他的《飢餓》《種族主義》都是用正負圖形帶給人更深層次的思考，圖形的深刻寓意也折射出設計師的精神世界和心靈的嚮往；剪缺圖形：以少勝多，依靠人們的視覺經驗，補足圖形，既有參與性，增強了趣味性同時也讓觀者陷入無限的思考，去慢慢領會設計師的創作意圖，如德國的設計師岡特・蘭堡設計的《書籍》，「畫面中我們只是看到書的厚度質感，書的封面已和背景融為一體，盡管未著一筆，但書的特徵仍然依稀可見，以此來體現書源於社會的廣泛性和反映社會的包容性」，除此之外還有很多的方法用影變、混維、無理、聚散等方式來表達，用比喻、擬人、借代、象徵、幽默等修辭方式來詮釋，無論是什麼方法來創作，表意正確，簡潔有力，富有寓意的圖形始終是最具魅力和傳播性的。

三、圖形的視覺性

圖形與語言文字等媒介有著相同的功能，那就是具有了一定的信息量，目的在於傳播某種訊息、思想和觀念。圖形隸屬於視覺藝術范疇，它是藝術作品中先聲奪人的視覺焦點，如何用好視覺語言，快速從眾多訊息中脫穎而出，是圖形設計的視覺理念的核心部分之一。想成為視覺焦點，圖形的視覺沖擊力是不可或缺的。運用色彩的因素，來加強圖形的對比，提高視覺沖擊力。色彩有著先於圖形的視覺優勢，通過色彩的渲染，營造出一種強烈視覺感受或藝術氛圍，從而達到引人矚目的目的。如有著視覺詩人美譽的岡特・蘭堡作品，尤其是土豆的系列，色彩強烈，引人入勝。還有芬蘭的設計師博凱伶的作品色彩更是感性細膩而充滿魅力，那種備受矚目程度就不言而喻了。

運用構圖及簡潔有力、高度的概括的圖形，一日瞭然，也會因此而得到更多的關注，提高視覺沖擊力。日本的福田繁雄的反戰招貼《勝利》，創意和構圖完美的組合，醒目而有張力，闡示了「發動戰爭者必亡」的道理。博凱伶的海報如其所追求的「稀缺藝術」一樣，圖形簡潔而尖銳，視覺的震撼是十分強烈的，還有福田繁雄的圖形設計單純、巧妙、幽默，同樣令人流連忘返。

運用局部特寫，增強視覺張力，提高視覺沖擊力。例如(圖3)這是一幅公益廣告，圖形只表現了一個人的局部――張開的嘴巴，而滿口的牙齒都用快要燃盡的煙蒂所替代，猶如驚悚片，觸目驚心，令人望而生畏，視覺震撼力極強，可謂過目不忘。

對於圖形創意設計來講，視覺沖擊力是首先抓住觀者眼球的有力手段，但支撐觀者繼續看下去的理由，一定要有與之相匹配的富有創意的內容，可以引發觀者展開聯想和思考的空間以及可以探尋下去的深層的寓意，如果只有形式的沖擊i即使視線停留了，也會瞬間就消失的，圖形也猶如過眼雲煙，不會在記憶里留存下什麼了。

❸ 有沒有好看點又簡單的卡通圖片（不要太幼稚）要背景，簡單點～

❹ 求點線面構成作業圖片,要簡單的本人不太會畫畫

我能找到最簡單的……

❺ 有什麼可愛的 簡單點的圖案適合 在日記本上自己畫

小腳丫，既好畫，又有腳踏實地寓意，代表努力向上，永不退縮。