京劇小生衣服圖片

① 京劇的圖片（要有生，旦，凈，末，丑這五個角色的圖片，分類）

生分為：老生、小生

老生分為：唱工老生，做工老生，武老生

唱工老生：（空城計中的諸葛亮）

丑分為：文丑、武丑餓

以為圖片插不進去了，沒辦法。自己也可以到網上搜的。

② 偶然看到了這幾張圖挺好看的，想問一下這三張圖裡面的人物是分別京劇哪個角色，是小生還是什麼的

圖一說的是戲曲文小生。有兩邊的「小生巾子」（帽）穗，證明這是一個文化人。例如《梁山伯與祝英台》的梁山伯；

霸王項羽

（圖片摘自《網路圖片》）

③ 跪求京劇服飾~~！！急急急！！！！！！

靠，中國戲曲服裝專用名稱，即甲衣。

程式性：是武將所通用的戎服。

款式：圓領（用時圍「靠領」），緊袖口。靠身分前後兩片，長及足。後片腋下有兩個「燕窩」，作為與前片相連的紐帶。後腰兩側有兩根「摟帶」，回繞於前腰。前片中部略寬(稱「靠肚」)。雙腿外側各有—塊遮護腿部的「靠腿」。周身滿綉表示甲片的圖案紋樣。「女靠」與之大致相同，唯靠肚稍小，腰下為彩色飄帶（用時圍雲肩、系襯裙）。

溯源：「靠」源於清代將官之綿甲戎服。此種戎服，以錦料為面，綢料為里，內襯絲棉。形制為上衣下裳（上部甲衣、下部圍裳），它不象古代鎧甲那樣以甲片為主，僅在前後心及肩部等處綴有金屬飾片，從總體看並無實戰護身作用，而更象是一種禮儀用服，比起古代鎧甲來具有很大裝飾性。「靠」即是在此基礎上經過美化後形成的。

特點：靠的服裝造型頗為奇特別致：上衣下裳相連，似下「深衣形制「，具有長寬袍的莊重大方，但它衣分兩片，似衣非衣，似甲非甲。衣片雖有鎧甲紋樣，卻不緊貼身體，因而完全擺脫了生活中的原始形態。極度的誇張與變形，使這種「分離式」的服裝靜則賦予人物以威武氣概，動則便於誇張舞蹈動作。靠的造型鮮明地體現了京劇服裝「可舞性」這—藝術特點。此外，在「靠」的使用上還具有一個特點：在背部扎系附加物—「背壺」，內插四面三角形「靠旗」．其顏色與靠色相同，造型呈向外放射狀，這就形成服裝的向外延伸，擴展的感覺，從而更進—步地襯托出武將形象的高大與英武。此種服裝造型方法，在中外服飾史上是極為罕見的。

質料：大緞。

紋樣：主要紋樣為魚鱗形或丁字形，鱗甲的中部飾以團壽字，在甲紋四周飾以雙層裝飾花紋—「小邊」、「大邊」，分別為草龍，江牙連續圖案。靠肚上的紋樣也很重要，一般說武生或武老生用「雙龍戲珠」或「獨龍」。武花臉角色，性格粗擴豪放，一般用大虎頭。

色彩：也分為上五色與下五色，用色規范和蟒的程式大致相同，如黑臉譜的用黑色靠，紅臉譜的用綠色靠，英俊武生，武小生用白色靠等。

刺綉：甲紋平金綉，以其光澤度高表示金屬之燦爛。靠肚上的紋樣，或用絨綉或用平金綉再加部分絨綉，使紋樣的關鍵部位得以突出醒目。表示服孝中的白色靠，用平銀綉。

④ 京劇服飾的大衣

大衣類中的服裝名稱有：蟒、改良蟒、旗蟒、官衣、改良官衣、學士官衣、判官衣、開氅、鶴氅、帔、八卦衣、法衣、僧衣、褶子、宮裝、古裝、裙、褲、襖以及其它服飾配件。
大衣類中各種服裝名稱在使用上有它的一定范圍，如：表現宮廷帝王將相以及朝廷名官等身份的人物通常穿蟒，身居地方官員則穿官衣，但蟒和官衣都屬於朝服及禮服。皇帝身份的有《上天台》中的劉秀、《金水橋》中的唐太宗等。身為親王的有《轅門斬子》中的趙德芳，身為大將的廉頗，官居首相的藺相如，其它朝廷命官，可為朝中大臣，在面見皇上時必須穿蟒。另在各歷史時期被朝廷稱之為草寇和敢與朝廷分庭抗禮者，他們敢冒天下之大不韙，也敢穿著蟒服或自稱皇帝或佔山為王。如：晁蓋、宋江等。
表現地方官員的知府、知縣可穿官衣，在舞台上有一句台詞相府門前七品官，也說明相當與這種身份者均穿官衣，如《七品芝麻官》中的知縣，《玉堂春》中的潘必正、劉秉義等。
表現帝王、官宦紳士在休閑之時常用服裝有：帔，開氅，褶子。如：《上天台》中的劉秀，《斬黃袍》的趙匡胤則穿帔。《碧波潭》中的金寵，《文昭關》中的東皋公，《打漁殺家》中的丁員外也穿帔。又如《鎖五龍》中的唐王，《將相和》中的廉頗、藺相如均穿開氅。
為塑造女性的朝廷命官，皇後、嬪妃等的主要服飾有：女蟒，女官衣，宮裝等。如《打龍袍》中的李後，《打孟良》中的佘太君，《大保國》中的李艷妃，均穿蟒；《樊江關》中的柳迎春穿官衣；又如《貴妃醉酒》中的楊貴妃，《上天台》中的娘娘則穿宮裝。
為塑造女性中的夫人、小姐、女僕以及家貧婦女的主要服飾有：女帔，女褶子，裙，褲，襖等。女帔是夫人、小姐的主要服飾，如：《碧波潭》中的金夫人及小姐金牡丹，《春草闖堂》中的相府小姐，《賣水》中小姐。女褶子在旦行中分為兩種樣式，其一是老旦行當穿著的，其二是青衣行當穿著的。在青衣行當穿著的女褶子類中又分花、素兩種，女花褶子多為小姐穿著的，主要為穿帔時的一種襯衣。素褶子又名為青衣或青褶子，專為貧困中年婦女穿著如：《秦香蓮》中的秦香蓮，《武家坡》中的王寶釧，《汾河灣》中的柳迎春。老旦女褶子也多為家境貧寒的老年婦女所穿著的，如《釣金龜》中的康氏，《遇後》中的李後，《清風亭》中賀氏等。 裙、褲、襖類分為花、素兩類，而在穿著時可做裙襖，也可以為褲襖。裙褲的穿著者大多為富貴之家的小姐們，如《三不願意》中的大小姐、二小姐，《孔雀東南飛》中小姑子。褲襖可以塑造兩方面人物，其一時表現家境不佳的少女，如《拾玉鐲》中孫玉姣，《豆汁記》中的年金玉奴，其二是表現丫鬟身份穿著的，如《三擊掌》中跟隨王寶釧的丫鬟，《棒打薄情郎》中跟隨金玉奴的丫鬟。
為塑女性的另一件新穎的服飾樣式——古裝，它的產生突破了傳統京劇服裝的衣箱制以及表演的程式化，古裝是京劇藝術大師梅蘭芳先生在籌劃排練《天女散花》時的創新之作，梅先生借鑒了古代繪畫作品中的神仙服飾，一改寬大平直的傳統服裝造型，形成了梅氏古裝系列，至今已成為新編歷史劇中的女性主要服飾。
大衣行當內，除以上涉及到的主要名稱和使用外，其它還有許多為塑造各類人物在裝束上的配件和裝飾物，它起著區別穿著相同服裝的不同身份、不同處境的人物形象，如：斗篷、飯單、四喜帶、絲絛、腰巾等，它可以互相搭配，去改變人物形象。在大衣行當中為塑造比較典型而有在人們心目中具有代表性的人物，在衣箱制中另有專用服，如《霸王別姬》中虞姬，《四郎探母》中的蕭太後、公主德國內，這些專用服很少有其它人物穿著。 二衣的服裝名稱有：靠，改良靠，箭衣（其中含龍箭衣，花箭衣，素緞箭衣，布箭衣），馬褂（其中含龍馬褂，黃素緞馬褂，鏟子馬褂），抱衣（含花，素）誇衣（含花，素，絨，布），卒坎，龍套，大鎧，青袍，茶衣，大袖等及其它配件。
二衣類中的各種服裝， 在使用上的范圍，如： 靠，是元帥、大將在出征前點將或戰役中防身的鎧甲，在京劇舞台上這些人物需要全身披掛——扎靠，如《挑滑車》中嶽飛及高寵、張奎等，《長坂坡》中的趙雲及曹八將等。根據劇情發展需要，某一人物在某一折中或全劇的某一場中，可能不扎靠，這種不扎靠的情節可以表達某一人物所處的環境產生了變化，如戰敗丟盔卸甲，表現狼狽逃竄之態的有《雁盪山》中的賀天龍、《碰碑》中的楊繼業，戰役中被戰火或其它易燃物燒毀鎧甲的，如《竹林記》中的余洪，《穆柯寨》中的焦贊、孟良，喬裝改變其大將身份的有《三岔口》中的任堂惠，身居內室或休閑的有《將相和》中的廉頗等。每個人物的處境不同，它的裝束會隨之改變。
改良靠，顧名思義是改良，這種服裝樣式在京劇舞台上，一來不失大將風度，二來減輕了演員的表演負擔，增強了表演的技藝難度，改良靠是海派的一大創舉，在京劇舞台上成為男、女武將的輕便鎧甲，更成為新編歷史劇武將的主要服飾，如《火燒裴元慶》中的裴元慶，《扈家莊》中的扈三娘等。
箭衣：在二衣類中，箭衣的使用率較高，它塑造的人物范圍極廣，上至帝王，下至貧民百姓，它之所以表現人物范圍廣，主要原因是利用多種配件，互相搭配，改變了不同類型人物的形象，如：帝王一般騎馬行走時，要穿龍箭衣、腰系大帶，配以黃龍或黑龍馬褂，肩搭三肩，如：《長坂坡》、《回荊州》中的劉備，《武家坡》中的薛平貴。英雄豪傑、綠林好漢則通常穿花箭衣，披絛子，系大帶，如《惡虎村》中的濮天雕、武天虯，《時遷偷雞》中的楊雄、石秀則穿黑素箭衣，系大帶。而旗牌、中軍可穿花箭衣，系大帶，外罩花馬褂，如《夜審潘洪》中的旗牌就是如此。《法門寺》、《伊立搜府》中的校尉則穿素緞箭衣，外罩黃素馬褂，肩搭苫肩；劊子手、刀斧手可穿素緞箭衣，系大帶，披黃素馬褂，肩搭苫肩；衙役、解差、報子、更夫、車夫等均穿藍步箭衣，系大帶（報子、更夫可外罩卒坎，如《蘇三起解》中的崇公道，《野豬林》中的董超、薛霸）等）。
抱衣：是塑造英雄好漢，綠林豪傑，兵卒，以及行走方便，動作靈活人物的主要服飾。在京劇舞台上常為武打演員所穿著，如《三打祝家莊》中 燕青、楊林，《惡虎村》中的黃天霸、李伍，《艷陽樓》中的花逢春、徐世英等。
誇衣：在使用上類似抱衣，但它塑造的人物，顯得在武藝及行動上略高於其他人物，如《時遷偷雞》中的時遷，《三盜九龍杯》中的楊香武，《銅網陣》中蔣平等。
卒坎：是交戰雙方士兵的一種裝飾在服裝上的標志，如《三打祝家莊》中的祝家莊丁、扈家莊的庄丁，通常卒坎，只有卒字字樣，在舞台上表示兵卒身份。
茶衣：通常只是為塑造小孩形象而使用，如：《小放牛》中的牧童，《秦香蓮》中的冬哥、春妹等。
大袖：主要為店家、酒保、禁卒、騾夫所穿著，而且這種服飾則成為醜行的主要裝束，如《蘇三起解》、《武松打店》中的禁卒，《十三妹》中的騾夫等。
二衣行當內，除以上主要名稱和使用外，同時還有其他許多配件和裝飾物，如：僧背心，道背心，鏢囊，彈囊，絛子，大帶等，它可以配以其他服裝，去改變不同身份，不同處境的人物形象。在二衣行當中為塑造比較典型人物和具有代表性的人物，在衣箱制中另有專用服，如《花果山》中的孫悟空所用的猴靠、制度衣、猴誇衣等，另有神話戲的神將服，《鬧龍宮》中的龜帥、蝦將、魚精等服裝，《四郎探母》、《洪母罵疇》中的打國舅、二國舅、洪承疇的旗裝，這些服裝很少有其他人物穿著。 水衣子：為演員化妝前提供的工作服，並為保護大衣、二衣服裝在表演時不受損害（由 於天氣炎熱或演員出汗過多）。
胖襖：主要為塑造不同人物有一個健魄的身軀，其作用類似墊肩，但胖襖是根據表現行當和演員條件而定，通常有小胖襖，適用於生行（老生、小生、武生），另外一種為圓肩胖襖，它適用於武凈及武打演員，其次是折肩胖襖，主要是為銅錘（文凈）行當使用。有時根據劇情的需要，人物在舞台上直接穿胖襖，如《悅來店》中的騾夫、黃傻狗便是。
彩褲：彩褲大致分為三類叫法，即紅彩褲，黑彩褲，雜色彩褲（其中含白，香色，淡青，彩色，同時含素和綉花、花邊三種，在樣式上又分為散腿和緊腿兩種），紅、黑彩褲大都為男性所穿著，雜色除個別小生行當，大都為女性穿著。
護領：由於大、二衣的服裝樣式大多為圓領，為使人物造型完美，在演出中不露脖子，為此在穿服裝前，演員要搭護領於脖頸上。
大襪：（布襪）其中有兩種樣式，其一為高腰大襪，專為穿福字履、皂鞋的人物穿著，其二為矮腰大襪，專為旦角穿彩鞋使用。 厚底：它是劇中男性人物普遍穿著的高腰厚底靴，它的底厚是根據演員身材高矮或演員 表演水平而定，底厚通常有二寸，二寸五、三寸、三寸五（市寸）。
朝方：它是文醜行當專用的一種高腰靴，靴底厚為一寸。
福字履：老年層平民所常用的鞋類，矮幫底厚一寸。
登雲履：男性神仙人物常用，矮幫底厚為二寸，二寸五。
皂鞋：皂隸、差人之用。
薄底：是男性武打演員通用之物。
彩鞋：是女性通用之用物。
彩薄底：是女性武打演員通用之物。
在三衣行當中還有一部分專用靴鞋及特殊靴鞋，如虎頭靴，魚鱗灑，黑白道打鞋，小孩靴，僧靴，旗靴等。
三衣在技藝處理上沒有像大衣、二衣那樣具體，但三衣的有些物品在使用上，一般要依據大衣、二衣的人物穿著，最後要達到統一調和，使用合理。
從京劇服裝的現狀來看，它與表演已經形成一對孿生兄弟。京劇在藝術上已臻於完善，而服裝也達到了比較完善的境界。要想使京劇前進一步，使京劇服裝適應當代審美觀點，創出新路，困難是極大的。京劇服裝畢竟是為演員創造角色服務的，但當務之急是從客上促使京劇內部產生革命，曾記得中國戲曲學校排練《玉笛恨》時，李紫貴導演時就曾對服裝設計提出要求，服裝要大膽設想，迫使表演創造出新的表演語匯，這就是說從音樂、舞美，導演多方位的向程式化尋求突破口，這樣才能在原傳統基礎上前進一步。

⑤ 中國戲劇中京劇的服飾及臉譜知識

中國傳統戲曲的臉譜，是演員面部化妝的一種程式。一般應用於凈、丑兩個行當，其中各種人物大都有自己特定的譜式和色彩，藉以突出人物的性格特徵，具有「寓褒貶、別善惡」的藝術功能，使觀眾能目視外表，窺其心胸。因而，臉譜被譽為角色「心靈的畫面」。
臉譜的演變和發展，不是某個人憑空臆造的產物，而是戲曲藝術家們在長期藝術實踐中，對生活現象的觀察、體驗、綜合，以及對劇中角色的不斷分析、判斷，作出評價，才逐步形成了一整套完整的藝術手法。 

京劇服裝與京劇表演一樣，表演為一出完整劇目和處理各類人物，它可以分為多種行當，而且通過各自的行當動作、唱念、翻打等手段去塑造人物，那京劇服裝也不例外的為自己能塑造不同人物，也分門別類的劃分為大衣二衣三衣、盔帽等專業行當，它們各自又有各自的工作復仇和具體使命，作為一門專業，作為為演員創造完整人物，試看服裝衣箱制，類型化在京劇藝術中的特點。 

1. 京劇服裝既然是類型化，它在處理不同類型人物時，從不考慮季節變化，都按常規類型去裝扮。 2. 京劇服裝在樣式品種方面，總計不過四五十種，但它要塑造上至上古，下至明清諸多朝代、諸多歷史故事和成千的人物，要依靠四五十種樣式服裝去概括中國歷史全貌，這又體現京劇服裝另一大特點——不分朝代。 3. 京劇服裝在塑造不同人物的不同心情，以及所處的不同環境，在色彩、紋樣處理上，也只依據衣箱制種的上五色、下五色去完成富麗堂皇的場面和貧困交加的境地種的人物身份和他們心緒。 綜上京劇服裝在裝扮上的特點，就能清楚的看到京劇演出中的服裝類型化的作用。

⑥ 在傳統的京劇行當中，短衣類的衣物有哪些

戲劇在13世紀已進入成熟期，其鼎盛時期是在清代。新中國成立之初，已經發展到300多個劇種，劇目更是難以數計。世界上把它和希臘悲喜劇、印度梵劇並稱為三大古老的戲劇文化。戲曲始終紮根於中國民間，為人民喜聞樂見。

而在其中，京劇、豫劇、越劇、黃梅戲、評劇依次稱為中國五大戲曲劇種。其它各種地方劇種都有其自己的觀眾對象。遠離故土家鄉的人甚至把聽、看民族戲曲作為思念故鄉的一種表現形式。京劇是我國藝術傳統文化。

京劇當中穿短衣袖的是屬於，大裡面是要穿短裙，棉襖，短褂子。一般穿短衣的角色扮演的是性格活潑的丫鬟、無憂無慮的鄉下女孩、或普通人家拋頭露面的孩。總之就是比較簡單丫頭。還有武旦也是穿短袖衣服的。

⑦ 那位大佬認識下面幾個圖片的京劇類型 列如 小生 青衣什麼的 臉我換成了卡通老鼠

你說的這個叫行當。京劇有四大行當：生旦凈丑。生有小生武生老生，旦有青衣花旦老旦刀馬旦，凈行畫臉譜，丑有彩旦文丑武丑。
都戴著翎子，說明都是會打的。如果是旦角，就是刀馬旦，如果是生角就是武生，如果是凈角就是武花臉。

⑧ 京劇中的小生通常以什麼樣的裝扮登場

京劇服飾京劇是中國的藝術瑰寶地位非常高，影響力毋庸置疑通過京劇表演中的服飾，我們可以充分展示人物的個性特徵。京劇有200多年的歷史，流傳下來的戲服很多，現在已經成為一個公式。在京劇表演中，人們通常根據他們的衣服來區分。具體有衣服上有蟒蛇的。如果說人物穿的是黃蟒，那就是皇帝穿的，穿紅紫蟒的是大臣穿的。

按質地分類有緞子絲綢布料等等紋飾分類。有龍鳳，花鳥，蟲魚，水雲等。所以京劇的服飾分類方法有很多種，觀眾可以根據人物的服飾對其有一個大致的判斷。京劇不僅是文化藝術的傳承，也是民族的標志，是中國歷史文化的寶貴遺產。京劇表演是一門綜合藝術，在京劇表演中，不僅要有高超的表演技巧，還要配合好唱功等其他因素，才能更好地塑造人物。京劇服飾是其中的重要組成部分，在塑造人物方面起著重要的作用。

⑨ 京劇服裝中，男性角色蟒袍上的動物是什麼

在國粹京劇服裝中，男性角色蟒袍上的動物是龍。京劇是我國戲曲的一個劇種，又稱作為平劇，或者是京戲。這個劇組對中國有著非常大的影響，他以北京為中心，然後向四周輻射，最終遍及全國各個地方。乾隆時期，四大徽班陸續進京，來自各個地區的藝人們共同合作，然後相互借鑒了彼此的特長部分，而且還吸納了一些有地方特色的民間曲調，再通過不斷的交流，最終形成了京劇。

京劇從嚴格意義來說，算得上是中國文化傳統的一個重要表徵形式之一。京劇更接近於社會底層的一些民間趣味，更能夠充分的體現出當時社會的一些特性。

⑩ 京劇服飾的種類知識

京劇服飾:京劇是我國的藝術瑰寶，具有極高的地位，其影響力也是毋庸置疑的。在京劇表演中通過服飾，可以充分地展現出人物的性格特點。
由於京劇具有200多年的歷史，所以流傳下來許多服飾，當前已經成為一種程式了。在京劇表演中，一般都是根據衣服來分辨人物的。具體有這樣四個方面：首先，衣服上帶蟒的。如果人物是穿黃蟒的，是皇帝的裝扮，穿紅色和紫色蟒服的，是大臣的裝扮。其次，穿著官衣的，是地方官員的裝扮。而穿衣裙的，一般都是夫人和小姐的裝扮。再次，對於衣服上帶褶子的人物。在衣服褶子上綉著飛禽的，都是武生的裝扮，綉花卉的是小生的裝扮，褶子上補著雜色綢子的是窮困書生的裝扮。最後，對於頭上纏著帶子或者身上系著裙子的，一般是病人的裝扮。所以在京劇表演中，看見人物出場所穿的服飾，就能對這個人物的年齡和地位，以及生活狀況等方面有一個大概的了解。
京劇服飾的種類有很多，根據戲服的材料、顏色、種類、色彩，通過紋樣和質量進行不同的搭配，使戲服在顏色和搭配上更加豐富多彩，同時具有表現力。在進行戲服分類時，主要有五個方面：第一，根據穿戴進行分類。有長袍、短衣、鎧甲、盔帽和相關飾品的分類。第二，以戲服方面進行分類。有蟒袍和官衣、箭衣和靠、披和褶子等多種分類。第三，依照色彩方面進行分類。有上五色和下五色。第四，以質地進行分類。有緞、綢、布等。第五，根據紋飾進行分類。有龍和鳳、花和鳥、蟲和魚、水和雲等。所以在京劇服飾上，分類的方式有許多種，觀眾可以根據人物的服飾對人物有一個大概的判斷。
京劇是文化和藝術的傳承，也是民族的印記，是我國歷史文化的寶貴遺產。京劇表演是一門綜合性的藝術，在京劇表演中，不僅要有高超的表演技巧，也要有良好的唱功等其他因素的配合，這樣才能更好地塑造出人物形象。而京劇服飾就是這其中重要的組成部分，對於塑造人物形象具有重要作用。