㈠ 這些衣服設計圖片用什麼畫的
額....應該是用數位板畫的~如果要畫,我個人建議用馬克筆、彩鉛、水彩等手繪
㈡ 賣1599元的羽絨服,全身鏤空,透風設計的靈感來源於哪裡
羽絨服正面和背面多處鏤空,據詳情頁了解到,該設計靈感來自於甲骨文中的“心”。
㈢ 美國20世紀50年代服飾風格什麼樣(圖片)
美國20世紀50年代服飾風格具體如下:
1、新風貌(new look)
1947年2月17日,克里斯蒂-迪奧(Christian Dior)在巴黎推出以「花冠」命名的系列時裝,這個設計可以說是震驚了整個世界!幾乎世界所有的媒體都以其為頭版頭條。有人甚至驚呼:是Dior的「New Look」真正的結束了第二次世界大戰,讓人們遭受戰爭重創的心靈重歸美好與寧靜。
新風貌具有19世紀上層婦女的那種高貴、典雅的服裝風格,但運用新的技術和新的設計手法,重新演繹,表現出的女性化與戰爭時期的男性化形成強烈的對比。
袖子長度通常到小臂中央,即所謂3/4袖,裡面襯以長手套。圓潤平滑的自然肩線,用乳罩整理的高挺的豐胸,連接著束細的纖腰,用裙撐撐起來的寬擺大長裙,長過小腿肚子,離地20CM,搭配細跟高跟鞋,整個外形十分優雅,女性味十足。
2、雞尾酒裝
這是克里斯蒂-迪奧(Christian Dior)在1948年推出的新樣式,其設計的要點是前胸開領比較低,吊帶在肩膀靠近手臂的位置,胸部和肩膀較為暴露。
領口成V形或心形,裙身則有A字裙或直身式。裙長至小腿,比正式的晚禮服稍短,非常適合在時間較早的社交活動中穿著,是介於休閑和正式晚禮服之間的一種服裝。
3、風衣外套
寬松過膝的長外套亦是本季標志性的服裝,但多選擇皮質或其他挺括的面料來營造硬朗的線條,同時搭配腰帶,凸顯柔美感,與內里的無袖收腰連衣裙相呼應。
4、裙子
裙子有兩種,一種是包得緊緊的,另一種則是稍寬松的百褶喇叭裙。百褶喇叭裙很費料,所以最初在面臨飢荒的歐洲推廣十分艱難,結果在富裕的美國首先流行起來。
5、牛仔褲
便宜及耐穿的牛仔布以前是干粗活的工人及牛仔的服飾,在50年代大為流行,任何年齡及階層的人都穿在身上。馬龍白蘭度、占士甸的牛仔褲配皮夾克的性感坯子、流氓形象更被當時千萬的叛逆青年抄襲。
(3)設計衣服照片圖片擴展閱讀
第二次世界大戰結束後,西方服裝不再像戰前「男軍裝,女工裝」的單一裝扮。在社會變化和一批設計師的努力下,創造了50年代西方高級時裝的輝煌,成為永遠的經典,載入了時裝的史冊,也使高級時裝業的發展達到了劃時代的高峰。
20世紀50年代是時尚界擁躉服裝新定位、新色彩、和新剪裁的時代。在這個標志性的時期,人們逐漸摒棄了如海報女郎、和鄉村搖滾服裝的復古花哨明艷風。
50年代是一個紙醉金迷,優雅奢華的「Gossip Girl」盛行的閃耀年代。它更彰顯了女性之為女性的特點:精緻、優雅、奢華而甜美浪漫,並縈繞著我們回味至今。
㈣ 服裝設計的效果圖及平面圖是啥
平面圖就是一件衣服的展開圖,只不過是用筆畫出來的,在一張紙上表現出來,有尺寸,就像一個包裝盒全部展開成平面,然後在軟體上畫出來就可以了。
效果圖就是一件衣服設計出來穿在人身上的樣子,就像拍照,拍出來的就是效果圖,意思就是效果圖什麼樣,實際生產加工出來就是什麼樣。
平面的話軟體最好下:AI、CDR、CAD
效果圖的話軟體:PS、3DMAX
㈤ 想畫服裝設計圖、我聽說模特要九頭身,黃金比例什麼的。高手教教我
畫服裝設計圖取決於服裝設計圖的風格,畫出喜歡的風格。精準設計服裝的布局和細節,那麼就要精確到頭身比例了。剛開始畫可以先在紙上確定模特的頭的長度,然後再把資料向下額外畫出八個相同的長度,一個模特最終的身高就定好了。
九頭身就是身高/頭全高=9,古希臘雕像中大量表現出的8頭身比例,是公認的身體最美的比例。簡單點來說就是以頭高做標准丈量身高,一頭高就是模特從壓實頭發的頭頂到下巴的客觀長度。一般來說最完美的身高跟頭高成1:9的比例。
黃金比例一個定義為 (√5-1)/2的無理數。 所被運用到的層面相當的廣闊,例如:數學、物理、建築、美術甚至是音樂。 黃金比例的獨特性質首先被應用在分割一條線段上。
如果有一條線段的總長度為黃金比例的 分母加分子的單位長,若我們把他分割為兩半,長的為分母單位長度,短的為分子單位長度 則短線長度與長線長度的比值即為黃金比例。黃金比例(以下簡稱「黃金比」)約為: 0.618:1。
服裝設計的學習統一原則:統一(Unity)也稱為「一致」,與調和的意義相似。設計服裝時,往往以調和為手段,達到統一的目的。良好的設計中,服裝上的部分與部分間,及部分與整體間各要素-質料、色彩、線條等的安排,應有一致性。
如果這些要素的變化太多,則破壞了一致的效果。形成統一最常用的方法就是重復,如重復使用相同的色彩、線條等,就可以造成統一的特色。
加重原則,加重(Emphasis)亦即「強調」或「重點設計」。雖然設計中注重統一的原則,但是過分統一的結果,往往使設計趨於平淡,最好能使某一部分特別醒目,以造成設計上的趣味中心。
這種重點的設計,可以利用色彩的對照(如黑色洋裝繫上紅色腰帶)、質料的搭配(如毛呢大衣配以毛皮領子)、線條的安排(如洋裝上自領口至底邊的開口)、剪裁的特色(如肩軛布及公主線的設計),及飾物的使用(如黑色絲絨旗袍上配戴金色項鏈)等達成。
但是上述強調的方法,不宜數法同時並用,強調的部位也不能過多,並應選擇穿者身體上美好的部分,做為強調的中心。
平衡原則平衡(Balance)使設計具有穩定、靜止的感覺時,即是符合平衡的原則。平衡可分對稱的平衡,及非對稱的平衡兩種。前者是以人體中心為想像線,左右兩部分完全相同。
這種款式的服裝,有端正、庄嚴的感覺,但是較為呆板。後者是感覺上的平衡,也就是衣服左右部分設計雖不一樣,但有平穩的感覺,常以斜線設計(如旗袍之前襟)達成目的。
此種設計予人的感覺是優雅、柔順。此外,亦須注意服裝上身與下身的平衡,勿使有過分的上重下輕,或下重上輕的感覺。
比例關系,比例(Proportion)是指服裝各部分間大小的分配,看來合宜適當,例如口袋與衣身大小的關系、衣領的寬窄等都應適當。「黃金分割」的比例,多適用於衣服上的設計。此外,對於飾物、附件等的大小比例,亦須重視。
韻律原則,韻律(Rhythm)指規律的反復,而產生柔和的動感。如色彩由深而淺,形狀由大而小等漸層的韻律,線條、色彩等具規則性重復的反復的韻律,以及衣物上的飄帶等飄垂的韻律,都是設計上常用的手法。
㈥ 服裝設計效果圖
服裝設計的效果圖:具有模特穿著體現出服裝風格特點的圖稿就是效果圖,如:以下是具有中國風的效果圖服裝設計的平面圖也是服裝工藝細節平面圖:平面圖多體現於製版工藝和車版細節上,服裝設計平面圖大多以線條來體現,沒有上色彩,沒有立體的
㈦ 張雨綺穿了設計師網友為她設計的裙子,她是否適合這樣的風格
個人覺得張雨綺不太適合這樣的風格,張雨綺的身材比較豐滿,這件衣服雖然好看,但是容易暴露張雨綺的身材缺陷,顯得張雨綺的上半身比較強壯,沒有突出張雨綺的身材優勢,不過怎麼說也算是粉絲們的一片心意,而且張雨綺對於這件衣服似乎很滿意,最重要是因為這件事情是網友們專門為其設計的,最重要的是這份心意,而不是在於這件衣服是否適合張雨綺,張雨綺願意穿上網友為其設計的衣服,這就是對粉絲們最好的回應。
穿在張雨綺身上會略顯廉價,沒有辦法彰顯張雨綺的整體氣質,張雨綺不太適合這種風格的裙子,會顯得她上半身比較強壯,這也只是個人看法而已,大家不喜勿噴,不過網友的這份心意才是最重要的,張雨綺願意穿上這件衣服也讓人覺得非常感動,不知道你們如何評價網友為張雨綺設計的這套衣服?你們覺得好看嗎?
㈧ 一款愛心形狀鏤空設計的羽絨服引發網友討論,怎樣看待這樣的設計感
夾克底部的全身都是中空的,不能稱之為夾克底部,真正的下夾克應該能夠保持保暖,盡管夾克底部需要時尚,但仍然應該專注於保暖。您需要添加到服裝服裝底部的空隙中,但不是真正添加到服裝底部。一個是,真正的下夾克絕對可以保護一百個熱量。冬天即將到來,許多人肯定會考慮放下夾克,因為夾克的底部真的很暖和,你可能只需要在裡面和外面穿一件薄夾克,就可以穿一件非常暖和的夾克,這就是為什麼許多人選擇穿底部。夾克。
此外,這件衣服在夏天感覺很熱,冬天會感覺很冷,即使是夾克下面最簡單的隔熱功能也不行,真的不能認為夾克下面是真正的,只能說是時尚的衣服。雖然我們穿著衣服,但它應該遵循時尚,但在夾克底部,或者它應該確保最簡單的隔熱功能,畢竟,夾克底部的空心真的是雞肋。
㈨ 怎麼設計垃圾袋做環保衣服圖片
1、首先,將兩塊丟棄的塑膠桌布按臀部組的形狀切開。