A. 幾種常見的工筆花卉的著色方法
今天准備工筆畫范畫,在這與大家分享一下工筆畫幾種染法染法 1、分染:工筆畫繪制中最重要的染色技巧。一支筆蘸色,另一支筆蘸水,將色彩拖染開去,形成色彩由濃到淡的漸變效果。 2、統染:在繪制工筆的過程中,根據畫面明暗處理的需要,往往需要幾片葉子、幾片花瓣統一渲染,強調整體的明暗與色彩關系,稱為統染。 3、罩染:在已經著色的畫面上重新罩上一層色彩並局部渲染。 4、提染:染色接近完工時用某種色小面積、局部提亮或者加深畫面稱為提染。 5、烘染:在所描繪的物體周圍淡淡的渲染底色用來襯托或掩映物體。 6、點染:用接近寫意的筆法,一筆蘸上深淺不同的色彩在畫面上連點帶染,取靈動之意。處理背景或小型花卉的時候時常用到此法。 7、斡染:將一塊色彩向四周染開。畫仕女臉頰的紅暈時即是採用此法,工筆牡丹的繪制中也會用到。 8、醒染:在罩色過後色彩略顯發悶的畫面上用淡淡的深色重新分染,以引出底色部分,重新使畫面醒目。 9、接染:方法是分碟調出二至三種圖案色,各色厚薄相同,多為同類色或類似色,分幾枝筆將各色鋪於紙上,迅速以偏乾的清水筆將各色接起刷勻。或將兩個在一個范圍的顏色用清水銜接起來,產生自然過渡的效果。先豎後橫,迅速准確,使之不露筆痕,色暈勻和。工藝繪畫圖案亦用此法
B. 工筆畫向日葵花頭畫法,
先勾白描,分染底色,罩染,提亮起伏部分
C. 國畫工筆梅花的畫法
一般工筆梅花需要以下幾個步驟來完成。
一、草稿:使用鉛筆打草稿,紙張不要求。
二、過稿:將草稿放置在拷貝台上,上面覆一層熟宣,使用勾線筆(花枝俏等)將畫稿勾在宣紙上,這樣的做品稱為白描。
三、渲:在畫好的草稿上用墨來表現畫面的明暗,方法是:使用兩支較大的筆(一般為大白雲)一支蘸墨,一支蘸水,先點墨,在墨沒干之前用水渲開,造成一個自然的過渡。
四、染:方法和渲的步驟差不多,不過使用的是國畫顏料,這一步較為麻煩。為了讓色彩更加均勻厚實,一般要進行多次,有「三礬九染」之說。
五、勾線:在渲和染的過程中可能會造成原來的線條被色彩覆蓋,要重新勾一次線。
工筆畫的過程和技法非常復雜多樣,這只是基本的過程。希望對樓主有所幫助。
D. 工筆畫花卉繪制步驟有哪些
工筆畫花卉繪制步驟有哪些
工筆畫亦稱「細筆畫」。屬中國畫技法類別的一種,與「寫意畫」對稱。下面我為您收集整理了工筆畫花卉繪制步驟,希望對您有幫助!
1、起稿和勾線
工筆重彩落墨之後很難改動,所以起稿時一定嚴肅認真,要求精細准確,筆筆肯定。墨線的深淺根據對象本身的色調來決定。譬如:白色或淡色淺色畫墨線要淺,重色畫與質地堅硬的物象墨色要深。如枝葉還應視遠近層次及光暗變化使用墨色(焦 濃 淡 重 清)
勾線除墨色深淺外,重要在用筆。用筆有強 輕 重 疾 徐等變化。線條有粗細,長短,曲直之粉要根據物質質感用筆。一張好的白描也是一張好畫。
2、暈染底色
工筆畫把墨當色來用,畫某些東西須用墨來大第色,如枝幹,山石走獸等著色之前先打好墨底,這是工筆重彩畫特殊的表現方法。按凹處暗,凸處明與近處真切色重,遠處需渾色淡。暈染出物體的轉折 起伏 用墨色表現出體感 質感及明暗。
3、敷染表色
一般是先染花頭,再染葉子。花先染淡色花再染重色花。染花先從畫面最前邊的突起部分染起。
有些地方須罩染礦物質顏料,如:石青 石綠 硃砂 石黃等。使用石色需先用草綠打底。如石青花色先用花青打底。著石綠葉先用草綠打底等。上石色如遍數多需罩一層淡礬水,使下面的.顏色固定,再染色不能和下面的顏色攪渾。初學者要穩重,不要心急。
4、深入刻畫
經過以上幾步,畫面大的色彩效果基本完成。但有些細部還要深入刻畫,象花蕾,花蕊 花萼 嫩葉 葉芽 葉筋等。使畫面完整。最後要調整收拾,中國畫講「大膽落墨,細心收拾」,一幅畫的最後效果如何,跟這一不有很大關系。該加強的加強,該減弱的減弱,主題突出統一和諧。經過多次暈染有些墨線被覆蓋了,畫面顯得不精神,就需要用線重勾一下,也叫「勒」可以提墨線,也可以提色線。
;E. 工筆畫都可以畫些什麼花,越多越好!!急急急!
牡丹,荷花,芍葯,玉蘭花,月季花,菊花,牽牛花,石榴花,玫瑰花,百合花,蝶戀花,蝴蝶花,罌粟花,等等,都可以的(純打字哦)
F. 工筆畫牡丹花瓣的畫法技巧以及調色
1、草綠:約70%花青+30%藤黃調配而成,畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一。 2、汁綠:約80%藤黃+15%花青+5%朱磦調和成的嫩綠色,常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色。 3、老綠:草綠中微加墨或微加點胭脂,常用來罩染處於暗部的葉子色彩,薄薄的老綠也可用來渲染反葉。 4、檀香色:約70%藤黃+20%朱磦+10%三綠調配而成,加大量水以後常用來刷背景,也可作為嫩芽和托葉的底色。 5、米黃:約70%藤黃+30%赭石,主要用來刷背景,在重彩畫的繪制中打一層米黃底色容易取得色彩和諧。 6、三綠:石綠+白色而得,白色加的越多則就變成四綠、五綠等。三青、四青等色彩也是同理。 7、老赭:朱磦+墨調和而成,接近熟褐色。常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部分。 8、胭脂水:胭脂色+大量水調和而成。主要用來復勒線條,曙紅水、花青水等說法同理 doulv=豆綠色(三綠+藤黃+少許酞青藍) mohong=墨紅色(曙紅+稍許墨) zhelv=赭綠色(赭石+草綠) gutong=古銅色(朱磦+墨+少許藤黃+少許曙紅) lv=汁綠色(草綠+藤黃+少許朱磦) huilv=灰綠色(三綠+少許墨) yallv=芽綠色(汁綠+藤黃) mihuang=米黃色(藤黃+朱磦+少許墨) juhuang=桔黃色(藤黃+朱磦) moqing=墨青色(花青+墨) zangqing=藏青藍(酞青藍+墨+少許石青) jianghong=絳紅色(胭脂+朱磦+少許墨) zise=紫色(曙紅+少許酞青藍) molv=墨綠色(草綠+少許墨) laolv=老綠色(草綠+少許胭脂) cuilv=翠綠色(酞青藍+藤黃+少許翡翠綠) hese=褐色(赭石+墨) tanxiang=檀香色(藤黃+朱磦+少許三綠) lanhui=藍灰色(花青+白粉+少許三青) dousha=豆沙色(胭脂+朱磦+少許花青) tuhong=土紅色(朱磦+少許胭脂) qinglv=青綠色(草綠+少許酞青藍) silv=四綠色(三綠+白色) yanshui=胭脂水(胭脂+大量水) qinghui=青灰色(花青+少許墨+白色) lanse=藍色(酞青藍+三青) zhuhong=朱紅色(朱磦+曙紅) ziqing=紫青色(胭脂+少許酞青藍) fenhuang=粉黃色(藤黃+白色) honghe=紅褐色(墨+胭脂+少許朱磦)
G. 工筆畫吳文清畫的玉蘭花花鳥圖
玉蘭花清純優雅,冰清玉潔,形態各異,楚楚動人,是文人墨客常見的作畫題材之一,歷代以來有很多書畫名家留下了許多名篇佳作,當代也有很多名家擅長蘭花花鳥畫,與易從字畫有簽約合作。蘭花花鳥畫有很多種,工筆寫意之分,比如路向前大師的玉蘭雙侶圖:
這幅國畫蘭花作品中一株玉蘭,花滿枝頭,千花萬蕊,競相綻放。或初綻花蕾,或含苞欲放,或盛開怒放,或殘美點點,一幅天真爛漫、生機盎然的景象。玉蘭花有著忠貞不渝愛情的寓意,每逢喜慶吉日,人們常以玉蘭花饋贈,是表露愛意的使者。本幅作品畫面清新淡雅,內容寓意高尚,兩只鳥成雙成對,顯示了和諧美滿之景象。