宇宙圖片素描簡單

⑴ 創意素描畫法

第一周創意設計素描的認識欣賞 創意設計素描區別於傳統意義的素描學習，不以寫實再現為最終目的。寫實再現式現代素描以鍛練畫者的觀察能力為主，要求正確觀察，忠實再現，講究嚴格的形體、結構空間的表達和熟悉的素描技巧。創意素描突出發散性思維意識，強調主觀設計性利用素描手段表現獨立於主體之外的審美意識，將裝飾圖案、設計、素描、新材料等因素婦；疊加處理，形成新式的一種素描樣式。不論是傳統素描還是設計素描，其共同的前提是從生活中獲取自己更獨特的感受，用情感將感受包裝和美化，利用傳統的繪畫手段，表達現代社會的發展特徵。 欣賞圖片：表現主義、現代主義、新素描 學習過程： 一、 靜物寫生准備 二、 畫具的准備、繪畫材料的嘗試 不同材質繪畫媒介的使用 寫生靜物安排：《酒瓶系列》無背景、不同形狀、質感的酒瓶。 要求：不使常規傳統的素描工具鉛筆，擴媒材使用范圍，不單一表現空間為目的，突出創意設計性，為日後幾周寫生做一個拋磚引玉的工作。 三、 再現客觀真實到再現心理真實的認識。利用自然物象的真實細節，表達自己主觀思想意識，首先是真實的描繪。但在真實的背後，有著更豐富、更有哲理、更耐人尋味的思想感情。在這個過程中要突破和重建真實的真實。 四、 繪畫方法和表現形式的大膽嘗試。藝術要善於把特定物質材料變成藝術形象。凡是真正的創造，都應該具有獨創性。工欲善其事，必先利共器。把材料與要表現的內容聯系起來，嘗試多種素描材料並置。 第二周 創意設計素描 靜物寫生 「不同形狀物體的組合」 注意：高低、大小、粗細的變化 方法：利用拉長變形、水墨灰條等材料的特性，打破傳統的寫實方向，突出趣味性、個性等獨特韻味和表現。 參考：莫蘭迪靜物、塞尚靜物、夏俊娜等等。 第三周創意設計靜物素描 「生活用品的組合」 提示：柔輕、厚重、華麗、儉冼。抓住客體背後的感情表達，比如：病態――如何表現，消極、郁憂、歪歪扭扭、面黃肌瘦，凡是可以和病態相聯系的所有詞彙可以表現的意識。比如：蒙克（表現主義畫家）珂勒惠支、梵谷。 第四周寫生用品的組合 介紹：法國後印象派畫家保羅�6�1塞尚。努力尋求物體的體積感和堅實感，並著意強化畫面自身結構，以達到揭示物質本質的視覺效果。一幅畫的主要特質不是透視而是結構形式，感受自然時深刻比平面更為重要，成為後來立體主義畫家解構形體的理論基礎。 為強調立體和空間，在達到更加理想的畫面效果，往往有意改變自然對象實際的空間效果。 凡�6�1高的畫風曾受到日本浮世繪版畫的影響和啟發，強烈肯定。簡陋的陳舊，質朴的人物，略顯誇張的表現手法，遒勁起伏的形體變化，可以感受到他那強烈的個性和獨特的風格傾向。畫家後期作品受到精神變化的影響。作品中扭曲的線條、茫然的神情，折射出畫家對生命的熱愛與眷念。 創意設計素描對我們的提示：真誠、敏銳的感受，機智、熱情的表現。（生活感受的重要性） （生活用品的組合寫生包括廢棄的無用的等等） 第五周材質多樣化表現設計性 寫生聯系創作 「乾花系列」 要求： 1、 寫實方向（超級） 2、 寫意方向 3、 表現方向 4、 抽象方向 5、 立體主義方向 6、 材料試驗方向 7、 綜合性考慮近現代繪畫理念的借鑒使用，突出新意，不要求完整、完美性。 第六周問題情況總結 一、關於表現 創意素描要求：在思維層面上擺脫傳統素描對其訓練思維的束縛，打開學生的眼界，激活學生的熱情，靈活學生思路。具體表現方法可用兩種： 1、 內向要在素描本身的表現形式和自律性上做文章，廣開新的思維形式和新的表現形式，從被動的、冷漠的、機械的再現物和變為徹底實現情感的、激情創造新的物象。主動地運用新的藝術形式去表現物象。 2、 向外就是擴大素描表現的選取對象，從多元化、多方法去發展，發現更多新的表現形象和視域。 二、關於媒材的運用 只要能表現出好的素描形式，什麼材料都可以使用。 三、關於內容與形式的關系 既統一又是對立的「質勝文則野，文勝質則史，文質彬彬，然後君子」 四、關於形式美的因素以： 1、 點線面的因素 點是一個宇宙，線是道路，面是意義。 2、 構成的形式因素：多樣統一的形式.、節奏與韻律的形式、提煉與概括的形式、材質與肌理因素 3、 道具選材的因素 五、關於創意靜物素描的人文性、思想性 素描的獨特性不是產生於准確的模仿自然中發現的形式，也不在於耐心地堆砌敏銳察覺的瑣碎事物，而主要產生於畫家對他選擇的客體所抱的深厚感情，從而使素描從表現外表到表現內在，從表現物質轉到了表現精神。 一個畫家一應只畫眼前看到的東西，而應畫他心中看到的東西。如果他心中什麼也沒有看到，那應該放棄他眼前要畫的東西。 六、 用真實的表現手法賦予抽象物體以新的內涵，使沒有生命的物體變成有思想、有藝術生命的物象，這時藝術形象才獲得了確定性和明確性。從物體到物象的表現過程是從傳統到不斷創造加工使之成為新具象藝術的過程。 七、 在歐州藝術家幾乎用遍了當今一切可以用做素描的材料工具。諸如：復印機、電腦、攝像機、物理與化學材料以及拓印、影印等。許多優秀的素描作品不是來自於畫室，而是來自於科學實驗室。就繪畫而言，今天的素描藝術已是一個廣義詞，與人們傳統習慣上的有相當差異，藝術也需要實驗。 欣賞：畫家莫蘭迪作品、畢加索、塞尚、保羅�6�1克利。

⑵ 什麼是超現實主義素描

弗羅伊德以夢的解釋開創了精神分析的新時代，受其影響，在1922年前後，在達達派藝術內部，產生了超現實主義，對整個歐美影響巨大的現代畫派。超現實主義畫家強調夢幻與現實的統一才是絕對的真實，因此，力圖把生與死，夢境與現實統一起來，具有神秘、恐怖、怪誕等特點。代表畫家有米羅（Joan Miro)、達利、恩斯特、馬格里特（Magritte)、伊夫·唐吉、保爾 德爾沃、馬森·克利等人。

在超現實主義繪畫中，畫家們開始探索自己非理性的一面，以找到新的創作自由。雖然超現實主義繪畫作品情景奇異怪誕，與現實格格不入，體現了「反常」的特徵，卻具有超越時間和空間的永恆感，給人以靈驗、虛無的感覺。這是一個被抑制的日常世界，這些作品隱喻著人和宇宙破裂卻又相互聯系的矛盾，充分體現了「反常合道」的藝術魅力。
超現實主義繪畫顯示出不同於以往的最能體現繪畫本質的語言特徵和藝術技巧。這種創作方法是對以往以理性、現實為特徵的現實主義繪畫的反動，目的在於對真實的深層次探索和表現。超現實主義繪畫多半依靠具象表現形式與抽象畫面情景的巧妙嵌合，即有意將抽象意境與具象實體搭配，構成一種既具體又模糊的虛實相交的境界，從而給讀者提供了追尋藝術家個體感受的信息。這與中國古人強調「超以象外，得其圜中」的境界吻合，超現實主義繪畫的藝術效果就在於抽象與具象的適當調配，在這兩者之間取得恰到妙處的平衡。在「虛」與「實」的處理中，「虛」的部分更是藝術家想像力飛翔馳騁之處，即是繪畫的超現實性。

⑶ 有關宇宙知識的小報怎麼做

其實我覺得做小報最簡單了，因為我就是學生，小報作業很多的。你先在網上搜索關於小報主題，也就是宇宙知識的相關內容（建議去網路查，我一般都是去哪裡查的，內容會很全）越多越好，這樣就可以供你刪減。如果只是一張小報，建議你用word(這里就是建議你用列印的，比較美觀，如果你繪畫功底比較好，就用手抄的吧！！手抄的話建議用素描紙，畫起來比較舒服）然後去找一些漂亮的圖片，格式排一下（有一點是如果用列印的，建議用橫版A3）其實做小報就是靠你的藝術細胞啦~~~~
給我分分哦~~~~~

⑷ 有沒有簡單的科幻畫可以臨摹的、（素描）

這是我覺得最簡單的了再簡單點的就是小孩子畫的了

⑸ 太空上的星球怎麼畫素描

首先就是背景，一定要是太空中的深藍色，最好有點點的星光。

然後畫幾個小星球，作為陪襯。主要的是一個大的星球，要佔紙面的3/4左右。

然後發揮你的想像力，把什麼奇形怪狀的樓房，飛行器之類的都往上添吧。應該就可以了。

星球上最好有人，可以把人也畫得更先進一點。千萬別是牛仔褲加體恤衫，要有點創意就可以了。想像嘛，什麼事情都有可能發生。

⑹ 創意素描怎麼畫

第一周：創意設計素描的認識欣賞。
創意設計素描區別於傳統意義的素描學習，不以寫實再現為最終目的。寫實再現式現代素描以鍛練畫者的觀察能力為主，要求正確觀察，忠實再現，講究嚴格的形體、結構空間的表達和熟悉的素描技巧。創意素描突出發散性思維意識，強調主觀設計性利用素描手段表現獨立於主體之外的審美意識，將裝飾圖案、設計、素描、新材料等因素婦；疊加處理，形成新式的一種素描樣式。不論是傳統素描還是設計素描，其共同的前提是從生活中獲取自己更獨特的感受，用情感將感受包裝和美化，利用傳統的繪畫手段，表達現代社會的發展特徵。
新素描學習過程：
一、 靜物寫生准備
二、 畫具的准備、繪畫材料的嘗試 不同材質繪畫媒介的使用 寫生靜物安排：《酒瓶系列》無背景、不同形狀、質感的酒瓶。 要求：不使常規傳統的素描工具鉛筆，擴媒材使用范圍，不單一表現空間為目的，突出創意設計性，為日後幾周寫生做一個拋磚引玉的工作。
三、 再現客觀真實到再現心理真實的認識。利用自然物象的真實細節，表達自己主觀思想意識，首先是真實的描繪。但在真實的背後，有著更豐富、更有哲理、更耐人尋味的思想感情。在這個過程中要突破和重建真實的真實。
四、 繪畫方法和表現形式的大膽嘗試。藝術要善於把特定物質材料變成藝術形象。凡是真正的創造，都應該具有獨創性。工欲善其事，必先利共器。把材料與要表現的內容聯系起來，嘗試多種素描材料並置。

第二周：創意設計素描，靜物寫生。
「不同形狀物體的組合」
注意：高低、大小、粗細的變化 方法：利用拉長變形、水墨灰條等材料的特性，打破傳統的寫實方向，突出趣味性、個性等獨特韻味和表現。 參考：莫蘭迪靜物、塞尚靜物、夏俊娜等等。

第三周：創意設計靜物素描 「生活用品的組合」
注意：柔輕、厚重、華麗、儉冼。抓住客體背後的感情表達，比如：病態――如何表現，消極、郁憂、歪歪扭扭、面黃肌瘦，凡是可以和病態相聯系的所有詞彙可以表現的意識。比如：蒙克（表現主義畫家）珂勒惠支、梵谷。 第四周寫生用品的組合 介紹：法國後印象派畫家保羅??塞尚。努力尋求物體的體積感和堅實感，並著意強化畫面自身結構，以達到揭示物質本質的視覺效果。一幅畫的主要特質不是透視而是結構形式，感受自然時深刻比平面更為重要，成為後來立體主義畫家解構形體的理論基礎。 為強調立體和空間，在達到更加理想的畫面效果，往往有意改變自然對象實際的空間效果。 梵谷的畫風曾受到日本浮世繪版畫的影響和啟發，強烈肯定。簡陋的陳舊，質朴的人物，略顯誇張的表現手法，遒勁起伏的形體變化，可以感受到他那強烈的個性和獨特的風格傾向。畫家後期作品受到精神變化的影響。作品中扭曲的線條、茫然的神情，折射出畫家對生命的熱愛與眷念。 創意設計素描對我們的提示：真誠、敏銳的感受，機智、熱情的表現。（生活感受的重要性） （生活用品的組合寫生包括廢棄的無用的等等）

第五周：材質多樣化表現設計性，寫生聯系創作 「乾花系列」。
1、 寫實方向（超級）
2、 寫意方向
3、 表現方向
4、 抽象方向
5、 立體主義方向
6、 材料試驗方向
7、 綜合性考慮近現代繪畫理念的借鑒使用，突出新意，不要求完整、完美性。

第六周：問題情況總結。
一、關於表現、創意素描要求：在思維層面上擺脫傳統素描對其訓練思維的束縛，打開眼界，激活學生的熱情，靈活學生思路。
具體表現方法可用兩種：
1、 內向。要在素描本身的表現形式和自律性上做文章，廣開新的思維形式和新的表現形式，從被動的、冷漠的、機械的再現物和變為徹底實現情感的、激情創造新的物象。主動地運用新的藝術形式去表現物象。
2、 向外就是擴大素描表現的選取對象，從多元化、多方法去發展，發現更多新的表現形象和視域。
二、關於媒材的運用，只要能表現出好的素描形式，什麼材料都可以使用。
三、關於內容與形式的關系，既統一又是對立的「質勝文則野，文勝質則史，文質彬彬，然後君子「。
四、關於形式美的因素以：
1、 點線面的因素：點是一個宇宙，線是道路，面是意義。
2、 構成的形式因素：多樣統一的形式.、節奏與韻律的形式、提煉與概括的形式、材質與肌理因素。
3、道具選材的因素。
五、關於創意靜物素描的人文性、思想性 素描的獨特性不是產生於准確的模仿自然中發現的形式，也不在於耐心地堆砌敏銳察覺的瑣碎事物，而主要產生於畫家對選擇的客體所抱的深厚感情，從而使素描從表現外表到表現內在，從表現物質轉到了表現精神。 一個畫家一應只畫眼前看到的東西，而應畫心中看到的東西。如果心中什麼也沒有看到，那應該放棄眼前要畫的東西。
六、 用真實的表現手法賦予抽象物體以新的內涵，使沒有生命的物體變成有思想、有藝術生命的物象，這時藝術形象才獲得了確定性和明確性。從物體到物象的表現過程是從傳統到不斷創造加工使之成為新具象藝術的過程。

⑺ 求一張科幻關於宇宙的照片。素描的。快快快

這個可行

⑻ 中學生科幻畫之未來宇宙，要圖片，素描的最好。快！