水粉美術作品圖片大全簡單

⑴ 誰能展示幾幅水粉畫作品

給你展示下我孩子跟他同學在希望美術的幾幅水粉畫吧。

⑵ 水粉點彩怎麼畫啊~

水粉點彩是練習水粉的很好的方法，非常有助於提高色彩感覺。
畫的時候先用鉛筆起稿，用褚石或熟褐淡淡的畫出素描明暗關系，這和畫普通水粉畫沒有區別。
然後開始用水粉顏料點彩。盡量用毛硬一點的筆，可用質量稍差一點的油畫筆，准備好不同大小。水粉顏料不要兌太多水。
先用大筆鋪大顏色關系，此時不用考慮筆觸，把畫面鋪滿就行。然後逐漸深入，逐漸換成小號的筆，此時幾乎沒有筆觸，都是點狀色塊。
每調一次顏色不要用太多種顏料調和在一起，最好不要超過三種，也就是保證調出的顏色不會很臟，也可以不調色直接從色盒裡蘸上顏色點。調色時最好也不要兌水，直接用干顏料畫。
調色時注意，一定要根據自己的第一感覺調色，這才是點彩的真諦，腦子不要想太多，比如物體的固有色是藍色，但感覺自己看到了紅色成分，就大膽的點上紅色，感覺顏色強烈就多點幾點，感覺只有淡淡的一點兒就少點幾個點。這樣雖然細看顏色很多，但是遠看就會很豐富也不沖突了。

⑶ 簡單的的水粉插畫

⑷ 優秀獲獎水粉畫作品

郭振山
天津美術學院教授

1987年畢業於天津美術學院裝潢藝術設計系，留校任教至今。現任中國美術家協會會員，天津美術家協會理事、天津包裝技術協會設計委員會副主任，天津美術學院視覺傳達設計系主任、教授、碩士生導師。《中國水粉畫》雜志主編，天津中青年「德藝雙馨」文藝工作者。作品入選第七、八、九、十屆全國美展，獲第十屆全國美展天津展區金獎。
曾先後為國家郵政局設計完成《社會發展共創未來》，《中華人民共和國第八屆運動會》，《國際老年人年》，《亞太經合組織2001會議中國》，《二灘水電站》，《2002年世界盃足球賽》，《沙漠植物》等郵票。出版有《現代中國水粉畫家郭振山水粉靜物精選》等。
宮六朝
男，1952年生於河北文安，1982年畢業於河北師大美術系，現為美術學院教授，碩士生導師，著有美術教育書籍百餘部和文集兩部，並在《美術研究》等全國中文核心期刊上發表水彩、水粉作品多幅，2005年由中國文聯音像出版社出版的《宮六朝水粉畫室（教學光碟共16盤）》，被列為「十五國家重點音像出版規劃項目」。

宮先生是一位,藝術家.我在五六年前就喜歡他的畫,至今每次去書店都要去看一看他新出的作品集. 我在上師范時有些老師在背地裡貶低他. 我覺得那是嫉妒. 宮先生在第六界全國美展上作品<<神道>>曾獲獎.這是對一位藝術家最好的肯定. 各位不要隨便貶低別人.想想自己在藝術的道路上又走到什麼位置. 可能自己才是最需要反思的人. 至於出書, 我認為哪位藝術家不喜歡自己的作品同別人一起欣賞品位呢?我想每一位畫畫的同仁都有這種感覺,在別人欣賞自己畫的同時.自己也能從中得到快樂! 他的色彩很飽滿,看到他畫的景物,感覺自己像要掉進去一樣!干什麼自己學美術要去抨擊某一種形式的畫呢,這樣我覺得很膚淺耶!能包容的東西越多才能吸收更多!我覺得任何東西都有他特別之處.另外,我就深深的知道，學畫的人都是看的起自己的東西看不起別人的,沒有一個人會服輸,這不是不好,但這也證明,誰也沒有資格來說別人好與不好

劉小東

1963年11月出生於遼寧金城鎮1980—1984年在中央美術學院附中讀中專1984—1988年在中央美術學院油畫系讀大學本科1988—1994年在中央美術學院附中任教1994—1995年在中央美術學院油畫系讀碩士研究生1994年至今在中央美術學院油畫系任教1988年素描《摯友張元》等三幅作品參加在北京舉行的「中國現代藝術大展」1989年油畫《吸煙者》和《休息》參加在北京舉行的「素描大展」，1990年在北京舉行「劉小東油畫展」，油畫《笑話》等八幅作品參加在北京舉行的「紀念梵谷逝世百年油畫展」。1991年油畫《白頭到老》參加在北京舉辦的「中國油畫年展」。油畫《合作》參加在北京舉行的「二十世紀中國藝術展」。1992年油畫《醉酒》和《冰閔的浴室》參加在美國加利弗尼亞藝術學院舉行的「藝術·今天·中國」展。油畫《婚宴》和《都市獵手》參加在香港、澳大利亞等地巡迴展出的「後』89中國前衛藝術展」1993年油畫《在長城》等八幅作品參加在北京舉行的「具象油畫展」。油畫《卧女》、《戴假面具的女孩》、《女孩像》參加美國紐約蘇荷區金畫廊舉行的「紅星照耀中國」藝術展。油畫《田園牧歌》《冰涼的浴室》和《醉酒》參加在美國紐約約蘇荷區z畫廊舉行的「中國現代藝展」。油畫《都市獵手》參加在英國倫敦馬勃畫廊舉行的「中國後』98新藝術展」。1994年油畫《大雨》等10幅作品參加美國紐約東村舉行的「劉小東，喻紅近作展」油畫《陽光普照》等四幅作品參加在美國紐約西村「轉換」藝術展。油車《冰涼的浴室》和《乾杯》參加美國康州發現博物館舉行的「94新鑄聯杯中國畫、油畫精品展」，並獲優秀獎。兩幅素描參加在香港、台灣舉行的「線的力量—海風外現代素描展。」1995年油畫《盲人行》等五幅作品參加北京舉行的「中央美術學院油畫系教師作品展」。油畫《人鳥》參加在比利時布魯塞爾舉行的「中國當代油畫展—從現實主義到後現代主義」1996年油畫《違章》參加在北京舉行的「首屆中國油畫學會展」。油畫《電腦領袖》、《兒子》和《胖小子》參加在北京、香港舉行的「首屆當代藝術邀請展」。1997年油畫《白胖子》參加在北京舉行的「中國油畫肖像百年展」。油畫《白胖子》、《違章》參加在義大利舉行的「第四十七屆威尼斯雙年展」。油畫組畫《睡眠與失眠》參加在香港、美國芝加哥、英國倫敦、德國柏林巡迴展出的「8+8—1——15位當代中國藝術家作品展」。漬畫《曼哈頓的澡盆》參加在孟加拉舉行的「』97亞洲藝術展」1998年油畫《電腦領袖》等五幅作品參加美國舊金山舉行的「1999年中國藝術」展。油畫《一個嬰兒和六個成人》等兩幅作品參加英國巡迴的「代表人民」藝術展2000年油畫《一座大山》、《一片空野》參加四川成都現代藝術館舉辦的「世紀之門」；1979—1999年中國藝術邀請展」。紙上丙烯畫《沒力法一、二、三、四》參加「紙上天地—油畫家紙上作品展」，並在北京、杭州、沈陽、長沙等地巡迴展出。油畫《違章》、《燒耗子》參加在中國美術館舉辦的「二十世紀中國油畫展」。「劉小東1990—2000年」10年回顧展在北京中央美院美術館、美國舊金山LIMN畫廊展出。

他們的畫還是很不錯的，其實我國現在有名的水粉畫家還有很多。

⑸ 有沒有比較經典的水粉畫或者水彩畫作品或者畫家

SteveHanks：美國現實主義水彩畫家，可以說是人文主義的畫家。他的作品以婦女和兒童為主,畫出了生活的平淡,卻又讓你怦然心動,那時一種平和中的感動,激情中的平淡。他獲得過很多獎項,包括西方藝術國家學院金獎(1992),國家水彩社會貢獻獎(1991),一直是美國頂尖藝術家之一,受到了批評家和收藏家的一致稱贊。他的作品來自於生活的點點滴滴，來自於每一個溫馨的時刻，看他的畫，你會忘記美術作品的色調、筆觸、甚至構圖，而彷彿在讀一首詩，彷彿在體悟人生的真諦，因為你在看畫的一瞬間就被某些我們都能看懂的部分所吸引，至少對我是這樣。他的女性人體的作品，尤其是其中表現出來的不可思議的微妙的感覺和細心而明快的空氣引了大眾的關注。這些作品很好的闡述了他的「introspectivesolitude」的含義，也體現了某個批評家曾經描述過的藝術家獨特的捕作「poisedbetweenheartbeats」的能力。

到這個網址上看他的水彩、水粉作品：

http://www.artx.cn/pic/14_3.html

⑹ 求簡單易畫有意境的美術作品，要好看要簡單

水粉畫或水彩畫風景，是簡單易畫有意境的作品，這些畫的畫面感是非常好的，對於創作這些美術作品是相對簡單的。

⑺ 美術水粉畫

有點矛盾 不過我推薦你看看清華美院的不錯 央美的顏色不錯 絕對的高級灰 但是肯定不像你說的鮮艷明亮 而且要照出來肯定有差異 你要是要鮮艷明亮的 建議你看看地方院校 或一些地方的畫室 太刺眼的別要
說回來還是推薦你看看清華美院的作品吧 或北京其他院校的 比較中和一下 除了中央美院（我覺得央美不符合你的要求 可不是因為我看不上央美啊 呵呵）

只是參考 希望對你有幫助

⑻ 紅色為主題水粉繪畫圖片大全三年級教師作品

紅色的畫 教學目的： 1、顯性內容與目標。 應知：1、認識三原色 2、知道紅色的畫是以紅色為主的畫面。認識不同的紅色，運用不同的紅色使畫面更有層次。 應會：能以紅色為主畫一副畫。 2、隱性內容與目標。

⑼ 水粉畫作品大搜索

1.構圖

起稿前，應對對象進行深入的觀察和研究，從

幾個不同的角度去勾草圖，選擇出滿意的構圖。構

圖時應從立意、結構特點、色彩、以及對靜物產生

的感受上去考慮。

2.起稿

用鉛筆或直接用水粉色的深色中性顏色起稿，

中性色如：赭石調普藍，褐色等。中性色起稿的好

處是，容易看清楚素描關系；不會日後受潮翻色；

在深入過程中容易與其它顏色諧調。並能襯托一些

響亮的顏色。起稿時，首先勾畫出畫面的大效果。

基本上實現准備階段的要求。其中包括：物體結構

之間的穿插關系，要有組織、有變化、有強弱、有

節奏，黑白灰的關系要明確。同時要把握整個構圖

的大效果。待干後，盡量准確的把握物體的外形特

征，轉折關系。可用水調淡色，像畫水彩一樣，生

動地畫出大的明暗轉折關系，靜物與襯布等關系。

另外在邊角處理上，要使畫面內外的同一物體有聯

系，又要在畫面中處於相對的完整。這一步雖然只

是單色，但色彩關系也要考慮到。畫面中色塊的大

小要有區別，要有主要的色塊，定出畫面的基調。

同時，又要有小色塊的穿插，豐富畫面，做到既有

整體又有變化。如果，幾塊主要色塊（一般是襯

布）面積相差無幾，那麼畫面的色調便難以形成。

3.鋪大體色

這一步驟的基本要求是：將

復雜的形體細節與豐富的色彩變

化概括為幾個簡單的大塊面，和

大的色彩關系。為了掌握大的畫

面氣氛，應先選擇畫大面積的色

（在畫面色中佔主導地位的色）。

從暗部到亮部鋪色，然後由大塊

面畫到小塊面。

這一階段要注意的幾個問

題：1）用色不宜太厚，以免影響

深入時的重復塑造。2）暗部色彩

的處理純度一定要略高於對象的

純度，尤其深色物體的顏色一定

要畫得飽和，否則深入時的多次

重復，會使整個畫麵灰暗，3）為

了把握大的畫面氣氛，畫面應畫

得放鬆，用大筆畫，萬一顏色破

壞了起稿時的輪廓也無妨。這樣

容易盡快地抓住大的關系。

⑽ 直接拿水粉畫的風景畫(簡筆)

在了解風景水粉畫步驟之前，我們先知道畫水粉畫工具需要哪些。首先選擇畫筆。
筆
1、羊毫的特點是含水量較大，醮色較多，優點是一筆顏色塗出的面積較大，缺點是由於含水量太大，畫出的筆觸容易渾濁，不太適合於細節刻畫。
2、狼毫的特點是含水量較少，比羊毫的彈性要好，適合於局部細節的刻畫。

顏料
水粉畫工具顏料最好使用正宗美術用品生產廠家生產的錫管裝的專業產品，它膏體細膩，色彩較飽和。切勿被廉價的劣質產品所迷惑。
紙張
在紙張的選擇上，應選用有紋理的優質水彩畫紙作畫，吸水性不能太強。有些劣質的紙張，不但吸水還吸顏色，使顏色干後發黑，用這樣的紙張作畫，畫面的顏色難以明快亮麗。

風景水粉畫步驟圖

接著全面地深入塑造風景水粉畫步驟階段，需要完成的內容是對畫面的全部物體都進行深入的刻畫，主要處理物體的體積感和色彩關系。
最後整體調整和完成階段，需要完成的內容是在整體考慮畫面的色彩效果的基礎上調整畫面局部，表現出受牆面和天空色彩影響較大的近處水面，這樣一幅水粉畫就大概完成了。

當然我們在畫水粉風景畫需要注意的是作畫之前用寬透明膠帶把畫紙四邊封在畫板上，每邊封1-2厘米寬，這樣畫完畫後揭掉膠帶，畫面四周會出現白色畫框，會使繪畫作品更加的好看。