舞蹈動作圖片簡單一點

① 女孩子怎麼跳舞跳出帥氣的感覺

剛開始學動作的人，會覺得視頻中的舞者很容易做出來的動作自己怎麼做也不是那個味道，這就需要練習一些基本功。所謂基本功，無非是使身體各部分沒那麼僵硬，主要包括頭，頸，胸（腔），腰，胯的前後左右移動和劃圈（前左後右或前右後左），還有肩的前上後下移動和劃圈（即rolling），腿部挺直時（大胯）和膝蓋彎曲時（這時扭的是屁股，稱小胯）的擺胯。除rolling外，爵士舞裡面還有一個基本動作叫做wave，顧名思義，即把身體劃出一個波浪來。當初練習wave，學姐教了一個貼牆練習的方法，結果那幾天妖氣見個電線桿就忍不住貼上去練……方法就是，先面對一堵牆站直，身體與牆大概有兩三厘米的距離，先只有額頭貼牆，然後額頭抬起，鼻尖貼牆，然後鼻尖抬起胸部貼牆，然後胸部抬起腹部貼牆，再然後只胯貼牆，繼續只腿貼牆，到這里再反過來，腿貼牆後只胯部貼牆，再只腹部貼牆，依次類推。期間兩手扶牆以控制力度。如此多練幾遍連貫之後就是wave了。
在練習的時候可以選一些節奏感強的曲子，對著鏡子，每兩個重音做一個動作，一個八拍正好做一遍。熟練之後可加快頻率，一個重音做一個動作。這些曲子可以挑些自己喜歡的，一邊卡音樂練習一邊看著鏡子里的自己，會感覺自信到爆炸帥氣到飛起。如《My Boyfriend Is A Gay》,《WorkBitch》,《Boy problems》,F(x)的《Danger》等等曲子都是妖氣常用的。從頭到胯做下來算是一套基本功了。練習基本功會使舞蹈動作越來越好看，同時練習最好每天不要間斷，練的越多時間越久，跳舞水平會更高，可以挑戰更難更帥氣的動作。
之後跳舞有時會發現自己做的動作有的太慢有的太快，有的需要爆發力的動作做的不夠乾脆，還有一些難度大的動作做不出來，這是體能不足的原因。體能即力量、控制、柔韌等的能力。基本功是舞蹈動作的基礎，體能是基本功的基礎。手臂的基本功對應手臂的動作，腿部的基本功對應腿部的動作。手臂的體能練習如手臂伸直平舉一首歌的時間，也可以合著節拍有規律地上下揮動，這樣不會太無趣。腿部的體能練習如扎馬步，也是每次一首歌的時間。一首歌大概三分鍾左右。基本功還好，不會太累，體能在一分鍾後就比較累了，會感覺手臂或腿很酸很累，這個時候可以聽著音樂想些開心的事轉移注意力，很快就堅持下來了。體能練習跟學習不一樣，學習有時候方法不對，會事倍功半，但體能不一樣。體能沒有什麼方法技巧可言，能做的只有堅持。痛苦的時候大家一樣痛苦，堅持下去的人第二次會輕松很多，以後會越來越輕松，從而可以繼續挑戰自己。捨不得自己流汗的人永遠無法達到更高的高度。
另外體能練習還有關於腰部腹部的力量練習，如仰卧起坐、平板支撐，還有躺著做蹬自行車的動作等。還包括一些拉伸等柔韌性練習，簡單的如弓步壓腿，復雜一點的如一些簡單的瑜伽動作。
圖片發自每日瑜伽
總結一下，零基礎女生跳出帥氣或可愛或性感的爵士舞，需要做三種練習：
1.舞蹈動作。即成品舞練習。
2.基本功練習。
3.體能練習。
舞蹈是一種語言，可以說是對音樂的表達，音樂貫穿以上三種練習。舞者十分熟悉舞曲，理解舞曲，舞蹈才會更加動人。街舞比起需要童子功的民舞更加率性瀟灑自由，只要用心，一定會有所得。它會磨練你的意志，塑造更好的身形，雕刻出更加自信迷人的氣質。達到一定境界，舞者不管是什麼音樂都可以跳出舞蹈，即solo，這才真正打開這一文化的大門。

② 求舞蹈壓腿的全部動作圖片

芭蕾舞民間舞蹈古典舞蹈，這些拉伸古典舞蹈在民族民間舞蹈民間舞蹈的基本技能以及軟開度非常好之前，你需要練習芭蕾舞的基本技能要求也很高，只要你還記得芭蕾舞是所有除了嘻哈/爵士舞任何舞蹈基礎培訓芭蕾基拉丁啊應該開始練習時，我們必須開始與芭蕾基培訓開始抓起，第一基本技能打開軟進一步加強練舞背後的一些種！ ！

③ 小步舞的舞蹈動作有哪些

小步舞是16世紀至17世紀最流行的舞蹈，它在宮廷、鄉鎮的婚禮場合和晚會、宴會或狂歡節上表演。小步舞的動作包括兩種屈膝步和兩種直膝步，4步為一組，跳舞時跨越小節線是一個難點。小步舞隊形有8字形，後來發展為2字形和Z字形。它有一定的技巧性，可以說是藝術舞蹈，如果不接受訓練是無法跳好此舞的。小步舞被認為是路易十四時代最為優美的舞蹈，舞步雖然比較簡單，但它文雅、講究的風格是比較難掌握的。它雖源自民間，但到宮廷之後，就擺脫了民間的樸拙性質，變成莊重的、顯示優雅風格的舞蹈。風格的掌握要花很長時間。動作與動作的銜接要連貫、優美，男士要優雅地做出各種帽子動作，女士手勢要柔美溫和。小步舞後來從法國流傳到俄國成為舞台藝術，被後人系統整理成為培養演員舞蹈教育的內容之一。

④ 舞蹈入門20個基本動作是什麼

內容如下：

一、素質訓練

素質訓練是對初學舞蹈的學生身體各部位的作用。初學舞蹈的學生，對舞蹈的接觸情況不同，在理解與接受能力方面也不一樣，身體自然條件有很大的差異。素質訓練就是為了解決學生身體自然條件的差異，縮短學生身體素質和專業需要之間的距離。素質訓練可分為腰和腿的「軟」「開」兩個部分。

舞蹈是用人的肢體語言表達的，要使學生盡快達到肢體所需要的素質條件，應從「軟」開始。軟度訓練中可分為肩、胸、腰、腿、胯幾個部分分別加強訓練。

1、壓肩胛帶是訓練肩和胸的軟開度。在訓練過程中可用趴把桿前壓肩胛帶，也可以兩人一組互相後拉肩胛帶。

2、腰是身體運動的軸心。腰的軟度訓練是為了增強腰部的柔韌性和靈活性。訓練中，我們可以用地面吊腰、把桿吊腰和下腰、甩腰來練習。

3、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。訓練中，把桿上壓腿使腿內側的肌肉韌帶得以舒展達到軟的效果。而大踢腿則使腿部不僅有軟度，還更加強了腿部肌肉的力量。

4、胯的軟度即是髖部的開度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以擴大動作的空間范圍，增大動作的幅度，使身體的下肢更具有表現力。訓練中，可用坐地分腿練習和躺地分腿練習。趴青蛙、躺青蛙也是增強胯的軟度的好方法。

二、形體訓練

形體訓練即塑造身體的形態姿勢，使身體各部位達到柔韌性、穩定性、協調性和靈活性，使整個動作更具美感。形體訓練是構成舞蹈語匯的基本條件，是推向舞蹈藝術的必經之路。在這里，一般分為「扶把動作」和「離把動作」訓練。

扶把動作是藉助把桿進行對身體的柔韌、力量、重心、美感的訓練。主要以腰和腿的基本功訓練為主。腰在達到一定的程度下，必須柔韌地靈活地運用。在把桿上，我們可以用胸腰、前旁後下腰、單腿前後下腰、跪下腰等訓練項目。腿的訓練包括胯的開度、腿的力量、膝的直立、腳踝關節的柔韌靈活和腳背的綳提。

在訓練中，可以圍繞芭蕾基本元素「開、綳、直」來完成。

開：指髖關節向人體兩側外開。腿部運動過程中，從髖關節到膝關節再到腕關節、腳趾尖全部向外轉開，這樣可以舒展人體的線條，使整條腿看上去更修長更具有表現力。訓練中，可以用蹲等練習。

綳：指腳背有力地綳提。使腳的線條顯得更加修長漂亮。訓練中可以用檫地、小踢腿、劃圈、控制等項目練習。

直：指在動作中，主力腿和動力腿的膝蓋都必須直立穩定。訓練過程中，在沒有特定動作需要下必須要求直，使腿更修長優美，增強了身體的表現力。另外，扶把動作訓練的應用可先用慢速或中速的音樂伴奏，然後再用快速的音樂。但必須節奏鮮明，使學生易懂，從而增強動作的記憶力。

離把動作訓練主要訓練學生在完全脫離把桿的情況下身體做到穩定性、協調性和靈活性。通常都以小組合練習。如離把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。組合的音樂伴奏一般用四分二拍或四分四拍，採用一些歡快跳躍節奏鮮明的音樂可以增加學生對動作的興趣，促進組合的完成。

三、技巧訓練

學生在有一定的身體素質能力基礎上，進行技巧訓練。技巧有一定的難度，是技巧性很強且富有表現力的舞蹈動作。包括「轉、翻、跳」等特技。無論從數量、質量、速度及姿態等方面都要「精」。教學中，要根據學生的自身的能力、條件、特長來「因材施教」。

訓練中，以單一項目反復訓練為主，力求達到穩、准、動作流暢的標准。

1、轉即旋轉，以身體垂直於地面的軸心，給予恰當的動力，沿著一定的方向三百八十度的旋轉運動。旋轉一般有原地自轉，移動轉和空中轉。

2、翻即翻身。以身體的中心線為軸心，翻轉三百六十度。教學中，我們可以用腰翻身、點翻跟串翻項目進行訓練。

3、跳就是跳躍，即在空中形成一中優美的造型姿態。

四、舞姿訓練

舞姿即身體的基本姿勢形態。舞姿講究「手、眼、身、法」，是配合身體軀干、腿部、手臂、頭和眼睛的協調性而完成。基本舞姿包括手腳的基本形態姿態，基本位置，部法的訓練，配合腰腿功、技巧形成一組具有高度的雕塑性、富有表現力的舞蹈動作。教學中，應該遵循從簡到繁，從易到難，循序漸進的原則進行教學。

1、壓腿

這是舞蹈基礎訓練中最為基本的訓練內容，分別為壓前、旁、後腿。壓腿的練習有助於打開學生腿部關節的韌帶。壓腿時要注意腿部關節的直立，腳背向外打開綳直，並保持上半身的直立。向下壓至上半身和腿部之間的沒有縫隙。

個別學生韌帶太緊，在壓腿的過程中不要苛求一定要壓下去，保持正確的姿態，日積月累就可以拉長韌帶，達到要求。特別注意的是胯部要端正。

壓旁腿和後腿的時候學生最容易出胯和斜胯，需要及時矯正。在壓旁腿時，同側的手扶住把桿，另一隻手臂緊貼在耳邊，向腿上靠近並盡量向遠處伸展，拉長旁腰。壓後腿時，注意肩膀端平，頸部不要縮，撐住頭部別掉下去，並向後伸展。

伴奏帶：選用節奏感比較強的音樂。

⑤ 舞蹈入門20個基本動作都有哪些

1、素質訓練

素質訓練可分為腰和腿的「軟」「開」兩個部分。舞蹈是用人的肢體語言表達的，要使學生盡快達到肢體所需要的素質條件，應從「軟」開始。軟度訓練中可分為肩、胸、腰、腿、胯幾個部分分別加強訓練。

2、壓肩胛帶是訓練肩和胸的軟開度。在訓練過程中可用趴把桿前壓肩胛帶，也可以兩人一組互相後拉肩胛帶。

3、腰是身體運動的軸心。腰的軟度訓練是為了增強腰部的柔韌性和靈活性。訓練中，我們可以用地面吊腰、把桿吊腰和下腰、甩腰來練習。

4、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。訓練中，把桿上壓腿使腿內側的肌肉韌帶得以舒展達到軟的效果。而大踢腿則使腿部不僅有軟度，還更加強了腿部肌肉的力量。

5、胯的軟度即是髖部的開度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以擴大動作的空間范圍，增大動作的幅度，使身體的下肢更具有表現力。訓練中，可用坐地分腿練習和躺地分腿練習。趴青蛙、躺青蛙也是增強胯的軟度的好方法。

6、踢後腿

雙手扶把桿小八字部站好，膝蓋都要綳直，頭抬起來平視前方。在踢後退的過程中，上半身保持不動，不要側身回頭，胯不能松，腳背和膝蓋都要綳直。切忌身體前傾。

7、劈腿跳

是為學習中間大跳做好准備的手扶把桿的跳躍組合.在做這一動作跳起來時要注意雙腳同時一前一後打開.打開過程中,綳直腳背,伸直膝蓋,跳躍越高,腿叉越開越好.著地時,雙腳快速收攏,兩腳並起來著地.

8、大踢腿

是培養腿的力度和開度的訓練。不論是前腿還是旁腿，都要保持上半身直立，中段夾緊，眼睛注視前方。踢腿的過程中，同樣要注意腳背和膝蓋的綳直.有許多學生在踢腿的時候，為了讓腿部可以碰到身體，上半身極力向前夠。這樣做頸部便往回縮，頭向前探，雙膝彎曲，非常難看。

9、站立擰腰

小八字直膝站立，背向把桿，雙臂平展開，雙手輕放在把桿上，腰髖部和下肢不動，上體盡量向左後（或右後）平擰腰，右手（或左手）上抬成托掌，半拍擰，一拍停，半拍還原。

10、直膝扛腰部（兩人一組）

大八字步直立站好，雙臂向上伸直乙面對甲雙手扶住甲的腰部，一隻腳插在甲的雙腳中間。甲向後下腰（手不扶地），乙抱住甲的腰部幫助扛腰，一拍向下腰，兩拍一次扛腰，扛三次，兩拍還原。

11、挑胸腰

仰卧地面，頭朝3點或者7點方向，雙手手心貼地，距離頭部45度。由胸椎主動，一節節挑起到頭頂，頭要留住，稍離地面即可。一個八拍一節節挑起，半拍停，半拍一節節躺平。

12、耗胸腰

面對把桿，小八字站立，雙手扶把。由頭頂耗胸腰，由頭頂帶動，經上往遠往後挑胸腰，達到胸腰與天花板平行的狀態（頭頂對正後方，鼻尖對天花板）。一個八拍由頭頂帶動，一節節到胸腰。半拍停，半拍還原。

13、轉即旋轉，以身體垂直於地面的軸心，給予恰當的動力，沿著一定的方向三百八十度的旋轉運動。旋轉一般有原地自轉，移動轉和空中轉。

14、翻即翻身。以身體的中心線為軸心，翻轉三百六十度。教學中，我們可以用腰翻身、點翻跟串翻項目進行訓練。

15、跳就是跳躍，即在空中形成一中優美的造型姿態。「起法兒」身體快速離開地面，向騰空做好准備。騰空舞姿。當人體重心想上最高點時做出的造型姿態。體重心向地上掉下時應前腳掌先著地，過度到後腳跟著地，膝關節屈曲，起到緩沖的作用，達到輕巧穩健。

16、劈腿有利於拉伸學生腿部韌帶，在訓練時，注意腳背不能鬆弛，我們可以按照這樣的順序訓練

17、左腳在前劈腿，雙手抱住左腳,控1-2分鍾，然後腿不動，身體向後仰。有基礎的學生可以讓右手撐住地面，左手抓住後腿控住。

18、左腳在前的豎叉不動，身體向右轉的同時變胯，變為橫叉，雙腳背不要趴倒在地面。上半身和腳背都要立起來然後上半身趴倒在地面，雙手臂向前伸展趴胯1-2分鍾。

19、橫叉不動，再向右轉，變為右腳在前的豎叉，重復動作。

20、小跳組合訓練學生的彈跳能力，可以由簡單的一二五位小跳，發展到相互交叉的綜合性復合型小跳，.小跳過程中，雙膝直立，雙腳背向外推開，著地時，腳尖先落，落地要輕，上半身不能前後搖晃，落地半蹲，上半身綳緊向下，臀部夾緊。

⑥ 新疆舞蹈的基本動作都有什麼

新疆舞蹈的基本動作：

基本動作有揚眉動目、晃頭移頸、拍掌彈指，另外，昂首、挺胸、立腰也是新疆舞蹈的基本造型。

移頸練習技巧：

1、首先放鬆脖子：

2、做頭部運動，低仰，左右，轉圈，平移，前後伸縮脖子，找一找扭脖子的感覺。

3、動脖子時，下巴收回，雙肩下垂，關鍵是尋找脖頸的意識，用後腦勺的感覺帶。

4、動脖子時候，眼神很重要，要挑眉腳和挑眼角。

5、動脖子方法:側面貼牆。讓身體的一個側面完全與牆相貼(腳腿,胳膊,肩)。

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新疆舞分類：

1、賽乃姆舞是廣泛流傳於維吾爾族中，以賽乃姆音樂為伴奏的舞蹈，並無規定動作和程式。一般由男女成對而舞，人數不限，舞時歌者不舞，舞者不歌，隨著音樂情緒的發展而發展，最後總是在熱烈地快板中結束。

2、薩瑪舞這種舞蹈主要流行於喀什、莎車一帶。從維吾爾族信奉伊斯蘭教以來它就一直伴隨著伊斯蘭教的禮拜活動而存在。每逢庫爾班節和肉孜節，便有成千上萬的群眾在眾人「阿拉――」的呼喊聲伴奏下跳起這種粗獷、奔放、節奏強烈的二拍子舞蹈。

3、刀郎舞這是流行於刀郎地區的維吾爾族舞蹈。是一種男女成對的群舞，其舞蹈動作的優美、舒展、矯健、剛勁有力可居維吾爾族民間舞蹈之首，此外，舞伴互相換位、交錯、配合的默契又別有一番韻味。

4、納孜爾庫姆舞流行於哈密、吐魯番、鄯善、托克遜等地。是一種由男子表演的單人歌舞，以其詼諧、滑稽的內容、動作和獨特的蹲步舞蹈區別於任何一種維吾爾族民間舞蹈。

⑦ 中國舞基本功動作27個

1、1級（4－5歲）：行走、音樂反射、手指擴張、手臂運動、彎曲、轉身、前腿壓、雙吸、足位、頭部運動、手臂擺動、跳躍、平步、游戲。

2、2級（5－6歲）：行走敬稱、音樂反射、手位、鉤伸、提腰、松腰、側開腿、推、扭、頭動、半蹲、跳蛙、走雞、游戲、模仿、想像。

3、3（6－7歲）：吸收跳步和敬禮、音樂反射、波、弓、鉤伸腳、吸伸腿、吸腿、手、松肩、半蹲、重腳走、鴨走、跳走、步走、模仿想像。

4、4級（7－9歲）：二拍舞、三拍舞、單手位、揮手、交叉壓身、張開嘴、前提、後提、抱腿、壓腿、前踢、後踢、腳位、斷步、斷臂、小舞、打節拍練習、藏舞、東北秧歌、尾動作。

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中國舞蹈是中國舞蹈藝術的一個范疇，是在民族民間傳統舞蹈的基礎上，經歷代專業人員提煉、整理、加工、創造，經過長期藝術實踐考驗而流傳下來的具有一定典範意義的古典風格特色舞蹈。

創立於20世紀50年代的古典舞曾被一些人稱為「歌劇舞」，它本身就是歌劇和舞蹈的混合體。中國傳統戲曲和武術是建立中國古典舞訓練的基礎，充分體現了我們中華民族鮮明的民族特色。基本功訓練的技巧和技巧具有獨特的民族特色，與其他種類的舞蹈有很大的不同。

中國古典舞已經初步形成了我們自己的訓練體系，具有較強的民族特色、民族的審美特徵和審美規范，以及我們的難度和藝術表現力，是其他訓練體系所無法替代的。