陶瓷簡單圖片

『壹』 陶瓷上面的圖案是怎麼畫上去的

陶瓷上面的圖案是採用劃、刻、貼、印紋樣工藝技術製成的。製作之前必須對具體的瓷器進行具體的分析。有時一件器物會同時出現劃、刻、貼、印兩種以上的裝飾技法。

劃花是操用尖硬的竹、木、鐵桿等工具在半乾的器坯上劃出所需的花紋，然後上釉入窯焙燒。劃花線條纖細流暢，在釉面下有一種飄逸的美。

刻花與劃花不同，它是工匠們操用鐵刀等工具在半干坯體上刻出較深的花紋。相比於劃花，它的線條有寬、窄、深、淺的不同。配合深淺不同釉色的變化，紋樣在釉下顏色變幻有很強的立體感。

印花是使用已刻好花紋的陶模，在未乾的坯件上印出花紋。另一種印花方法是直接在模具上模製出有花紋的坯件，然後上釉入窯焙燒。顯然，印花比起劃花及刻花工藝生產效率要遠遠高得多。

貼花是向素坯體上貼加裝飾小坯件。通常是將模印或者捏塑出的花件、人物、動物、鋪首等用泥槳粘貼在原坯件上，然後上釉入窯焙燒。貼花工藝從漢代開始流行，一直延續到現代。

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陶瓷的保養：

1、日常清潔可用家用洗潔精。

2、用肥皂加少許氨水或先用等量亞麻子與松節油的混合物，去污性更強，可將瓷磚擦的更有光澤。

3、如將濃茶或墨水等染色性強的液體灑在磚上面，應立即擦洗干凈。

4、定期為拋光磚打蠟，取得持久保護作用，時間間隔2—3個月為宜。

5、如磚面出現少許劃痕，在劃痕處塗牙膏，用柔軟的干布用力擦拭可以把劃痕擦乾凈。

『貳』 陶瓷壁畫的介紹

壁畫，顧名思義，是指描繪在建築物的空間或室內外的牆壁及天花板上的圖畫。那麼，陶瓷壁畫又是怎樣的一種壁畫呢?簡單的說，陶瓷壁畫不同於其他質地壁畫，但是卻是從其他質地壁畫中發展演練而來的一種獨具風格的壁畫。具體來說，陶瓷壁畫這種工藝究竟是怎樣的呢?接下來，小編就向大家詳細介紹陶瓷壁畫工藝，相信大家看完小編的介紹後，對陶瓷壁畫將會有更加深入的了解!

陶瓷壁畫工藝是利用建築貼面的陶或瓷的原料，製成方塊，拼成畫幅，或刻或畫，不是一次燒成，有的再加彩，又在一次低溫下燒成;或在沒燒成的坯塊上，用釉下彩顏料作畫，在一次高溫下燒成;或在燒成的坯塊釉面上，用釉下彩顏料作畫，在一次低溫下燒成。釉上彩也好，釉下彩也好，前者有古彩、粉彩、新彩等等之分，後者有青花、色釉等等之別，由於彩類種數繁多、綜合裝飾的陶瓷壁畫，也有出現。不過，以新彩與粉彩相結合繪制的陶瓷壁畫為最多。

陶瓷壁畫工藝，既可仿古，也可創新，包括古今中外畫種、尤其是國畫、版畫、油畫、水彩畫變形圖案等等，均可達到其藝術效果，論畫法，無論工筆重彩、還是兼工帶寫，也不論是描圖裝飾，還是明暗洗染都能任憑自由施展，這是任何材質壁畫無法比擬的。如果能把所有陶瓷裝飾方法都加以充分綜合利用，融合於陶瓷壁畫工藝之中，那麼，它將會產生更加奇觀瑰麗的藝術效果。論色彩，亦相當豐富，表現力極強，陶瓷壁畫工藝還有高溫色釉繪畫，使生坯在高溫下一次燒成的壁畫，尤其是用僅一厘米正方大的各種不同顏色的釉面塊瓷，直接在牆壁上鑲嵌而成的壁畫，更是一種創新。被裝飾在我國首都北京飯店宴會廳里的《灕江新春》便是一例。久經不變，不怕潮濕寒熱，還能抵禦大氣污染和光化作用的影響。

陶瓷壁畫工藝和其它不同質地的壁畫工藝一樣，也成了建築藝術的有機組成部分，現代建築、古今名勝、樓台亭閣、別墅客廳、賓館飯店、車站碼頭、機場地鐵等等，一概適用，其社會意義是不言而喻的。不過，陶瓷壁畫的工藝流程，必須考慮到其能否明確地表現出建築物本身的特性，並要盡量避免那種不合邏輯、沒有藝術境界的裝飾，或脫離建築物本身特性虛飾，否則，就會破壞建築物在藝術上的整體感，致使兩者各行其事，以致不能與建築物在造型風格上取得一致。

看完了小編對陶瓷壁畫工藝的詳細介紹，以及附上的幾幅關於陶瓷壁畫工藝的圖片，大家覺得陶瓷壁畫工藝怎樣呢?小編發自內心覺得陶瓷壁畫這項工藝真的很絕美，拋開它悠久的歷史不說，它融合了很多其它的質地壁畫工藝，並在它們的基礎上，發展到了一個獨特並且驚艷的高度。想必這也是其它工藝作品所難以比擬的!

『叄』 如何鑒別瓷器的真假

一、觀察瓷器胎土是否經過人工淘洗

明清瓷器在製作上比較追求工藝和程序，像胎土的處理上，一般會經過人工淘洗，燒制出來的胎質也會顯得尤為干凈。由於時間的沉澱，這些個老瓷器的胎質看上去既有粉狀，又有細顆粒狀。

二、觀察胎的密度有無過大或過於疏鬆現象

古瓷器在製作時都會經過人工調泥，經人工和泥制坯燒出來的胎密度適宜，無密度過大或過於疏鬆現象。反觀現代的仿品瓷器，制胎所用的泥是煉泥機煉制，燒制出來的胎密度過大，拿到手裡有過重的感覺。當然，仿冒品也有用灌漿的方法制胎的，其密度又過於疏鬆，拿到手裡有過輕的感覺。

三、觀察胎體的厚薄程度

每個朝代瓷器胎體的厚薄程度都不盡相同，如明代晚期、清代康熙早期和同治時期的胎體相對較厚，明代成化、清代雍正等年間的胎體則相對較薄。把握好每個朝代瓷器胎體的厚薄程度，基本相符的才有可能是真品。

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瓷器的保養方法：

1、瓷器都是易碎品，在保存時應注意防震、防擠壓、防碰撞。鑒賞藏品時要注意不要碰撞、摔落，盡量不用汗手摸。看藏品時最好戴上手套，桌上用絨布墊好，賞看時不要互相傳遞，一人賞看結束應重置於桌上，其他人再捧持觀賞。

2、剛買回來的高溫釉或釉下彩瓷器，應先放在清水中浸泡l小時，再用洗潔精洗掉外表的油污，用毛巾擦乾水分後用盒子裝上，盒中應有泡沫充墊，且加了泡沫後直徑不能超過藏品0．5厘米，藏品放在盒中應松緊適當，同時應避免擠壓，以防損傷藏品。

3、瓶、罐、 尊等一般是由下而上兩段拼接而成，移動時不能一隻手提物件上部的脖子。正確的方法是，一手拿住脖子，一手托住底。有的瓶、罐、尊裝飾有雙耳，在取放時 不能僅提雙耳，以免折斷或損壞。薄胎器皿，胎薄、質輕、嬌氣，移動、安放時更要小心，要雙手捧底，忌用單手。

『肆』 陶瓷和瓷器的區別圖片

陶瓷包括陶器與瓷器，你問的是陶器與瓷器的區別，最好以圖片表示。謝謝

『伍』 請問，誰見過柴窯瓷器

古玩界的.收藏界的朋友都知道：元青花是誰認識她的，又是誰發掘她的？當然是外國人。元青花以她口唇玳瑁以及獨特的鐵銹斑配上漂亮的豆青釉加施厚釉的特點（本人收藏的出土的「醬油口豆青釉日月同輝飛龍在天元青花龍紋小蝶」為證），顯得 十分年輕漂亮，從而，贏得了世界各國愛好古玩的專家學者的青睞，元青花確實是當之無愧的國寶，專家以她為標的物那是應該的。但應該切記：不管她的器型，發色或畫工，全部達到了元代的特點，底部沒有「天元」的青花，就不是當代的青花。否則，他就不叫「元」代,最起碼稱不上官窯瓷器 。元代瓷器應該沒有哪個朝代去仿她，要仿也只是九十年代初期至現在（但他不知道底部的特點，所以無法仿製。），為什麼，我這里就不說了。作為古玩商，考古人士及古玩專家，既要體現她的裝飾價值，經濟價值，又要尊重歷史，還歷史的本來面目。要不然，就會失去人們對古陶瓷的好奇心，和熱切追求的慾望。
古人賞古.玩古是以物會友，以藏交心，以古獲益，大千世界，嗜古如命，唯古相戀。何況現代是科技日新月異，突飛猛進的時代。有的拍賣公司，只標「青花.粉彩.五彩.鬥彩.單色釉器物名稱」等，不去註明年代，拋開歷史，新舊不分，忽悠他人，只顧掙錢，專家坐陣，形同虛設。掛羊頭，賣狗肉。有的收圖錄費，有的暗箱操作，中飽私囊。而且，最可笑的是：不是官窯的不上拍，不是全品相的不上拍，不是精美器物的不上拍，不是上幾十萬元的不上拍。預展室里，幾百件精美瓷器，光彩奪目，沒有火石紅，沒有雞爪杈，沒有冰裂紋。讓人眼花繚亂，目不暇接。懷著滿腔熱血，只圖相信專家，買些古懂自己把玩，留給後人。試想一下，哪來這么多符合上拍標準的瓷器？！裡面其中的玄機，只有您知，他（她）知，唯我不知！頭，豈有不發暈之理？！高興而來，郁悶而歸，古玩瓷器也就自然而然地玩不起來。
作為中日文化交流，人家日本收藏家對中如雲先生，提出的那隻青藍色的百合花觚，在大家看來，這只花觚，的確是中日友誼，中日文化交流的歷史見證。但對中如雲先生只是說：凝似柴窯瓷器。而我們國內那麼多的資深專家，還有國內最具影響力的「瓷片」專家，就沒有一個人站出來說：這是典型的元代瓷器的。難道這件青百合花觚還要上手觀看？就連最起碼的元代瓷器施釉的最基本的特徵都不曉得？世界上最好鑒定的瓷器，莫過於元代瓷器---只要是出土的，而且有「天元」。這就使我不得不心存疑惑：是沒有資格說話呢，還是不敢說話？是真的根本就不認識呢，還是事不關己，高高掛起？
現如今的中國瓷器鑒定專家，真的象醫院的「門診專家」一樣，多如牛毛。但民間實戰派專家，沒有拿國家工資的，水潑不入，就沒有一個（拍賣公司除外）。尤其是出現有以下四種情況的，誤事蔣干，有其名，無其實，金錶其外，敗絮其中。是可忍，孰不可忍：1：濫芋充數，華而不實，華眾取寵。象這樣真假不知，斷代不準，窯口不曉的專家：自己卻拿著一件假瓷器，在那裡洋洋得意，口若懸河，大做文章，以彰顯他的理論水平，他的文才達到收藏界的頂峰境界。而且，只要是人家拿出精美的瓷器，他眼前一亮，就斷定是「真」品無疑，且贊不絕口：「好」.「妙」，大放厥詞。這種只追求完美的專家，永遠都不知道什麼叫古代美，也永遠不知道什麼叫以破為美和殘缺美。且不說他收藏的到柴窯瓷器，就是皇汝和北宋哥釉瓷器都不可能收藏的到，他只會隨大流，收藏些家喻戶曉的青花.粉彩.單色釉.銅鏡之類的老新物件；2：個人主義，教條主義.好人主義。這些專家，往往以僵化的腦袋觀點，固有的理論水平，粘粘自喜。在實戰中，只根據書本上器物的造型，施釉的特點，不去藉助任何外來的輔助工具，打腫臉皮充胖子，說什麼：如果你拿著擴大鏡，到古玩市場，地攤，古玩店去看瓷器，人家就知道你是外行，就會砍死你。而只看她的外表，不去發掘高古瓷她的內在美。比如：汝瓷，只看到他的天青色和蟹爪紋，而不去看他瑪瑙入釉，廖落辰星。看不到高古瓷釉里那閃爍的金星，看不到瓷器有接底的偽品，就一眼辨了真偽。其結果：有的是真假莫辨，斷代錯誤。自己不搞收藏，害得廣大愛好收藏的人，也效仿他的錯誤做法，斷送了一代收藏者的眼力。那麼，沒有見過人家日本收藏家對中如雲先生。提出的那隻青藍色的百合花觚的這些專家，就只能說很難確定了。公說公有理，婆說理更長，做老好人，沒有原則，誰也不去得罪；3：牛氣沖天，唯我獨尊，道德敗壞。這種專家不學無術，不讀歷史，說柴窯不是瓷器，而是用柴火燒窯的一種技術。以教人怎樣鑒別瓷器為借口，夜郎自大，標榜自我。實則是以破壞文物為目的，以破壞他人的身心健康為目標。他（她）們教人如何用手去「敲」瓷器，用「稀酸」去洗瓷器，更有甚者，教人如何用鼻子去「嗅」瓷器。教人怎樣鑒別瓷器的方法有多種，何必這樣跟文物，跟他（她）人的身心健康過意不去呢？4：動機不純，居心叵測，阿夷奉承。其目的是：不擇手段地為了掙錢。眼紅歌唱家的錢財，「書」碑立傳，吹牛拍馬，從中撈回讀書的本錢。這種專家，枉為史學天才，對文物毫不負責，有失史學者的體面，不重實際，不去實踐，對號入座，以訛傳訛，以貌取人，以地取物，孰不知「物隨人流」這句話，柴窯瓷器在中原不可能跑到江南去！？明義上奉承，引用史學家，古陶瓷鑒定家，當代大鑒定家的話語，實則把責任全推給真正的鑒定專家。
以上這四種專家，他們不可能擁有柴窯瓷器，他（她）們心裡是怎麼想的，口裡又是怎麼說的，行為上又是怎麼去做的。不用我說，大家都心照不鮮啊。
大家都知道，我國是上下五千年的文明古國 ，有著燦爛的.優秀的文化傳承，「造紙.印刷.指南針.火葯」的四大發明，標致著我國勞動人民的勤勞和智慧的結晶，而我國的陶瓷業工藝，就伴隨著我國的人民生活，乃至全世界人民的生活幾千年，難怪外國人叫我們國家為「瓷器」，我們完全有理由說我國古代是「造紙.印刷.指南針.火葯.陶瓷」的五大發明國。有理由去認知列祖列宗那高超的技藝，和他（她）們短距離接觸。因此，我酷愛收藏瓷器，更愛收藏祖先留給我們後人最好的瓷器！
瓷器以我個人的理解，按時代她分為四大發展階段：1：原始瓷：唐代以前的陶瓷；2：高古瓷：五代至元代瓷器，既唐代以後明代以前的瓷器；3：近代瓷：明代.清代及民國時期的瓷器，既元代以後至解放前的瓷器；4：現代瓷：解放初期至現代生產的瓷器。
換作是我的話，我的首選是高古瓷，其次是選近代瓷，再次就是遠古瓷了。我不會去花大量的腦筋，大量的財力，去精挑細選現代精美的瓷器。理由很簡單：古玩自然是玩古，而不是玩新。
象高古瓷就去挑選五大名窯瓷器：柴.汝（汝瓷包括皇汝在內）.官.哥.定。當然還可以挑選鈞窯，唐三彩，遼金綠釉，湖田窯影青，建陽窯，吉州窯，越窯、鞏縣窯、鶴壁窯、耀州窯.德化窯.秘色窯,磁州窯、石灣窯、邢窯..武陵窯等宋代名窯瓷器；元梅子青龍泉瓷器，日本收藏家對中如雲收藏的元代青藍百合花觚，元代釉里紅，元代青花等。
近代瓷就可以挑選明代的夜光瓷（是一種淺藍色，里外包括圈足都施特別厚釉，晚上越暗越亮的瓷器。），鬥彩，宣德五彩，永樂甜白及官窯瓷器。象樞府窯..成化窯、弘治窯、正德窯、嘉靖窯、隆慶窯、萬曆窯等窯的瓷器都值得挑選。清三代官窯瓷器，如：康熙琅窯紅，烏金釉，琺琅彩，五彩，仿汝，仿鈞及單色釉瓷器。在收藏中值得注意的是，就是清晚期的琺琅彩也可以挑選的，千萬不要錯過。民國的瓷器就挑選朱山八友的瓷板畫及民國時期的精美官窯器。
原始瓷可以挑選：象北京故宮珍藏的漢代陶瓷器，南北朝時期的洪州瓷器等。
現代瓷可以挑選有名氣的大師作品及偉人像作品。
當然，挑選最好的瓷器還是因您個人的愛好，再說，以上這么多.這么好的瓷器，既要確保收到真品，又要防止收到贗品，應具備以下三點：1）緣份；2）眼力；3）財力。在挑選高古瓷及近代瓷時，最忌諱的就是十全十美，正所謂：識古不窮，貪古不富。想想看，有那麼多的十全十美，又是官窯的真品嗎？現如今的古玩城.地攤.古玩店.拍賣公司.還有一些專家鑒定過的.....人家說過如假包退（指的是眼力不到的人），就是價格高一點都可選購。
在鑒定瓷器的專家問題上，我個人認為有以下四種專家：1）文化專家，這類專家以瓷器好看為標准，造型漂亮，則倍加贊美，大談文化，從書本教條出發，腦袋裡形成幻覺，真亦假來假亦真，吾之老，幼之幼，說你瓷器是老的就是老的，說你瓷器是新的就是新的。從而斷定該件瓷器不但到代，就是現在也仿不了。這種專家一談到仿品時，則猶如江河之水---滔滔不絕，素不知是什麼時間仿的，恐怕家裡（或博物館）沒有收藏到幾件像樣的真貨；2）打眼專家，這類專家用老眼光看瓷器，注重書本知識，但總想注重實物的觀察，只是沒有科學的發展觀，不藉助任何輔助工具，老眼光看新時代，談新問題--經常提醒別人：要注意，別打眼！粘粘自喜，擺老資格，怕接底，怕二次上釉，總覺得：我過的橋比你走的路還長。這種專家打眼的慨率在40%左右；3）一般專家，這類專家斷代比較准確，以發色，造型，工藝，胎坯，修腳，接胎等特徵並藉助一些必要的輔助工具去斷代，結合書本知識，注重實物的觀察，斷代八九不離十。如:清中晚期，但清中，清晚分不清楚；4）真正專家，這類專家不太愛看理論知識 ，不聽故事，只注重實物的一個「看」字，辨別真偽還在其次，不但能准確判斷，5年，10年，90年代，80年代，文革，解放初期，民國，清早，清中，清晚，明早，明中，明晚，元，南宋，北宋，五代，唐代，漢代等瓷器。而且，還能清楚地知道出土的瓷器是什麼時間出土的，死者在入土之前他把瓷器放在家裡有多少年，更不用說現代瓷器是什麼時間做假的了，還有什麼柴窯，氣窯，電窯，貼畫，印畫，化學料，化學金，接底，二次上釉，二次上彩，酸咬等，那都是小兒科，這些知識一般的收藏者都曉。這類專家不但是在瓷器領域，而且在金器，銀器，銅器，鐵器，木器，竹器，漆器，石器（含玉器），瑪瑙，角類，像章，紙幣，字畫等各個領域，一定是個斷代准確的專家。同時，在瓷器收藏方面，柴，汝，官，哥，定，鈞，元青花，元梅子青，元釉里紅，影青，五彩，鬥彩，琺琅彩，夜光瓷，青花釉里紅，烏金釉等到代瓷器，應有盡有，這才是真正的專家。
作為一個真正的瓷器鑒定專家，應該有真才實學，從事鑒定及著書，都要站得住腳。不要關門造冊，不要讓別人感覺是霧里看花。同時，也要「講政治，講正氣，講學習」，身為國家級的專家理應為政府效力，為國家寶庫添磚加瓦，要站在「講政治」的高度，去發掘五魁之首---柴窯瓷器，為國家爭光；要「講正氣」做到實事求是，不能「事不關己，高高掛起」，要為榮譽而戰，切不要做歷史的罪人。要象中央一台，到民間去《尋寶》；象河南《華豫之門》那樣打開大門，讓人們去鑒寶；象北京台王剛主持的《天下收藏》，去偽存真，還應到民間真正的收藏家裡去訪，不拘一格降人才。虛心好學，不恥下問，揚其長，避其短。只要有您們專家在，我們就有信心：只要實物在手，也就不論是國內的瓷器，還是國外瓷器；不論是古代的瓷器，還是現代的瓷器；不論是古代的瓷片，還是整物件瓷器；不論是古代的那個窯口，還是現代的那個窯口。用不了1-2分鍾，就可以給她斷代的，並知道她的窯口的！
五代的柴窯瓷器，在我們的先輩眼裡，就排名是「魁瓷」。而今，以又是瓷片，又是窯址，又是相傳，又是實物，又是傳承有緒，又是缺乏確證的史料，又是機器檢測沒有標的物等種種理由為借口，百般阻擾，拒柴窯瓷器於千里之外！甚至以訛傳訛竟把柴窯瓷器說成：「青如天，薄如紙，明如鏡，聲如磬」。
我們大家梢微用腦筋細想一下，就不難看出它的謊繆：是薄釉還會「明如鏡」嗎？有「明如鏡」的薄釉，這不是新的？難道還是高古瓷器嗎？！還會象乾隆老爺子詩中描繪的「千年火氣隱，一片水光披」嗎？難道乾隆老爺子真的根本就沒有見過柴窯瓷器，在給他（她）的子孫後代瞎編？有的說薄瓷，還有的說薄釉，莫衷一是。指釉汁紙樣薄，那肯定不是厚，要不然他們就會說「厚如紙」。好！現在，我們就來單說紙，是指明代的官用紙，還是明代的民間生活用紙，還是現在的什麼紙張？誰也說不清，道不明。由此可見，這些人無非就是想把水搞混。再者，就算當年剛出窯的柴窯瓷器「聲如磬」，但時隔一千多年，人會老，瓷器同樣會老化，還會是當年的「聲如磬」嗎？「聲如磬」的標准音又有誰人知曉？換作是您的話，就不會認為這是徹頭徹尾的張冠李戴嗎？！而反倒把五代後周柴榮皇帝的御批：「雨過天晴雲破處，諸般顏色捉將來，」，把明代洪武初期曹昭著的《格古要論》：「柴窯出北地，世傳柴世宗時燒者，故謂之柴窯。天青色，滋潤細媚，有細紋，多足粗黃土。近世少見」，同樣地，把乾隆老爺子的《柴窯枕》詩：「色如海玳瑁, 青異八箋遺；土性承腳在，銅非鉗口為；千年火氣隱，一片水光披；若未永宣巧，龍艘落葉撕。」，都給統統地忘記到腦後去了。有奶便是娘,自己去創造，去發明，難怪毛主席會說:"聰明者最愚蠢."!把精美的白瓷（還不知道是宋是明？）說成是柴窯瓷器。從而，把好端端的柴窯瓷器推向了萬丈深淵！讓柴窯瓷器永無翻身之日！！讓外國人捧腹大笑！！
關於柴窯瓷器的由來，眾說紛雲 。最令專家相信的是，清人朱琰在《陶說.古窯考》記載：「後周柴窯，柴世宗時燒者，故曰柴窯。相傳當日請瓷器式，世宗批其狀曰『雨過天青雲破處，者般顏色作將來』」。大家有沒有發現他的錯誤所在：其一，他違背了《辨證唯物主義》的世界觀：物質第一性，意識第二性。先有物質，後有意識。物質決定意識。同時，意識對物質具有反作用。也就是說，這種說法是為了神化柴窯瓷器而倡導的唯心主義說法，柴榮皇帝先有詩，後才做出來柴窯瓷器，這有可能嗎？！其二，從現實出發，柴榮皇帝沒有看到柴窯瓷器的實物，怎麼知道有雲，有雨，有破處？且不說「諸般顏色」。也就是說，明代洪武初期曹昭著的《格古要論》，乾隆老爺子的《柴窯枕》詩，還有我下面的《柴燈》詩，在沒有見到實物的情況下，瞎著瞎寫的。好在他寫了"相傳"二字,只是聽人家說的而已，因此，由上我們不難得出結論：柴榮皇帝是看到窯工燒出來的瓷器後，才由感而發，對瓷器進行御批的。
假如有柴窯瓷器實物就擺在您跟前，又有誰敢去認知她呢？！在我們的國度里有這樣的「瓷皇」認證機構嗎？讓「片柴值千金」的柴窯瓷器東奔西跑地去求鑒定嗎？難道柴窯瓷器就真的成了是非瓷器嗎？ 難道還真的要外國人重新認識----中國的「瓷皇」，柴窯瓷器不成？！
柴 燈
吳建奇
翡 翠 三 釘 臍 蕊 丹，
盞 膚 脈 絡 瑞 雲 嬋；
口 唇 玳 瑁 玉 壁 底，
龍 鳳 麒 麟 驟 雨 間。
用100倍擴大鏡看，臍蕊丹里有什麼呢？ 龍，鳳，紅雲，麒麟，稍微偏右的正面的吞雲吐霧的老龍頭，剛出生的小龍，金魚（好象蝌蚪）。又稱「北斗七星」，指在北方天空排列成斗形（或杓形）的七顆亮星。北斗星命名的時候，可能已經出現了天子。因為北斗繞北極旋轉，這隱含著「帝王居中（居北極）」的概念。道教形成後，以北斗為天神加以崇拜，並對之作種種神學解釋。《道教史》記載：「後周世宗柴榮，大力推行崇道抑佛政策，在即位的第二年（955年）即下詔悉毀天下銅佛像以鑄錢，...結果天下寺院被廢者共30336所，存者僅2469所，...一方面大力推行崇道政策，召見華山道士陳轉，問以黃白飛升之術，..」。八仙中的張國老是河北隆堯後山上的一個道士，與柴榮皇帝關系甚好，經常給柴榮皇帝講道。那麼，我收藏的這只柴窯燈盞，與道教文化一定有著千絲萬縷的聯系。
古人為何崇拜數字7 ，源於其蘊含古老星空秘密；是與日月金木水火土七星辰有關，可能主要源於月亮周期，月初，上弦月,滿月，下弦月，以七日為周期，而人的生理周期也與七有多種關聯；二十八星宿也是以數字七為基礎，它既可以用於記錄月亮的運行，也可以記錄土星的運行，它繞日一周約28年.....七其實也是陰陽與五行之和；人們相信日月行星給人間帶來光明，溫暖和生命，晝夜交替，春華秋實，潮漲潮落，一代傳一代,數字七象徵生命和幸福,永遠充滿神秘感；在西方文化中,人們對「七」這個數字情有獨鍾,並賦予它豐富的文化內涵,用它來表示「幸運」、「美滿」、「多數」等意義。「七」是一個神聖而又充滿神秘色彩的數字,它對西方文化乃至整個世界文化都產生了廣泛而深刻的影響。還因為它具有濃厚的宗教色彩,所以影響著人們工作和生活的方方面面。漢語中也有熟語「救人一命,勝造七級浮屠」,這就把「七」這個數字和生與死聯系了起來。希伯來人喜歡用「七」來發誓;猶太人的三大節日都是為期七天;西方人認為第七個兒子一定是出類拔萃的。宗教和文化常常採用「七」來規范人的道德和行為。人有生機、感情、語言、味覺、視覺、聽覺、嗅覺「七感」。人還應該有「七大美德」,即:信任、希望、仁慈、謙和、毅力、謹慎和節制。人的「七大肉體善事」是:照顧病人、施食於飢者、施飲於渴者、施衣於裸者、給陌生人以住宿、幫助囚徒、埋葬死者。人的「七大精神善事」是:改造罪人、教育無知者、勸解疑惑者、安慰痛苦者、耐心忍屈、原諒傷者、為生者和死者祈禱。在宗教文化中,有著名的「七重天」,即一重天為純銀天,是人類始祖亞當和夏娃的住所;二重天為純金天,是約翰和耶穌的領地;三重天為珍珠天,是死亡天使的領地;四重天為白金天,居住著灑淚天使;五重天為銀天,居住著復仇天使;六重天為紅寶石天,居住著護衛天使;七重天為極樂天,是上帝和最高天使的住所。另外,人有「七宗罪」「驕傲、發怒、嫉妒、肉慾、貪吃、貪婪和懶惰。而神有「七大禮物」:智慧、理解、忠告、毅力、知識、正義和畏上帝。在文化上,最著名的當數「世界七大奇觀」。它們是:埃及的金字塔,巴比倫空中花園,摩索拉斯陵墓,以弗所黛安娜神殿,羅得島太陽神巨像,奧林匹亞宙斯神像以及亞歷山大燈塔。除此之外,聖母馬利亞有七大喜和七大悲;基督教有七守護神;七大聖禮;音樂上有七聲音階;自然光有七種顏色;如此等等,不勝枚舉。數字「七」在長期的使用中,人們賦予了它豐富的文化內涵和神秘的宗教色彩。
臍蕊丹的兩邊就是驟雨。難怪柴榮皇帝會御批：「雨過天青雲**，諸般顏色捉將來。」也就是說：現在人仿不了，將來的人也仿不了。南宋(窯變），元，清都仿過，但顏色是天藍，草綠，窯變和墨綠，沒有雲的美麗，沒有玳瑁，沒有破處，更沒有七的絕唱！用100倍擴大鏡看，燈盞的全身都是雲。破有二：1：三釘破了雲；2：燈盞的腹部（臍：代表中間而又有7個針眼大小的紅洞）破了雲。此燈盞為翡翠釉。{哈哈，通過幾次的實物觀察，原來花蕊都是7呀！）
如果有對柴窯瓷器感興趣朋友，且要看具體的實物圖片，請去網路：「世界首件疑似柴窯瓷器驚現日本_柴窯吧_網路貼吧 」